Ілюстрації до казки колобок Токмакова. Пам'яті художника. Помер Лев Токмаков. Токмаков в суспільно-культурному середовищі

У Москві на 83-му році життя помер від інфаркту художник Лев Токмаков.

У некролозі належить говорити про велич пішов людини, і за цим, власне, справа не стане. Ілюстратор, який оформив кілька сотень книг і в професійному середовищі давно числився у військовому відомстві живих класиків. Людина, яка книги не тільки ілюстрував, а й писав, і в останні роки - все частіше. Дві його останні роботи - саме такі, там автор сплавлен з художником: що «Потішні прогулянки по Москві», не далі як у вересні отримали головний диплом всеросійського конкурсу «Мистецтво книги», що недавно вийшли «Чудеса Господні». З регаліями і званнями теж проблем не буде, їх у Токмакова вистачало: починаючи від класичних - заслужений художник РСФСР і народний художник Росії, - закінчив такою екзотикою, як золота медаль від уряду Єменської Арабської Республіки.

Але всі ці чини і нагороди, скільки ними ні козиряти, мало що стоять перед власною, особистою пам'яттю.

Тому що проводжають людину все-таки не по медалям на подушечках. Нагороди - це так, підтвердження очевидного - «заслужена людина, напевно, був». А ось в грудях щось кевкає тільки тоді, коли пішов зачепив своїм життям тебе самого, чимось вклався і в твою душу.

Тьохнуло при звістці, напевно, у багатьох, але розповім про себе. Коли я був маленьким, у мене була книжка. Книжку написала велика, як я зараз розумію, казкарка Астрід Ліндгрен, переклала її чудовий перекладач Ліліана Лунгіна, а називалася вона «Пеппі Довгапанчоха» - саме так, в два слова. Книгу я обожнював і зачитав просто в труху. Причому обожнював не тільки через тексту -

в книзі були абсолютно розкішні кольорові картинки з повідомленням: «Малював Лев Токмаков».

Минуло дуже багато років, книжку вітер змін давним-давно забрав кудись слідом за дитинством, довелося її пару років тому купувати у букіністів заново - вже своїм дітям. Господи, як же я був вражений, коли побачив, що ілюстрації-то були кольорові, а чорно-білі, просто з додаванням помаранчевої фарби.

Тепер-то я знаю про цю роботу Токмакова не в приклад більше себе п'ятирічного. Знаю, що це був другий переклад Астрід Ліндгрен на російську мову (першим - у всіх сенсах першим - назавжди залишиться «Карлсон»). І що Токмаков, прочитавши, був по-справжньому зачарований цієї правдивої розкутістю автора і тому вирішив, що і ілюструвати треба так ж таки - не технікою, а почуттям, на куражі, на імпровізації.

Тому малював не як зазвичай, з олівцем начерками, а відразу набіло, Рапідограф прямо на папері.

Знаю, що покупець вілли «Курка» в книжці - насправді великий друг Льва Олексійовича письменник Юрій Казаков, який в той час просто замучив всіх розповідями про своє бажання купити дачу в Тарусі, ось художник і не втримався від дружньої підбивання. Знаю, що бархотки на шиях респектабельних дам вже на готовій ілюстрації примальовувала Аріадна Ефрон, дочка Марини Цвєтаєвої.

Все знаю. Але до сих пір не розумію - як?

Як він зробив так, що в дитсадку з маленького південного містечка двокольорові малюнки здавалися кольоровими?

Коли-небудь про 60-80-х роках XX століття майбутні викладачі художніх академій розповідатимуть як про золотий вік вітчизняної ілюстрації - занадто багато було блискучих майстрів, нереально високо стояла планка. І мене довго цікавило питання - звідки взялося це блискуче покоління? Чому вони одного разу прийшли - все відразу, причому не один, не два, і не десять навіть - а ціла плеяда нешутейних майстрів. І кожен - унікальний і неповторний, сплутати Калиновського з МІГУНОВА, Алфеевского з Іваном Семеновим або Чижикова з Валько не вийде і у самого естетично відсталого дикуна.

Я довго дошкуляв цим питанням знайомих художників, поки один з них, Анатолій Єлісєєв, надовго задумавшись, не відповів: «Знаєте, напевно, все-таки справа в тому, що ми - діти війни. Ми ... ну, в загальному, ми багато чого бачили. Тому, напевно, і намагаємося все життя зробити світ яскравішим, краще, чарівні ».

Ось чому я абсолютно не здивувався, коли в одному з інтерв'ю Льва Олексійовича прочитав у відповідь на традиційне запитання про необхідність дитячому художнику залишатися дитиною: «Хоча іноді кажуть, що дитинство у всіх однакове, напевно, не слід забувати, що моє дитинство припало на передвоєнні і воєнні роки. У нашого покоління до традиційних дитячих зацікавлень додавалася вища, ніж в інші часи, відповідальність ».

Вони і справді інші, зовсім не такі, як ми.

Ось Лев Токмаков. Народився в Свердловську, після школи, в переможному 45-м, поїхав вступати до Москви.

Закінчив Московський вищий художньо-промисловий інститут (як він сам незмінно додавав: «імені графа Строганова») з екзотичної спеціалізацією - художник по металу. Після закінчення повернувся додому на Урал і почав працювати в книжковій ілюстрації - в Свердловському книжковому видавництві зробив книжечку Олени Харінской, місцевої поетеси. Зрозумів, що саме цим він і хотів би займатися все життя, а значить, треба їхати в Москву. Все-таки левова частка книг і тоді йшла з цього міста, і художнику-ілюстратор проїхати повз нього було практично неможливо, приклад Спартака Калачова, все життя малював для регіональних видавництв і залишився в історії російської графіки, все-таки унікальний.

У столиці Токмаков рік ходив і оббивав пороги видавництв. Одного разу не витримав і сказав в дверях: «Привітайте мене, у мене сьогодні ювілей».

Тут, як він сам розповідав, «все відразу поставили вуха сторчма, тому що ювілей це дуже серйозно, ювілей - значить вип'ємо. А я кажу їм: «Сьогодні рівно рік, як я ходжу до вас». Посміялися і тут же дали мені зробити обкладинку книжки Сабіт Нуканова «Розквітай, рідна степ» - про цілину. Обкладинку я зробив, і мені дали вже не обкладинку, а книжку. Книжку про піонерів - «Петро і весь його загін». Я її прочитав і на наступний день приніс віддавати назад. Поки я йшов по коридору, мої колеги запитували, як справи, і коли дізнавалися, що я йду повертати рукопис, дивилися на мене, як на самогубця, який стрибає з Ейфелевої вежі. Хід мій, звичайно, був необдуманий - просто від душі, боляче моторошна була книжка.

Але мене не вигнали, а дали мені натомість Джанні Родарі «Джельсоміно в країні брехунів».

Тут-то все і сталося. З цієї книжки (теж з дитинства, з незабутих досі кучерявим хлопчиками з очима-сливами, носастимі карабінерами і смугастими помаранчевими котами) і почалася слава Токмакова-ілюстратора. Довге життя в книгах, де були і спільні роботи з дружиною, відомим поетом і перекладачем Іриною Токмаковой, яку він сам колись і привів, ледь не за руку, в журнал «Мурзилка» і, як виявилося, в літературу. І дружба з Джанні Родарі, з прогулянками по нічній Москві і нічному Риму. З поїздками в Африку - Судан, Ефіопія, Сенегал, Гвінея, Алжир ... поїздки, після яких залишилася маса малюнків, за сорок років, що минули так і не виданих - спершу не було квоти, а потім не знайшлося спонсора. З ілюструванням всього кольору нашої дитячої літератури: Олексин, Барто, Біанкі, Гайдара, Драгунського, Заходера, Маршака, Михалкова, Сахарнова ... Безліч почесних дипломів і золотих медалей на виставках, номінація на премію імені Ганса Християна Андерсена - «нобелевку» для дитячих письменників та ілюстраторів. Причому номінував його не СРСР навіть, а Чехословаччина - ілюстрації Токмакова до книги О. Пройслера «Крабат» так сподобалися братам-слов'янам, що не тільки відвезли золоту медаль на Біб в Братиславі, а й потрапили на тамтешні поштові марки.

Але і слава не поміняла нічого, і кінець шляху нічим не відрізнявся від початку. Справа навіть не в тому, що і на дев'ятому десятку років це покоління продовжує працювати. Справа в тому, як вони це роблять. Вчора, вже після звістки про смерть Токмакова, один з видавців написав в ЖЖ: «Пам'ятаю, як Лев Олексійович готував до друку ілюстрації до казок Кіплінга. Одна з них була в 53 варіантах. Все - чудові. Але його не влаштувала ні одна з них. Так і не здав до редакції, все продовжував працювати ».

53 варіанта ... Ілюстрацій на книгу часто потрібно менше. Я ж кажу - вони інші, це якийсь інший вид.

На жаль - уже майже зник. Ось і ще одного не стало.

На щастя - до кінця вони не зникнуть ще дуже і дуже довго. Книги не дадуть. В останньому - тепер уже точно останньому - поетичній збірці Льва Олексійовича «Очі безсоння» заголовної вірш починається такими рядками:

Їдуть люди на тролейбусах -
Залишається номер телефону.
Відлітають люди літаками -
Залишається їх поштову адресу.
Людство може спати спокійно:
Пам'ять упакована в папірець.

Але про тих,
Хто назавжди йде,
Залишається неприкаяна пам'ять,
Кидається вона серед живих,
Виплакатися близьким допомагає ...

Пам'ять про Льва Токмакова для дуже багатьох так і залишиться практично вся - в папері. І, чесне слово, це не найгірший спосіб її збереження.

(1928-2010)

"Ніщо так не оголює якостей художника, як робота для дітей. Не кожен витримує це випробування. У дорослому книзі або в графічних серіях за зовнішніми ефектами, за відточеним майстерністю ще можна заховати свою душевну неспроможність. Але в тоненькій, двенадцатістранічной книжці нікуди не сховаєшся. тут потрібно все тільки непідробне - і дух, і талант, і робота. Книга для маленьких не терпить сурогатів. "

Художник-ілюстратор. Народний художник Російської федерації.
Народився і виріс на Уралі. Його мама була лікарем. У дитячі роки великий вплив на нього справила бабуся, хранителька сімейних устоїв і культурних традицій.
У 1951 році закінчив Московське вище художньо-промислове (Строгановское) училище як художник по металу. П роіллюстріровал понад 200 дитячих книг. Зокрема, створив барвисті, веселі і дотепні ілюстраціїдо творів майже всіх знаменитих представників вітчизняної дитячої літератури: Я. Якима, А. Алексіна, Т. Александрової, А. Барто, І. Токмаковой, Т. Білозьорова, В. Берестова, В. Біанкі, А. Гайдара, В. Драгунського, Б. Заходера, С. Маршака, С. Михалкова, Е. Мошковський, С. Сахарнова, Р. Сефа, Г. Циферова. Також чудово ілюстрував твори Дж. Родарі, А. Ліндгрен, російські і китайські народні казки.

Токмаков був яскравою, харизматичною особистістю. Як він сам зізнавався, всі його герої мали відомі прототипи. Наприклад, покупець вілли «Курка» в книжці про Пеппі Довгапанчоха - насправді Юрій Казаков, А бархотки на шиях респектабельних дам Токмаков довірив домалювати Аріадну Ефрон.
Токмаков із задоволенням ділився своїм досвідом з дітьми, проводячи заняття в студії книжкової ілюстрації «Бібігон» в Російській державній дитячій бібліотеці.

Роботи художника зберігаються в Державній Третьяковській галереї, Музеї образотворчих мистецтвімені А.С. Пушкіна, Братиславській Національній картинній галереї, багатьох музеях і приватних колекціях в Росії і за кордоном.

Книги з ілюстраціями художника

«Слід придивлятися до дітей, намагатися бачити дійсність їх очима. Адже ми, дорослі, як морські камінці - овальні, потерті. А діти - кристалики, незграбні і часто багатші в своїх відкриттях світів ».

Л. Токмаков

«Ніщо так не оголює якостей художника, як робота для дітей. Чи не кожен витримує це випробування. У дорослому книзі або в графічних серіях за зовнішніми ефектами, за відточеним майстерністю ще можна заховати свою душевну неспроможність. Але в тоненькій, двенадцатістранічной книжці нікуди не сховаєшся. Тут потрібно все тільки непідробне - і дух, і талант, і робота. Книга для маленьких не терпить сурогатів ».

Л. Токмаков

Токмаков Лев

Лев Олексійович Токмаков(1928-2010) - радянський і російський художник-ілюстратор. Народний художник Російської федерації.
Народився і виріс на Уралі. Його мама була лікарем. У дитячі роки великий вплив на нього справила бабуся, хранителька сімейних устоїв і культурних традицій.
У 1951 році закінчив Московське вище художньо-промислове (Строгановское) училище як художник по металу.
Створив безліч автолітографій і малюнків в станкового графіку, проілюстрував понад 200 дитячих книг. Зокрема, створив барвисті, веселі і дотепні ілюстрації до творів майже всіх знаменитих представників вітчизняної дитячої літератури: Я. Якима, А. Алексіна, Т. Александрової, А. Барто, І. Токмаковой, Т. Білозьорова, В. Берестова, В. Біанкі, А. Гайдара, В. Драгунського, Б. Заходера, С. Маршака, С. Михалкова, Е. Мошковський, С. Сахарнова, Р. Сефа, Г. Циферова. Також чудово ілюстрував твори Дж. Родарі, А. Ліндгрен, російські і китайські народні казки.
Ілюстрації Токмакова до книги О. Пройслера «Крабат», зроблені для чехословацького видавництва, так сподобалися в Чехословаччині, що їм була присуджена золота медаль, а пізніше з'явилися навіть поштові марки з його малюнками.
З 1958 р Лев Олексійович співпрацював з журналом «Мурзилка».
Працюючи, пред'являв до себе найжорсткіші вимоги. Прагнув домогтися максимально можливого. При цьому - ніколи ніяких ескізів. Відразу оригінал. А потім бракував і починав спочатку. І ще раз. І ще.
Лев Токмаков не тільки ілюстрував, а й писав книги. Він створив текст і ілюстрації до книг «Мішин самоцвіт», «Чудеса Господні» (2010 р), випустив два віршованих збірники: «Собачий сон» (1998 г.), «Очі безсоння» (2008 р). У 2009 р його книга-альбом «Потішні прогулянки під Москвою» була удостоєна спеціального призу у конкурсі «Книга року».
Токмаков був яскравою, харизматичною особистістю. Близько товаришував з письменником Юрієм Козаковим, з Аріадною Ефрон, дочкою Марини Цвєтаєвої, з Наталею Петрівною Кончаловський, з білоруським народним художником Георгієм Поплавським. Як він сам зізнавався, всі його герої мали відомі прототипи. Наприклад, покупець вілли «Курка» в книжці про Пеппі Довгапанчоха - насправді Юрій Казаков, А бархотки на шиях респектабельних дам Токмаков довірив домалювати Аріадну Ефрон.
Токмаков із задоволенням ділився своїм досвідом з дітьми, проводячи заняття в студії книжкової ілюстрації «Бібігон» в Російській державній дитячій бібліотеці.
Роботи художника зберігаються в Державній Третьяковській галереї, Музеї образотворчих мистецтв імені А.С. Пушкіна, Братиславській Національній картинній галереї, багатьох музеях і приватних колекціях в Росії і за кордоном.
Дружина - відомий поет і перекладач Ірина Петрівна Токмакова.

Поет Валентин Дмитрович Берестов присвятив Льву Токмакова такий вірш:

«У маленьких учнів
Запитав художник Токмаков:
«А хто вміє малювати?» -
Рук піднялося - не злічити.
Шості класи. Токмаков
І тут запитав учнів:
«Ну, хто вміє малювати?»
Рук піднялося приблизно п'ять.
У десятих класах Токмаков
Він знов запитав учнів:
«Так хто ж вміє малювати?»
Рук піднятих не бачити.
Але ж хлопці справді
Колись малювати вміли.
І сонце на листках сміялося!
Куди все це поділося? »

Творча діяльність Льва Алексееевіча Токмакова(Нар. В 1928 - 2010р.) Різноманітна: він не тільки приділяє багато часу роботі з дитячою книжкою, але працює і в станкового графіку - їм створено кілька десятків автолітографій і безліч малюнків, він нерідко виступає у пресі як журналіст, критик і дитячий письменник . і все ж головне місце в творчості художника займає книжкова ілюстрація - понад сорок років він малює дитячі книжки. Художник звертається з самих різних за характером творів - це російські казки, народні шотландські пісеньки, це поезія класиків, вірші і проза провідних дитячих письменників - радянських і зарубіжних.
Величезну роль в становленні стилю Льва Токмакова зіграли художні принципи ілюстрованої дитячої книги, які виробив відомий майстер дитячої книжкової графіки В. М. Конашевич. Але результат впливу позначився в мистецтві Токмакова не відразу. У ранніх роботах художника видно його прагнення до створення інформативної ілюстрації. Сюжетно-образотворчий ряд ілюстрацій Токмакова до розповідей С. Антонова, А. Алексіна, А. Гайдара, В. Тендрякова був поки лише доповненням до слова, наближенням до розкриття його асоціативного кола. Художник зображував поетичні сценки, виконані в тональної манері, яка панувала в ті роки в книжковій графіці.
Нова концепція сутності мистецтва книги, яка не зводиться тільки до вимоги якості ілюстрацій, а корениться головним чином в розумінні книги як ансамблю, стала основою новаторських принципів творчості Токмакова на цьому етапі. Створені ним в 1960 році ілюстрації до казки Джанні Родарі "Джельсоміно в країні брехунів" з'явилися справжнім відкриттям в галузі мистецтва дитячої книги. Токмаков в цій роботі творчо використовує умовну декоративність книжкового образу. Сам текст казки Родарі дозволяв художнику зруйнувати сформовані звичні уявлення про дитячу книжкової ілюстрації.
Великий вплив на пошуки нових рішень графічного образу у Токмакова зробила польська графіка, перш за все польський плакат. Художник працює тонкими лініями, кольоровими площинами, які немов випадково стикаються один з одним під гострими ламаними кутами. Створюється враження, що цей світ виникає, твориться на наших очах. У цьому надзвичайно мінливому динамічному світі перебувають реальне і вигадане, можливе і неможливе. Але "лики" добра і зла так чотки, так ясні, що вони відразу відрізнити, впізнавані і викликають гостру реакцію юного читача-глядача.

Александрова Т. І. Катя в іграшковому місті: Повість-казка: [для дошк. віку] / Т. І. Александрова; В. Д. Берестов; Мал. Л. Токмаков.-М .: Дет. лит, 1990.-124, с. : Кол. мул.

Берестов В. Д. Жайворонок: Вірші та казки: [для дошк. віку] / В. Д. Берестов; малював Л. Токмаков.-М .: Дет. лит, 1988.-141, с .: цв. мул.

Чарівні фарби: казки радянських письменників/ [Упоряд. О. І. Романченко], худож. Л. Токмаков та ін-М .: Моск. робочий, 1989.- 335 с .: цв. мул.

Токмакова І. П. Літній злива: Вірші, казки, повісті / Ірина Токмакова; Мал. Л.А. Токмаков.-М .: Дет. лит., 1990.- 166, с .: цв. мул.

роботи художника

Артемова Анна. Лев Токмаков// Ескіз, 2008.- № 2.- С. 24-25

Просекова О. А. Сівка-бурка в картатій ковдрі/ О. А. Просекова // Книжки, нотки та іграшки для Катюшка і Андрюшкі.-2007.- № 10.- С.15 - (Велика література для маленьких)

Алешковский Юз. Киш, Двапортфеля і цілий тиждень; Киш і я в Криму/ Юз Алешковский; [Худож. Л. А. Токмаков] .- М .: ЕКСМО-Прес, 2000.-398, с .: іл.

Токмакова І. П. Карусель: вірші/ І. П. Токмакова; [Рисов. Л. А. Токмаков] .- М .: Дитяча література, 1976.- 111, с .: іл.

Токмакова І. П. Веселе ранок: казкові повісті/ Ірина Токмакова; худож. Л. А. Токмаков.-М .: Дрофа, 2001.- 316, с .: іл.

Художник 12 номера журналу "Хіп" (журнал можна купити на нашому стенді на Міжнародному відкритому книжковому фестивалі в ЦДХ, стенд 66, "Охорона правопорядку")

Ти перший раз сьогодні вийшов в поле.
Ти не мастит, і ти не на виду.
Ти можеш дати своїм копит волю.

Забудь про провідну зірку!
Кінь молодий, зіпсуй борозну!

Згодом випадковий твій огріх
Раптом обернеться подвигом безстрашним
І стане обов'язковим для всіх
Інших коней, ступають по ріллі.

Ти втілиш заповітну мрію.
Кінь молодий, зіпсуй борозну!

Мій кінь, поспішай!
День юності пройде,
Законний день святого беззаконня.
А завтра відбудеться переклад
Тебе в добромисні коні.

Постарієш, крокуючи в приводу.
Кінь молодий, зіпсуй борозну!

Як він зіпсував борозну
Я люблю цей вірш. Їх зухвалий заклик до став на шлях творчості. Лев Олексійович Токмаков на це мав повне право.
Добре пам'ятаю той теплий сонячний день. На вуличному книжковому розвалі я побачила книгу, не схожу ні на одну іншу. Обкладинка складалася з синіх і блакитних, жовтих, рожевих, червоних трикутників, перерізаних внизу чорною вивіскою, які ремісники прикріплювали до своїх домівок в старій Європі. Вона-то і підказала, що трикутники - це гострі дахи тих самих будинків. Дотепна вигадка на обкладинці з написом Джанні Родарі «Джельсоміно в країні брехунів» викликала негайне бажання відкрити її: на титульному аркуші, в скромному зменшенні шрифту я знайшла: «Малюнки Л. Токмакова». У мене була вдома одна дитяча казка з таким підписом, але її я б не виділила з числа інших - ілюстрації в ній були звичайними, традиційними. А тут!
Які вражаючі гострі образи, які сміливі самостійні знахідки. Що варто хоча б фронтиспис з поміщеним догори дригом танцюючим блідим міським силуетом і насторожено дивиться чорнооким хлопчиськом, що складається з гострих кутів, і з носом «будиночком». У перевернутому просторі хмари, місяць, зірки, а над ними незалежно зігнувшись руда кішка ... Загалом, все малюнки в книзі були вирішені в тому памфлетному стилі, що давно був забутий нашим книжковим мистецтвом.
Текст казки-памфлету безумовно спровокував на таку сміливість художника. Але нею треба було мати! Він ступив на свіжу борозну, щоб залишити на ній власний неповторний слід. (Роздивляючись зараз ілюстрації, я побачила знайомий силует - сивочолого круглоголового старця, важко везе тачку по краєчку чорної землі, це він передбачив своє майбутнє.)
З тих пір Токмаков дізнавався завжди. Він не повторював себе буквально - але характер зображення залишався незмінним. Він немов дав собі творчу установку: твердо знаходити свої образи, відчувати книгу, поверхня її білого аркуша, бути лаконічним, вміти грати з предметами, з кольором, з формою - на радість дітям і мистецтва. Тепер він писав: «Малював Лев Токмаков». Це вже була програма співавторства - з поетом, письменником, утвердження своєї самодостатності. Чи не забували шотландські народні пісеньки «Крихітка Віллі Вінкі» в перекладі Ірини Токмаковой, її ранні вірші «Дерева», «Розмови», «Весело і сумно», «Русские сказки про звірів», «Пеппі Довгапанчоха» Астрід Ліндгрен, «Крабат» Пройслера , вірші англійських поетів «Веселий мамонт» в перекладі Діни Крупської, нові книги Ірини Токмаковой, з останніх видань «Чудеса Господні», всього не перерахуєш. Художник, поет, автор розумних критичних статей, мудрий покровитель молодих ілюстраторів, сором'язливий, надзвичайно прискіпливий до своєї творчості людина. Лев Олексійович Токмаков.
Лідія Кудрявцева

ІРИНА Токмакова. МАЙСТЕРНЯ - ТАМ, за шафою
Давно канули в Лету 1950-й рік. Вся моя студентська група восьмого листопада зібралася на вечірку. Як тепер не дивно здасться, святкується 33-тя річниця Великого Жовтня. Я маленько припізнилися. Вся компанія вже за столом. І ще - два незнайомих хлопця, Люсина приятелі. Все відбувається в її квартирі, тому що всі інші живуть в комуналках. Мене знайомлять. Один з незнайомців простягає руку, називає себе: «Серьожа». Інший - високий, плечистий - злегка підводиться: «Левка». І відразу звертає на себе мою увагу.
А потім він проводжає мене додому. А потім ми ходимо разом в Третьяковку і на різні художні виставки, і в кіно, і до його друзям, студентам Строгановки. І всюди, всюди - в метро, ​​в фойє кінотеатру, в парку на лавочці - у Льва незмінно в руках альбомчик і олівець. Він малює невпинно, робить начерки: особи, елементи інтер'єру, іноді просто чиясь рука, пальці, поворот голови ... І так було завжди, всю нашу подальшу сімейне життя: В гостях, на вокзалі, в аеропорту, в Москві, в Варшаві, в Африці - все п'ятдесят сім років, що доля відпустила нам прожити разом. Скрізь, де б він не виявився.
Строгановку Лев закінчив в 1951 році. Факультет художньої обробки металу. Диплом його був - освітлювальна арматура вокзалу в місті Смоленську - люстри та бра. Але було так - і пройшло. Помалу. Поступово народжувався і набирав сил, вміння та майстерності художник-графік. Став пробувати себе в книзі. Чорно-білі штрихові малюнки. І хоч це і було саме початок, все одно не можна було сказати, що малюнки його боязкі або невмілі. Звичайно, не тільки Москва не відразу будувалася, художник теж поступово дозріває і набирає майстерність.
Народився Лев на Уралі і після Строгановского училища отримав розподіл на Урал. Але в 1953 році ми одружилися, і він перебрався в Москву. Ох, як нелегко було йому «завойовувати» столичні видавництва! Серед столичних «китів» хто ж захоче замовляти ілюстрації молодому, рішуче невідомому художнику! Але, не дивлячись на те, що роботу отримати було важко, Лев з самого початку і на всю свою творче життяніколи не погоджувався заради заробітку ілюструвати текст, якщо він здавався йому малоталановиті, малохудожніх, неякісним. Пам'ятаю, на початку нашого спільного життя - роботи немає, грошей немає, йому пропонують у видавництві «Молода гвардія» зробити ілюстрації до якоїсь паршивеньку кон'юнктурної повісті про якогось піонервожатого. А він відмовляється! Що робити? Треба дитини годувати! Треба ж на щось жити! І все одно - ні, і все тут! Мене бере страх, що більше йому нічого не замовлять. Але виявилося не так. У тому ж видавництві, як-то випадково углядівши якісь його почеркушки, художній редактор, звали його Віктор Плешко, раптом побачив у ньому талант художника дитячої книги і замовив йому ілюстрації до віршів тоді ще маловідомого поета - Бориса Заходера.
Так було дано старт.
З самого початку і «на віки вічні" мій чоловік, працюючи, пред'являв до себе найжорсткіші вимоги. Домагатися максимально можливого. При цьому - ніколи ніяких ескізів. Відразу оригінал. А потім - забракувати і починати спочатку. І ще раз. І ще. Іноді спокійно домагаючись бажаного. Іноді нервово. Раз - і порвав малюнок. І викинув в кошик. Стало зрозуміло.
Покрокував по кімнаті. Ще один малюнок. Мало не з криком досади.
І ось - нарешті. Нарешті те, що хотів.
Багато років все це відбувалося поруч. Тому що на всю сім'ю була одна-єдина кімната в комуналці в Гудзикові провулку, недалеко від садиби Льва Миколайовича Толстого. У кімнаті був секретер, відгороджений від решти книжковою шафою. Ось там за шафою і розташовувалася «майстерня» в два з половиною квадратних метра.
Часто, виходячи бочком з-за шафи, показував мені намальоване. І не стільки запитував моєї думки, скільки мене вчив розуміти. Але все-таки бував задоволений, якщо малюнки мені подобалися. Часто, показуючи мені намальоване на розвороті, любив питати: «Як тобі здається, знайомляться?» Малися на увазі малюнки на розвороті.
В кінці п'ятдесятих років стали його друкувати в журналах «Веселі картинки» і в «Мурзилке». Це були вже не такі страшні роки, особливо після ХХ з'їзду. Люди якось «відтанули» і стали тепліше і довірливі один до одного. І яке чудове виникло дружество молодих тоді художників. Яка звучала висока нота творчості і трепетного ставлення до мистецтва дитячої книги! Як Льова умів радіти чужим успіхам! Як високо цінував роботи художників - Монина, Лосина, Перцова, Чижикова, Мая Мітуріча. Я вже не кажу про художників старшого покоління.
В ті роки у видавництві «Малюк» (він ще тоді називався «Дитячий світ») головним редактором був великий ентузіаст Юрій Павлович Тимофєєв, а головним художником - сам відмінний художник - Іван Львович Бруні. Як вони обидва вміли надихнути на творчість і письменників і художників! Тоді в цьому видавництві вийшла моя перша книжка оригінальних, неперекладних віршів «Дерева» з малюнками Льва. Такі легкі, красиві, кілька умовні, але і дуже переконливі «образи» дерев. І ніхто б ніколи не здогадався, як довго художник шукав цю мову, яким він повідав про дерева маленькому читачеві-глядачеві. А, крім цього, він так глибоко прочитав ці нехитрі вірші, що зміг створити своє паралельне прочитання, переносячи сенс віршів на дитину - самого маленького читача.
Мало-помалу приходило визнання. Виходили книги. До кожного тексту, до кожного письменницькому мови підлягає шукав Лев Олексійович образотворчий «мову», тільки для цього тексту, тільки для цього автора.
Всі його ілюстрації, а особливо до дитячих книг, здавалися такими природними, точно були завжди. І важко було здогадатися, як нелегко працював художник в довгих, а іноді і болісних пошуках єдино можливого пластичного втілення.
Тепер-то вже відомо, як невимовно мені - автору - пощастило: безліч моїх книг проілюстровано ім. Книги мої не раз перевидавалися. І, треба сказати, він ніколи не давав своїх ілюстрацій просто для перевидання. Він повторював малюнок, але наново, вносячи щось нове, домагаючись ще більшого досконалості.
Йшов час. Воно проходило в постійній роботі, ілюструванні, малюванні з натури, постійних роздумах про мистецтво, часом брали вигляд журнальних статей.
Але як не повернутися до початок шістдесятих, коли в житті художника Токмакова стався якийсь «стрибок» в майбутнє!
У тому ж видавництві «Молода гвардія», звідки «є пішла» ілюстрування дитячих книжок, все той же чудовий редактор Віктор Плешко запропонував Льву проілюструвати тільки що перекладену казку відомого італійського письменника Джанні Родарі «Джельсоміно в країні брехунів».
Місяців зо два, напевно, бився Лев над пошуком образу героя-хлопчика Джельсоміно. Скільки було порвана паперу! Скільки було переходів від відчаю до захоплення ... і назад, поки не знайшовся, нарешті, образ, що задовольнив художника.
Траплялися в його роботі і реальні прототипи героїв книги. Думаю, багатьом неважко розгледіти в художника Бананіто вигляд травня Мітуріча, з ким саме в ці роки у Льва виникла гаряча дружба. А король Джакомон злегка нагадує не кого-небудь, а Генерального секретаря ЦК КПРС Микиту Сергійовича Хрущова!
Робота завершена. Книга величезним тиражем виходить друком і розкуповується миттєво. Нею захоплюються. Про неї говорять.
Але не тут-то було! Головного художника видавництва Всеволода Бродського і Віктора Плешко викликають в ЦК партії. Загрожують обох звільнити за випуск такої відступила геть від соціалістичного реалізмукнижки. Повний скандал! І, проте ... Проте приходять листи від автора. І в видавництво, і художнику.
«Дорогі товариші! - пише Джанні Родарі видавцям. - Я не знаю, як висловити подяку: видання просто чудово ... Ілюстрації виконані з блискучим смаком, в вишуканих і поетичних фарбах, з багатющою фантазією, з справжнім майстерністю ... »
А художнику Родарі писав: «Дорогий Токмаков, ви просто чудові ... Я перегортав книгу як в лихоманці і на кожній сторінці видавав" охи "і" ахи "від захоплення ... Це Ваша книга набагато більше, ніж моя ... Якщо ви хочете, щоб замість одного разу я обійняв вас двічі, надішліть мені один або два оригінальних малюнка, якщо це можливо, мені принесе велике задоволення повісити їх на стіну в моєму домі ... »
Мені потім розповідали, коли делегація «Піонерській правди» відвідала Родарі в Римі, вони побачили ілюстрації Токмакова в рамочках на стіні в його кабінеті.
Треба зауважити, що після листів Джанні Родарі, витяги з яких були тоді опубліковані в «Літературній газеті», скандал якось сам собою розсмоктався.
Велика довге життя ... Життя поруч з людиною такого величезного творчого напруження. На кількох сторінках журналу за все не розкажеш. Може бути, пора писати книгу?

«Малював Лев Токмаков»

Створені ним в 1960 році ілюстрації до казки Джанні Родарі «Джельсоміно в країні брехунів» з'явилися справжнім відкриттям в галузі мистецтва дитячої книги ...
«Джельсоміно в країні брехунів» була першою великою роботою Льва Токмакова і першою цієї творчої перемогою. Художнику вдалося знайти єдність поетичності і захоплюючої цікавості. У тексті італійського письменника живуть поруч сатирична буфонада і проста людяність. Художник зумів вибудувати образотворчий ряд в цьому подвійному ключі. Починаючи з цієї книги художник стверджує принцип конструктивного малюнка як основу роботи над ілюстрацією для дітей ...

Художник працює тонкими лініями, кольоровими площинами, які немов випадково стикаються один з одним під гострими ламаними кутами. Створюється враження, що цей світ виникає, твориться на наших очах. У цьому надзвичайно мінливому динамічному світі перебувають реальне і вигадане, можливе і неможливе. Але «лики» добра і зла так чотки, так ясні, що вони відразу відрізнити, впізнавані і викликають гостру реакцію юного читача-глядача ...
У роботах Льва Токмакова відчуваються філософська серйозність і м'яка поетичність, довірливо-захоплено ставлення до природи і людям, що так необхідно дитячому художнику. Як і діти, він свіжо бачить звичне і надокучили.
(Зі статті Ніни Завадської в книзі
«Художник Лев Токмаков». М., 1989)

ЛЕВ ТОКМАКОВ. «КНИГА ДЛЯ МАЛЕНЬКИХ НЕ ТЕРПИТЬ сурогат»
роздуми
З повагою дивіться на малює дитини. Може, саме в цей момент в ньому найповніше проявляється спадкоємець нечуваної школи мистецтва, яка колись існувала на землі.

Ніщо так не оголює якостей художника, як робота для дітей. Чи не кожен витримує це випробування. У дорослому книзі або в графічних серіях за зовнішніми ефектами, за відточеним майстерністю ще можна заховати свою душевну неспроможність. Але в тоненькій, двенадцатістранічной книжці нікуди не сховаєшся. Тут потрібно все тільки непідробне - і дух, і талант, і робота. Книга для маленьких не терпить сурогатів.

У своїх малюнках я намагаюся зацікавити свого глядача долями персонажів, змусити його хвилюватися, жаліти. Мурашка чи додому поспішає, легковірний чи сазанчики шукає щастя на березі річки - всі вони чекають співчуття, співчуття.

Добре посміятися над веселими пригодами життєрадісних героїв. Але якщо мистецтво раптом навіє смуток, не треба її бігти, ніяковіти, ховати сльози. Співчуття чужій біді не робить тебе менш мужнім. Навпаки!

радісний мить
... Як добре було сутінкуємо в його тісній майстерні, приліпився як ласточкино гніздо під самим дахом нічим не примітною висотки на околиці Москви.
- Коли мені дали цю майстерню, - розповідав Лев Олексійович, - і я увійшов сюди, це був порожній маленький ангар. І я зрозумів, що якщо я дух сюди не впущу, то нічого у мене не вийде.
- І як Ви його впустили?
- Я його покликав, і він прийшов. Разом з книгами і ось цим старим дзеркалом - воно добре, ще купецьке ...
Поруч з Львом Олексійовичем було світло, затишно і надійно. Світ знову був круглим - як в дитинстві, як в книжках Токмакова. У Льва Олексійовича було гостре почуття кола, а значить гармонії. Подивіться: в його малюнках все вписується в коло, все тягнеться до нього, і все в ньому вміщується. Світ постає ніби щойно створеним - без гострих кутів. Затишно кулясті не тільки кульбаби і діти, сніговики і хмари, пташенята і повітряні кулі, коні і ведмеді, гриби і калюжі - округлі навіть вантажівки і шкільні парти ...
Отже, 12 червня 2009 року завдяки одній доброї душінастав той щасливий для мене момент, коли ми зустрілися з Львом Олексійовичем і щасливо розмовляли. А потім була і друга, і третя зустріч ...
В страшно спекотне і димне літо 2010 року Лев Олексійович Токмаков не зміг виїхати з Москви. Йому було дуже важко. Але кожен день він спускався на подвір'я, щоб полити улюблену берізку. По телефону розповідав близьким: «Я її сьогодні полив, і я їй подарував 11 відер води».
А через три місяці ми попрощалися з великим майстром ...
В його останній книзі, яка називається «Чудеса Господні», сама вражаюча робота - та, де Творець зосереджено й благоговійно вдихає життя в маленький блакитний кульку, підкидає його, але долоні своєї не прибирає - про всяк випадок.
У передмові до книги Лев Олексійович так написав: «Радісний мить: кулька не впав і вже не впаде ніколи! ..»
«Багато років працював, - розповідав Лев Олексійович про Чудесах Господніх", - а коли закінчив, не знаю, що робити далі. Атеїзм начебто впав, але видавництва теж впали. А ті, що залишилися, - бояться. Всякі жахи не бояться видавати, а цю книжку - бояться. Я спочатку ходив по видавництвах, а потім заспокоївся. Щось потихеньку міняв в книзі, доробляв. Ну не видають - і добре. Я-то знав, що ця книга в списках долі.
Довго - двадцять років! - не було видавців. Одного разу мені вдалося показати свої біблійні малюнки митрополиту Ювеналію. Йому сподобалося, і він написав благословення: Ілюстрації художника Льва Токмакова на біблійні теми є спробою проникнути в духовну суть великих і святих подій і донести їх вічне утримання до дитячих сердець. Нехай Господь благословить Господь всіх відкривають сторінки цієї книги ".
Незабаром мені подзвонили з видавництва, самі запропонували. І ось - Чудеса Господні "перед вами».
ДМИТРО Шевар
із записної книжки