Pintura de los dormilones de van gogh, el enemigo. Traviesas. Tvir en la foto de Vincent Van Gogh. Historia corta

Van Gogh vislumbró el eterno cambio de luz. Ver la unidad de prototipos interconectados: luz y temperamento, desarrollo y caída, vida y muerte no es una categoría filosófica abstracta para un recién llegado, sino una experiencia fuerte, grande y posiblemente insoportable. A eso, que representa al autor del milagroso libro “Van Gogh. Lyudin y el artista "N.A. Dmitriyev, la madurez de la obra del artista está destinada a "el mal infantil, el drama y la Santa Navidad, la conquista de los que sufren frente a la belleza de la luz".

"Sleepers" de Van Gogh es un símbolo de nuestro hermoso y trágico trasero, su fórmula, su quintaesencia. Flores ceremoniales y marchitas; estos son los mismos seres vivos, maduros y viejos; estrellas erógenas, calientes, ardientes y frías; tse, en el kintsevo rakhunka, la imagen del Universo en el ciclo no vinícola.

La vida de Nedovge - los treinta y siete años - habiendo vivido Vincent Van Gogh. En la creatividad del artista se introdujo diez veces menos. Protestando de la gloria del majestuoso artista del declive, en medio de todo: retratos, autorretratos, paisajes, naturalezas muertas. El cuadro "Los durmientes" no es un fenómeno solo, sino que se convierte en un ciclo. Tiene once lienzos. Algunos de ellos son fáciles de ver. Before you is a tvir, como escribió Van Gogh, - "The Sleepers", una foto de la pintura de la serie, ambientada en Arly en la primavera creciente de 1888.

biografia corta

Por primera vez antes de la gente de Van Gogh, el padre yogui nació Sin Vincent, quien murió en su dinastía. Otro syn, que ahora es shanuyut como un artista genial, habiendo quitado el nombre de un hermano muerto, que nació tal como es, como і vin, 30 abedul. Mozhlvo, tse se infiltró en la psique del niño y luego en el crecimiento de la gente.

En cualquier momento, foto de chico fruncía el ceño y veía a la gente. Al no haber terminado la escuela, comencé a estudiar el derecho de familia: vender cuadros. Amo a los pintores, voy a comerciar, me gusta Van Gogh, habiendo prestado la independencia material, y estaría en lo desconocido. Empecé a pintar, pero no sé los conceptos básicos de un niño. Las fotografías no están a la venta, pero no se aceptan. Vamos a París a ver al hermano Theo, a encontrarnos con los afortunados artistas, a hacer mucho trabajo sobre uno mismo, tímidas copias de los robots de las casas, y al mismo tiempo a escribir nuestros propios robots. Al final del día, las imágenes muestran los colores tierra, la paleta se vuelve brillante y radiante. La pintura "Sonnyashniki" parece ser la Persha.

Periodo parisino, 1887 rik

Cada hora de estar en París, había un mínimo de robots, y todos los hedores se escribían en series: autorretratos, una serie de lienzos "Zapatos". Estilo Vyroblyaєtsya, que se puede llamar postimpresionismo. El cuadro "Los Durmientes" es para nosotros.

Van Gogh se agitó sobre zr_zanimi, wither, entre comillas. Serii chotiri tiene imágenes. La piel tiene buen aspecto. Las primeras tres imágenes son el tema completo. Ale mi respeta brutalmente el chotiri de los grandes dormilones, uno más de los robots. Imágenes de tamaño completo. Aquí Van Gogh no decora sus durmientes con un jarrón. La foto del cuadro mostrará 4 cabezas, ya que es posible ir a la foto.

Estas hojas descoloridas cubren todo el lienzo. Es posible llevar los contrastes de azul y naranja, rojo y verde, rojo y violeta a la armonía de los extremos. La pintura "Los Durmientes" recuerda a citas cálidas y frías. El propio artista contrasta el ruido y no la armonía gris. Se soplan frotis en todas las rectas y espacios, de manera que se desplazan las cabezas de las ventanas, aparentemente no designadas por el artista. Tsey tvir - uno de los picos del primer período parisino. El cuadro contagioso está en el Museo Kreller-Müller de Otterlo.

enfermo

Van Gogh está gravemente enfermo. Es la esquizofrenia la que no dispersa el impulso de esta enfermedad psiquiátrica. Solo, ¿cómo se pueden las superhojas de wicklikati: cómo puede un pintor tener una forma de toro? La dolencia es versátil y tolerable. Hasta veintisiete años, Van Gogh sobrevivió a unas depresiones importantes, que no se perdieron en una vida especial: ninguno de los convivientes no pudo resolver el problema. En París, la pintura es adicta a la absenta. Entonces, estoy pensando que estoy ahogando la inconsciencia del lado de los ojos y los guantes y las ganancias durante el día. No hubo compradores para estas imágenes, y materialmente fue solo con la ayuda de un hermano joven que amaba a Vincent.

Adicto a la absenta

Absenta Nepomirne vzhivannya - Daré un trago a los artistas de Francia - llamado Van Gogh a la suma de los resultados. Absenta, bebida a base de polinomio y alcohol, con una selección de leyendas. Entonces los artistas empezaron a bajar a lo alucinógeno, en lo que se refiere a los artistas malvados. Detrás del personaje de dії wії wіwіn about marijuana. El artista mostró un ligero malestar, una coordinación desordenada, temblores y un cambio de color. Reinventemos convertirnos en zhovty.

Arles, media luna-primavera 1888 rocu

Tras mudarse a la tranquila Provenza a orillas del Rony en Arly, Van Gogh encontró la comunidad de artistas. Gana mucho de los ciudadanos, a quienes se les pagó por su parte. Gauguin estaba solo con él. Todo aquí se basó en la creatividad, para transmitir la esencia de la naturaleza mundial. La naturaleza muerta de Van Gogh con dormilones me recordó el sueño del día y el color vivo. El primero de la pintura al óleo gris "Sonnyashniki" llegó a la turquesa, como el cielo de Arles, tli. El pintor se ha derretido menos que menos durante mucho tiempo, y eso lo ha hecho con obsesión. El tiempo era bueno y el tiempo era bueno en el campo. En el ama de llaves de loza con riego verde Van Gogh colocando solo tres platos.

En la mesa marrón, hay un color gris y un brillo de bryuse en el fondo y el color de las ventanas. El hedor se puede encontrar en el lienzo. Se puede encontrar otra naturaleza muerta en tres hojas en un jarrón en la pared azul real y dos dormilones acostados sobre la mesa, reventando a los estadounidenses durante una hora bombardeando Japón. Comencemos escribiendo un ramo de catorce letras sobre un pulgón blanco verdoso suave, y nos sacarán y exhibirán en el Nuevo Museo de Munich. La cuarta opción se encuentra en Londres. Yogo blakitni obrisi - Danina povaga a Gauguin. El somnoliento sonyachnі farbi nіkhto kupuvati de Van Gogh no se involucra.

lykarnya

Abandonando la banda del artista de Gauguin, habiendo privado a uno de ellos cara a cara con demonios. Luego, el pecho número 22 en 1888 fue cortado de la hoja del hermano chamuscado Theo con un sonido, para que pudiera hacerse amiga. Tse buv fuerte golpe a la psique. El artista estará en casa con él, pero su hermano no estará cerca de él, desde antes.

Esa misma noche, vi un trozo de wuha en mí, viéndome a sí mismo como sangre, vendando, encendiendo un trozo de mi lóbulo en un periódico y dando un poco de comportamiento fácil de recordar sobre mí. Si rompía los regalos, desperdiciaba el testigo, y al caballero no le importaba que Van Gogh fuera ascendido a psiquiatría. Pidlikuvavshi, parecía como si pudiera a la hora en que lo dejaron entrar. Vin tomó el robot de nuevo, después de haberse suicidado con kohan dormilones.

Arles, desde 1889 para rockear

El artista roba todos los bodegones nuevos y nuevos, volviéndose mágicos en forma de alucinaciones, enloquecimiento obsesivo de fantasías paranoicas.

Reponiendo la niebla de Dios, abro mis tres naturalezas muertas más significativas. Ahora el hedor apesta en Filadelfia, Amsterdam y Tokio.

Van Gogh, "Durmientes": describe las pinturas del Museo de Tokio

El artista se arroja sobre el lienzo, prescribe rápidamente el fondo y repara los tubos con esta bola de farbi, que se ajusta no con un penzel, sino con una espátula. Muchos son amables, divertidos, ágiles y no necesitan mirar en el lienzo. Quince cabezas, deambulando, empujando para ir más allá del cuadro. Las naranjas nasicheni y los tonos zhovty "arden" en el lienzo. El artista los desplazó caóticamente, los magayuchis se tensaron en toda la mágica luz exuberante de todos los que miraban la naturaleza muerta. Entre ellos se encuentran durmientes de referencia y mutantes, que son fáciles de ver.

En ellos hay muchas pelusas y el hedor puede parecerse a pompones. En el centro mismo del artista, hay una tarjeta de chervonoi, como un refugio, un corazón, como un nibi, una curvatura reluciente. Desde el lienzo, la energía del artista es espiritualizada por las citas del artista, lo que ha contribuido a las citas su dolencia del alma. Van Gogh nunca siguió sus vidas independientes. Los kviti lo controlaban, volviendo la cabeza para dormir, para alegrarse, según la dolencia del pintor. Ale no se le dio la alegría, el drama lo derramó por completo. Sería incomprensible la descripción del cuadro "Los Durmientes", por no decir de aquellos, cómo los durmientes fueron liberados en sus lienzos, quienes asimilaron su alegría y girkot svitu.

Dolencia y muerte

La dolencia progresó. Los habitantes de Arles vimagali, abandonando su lugar. Van Gogh fue a París en 1890. Caminando por los campos con un cuaderno de bocetos y farbs, no tuvo éxito en dispararse. Kulya pasó más bajo que el corazón, cerveza durante el segundo del día, murió. Theo sobrevivió a su amado hermano en el pivrok, murió de un ataque de nervios.

"Zhovtiy dim" (La Casa Amarilla 2007), que informó sobre la vida de Van Gogh y Gauguin en Arles, de, durante 9 años, mientras el hedor se pasaba en días sombríos y malvados, el hedor llenó 40 obras de arte.

Dos durmientes jóvenes.
París, primavera de 1887. Lienzo, oliva, 42х61.
Metropolitan Museum, Nueva York, Estados Unidos.

"Veo la necesidad de convertirme en él, de mirar de nuevo y vibrar por las que tienen mis imágenes en sí mismas, puedo escuchar un llanto, quiero mis durmientes tontos, es posible, y sonar como un niño".
Vincent Van Gogh

El "alma" del dormilón Bula Youmu es especialmente sana. Sleepers de Van Gogh es un símbolo de nuestro hermoso y trágico trasero, fórmula de yogur, quintaesencia de yogur. Tse iniciar y detener; tse seres vivos jóvenes, maduros y viejos; tse germinan, ardientes ardientes y frías estrellas; tse, en el kintsevo rakhunka, la imagen de Vsesvit en la circulación inocente ...

Chotiri saltó a la cabeza dormida.
París, primavera de 1887. Lienzo, oliva, 60x100.
Limpiado, Museo Kroller-Moller.

Vіnssent es amablemente cliché con sus hermanos gemelos-artistas, mrіє estableció un "zhovtoy budinochka" de su propio tipo de comuna, como él lo llama "pivdennoi maisterni".

Paul Gauguin y Vincent darán la bienvenida con gusto a sus invitados a la recepción. A la mitad de la hoz, veré a mis hermanos: “Soy pequeño y escribo con el mismo celo, con el marsellés levantado sviyabes (Marsella Ribbon soup bouillabaisse - MA), bueno, ruidoso, yo ' No estoy contento, estoy escribiendo muy bien. El resto de la imagen, la luz en la luz, lo encontraré, lo haré, lo encontraré. Ale I, ymovіrno, no me equivoco. Con la esperanza, tendremos una obra maestra con Gauguin, quiero embellecerla. Algunos grandes dormilones, nada más ... Ahora, mientras siga mi plan, tendré una docena de paneles, toda la sinfonía de lo mismo y azul ". Van Gogh se apresuró a decir: "Podré culpar al svitanka en sí, por lo que desaparecerá rápidamente y será llevado al final del día de una sola vez". Aunque sin importancia en todos sus esfuerzos, el artista no piensa en todo el mundo del realismo, está concebido: antes de fin de año, solo unas pocas imágenes están listas y la virgen de Vicente crece no en el continente, sino en el invitados, soy una persona.

Tres lienzos, escritos en la media luna de 1888, son triples: el cuadro con cinco mejillas dormidas sobre un pulgón azul se perdió en Japón en la roca de Otra luz del día. "Vase with three sleepyheads" forma parte de una colección privada en EE. UU., Y los lienzos más famosos se están recogiendo en Londres (quince cuadrados para la luz verde azulada) y Munich (dos para los últimos) A través del pivrok, en 1889, Van Gogh está escribiendo de nuevo a los durmientes: veo una variación de la imagen de "Munich" * y dos versiones de "London" Крістіс "por 39,5 millones de dólares, reclamos territoriales hasta ahora).

Jarrón con doce durmientes.
Arles, serpen 1888. Lienzo, oliva, 91x72.
Múnich, Nova Pinakoteka, Nimechchina.

El jarrón Grubuvata Selyanska se construye desproporcionadamente pequeño y fácil en proporción con magníficos cierres. No es solo un jarrón para dormilones, todo el lienzo es grueso. Sotsvittya y deja vpirayutsya en el borde de la imagen, insatisfecho con "ver" a través del carnero. Van Gogh crea el farbi de forma espesa (técnica "empaste"), que se puede ver directamente desde los tubos sobre el lienzo. Siga los puntos de penzel y espátula visualmente visibles en el lienzo; Shorstka relєfna textura de la imagen - nemov zlіpok shalenikh pochuttіv, artista scho volodіli en el ácaro de la creatividad. Escrito con trazos enérgicos y vibrantes, los dormilones se crean vivos: las cosas importantes, las fortalezas internas y los tallos traviesos colapsan, pulsan y cambian ante nuestros ojos: crecen, se hinchan, maduran, se despiertan.

Para Van Gogh, no había sentido de espiritualización y materia inanimada. "Yo baché en esta naturaleza, por ejemplo, en los árboles, viraz y, por lo tanto, bi moviti, alma", escribió el artista. El "alma" del dormilón Bula Youmu es especialmente sana. Cita, que está viva con las gracias con ritmos cósmicos, girando su enredadera junto al sol, uniendo todas las cosas - pequeñas y grandes, tierra y espacio - para nuevas conexiones.

Ese mismo dormilón, parecido a la luz celestial, en un halo de cascaras de intercambio doradas. Todos ellos son naturalezas muertas con somnolientos. Zgadaimo, el artista respalda un serii yak "symphony colora" Una de las hojas dice que en "Sonyachniki" zhovty kolіr es culpable de quemar pequeños pulgones: blakitny, malaquita verde, azul brillante; en la hoja inshomu zgadu, deseando alcanzar los "chogos sobre el efecto fresco de las vidrieras en la iglesia gótica".

Idea de zrozumila: codicia syayva, somnolienta svitinnya zhovtoy koloru. Van Gogh con un estado de cosas supersticioso vio el color. El tipo de cuero de farbi bouv para nuevos apósitos con todo un complejo para comprender tanto imágenes, sentimientos y pensamientos, y una mancha en el lienzo es igualmente significativa para la palabra. El amor del artista por el color del artista ha inspirado alegría, bondad, bondad, energía, el amor a la tierra y la vida no es cálida. A eso, habiendo alegrado a Van Gogh de mudarse en un día laborable, al reino de un sueño generoso, a la luz "Zhovty Budinochok".

El propio artista escribió, pero "la nota visoka zhovta" pasó por esa lita. Los cuadros, pintados en Arly, inundarán todas las imágenes del mismo color: me imagino a Van Gogh en una gota de paja brillante, a menudo elijo un fondo para los retratos, escribo lazos dorados con un sueño, campos de colores, gris una tormenta, en el fuego del mundo vespertino, el cielo está enterrado por la puesta de sol, un disco adormecido, majestad, despierta la serpentina de la estrella ... así vislumbres: para llevar un simple árbol de madera a la línea principal del artista para brillar con la gloria del día santo!

Jarrón de quince durmientes.
Arles, desde 1889. Lienzo, oliva, 95x73.
Museo Vincent Van Gogh, Ámsterdam

La primera vez que pude ver a los durmientes, el Nemov tomó la luz de los intercambios calientes y los dejó ir al espacio. La construcción de "pacificación y votishne" empujó al artista a los vestigios de su corta vida de sufrimiento y sufrimiento. ¿Es solo la alegría y la esencia de este lienzo? Chim las bromas de syayut farbi, las más electrificadas, destacando las imágenes. Un yak en un acorde plegable, un whig de radio y un grito veo ira en todos ellos.

La misma fuerza creativa, que conlleva ligeras innovaciones, se enreda y los crecimientos maduran, se convierten en ruinas y caen. Desde el sol del crecimiento y el crecimiento, todo está vivo, pero después de la madurez es natural e inevitablemente seguido. Al mismo tiempo, las simples verdades primordiales son tomadas por el artista con su propia naturaleza. Por eso escribió sobre el cuadro “La Parca”: “la gente es una oreja, que tiene la culpa de ser exprimida ... Pero en la muerte de un mudo sumny, verás una nueva luz, con un sol, como todo cuelga con luz dorada ”.

Van Gogh tuvo una gran idea de la ligereza del día. La visión de uno de los prototipos interconectados (luz y temperamento, desarrollo y caída, vida y muerte) no es una categoría filosófica abstracta para un recién llegado, sino una experiencia fuerte, enfermiza e insoportable. A eso, que representa al autor del milagroso libro “Van Gogh. Lyudin y el artista "N.A. Dmitriyev, la madurez de la obra del artista está destinada a "el mal infantil, el drama y la Santa Navidad, la conquista de los que sufren frente a la belleza de la luz".

Sleepers de Van Gogh es un símbolo de nuestro hermoso y trágico trasero, fórmula de yogur, quintaesencia de yogur. Tse iniciar y detener; tse seres vivos jóvenes, maduros y viejos; tse germinan, ardientes ardientes y frías estrellas; tse, en el kintsev rakhunka, la imagen de Vsesvit en la circulación inocente.