Immagini sulla libertà. Eugenio Delacroix. Libertà, sposa la gente del barikadi. Vista dettagliata del dipinto

Immagini sulla libertà.  Eugenio Delacroix.  Libertà, sposa la gente del barikadi.  Vista dettagliata del dipinto

La rivoluzione sta per essere trovata. Vivi la tua vita in silenzio e rapiti una volta - per le strade delle barricate, e uryadovy si sveglia nelle mani dei ribelli. Ho bisogno di essere reaguvati: uno per venire alla NATO, uno per stare zitto a casa e il terzo per immaginarsi accoltellato nella foto

1 FIGURA DELLA LIBERTÀ... Sul pensiero di Ethan Julie, Delacroix scrisse la signora del famoso rivoluzionario parigino - la lavandaia Annie-Charlotte, che andò alla baricata per vedere suo fratello piegarsi dalle mani dei soldati del re e scacciare nove guardie.

2 frіgіyskiy kovpak- un simbolo di zvіlnennya (tali kovpak venivano indossati ai vecchi tempi quando venivano rilasciati alla volontà del rabbino).

3 seni nudi- un simbolo di coraggio e fiducia in se stessi, nonché il trionfo della democrazia (mostrando il seno nudo, quindi la libertà, come un cittadino comune, non indossa un corsetto).

4 PIEDI GRATIS... Libertà a Delacroix il capo - così nell'antica Roma le immagini degli dei erano accettate.

5 TRICOLORE- un simbolo dell'idea nazionale francese: libertà (blu), uguaglianza (bily) e fratellanza (chervonia). Non è come i marescialli repubblicani (la maggior parte dei monarchici prepotenti in rivolta), ma come il maresciallo anti-Burbon.

6 FIGURA IN CILINDRI... Questa è un'immagine della borghesia francese e un autoritratto dell'artista allo stesso tempo.

7 FIGURA Sulla riva symbolizu classe robotica. Tali berretti furono indossati dagli amici parigini, che furono i primi a scendere in strada: anche dopo il decreto di Carlo X sulla libertà di prestigio, c'erano molte altre persone che non si perdevano, e i loro antenati persero il cuore fino a quando la fine del giorno.

8 FIGURA IN BIKORNE (bicorno)- uno studente liceale della Scuola Politecnica, che simboleggia l'intelletto.

9 ZHOVTO-PRAPORETS BLU- un simbolo dei Bonapartisti (colori araldici di Napoleone). Tra i ribelli c'erano alcuni Chimalos di Vіyskovs, che combatterono nell'esercito dell'imperatore. La maggior parte di loro sono Karl X che ha inviato la consegna a metà tariffa.

10 FIGURE PIDLITKA... Et'n Juli vvazhaє, che è un vero personaggio storico, il cui nome era d'Arcol. Vincendo l'attacco al luogo Grevskaya, condusse al municipio e annegando in battaglia.

11 PROTEZIONI GUIDATE IN FIGURA- un simbolo della rivoluzione zhorstokosti.

12 CITTADINO GUIDATO DALLA FIGURA... Questo è il fratello della lavandaia Annie-Charlotti, che è andato al barikadi per la morte. Quelli che sono il cadavere dei predoni che sono stati rasi al suolo dai predoni, mettono di fronte alle dipendenze della NATO, mentre virivayutsya in superficie nel mezzo di shock sociali.

13 FIGURA ANIMALE il rivoluzionario simboleggia la prontezza dei parigini, mentre si recavano alle barricate, a dare vita per la libertà.

14 TRICOLORE sopra la cattedrale di Notre Dame. Prapor sul tempio è un altro simbolo di libertà. Prima dell'ora della rivoluzione, suona la chiesa e suona "Marselyuzu".

Famoso dipinto di Hégena Delacroix "Libertà, guidiamo le persone"(Nella nostra casa, lo yak "Libertà sulle barricate") Dovgі roccioso è caduto con una sega nella cabina della tetta dell'artista. L'immagine della tela è stata mostrata sul display, la ale salon publika l'ha portata invisibile ai bagneti - commovente, nadto naturalistica. Tim per un'ora è lui stesso un artista, un nikoli, senza essersi preso in simpatia come realista. Dietro il personaggio di Delacroix essere un romantico, il lato della quotidianità "comune e volgare". Solo nei tigli del 1830, scritto dal maestro Kateryna Kozhina, "l'effetto è stato speso senza successo per una nuova visione della vita quotidiana". Come è diventato? Rivoluzione! A quel tempo, la terra era governata dall'impopolare re Carlo X di Borbone, lo scagnozzo della monarchia assoluta. Sulla pannocchia di tiglio nel 1830, vidi due decreti: sulla libertà di kasuvannya all'amico e sul dare i diritti di vibor solo ai grandi proprietari terrieri. I parigini Tsio non sono tolleranti. Il 27 della capitale francese, sono stati sparati combattimenti di barricate. Tre giorni dopo, Carlo X grande, e i parlamentari votarono il nuovo re di Luigi Filippo, che trasformò l'adirato Carlo X delle libertà del popolo (raccogliendo e spaccando, pubblicizzando i pensieri del governo e rifiutando la copertura) e promuovendo la Costituzione, promuovendo il costituzione.

Bouli dipinse decine di quadri dedicati alla rivoluzione Lipnevo, al robot Delacroix, alla monumentalità, prendendo in prestito un posto speciale in mezzo ad essi. Gli artisti di Bagato sono stati dipinti alla maniera del classicismo. Delacroix, dietro le parole del critico francese Et'in Julie, “diventare un innovatore, cercando di conciliare l'idealismo con la verità vivente”. Dietro le parole di Kozhina, “la percezione del valore della vita sulla tela di Delacroix si trova dietro lo zagalny, anche simbolico: la nudità di un cadavere in primo piano è realistica, per sedersi tranquillamente con la bellezza antikizirovannaya della dea Libertà. Paradossalmente, l'immagine della Libertà è diventata volgare per i francesi. "La tse divka", avendo scritto la rivista La Revue de Paris, "è arrivata da Saint-Lazare". Il pathos rivoluzionario non è in onore dei borghesi. In precedenza, poiché il realismo è diventato dominante, "Libertà, guiderò il popolo" acquistando il Louvre (1874), e l'immagine è stata consumata in post-esposizione.

PITTORE
Ferdinan Victor Eugene Delacroix

1798 - Essendo nato a Charenton-Saint-Moris (prima di Parigi) nella famiglia di un funzionario.
1815 - Virish per diventare un artista. Dopo esserti iscritti studieremo nel master P'єr-Narsiss Guerin.
1822 - Dopo aver mostrato il dipinto "Dante's Tour" nel salone parigino, lo yaka gli ha portato il primo successo.
1824 - Il dipinto "Rizanina su Khiosi" è diventato un salone sensazionale.
1830 - Scrivendo "Libertà, guiderò il popolo".
1833-1847 - Pratsyuvav sulle lettere nei palazzi borbonici e lussemburghesi a Parigi.
1849-1861 - Pracyuvav sugli affreschi della Chiesa di Saint-Sulpice a Parigi.
1850-1851 - Scrivere le stele del Louvre.
1851 - Rimosso in città per il bene della capitale francese.
1855 - Premiato con l'Ordine della Legion d'Onore.
1863 - Morì a Parigi.

1830 RUR
260x325 cm Louvre, Parigi

“Ho scelto una trama divertente, una scena sulle barricate. .. Se non sto combattendo per la libertà della vita, allora, almeno, sono colpevole di glorificare la libertà ", - dopo aver guardato Delacroix ai suoi fratelli, possiamo vedere l'immagine" Libertà, mentre guidiamo il popolo " su barricate”). Conflitti in nessuna chiamata a combattere la tirannia dei sentimenti dalle sepolture delle accettazioni da parte dei partner.

Sui cadaveri dei rivoluzionari uccisi il capo storto, a seno nudo, Svoboda, scho cliché si alzò dietro di lui. Al rutsi rialzato ha vinto l'insegna repubblicana tricolore e lo yogh koloru - chervonia, biliy e blu - guarda su tutta la tela. Ai suoi capolavori Delacroix ha avuto un incontro, il realismo protocollare del reportage con il tessuto della poesia alegoria. All'ora era dedicato un piccolo episodio di battaglie di alto livello, che suonava epicne. Il personaggio centrale della tela è Libertà, che ha reso grande Afrodite la Piccola Mignon con quei risi, che hanno messo in ombra la Libertà Auguste Barb'є: “Una donna è forte con i suoi seni, con una voce roca, con il fuoco negli occhi, shvidka, con un ampio coccodrillo”.

Con il successo della rivoluzione del 1830, Delacroix iniziò a lavorare al dipinto il 20 maggio, per glorificare la Rivoluzione. Alla betulla nel 1831, ho fatto una foto della città per lei, e nella foto ho guardato la foto a Salon. Il dipinto, con il suo stesso folle potere, ha portato alla morte i borghesi, che hanno anche guidato l'artista per coloro che hanno mostrato solo la "massa" in tutta l'azione eroica. Al salone, nel 1831, il Ministero degli affari interni della Francia acquistò "Libertà" per il Museo del Lussemburgo. Dopo 2 rock "Svoboda", la trama di ciò che è stato fottuto è stato poi politicizzato, ripulito dal museo e trasformato gli autori. Il re acquistò un dipinto, ala, nalakaniya personaggio, non senza borghesi nel periodo del regno della borghesia, dopo aver ordinato lo shovati, trasformarsi in un rotolo, quindi trasformare l'autore (1839). Nel 1848 c'era un dipinto del Museo del Louvre. U 1852 - Amico dell'Impero. L'immagine è vvazhayut pіdrivnoї e inviata al magazzino. Nell'ultimo mese dell'Altro Impero, la "Libertà" era vista come un grande simbolo e le incisioni dell'intera composizione servivano come riferimento per la propaganda repubblicana. Attraverso 3 razzi її a vіyaguyut per venire e dimostrare su vistavtsі a tutto tondo. Alla fine dell'ora Delacroix riscriverà la conoscenza. Puoi vagare con il tono più scuro, più scuro-chervonny del kovpak, più aiuto dal rivoluzionario viglyad. Nel 1863 Delacroix morì nella sua casa. Io dopo 11 anni "Libertà" sarà di nuovo in mostra al Louvre.

Lo stesso Delacroix non ha preso parte ai "tre giorni gloriosi", risparmiando tempo, in modo che possa essere visto dalla finestra di sua maestà, mentre la caduta della monarchia borbonica continuerà ad evolvere l'immagine della Rivoluzione.


Vista dettagliata del dipinto:

Realismo e idealismo.

L'immagine di Svoboda è stata creata dall'artista contro i nemici, da un lato, dal canto romantico del "Childe Harold's Pilgrimage" di Byron, e dall'altro, dall'antica statua in noce di Venere Milossky, dall'omonima opera degli archeologi. Nel frattempo, i soci di Delacroix onorarono come prototipo la leggendaria prale Anna-Charlotte, che andò alla baricata per uccidere suo fratello e picchiare nove guardie svizzere.

Tsiu figuru in un alto calderone è stato onorato con un autoritratto dell'artista, ma allo stesso tempo è stato associato a Etyn Arago, un fanatico repubblicano e direttore del Teatro Vodevil. È un'ora della podologia del tiglio di Arago per mandare gli insorti alla requisizione del suo teatro. Sulla tela di Delacroix, il personaggio raffigura il destino della borghesia nella rivoluzione.

Sulla testa di Svobodi mi bachimo c'è un attributo tradizionale - la testa finale è con un top da hostess, il titolo di "il frigiy kovpak". Tale capo ubir era indossato dai soldati persiani.

La battaglia si prende cura del destino del liceo. La mano di Yogo viene spinta su per la collina con una pistola che ripete il gesto della Libertà. Il viraz di esporre lo Shibenik è stato distrutto, in modo persistente, una luce che cadeva lateralmente e, in modo diverso, una sagoma scura di un copricapo.

La figura rozmakhu con la spada del maestro simboleggia la classe robotica di Parigi, che avrà un ruolo nell'insurrezione.

fratello morto
L'intero corpo del morto, sul pensiero dei fakhivt, identificandosi come il fratello morto di Annie-Charlotti, divenne il prototipo della Libertà. Un moschetto, come Freedom of trim in rutsi, mіg buti yogo zbroєyu.

Iscrizione. 2

"Libertà di guidare il popolo". 3

fatti Tsikavi .. 8

Elenco della letteratura. dieci

Iscrizione.

Ferdinand Victor Eugene Delacroix, nato nel 1798-1863, pittore e grafico, rappresentante del romanticismo.

Nacque il 26 aprile 1798 a Saint-Moris vicino a Parigi. Navchavsya alla Scuola delle Mistress Vitonizzate a Parigi. Debutto nel dipinto "Dante e Virgilio" (1822 p.)

Nel 1823, l'artista fu brutalizzato per combattere i greci contro Turechchini. Come risultato della mandria di composizioni "Rizanina su Khiosi" (1824), si manifestarono il talento e la professionalità dell'autore. Un dipinto è stato dipinto nel 1827. "Grecia sulle rovine Missolungi". Nella terza ora Delacroix divenne un vidomy come un pittore storico romantico. L'artista ha ambientato una serie di creazioni sul tema storico: i dipinti "Strate del Doge Marino Faliero" (1826), "Morte di Sardanapalo" (1827), illustrazioni alle opere di V. Scott; tele "La battaglia di Poyatє" (1830), "La battaglia di Nancy" (1831), "La presa di Costantinopoli dai portatori di stemma" (1840 - 1841 pp.).

A parte la pittura, le brutalità del passato, Delacroix ama la Francia. Ritratti di artisti delle arti, letterati e litografie - quelli che erano al di sopra del lavoro dell'artista negli anni '30. Anche nel XX secolo dopo aver completato una serie di illustrazioni prima della tragedia I. Il "Faust" di V. Goethe, così come il dipinto "Faust nel suo stesso ufficio" (1827).

Hvilyuvannya a Parigi durante il 1830 divenne il tema del dipinto più recente di Delacroix, Freedom on the Barricades (28 Linden 1830). Vono bulo vistavleno vzhe attraverso il rik pislya strangolando l'insurrezione parigina - in Saloni 1831 r

Nel prossimo rotsi, l'artista viyhav su Skhid, vive in Marocco e Algeria. Questi motivi hanno costituito una parte significativa della creatività di Delacroix. Nel 1834 apparvero i dipinti "Donne algerine", nel 1854 - "L'amore di Levova in Marocco". Negli ultimi giorni di vita, l'artista ha una testata sui giornali di mostre promozionali e saloni.

Morto vincere 13 serpnya 1863 rock a Parigi. Per la sua vita, Delacroix ha creato un gran numero di dipinti su personaggi storici e astanti, paesaggi, ritratti (ad esempio, Georges Sand, F. Chopin), nature morte. L'artista dipinse anche le sale dei palazzi e la cappella della chiesa del comune di Saint-Sulpice.

"Libertà di guidare le persone"

Nel suo giovane compagno Eugene Delacroix, il 9 maggio 1824, annotando: "Ho visto nella mia anima molti scritti sulla trama occasionale". Tse non bulo frase vipadkovoi, Misyatsem in precedenza, scrivendo la frase: "Voglio scrivere sulla trama della rivoluzione". L'artista, e prima, ha ripetutamente parlato del bazhannya per scrivere sui più fortunati, che avevano già realizzato raramente il loro bazhannya. Mi ha colpito il fatto che Delacroix abbia detto: "...dopo aver sacrificato tutto per il bene dell'armonia e della trasmissione reale alla trama. Siamo colpevoli di evitare i modelli nelle immagini. Da vivo, il modello non appare esattamente nel modo in cui , che voglio trasmettere, ma è , per la bellezza del її ії ії іnsha e bіlsh accuratamente, in modo che tutto sia portato alla minuzia. "

La bella modella di vita è l'artista che ha assunto la bella trama dei romanzi. "Beh, il prossimo, sarò felice, perché dovrei conoscere la trama?" È la prima cosa che tocca sacralmente la tua potente radio: con il rock della pelle, il libro sta invecchiando sempre più per nuovi temi e trame.

È così che si sono comportati il ​​virostal e il minimalista del muro, che è stato mostrato da Delacroix e dal mistero dell'azione. Così, chiusa nella propria autodeterminazione, trovò la rivoluzione del 1830. Tutto ciò che è diventato un senso della vita di una generazione romantica, è stato visto molto tempo fa, è diventato "apparentemente diverso" e insignificante davanti al grandioso mondo della storia, che è stato visto.

La vita e l'entusiasmo, vissuti nel corso della giornata, si insinuano nell'asilo della vita di Delacroix. La cosa più divertente è per uno nuovo, il suo irritante guscio di volgarità e quotidianità, che è degno di riferimento, come wine nicholas in niy not bachiv e come shukav persh nelle storie di Byron, nelle cronache storiche, nei tempi antichi.

I giorni di Lipneví si sono fatti sentire nell'anima di Héhen Delacroix con l'idea di un nuovo quadro. Le battaglie delle barricate di 27, 28 e 29 anni hanno visto la storia francese come il risultato di un colpo di stato politico. Negli ultimi giorni della caduta, re Carlo X è l'ultimo rappresentante della dinastia borbonica, odiata dal popolo. Per il futuro, per Delacroix, la tse non sarà una trama storica, letteraria e generale, ma una vita vivace. Tuttavia, la prima idea era di entrarci, se fossi riuscito a percorrere un lungo e flessibile percorso di cambiamento.

R. Eskol, il biografo dell'artista, ha scritto: "Sulla pannocchia, prima dei primi nemici del bastardo, Delacroix non voleva immaginare la Libertà in mezzo ai brividi ... Win voleva solo creare uno degli episodi di tiglio , come, per esempio, la morte." Quindi, una volta sono state fatte molte imprese e sacrifici. L'eroica morte di d'Arcola fu legata alla prigionia del municipio parigino da parte dei ribelli. Nel pomeriggio, quando i giorni del re furono tagliati prima che sparassero contro l'impiccagione di Grevskaya, apparve un giovane cholovik, che si precipitò al municipio. Vin viguknuv: "Appena zapping, ricorda, non sembro d'Arcolle." Una volta gettati i morti, si era alzato per catturare le persone dietro di lui e il municipio era stato preso.

Hedgehog Delacroix ha scarabocchiato uno schizzo con una penna, che, forse, è diventato il primo schizzo dell'immagine maybutny. A proposito di quelli che non sono bambini normali, parla dell'atmosfera esatta del momento, della finitura della composizione, dell'enfasi premurosa sui bordi delle figure e dello sfondo architettonico, dell'esuberanza organica del lavoro e dei dettagli. I piccoli Tsei fanno tutto e servono come opportunità per vedere un'immagine, Aleksandr E. Kozhina ha rispettato, beh, proprio così e avendo perso solo una calligrafia, per non nascondere nulla di speciale da questa tela, come Delacroix che ha scritto nel anno.

All'artista non bastano ancora le figurine di una tilka d'Arcola, precipitata in avanti con il suo eroico soffio di canuti ribelli. Qiu il ruolo centrale di Eugene Delacroix trasmette la libertà stessa.

L'artista non è diventato un rivoluzionario, ma lui stesso viznavav tse: "Sono un ribelle, ma non un rivoluzionario". La politica non è abbastanza di un tsikavil yogo, per questo è perché se non vuoi immaginare un epizoo shvidkoplinny (non so e la morte eroica di d'Arcol), non è l'estremità di un fatto storico, ma il carattere di tutto l'evento. Quindi, riguardo alla bambina, Paris, puoi giudicare solo dallo shmatt scritto sullo sfondo dell'immagine dal lato destro (nel ghiaccio puoi vedere le insegne, andando alla cattedrale di Notre-Dame), e dal piccolo case. La scala, nel senso di imparzialità e portata, è l'asse della maestosa tela di Delacroix, e che non darebbe l'immagine di un episodio privato, non la trovo grande.

La composizione del dipinto è diamica. Al centro dell'immagine, un gruppo di spericolati in un abito semplice è stato cullato, crolla proprio in primo piano nell'immagine. Attraverso la polvere fioca, l'area non è visibile, non è visibile e il gruppo stesso è grande. Ad esempio, ricorderò la profondità dell'immagine, fisserò tutto ciò che cresce all'interno della presa, poiché inevitabilmente si sfonda. Il primo asse, viperjayuchi NATO, dall'hmari dima alla sommità della baricata presa, era diffuso il coccodrillo, la bella donna con l'insegna repubblicana tribale ai solchi di destra e la rushnitsa con il bagnet a Lviv. Sulla testa di un chervoniy frigian kovpak dei giacobini, odyag e seni maggiori, feroci, il profilo del riso classico nagadu di Veneri Myloko. Il prezzo delle forze e della libertà nasnaga, come con il ruk rapido e colpito, manderò la strada alla lotta. Guida le persone attraverso le barricate, non punirà e non comanderà - ci sono pidbad'oryu e ocholyu si sono ribellati.

Mentre roboticamente sopra l'immagine, due pannocchie sporgenti si sono conficcate negli occhi di Delacroix - la natchnennya, d'altra parte, e dall'altra parte, che era stata a lungo radicata nella sua qualità, non ha raggiunto l'intero effetto. Non è così bello che la vita possa essere bella da sola, ma le immagini umane e quelle puramente piccole possono trasmettere l'idea dell'immagine a tutti. L'intero equivoco e dettato a Delacroix la figura simbolica della Libertà e deyaki e chiarificazione allegorica.

L'artista trasferisce tutto il podіya alla luce dell'alegoria, raffigurando l'idea in modo tale, come se avesse adorato їm Rubens (Delacroix dicendo al giovane Edouard Manet: "Le richieste di Rubens, Rubens ha bisogno di cambiare, Rubens ha bisogno di copiare - Ho paura di Dio) uosoblyuyut astratto capire. Ale Delacroix, del resto, non è negli USA per toccare con mano il suo idolo: la libertà nel nuovo simbolismo non è una divinità antica, ma una donna semplice, uno yak però regale maestoso.

La libertà allegorica è nella vita della verità, in una rapida svolta davanti a una colonia di rivoluzionari, brama per loro e il senso viscerale della lotta - il potere dell'idea e il potere del superamento. Yakbi non sapeva che Nika di Samotracia Bula virita dalla terra anche dopo la morte di Delacroix, è possibile lasciarlo andare, ma l'artista ha fatto saltare in aria un capolavoro.

I maestri di Bagato hanno visto e camminato Delacroix per quelli che l'intero grande quadro non può essere ripreso da quel nemico, non appena non siamo rimasti impressionati. Appena passato su zіtknennya in artista svіdomostі protilezhnih pragnen scho zalishilo svіy slіd navіt i nel completamento polotnі Oscillazioni Delacroix mіzh schirim Bazhanov Visualizza dіysnіst (yakoyu vіn її bachiv) i mimovіlnim pragnennyam pіdnyati її su coturni, tyazhіnnyam mіzh alla pittura emotsіynoї, bezposerednіy i vzhe sformovanoї, famoso per la tradizione artistica. Bagatokh non ha dominato, ma il realismo molto spietato, che ha spinto la nota pubblicazione dei saloni d'arte, si è trovato nell'intero quadro con la bellezza impenetrabile e ideale. Per inciso, come un senso di affidabilità della vita, poiché nulla di tutto ciò era mai stato visto nell'opera di Delacroix (e non è stato più ripetuto), l'artista è stato commosso per il comune senso di libertà e simbolismo. Mentre, e per la vistosità delle loro immagini, mettono l'artista in provincia, e la nudità di un cadavere sul primo piano è naturalistica - dai suside con la nudità della Libertà.

La dualità non ha leccato, sia dai compagni di Delacroix, sia dal maggior numero di giudici e critici. Naviga 25 razzi perché la pubblicazione suonava ancora al naturalismo di Gustave Courbet e Jean François Millet, Maxime Duke ancora timido prima di "Libertà su Baricades" con il seno nudo, come per vivere, urlando agitando un rushnitsa, quindi non lo facciamo bisogno di essa.

Ale, dorіkayuchi Delacroix, come è possibile protistavit questa immagine? La rivoluzione del 1830 nasce nelle opere degli altri artisti. Il viaggio del trono del re fu inviato a Luigi Filippo, che immaginò di immaginare il suo arrivo al potere di un po' di rivoluzione. Gli artisti di Bagato, poiché hanno assunto un tale pidhid prima di quelli, si sono precipitati lungo il percorso del miglior supporto. Rivoluzione, come la spontaneità del folk hvilya, come un grandioso folk porv per il cich mayist, come il nibi vzagal not іsnu. Odori di nemov continuano a dimenticare tutto ciò che erano per le strade parigine nel limes del 1830, e "tre giorni gloriosi" aspetteranno nelle loro immagini con le buone prestazioni dei cittadini parigini, come il prepotente turbante dei nuovi arrivati ​​del nuova generazione, per rivedere il futuro. Fino al numero di tali creature, si può portare il dipinto di Fontaine "Guards, as King Louis-Philip" o la tela di O. Bernie "The Duke of Orleans, like the Palais Royal".

Ale, vkazuyuschie sull'allegoria dell'immagine della testa, le persone del passato dimenticano il significato, ma l'allegorica della Libertà non è in linea con la dissonanza con le altre figure dell'immagine, non è possibile vedere nell'immagine della scena aliena, così Inoltre, nella loro essenza e nei loro ruoli, sono anche allegorici. Per Delacroix, la puzza iniziò a essere portata alla ribalta perché fecero una rivoluzione: robot, intellettuali e plebe di Parigi. Un lavoratore in camicetta e uno studente (o un artista) con una rushnitsa sono rappresentanti dell'intero canto della sospensione. È pazzesco, senza pensare e onestamente, portare Delacroix al simbolismo. Ho la qualità allegorica, come puoi vedere in loro, nella figurina della Libertà, la portata del proprio sviluppo. È una dea terribile e bellissima, e alla stessa ora la donna parigina stava cantando. E ordinando l'attaccante sulla pietra, urlando verso la cattura e facendo oscillare con le pistole (nibi che conducono) l'agile cotone skuyovdzhena - un piccolo genio delle barricate parigine, che in 25 anni Viktor Hugo si chiama Gavrosh.

Il dipinto "Libertà sulle barricate" concluderà il periodo romantico nelle opere di Delacroix. L'artista stesso era ancora innamorato della sua pittura e finì il bagato zusil, poi andò al Louvre. Tuttavia, per il potere preso dalla "monarchia borghese", l'esposizione dell'intera tela era recintata. Solo nel 1848, Delacroix si prese un'altra volta ancora, e andò a finire un'ora banale, a mostrare la mia foto, o andare al magazzino per iniziare la rivoluzione. Per molto tempo, l'opera di Delacroix dovrebbe essere chiamata con un altro nome, non ufficiale: molti bachiti suonano da tempo nell'immagine "Pittura francese di Marsiglia".

Nel 1999, il rotsi "Svoboda" ha volato a bordo dell'Airbus Bilug da Parigi per uno spettacolo a Tokyo via Bahrain e Calcutta per 20 anni. L'altezza delle tele è di 2,99 m all'altezza per 3,62 m in pieno - i proiettili sono troppo grandi per il Boing 747. Il trasporto è stato effettuato in posizione verticale nella camera a pressione isotermica, rubata dalle immagini.

Il 7 del feroce rock del 2013, ha allevato il museo del Louvre-Lens, è stata esposta la "Libertà", ha scritto la parte inferiore della tela con un pennarello, dopo di che il proiettile è stato tagliato. Otto accaniti restauratori hanno rinnovato il dipinto, macchiandolo da meno di due anni.

Elenco della letteratura.

1. Delacroix, Ferdinand-Victor-Eugene // Dizionario enciclopedico di Brockhaus ed Efron: in 86 volumi (82 volumi І 4 aggiuntivi). - SPb., 1890-1907. Data bestiale: 14/12/2015

2. "Cento grandi dipinti" N.A. Ionin, tipo "Viche", 2002r . Data bestiale: 14/12/2015

3. Diritto e storia della cultura artistica: Navch. Una guida per gli studenti universitari, che cercano una "Giurisprudenza" diretta / [V.G. Vishnevsky e ін.]; ed ed. MM. Salamoia. - M .: UNITÀ-DANA, 2012 .-- 431p. - (Serie "Cogito ergo sum"). Data bestiale: 14/12/2015

Eugene Delacroix

l. Ezhena Delacroix "Libertà di guidare il popolo"

Eugene Delacroix Liberty, wed to the people, 1830 La Liberté guidant le peuple Canvas, olia. 260 × 325 cm Louvre, Parigi "Libertà, persone a cuneo" (fr ... Vіkіpedіya

Comprensione di base Libertà di volontà Libertà positiva Libertà negativa Diritti umani e violenza ...

Eugene Delacroix Liberty, wed to the people, 1830 La Liberté guidant le peuple Canvas, olia. 260 × 325 cm Louvre, Parigi "Libertà, persone a cuneo" (fr ... Vіkіpedіya

Il termine Tsey è anche uno dei significati di div. Persone (significato). Le persone (anche gente comune, plebaglia, masi) sono le principali masse non privilegiate della popolazione (yak pracyuyucha, quindi declassato e marginale). Non dipende dalle persone ... ...

Libertà Comprensione di base Libertà di volontà Libertà positiva Libertà negativa Diritti umani e violenza ...

Libertà di guidare il popolo, Eugene Delacroix, 1830, Louvre della Rivoluzione Lipnev del 1830 (francese: La révolution de Juillet), la 27a ribellione contro la monarchia di Francia, che chiamò alla residua locazione dell'antica dinastia borbonica ... .. Vіkіpedіya

Libertà di guidare il popolo, Eugene Delacroix, 1830, Louvre della Rivoluzione Lipnev del 1830 (francese: La révolution de Juillet), la 27a ribellione contro la monarchia di Francia, che chiamò alla residua locazione dell'antica dinastia borbonica ... .. Vіkіpedіya

Uno dei principali generi di pittura creativa, incarichi alla podologia storica e ai bambini, eventi socialmente significativi nella storia della sospensione. Bestiale nel main fino all'ultimo, . F. Include anche immagini recenti, ... ... Enciclopedia Velyka Radianska

libri

  • Delacroix,. Album di riproduzioni a colori e tonali degli incarichi dell'opera del noto artista francese del XIX secolo Ezhen Delicroix, mistero fantasioso... Nell'album...

Eugène Delacroix - La liberté guidant le peuple (1830)

Descrizione del dipinto di Hégena Delacroix "Libertà di guidare il popolo"

Il dipinto, realizzato dall'artista nel 1830, e la trama del informavano sui giorni della Rivoluzione francese e sulle feste popolari di Parigi. La puzza stessa ha portato a Karl H.

Da giovane, Delacroix, spiando la libertà, assumendo la posizione di un kicker, è quello di animare l'idea di scrivere una tela, per vivere i giorni dei giorni tranquilli. Sulla foglia a mio fratello, scrivendo: "Lasciami non combattere per Batkivshchyna, ma scriverò per lei". Il robot su di esso è inciampato per 90 giorni, alla fine dei quali il bule è stato presentato alla corte degli sguardi. La tela si chiamava "Libertà, per il popolo".

La trama è semplice. Vuichna barikada, per dzherel historical storico Apparentemente, la puzza proverrà da mobili e pietre di brukivka. Il personaggio centrale è una donna che, a piedi nudi, ha attraversato la strada tra le pietre e le persone verso il destino. Nella parte inferiore del primo piano puoi vedere le figurine delle persone uccise, sul lato sinistro della persona che è stata uccisa nella cabina, una camicia è indossata sul cadavere e l'ufficiale destro dell'esercito reale. Questi sono i simboli di due luci del Maybut e del passato. Nella parte destra della famiglia, una donna è un tricolore francese, che simboleggia la libertà, l'uguaglianza e la fratellanza, e in liviy trim, un rushnytsya, è pronta a dare la vita per il diritto alla giustizia. La testa è legata con un sussulto, caratteristico dei giacobini, i seni sono nudi, il che significa che i rivoluzionari non hanno paura della morte fino alla fine con le loro idee e non hanno paura della morte dei conigli del re.

Dietro si possono vedere le figurine degli insorti. L'autore, con il suo penzel, ha sollevato la versatilità dei ribelli: qui ci sono rappresentanti della borghesia (lyudin in un calderone), un residuo (un cholovik in un biley sorochtsi) e un bambino senza pretese (gavrosh). Sul lato destro della tela, dietro le clave di Dima, si vedono due vezhi di Notre Dame, sui dakh dove è spostato il mandato della rivoluzione.

Eugenio Delacroix. "Libertà, gente shho veda (Libertà sulle barricate)" (1830)
Tela, ol_ya. 260 x 325 cm
Louvre, Parigi, Francia

Dallo sfruttatore più romantico, il motivo di mostrare il petto è stato mostrato come un trasferimento di sentimenti super-articolati, una posa per qualsiasi motivo, Delacroix. La forte figura centrale sulla tela "Libertà di guidare il popolo" è dovuta alla parte significativa del flusso emotivo dei gozzi ai suoi seni magnificamente vischiosi. Tsya zhinka è una figura puramente mitologica, yak nabula ha invocato la visibilità, apparendo tra le persone sulle barricate.

Ale її razderty su shmatki un abito є con il grado più alto del Viconane ha ragione nel taglio artistico che shittya, in modo che il tessuto virib mostrasse i seni dello yakomog in lontananza, e allo stesso tempo il padrone della dea era mantenuto. La stoffa è cucita con una manica, quindi lascerò il braccio nudo alzato, così mi taglierò. Cinture Vishche, se non ti prendi le maniche per rispettare, il materiale è chiaramente carente, non dovresti solo chiudere il petto, ma l'altra spalla.

L'artista in un vilny dusi ha vestito Freedom con un design asimmetrico, creando un jingle anticato come abito per la dea della classe robotica. Inoltre, quando il seno veniva mostrato per uno spettacolo, non poteva essere esposto a seguito di un atto così acuto e odioso; prima navpaki, il dettaglio stesso non fa parte del costume, il momento di un pensiero malvagio - dovrebbe immediatamente risvegliare un senso di santità, un bazhanya sensibile e una ferocia spirituale!



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