« соціалістичний реалізмстверджує буття як діяння, як творчість, мета якого - безперервний розвиток найцінніших індивідуальних здібностей людини заради перемоги його над силами природи, заради його здоров'я і довголіття, заради великого щастя жити на землі, яку він, згідно безперервного росту його потреб, хоче обробляти всю, як прекрасне житло людства, об'єднаного в одну сім'ю »(М. Горький).
Цю характеристику методу дав М. Горький на I Всесоюзному з'їзді радянських письменників в 1934 р А сам термін «соціалістичний реалізм» запропонував журналіст і літературознавець І. Гронський в 1932 р Але ідея нового методу належить А.В. Луначарського, революціонеру та радянському державному діячеві.
Цілком виправданий питання: навіщо потрібен був новий метод (і новий термін), якщо в мистецтві вже існував реалізм? І чим соціалістичний реалізм відрізнявся від просто реалізму?
Про необхідність соціалістичного реалізму
Новий метод був необхідний в країні, яка будувала нове соціалістичне суспільство.
П. Кончаловський «З косовиці» (1948)
По-перше, необхідно було контролювати творчий процес творчих особистостей, тобто Зараз завданням мистецтва ставилася пропаганда політики держави - ще було досить тих діячів мистецтва, які займали часом агресивну позицію по відношенню до того, що відбувається в країні.
П. Котов «Робочий»
По-друге, це були роки індустріалізації, і Радянської влади необхідно було мистецтво, що піднімає народ на «трудові подвиги».
М. Горький (Олексій Максимович Пєшков)
Повернувшись на Батьківщину з еміграції М. Горький очолив створений в 1934 р Союз письменників СРСР, куди увійшли в основному письменники і поети радянської спрямованості.
Метод соціалістичного реалізму вимагав від художника правдивого, історично-конкретного зображення дійсності в її революційному розвитку. Причому правдивість і історична конкретність художнього зображеннядійсності повинні поєднуватися з завданням ідейної переробки і виховання в дусі соціалізму. Ця установка для діячів культури в СРСР діяла до 1980-х рр.
Принципи соціалістичного реалізму
Новий метод не заперечував спадщини світового реалістичного мистецтва, але зумовлював глибокий зв'язок творів мистецтва з сучасною дійсністю, активну участь мистецтва в соціалістичному будівництві. Кожен художник повинен був розуміти сенс відбуваються в країні подій, вміти оцінювати явища суспільного життяв їх розвитку.
А. Пластов «Косовиця» (1945)
Метод не виключав і радянської романтики, необхідності поєднання героїчного і романтичного.
Творчим людям держава давала замовлення, посилало їх у творчі відрядження, організовувало виставки, стимулюючи розвиток нового мистецтва.
Основними принципами соціалістичного реалізму були народність, ідейність і конкретність.
Соціалістичний реалізм в літературі
М. Горький вважав, що головним завданням соціалістичного реалізму є виховання соціалістичного, революційного погляду на світ, відповідного відчуття світу.
Костянтин Симонов
Найбільш значні письменники, що представляють метод соціалістичного реалізму: Максим Горький, Володимир Маяковський, Олександр Твардовський, Веніамін Каверін, Анна Зегерс, Віліс Лацис, Микола Островський, Олександр Серафимович, Федір Гладков, Костянтин Симонов, Цезар Солодар, Михайло Шолохов, Микола Носов, Олександр Фадєєв , Костянтин Федін, Дмитро Фурманов, Юріко Міямото, Маріетта Шагінян, Юлія Друніна, Всеволод Кочетов та ін.
Н. Носов (радянський дитячий письменник, найбільш відомий як автор творів про Незнайку)
Як ми бачимо, в списку є і прізвища письменників інших країн.
Анна Зегерс(1900-1983) - німецька письменниця, член Комуністичної партії Німеччини.
Юріко Міямото(1899-1951) - японська письменниця, представниця пролетарської літератури, член Комуністичної партії Японії. Ці письменники підтримували соціалістичну ідеологію.
Олександр Олександрович Фадєєв (1901-1956)
Російський радянський письменник і громадський діяч. Лауреат Сталінської премії першого ступеня (1946).
З дитинства виявив здібності до творчості, відрізнявся вмінням фантазувати. Захоплювався пригодницької літературою.
Ще навчаючись у Владивостоцькому комерційному училищі, виконував доручення підпільного комітету більшовиків. Свою першу повість написав в 1922 р У ході роботи над романом «Розгром» прийняв рішення стати професійним письменником. «Розгром» приніс молодому письменникуславу і визнання.
Кадр з фільму «Молода гвардія» (1947)
Найвідоміший його роман - «Молода гвардія» (про Краснодонської підпільної організації «Молода гвардія», що діяла на окупованій нацистською Німеччиною території, багато членів якої були знищені нацистами. У середині лютого 1943 р після звільнення донецького Краснодона радянськими військами, з шурфу перебувала неподалік від міста шахти № 5 було вилучено кілька десятків трупів закатованих фашистами підлітків, які перебували в період окупації в підпільній організації «Молода гвардія».
Книга вийшла в світ в 1946 р Письменника різко критикували за те, що в романі недостатньо яскраво виражена «керівна і спрямовуюча» роль Комуністичної партії, він отримав критичні зауваження в газеті «Правда» фактично від самого Сталіна. У 1951 р він створив другу редакцію роману, і в ній приділив більше уваги керівництва підпільною організацією з боку ВКП (б).
Стоячи на чолі Спілки письменників СРСР, А. Фадєєв проводив в життя рішення партії і уряду по відношенню до письменників М.М. Зощенко, А.А. Ахматової, А.П. Платонову. У 1946 р вийшло відома постанова Жданова, фактично знищував Зощенка і Ахматову як літераторів. Фадєєв був серед тих, хто приводив у виконання цей вирок. Але людські почуття в ньому не були вбиті остаточно, він намагався допомогти матеріально бідує М. Зощенко, а також клопотав про долі інших письменників, що були у опозиції до влади (Б. Пастернаку, Н. Заболоцький, Л. Гумільову, А. Платонову). Важко переживаючи таке роздвоєння, він впав у депресію.
13 травня 1956 р Олександр Фадєєв застрелився з револьвера на своїй дачі в Передєлкіно. «... Життя моє, як письменника, втрачає будь-який сенс, і я з превеликою радістю, як порятунок від цього мерзенного існування, де на тебе обрушується підлість, брехня і наклеп, йду з життя. Остання надія була хоч сказати це людям, які правлять державою, але протягом вже 3-х років, незважаючи на мої прохання, мене навіть не можуть прийняти. Прошу поховати мене поруч з матір'ю моєї »(Передсмертний лист А. А. Фадєєва в ЦК КПРС. 13 травня 1956 г.).
Соціалістичний реалізм в образотворчому мистецтві
В образотворчому мистецтві 1920-х років виділилося кілька угруповань. Найбільш значною була група «Асоціація художників революції».
«Асоціація художників революції» (АГР)
С. Малютін «Портрет Фурманова» (1922). Державна Третьяковська галерея
Це велике об'єднання радянських художників, графіків і скульпторів було найчисленнішим, його підтримувала держава. Об'єднання проіснувало 10 років (1922-1932) і було предтечею Спілки художників СРСР. На чолі об'єднання став Павло Радімов, останній глава Товариства передвижників. З цього моменту передвижники як організація фактично припинили своє існування. АХРовци відкидали авангард, хоча 20-ті роки були періодом розквіту російського авангарду, також бажав працювати на користь революції. Але картини цих художників суспільством не були сприйняті і не бралися. Ось, наприклад, робота К. Малевича «Жнець».
К. Малевич «Жнець» (1930)
Ось що декларували художники АГР: «Наш громадянський обов'язок перед людством - художньо-документальний запечатление найбільшого моменту історії в його революційному пориві. Ми покажемо сьогоднішній день: побут Червоної Армії, побут робітників, селянства, діячів революції і героїв праці ... Ми дамо дійсну картину подій, а не абстрактні вигадки, що дискредитують нашу революцію перед обличчям міжнародного пролетаріату ».
Головним завданням членів Асоціації було створення жанрових картин на сюжети із нашого сучасного життя, в яких вони розвивали традиції живопису передвижників і «наближали мистецтво до життя».
І. Бродський «В. І. Ленін в Смольному в 1917 році »(1930)
Головним напрямком діяльності Асоціації в 1920-ті роки стали виставки, яких було організовано близько 70 в столиці та інших містах. Ці виставки користувалися великою популярністю. Зображуючи сьогоднішній день (побут червоноармійців, робітників, селянства, діячів революції і праці), художники АГР вважали себе спадкоємцями передвижників. Вони відвідували фабрики, заводи, червоноармійські казарми, щоб спостерігати життя своїх персонажів. Саме вони стали основним кістяком художників соціалістичного реалізму.
В. Фаворський
Представниками соціалістичного реалізму в живописі та графіці були Е. Антипова, І. Бродський, П. Бучкін, П. Васильєв, Б. Володимирський, А. Герасимов, С. Герасимов, А. Дейнека, П. Кончаловський, Д. Маєвський, С. Осипов, А. Самохвалов, В. Фаворський і ін.
Соціалістичний реалізм в скульптурі
У скульптурі соціалістичного реалізму відомі імена В. Мухіної, М. Томського, Є. Вучетича, С. Коненкова і ін.
Віра Гнатівна Мухіна (1889 -1953)
М. Нестеров «Портрет В. Мухіної» (1940)
Радянський скульптор-монументаліст, академік Академії мистецтв СРСР, народний художник СРСР. Лауреат п'яти Сталінських премій.
Її монумент «Робітник і колгоспниця» був встановлений в Парижі на Всесвітній виставці 1937 р З 1947 р ця скульптура є емблемою кіностудії «Мосфільм». Монумент виконаний з нержавіючої хромонікелевої сталі. Висота близько 25 м (висота павільйону-постаменту 33 м). Загальна вага 185 тонн.
В. Мухіна «Робітник і колгоспниця»
В. Мухіна є автором багатьох пам'ятників, скульптурних робіт і декоративно-ужиткових предметів.
В. Мухіна «Пам'ятник« П.І. Чайковському »біля будівлі Московської консерваторії
В. Мухіна «Пам'ятник Максиму Горькому» (Нижній Новгород)
Видатним радянським скульптором-монументалістом був і Н.В. Томський.
Н. Томський «Пам'ятник П. С. Нахімова» (Севастополь)
Таким чином, соціалістичний реалізм вніс свій гідний внесок у мистецтво.
твір
Роман Горького був опублікований в 1907 році, коли після поразки першої російської революції в країні наступила реакція, лютував жорстокий чорносотенний терор. «Меншовики відступали в паніці, не вірячи в можливість нового підйому революції, вони ганебно відрікалися від революційних вимог програми і революційних гасел партії ...» Тільки більшовики «були впевнені в новому підйомі революційного руху, готувалися до нього, збирали сили робітничого класу».
У героях свого роману Горький зумів показати незламну революційну енергію і волю робітничого класу до перемоги. (Даний матеріал допоможе грамотно написати й по темі Соціалістичний реалізм у романі Мати. Короткий змістне дає зрозуміти весь зміст добутку, тому цей матеріал буде корисний для глибокого осмислення творчості письменників і поетів, а так само їхніх романів, повістей, оповідань, п'єс, віршів.) «Переможемо ми, робітники», - з глибоким переконанням говорить Павло Власов. Ні розгін демонстрацій, ні посилання, ні арешти не можуть зупинити могутній зростання визвольного руху, зломити волю робітничого класу до перемоги, стверджував своїм романом великий письменник. Він показував, що ідеї соціалізму все більш і більш владно ведуть за собою людей. Він зображував цих людей, які росли і міцніли в боротьбі за торжество ідей соціалізму в нашій країні. Люди, показані Горьким, втілювали в собі кращі риси революціонера - борця, і їхнє життя було для читачів прикладом того, як потрібно боротися за визволення народу.
Оптимізм роману був особливо знаменний в роки реакції. Книга Горького звучала як свідчення непереможності робочого руху, як заклик до нової боротьби.
У статті 1905 «Партійна організація і партійна література» В. І. Ленін, характеризуючи літературу майбутнього соціалістичного суспільства, писав: «Це буде вільна література, тому що не користь і не кар'єра, а ідея соціалізму і співчуття трудящим будуть вербувати нові і нові сили в її ряди ».
Ідея соціалізму, більшовицька партійність - джерело сили Горького як художника, який зумів створити образ більшовика, борця за соціалізм. Цей образ знайшов свій подальший розвиток в героях кращих творіврадянської літератури. Ясність революційної мети, сила духу, що дозволяє долати будь-які перешкоди, не боятися їх, готовність до подвигу в ім'я визволення народу - такі риси цього образу, введеного Горьким в світову літературу і зробила величезний вплив на передову, прогресивну літературу всього світу, на все її подальше розвиток.
Ми дізнаємося кращі риси героїв Горького в Левінсона з «Розгрому» Фадєєва, в Павла Корчагіна М. Островського. У нових історичних умовах в них проявляються героїчні риси революціонерів-більшовиків, вперше показані Горьким.
Потрібна була геніальна проникливість великого художника, щоб зуміти на зорі робочого руху побачити ці основні риси більшовиків, втілити їх в живих образах героїв твору, в їхніх вчинках, думках і почуттях.
Найтісніший зв'язок з революційною боротьбою пролетаріату допомогла Горькому створити новий художній метод -метод соціалістичного реалізму. І це дозволило йому побачити те, що інші письменники-реалісти його часу побачити не змогли.
Соціалістичний реалізм заснований на більшовицької партійності, на осмисленні художником дійсності з точки зору боротьби за соціалістичні ідеали. У художній літературі Горький здійснював заклик Леніна показувати масам «у всій його величі і в усій його принади наш демократичний і соціалістичний ідеал ... найближчий, найпряміший шлях до повної, безумовної, рішучої перемоги»
І в тій же статті «Партійна організація і партійна література» В. І. Ленін охарактеризував риси нової, вільної літератури, літератури, заснованої на більшовицької партійності. Перш за все Ленін відзначав як основну рису цієї літератури ідею соціалізму. Він вказував далі, що нова література буде виходити зі співчуття до трудящих, з досвіду боротьби робітників. Істотну її рису Ленін бачив в науковому розумінні життя, в умінні бачити життя в розвитку, бачити в ній народжується передове, нове. І, нарешті, він говорив про народність соціалістичної літератури / зверненої до десяткам мільйонів трудящих і виражає їхні інтереси.
Ці основні риси і відрізняють метод соціалістичного реалізму, теоретично обгрунтований Леніним і вперше практично, творчо здійснений Горьким в п'єсах «Міщани», «Вороги» і в романі «Мати». Нові творчі принципи знайшли в цьому романі найбільш яскраве і повне втілення, він був відповіддю на основна вимога епохи-створити нову, вільну, яка має передові, революційні устремління робітничого класу літературу.
В основі його лежить ідея соціалізму, соціалістичний ідеал «в усій його величі і в усій його принади».
Своїх героїв Горький знаходить в середовищі робітників; вони і є носіями соціалістичного ідеалу. Горький показує робочих в революційному розвитку, в боротьбі старого, відмираючого, і народжується нового, передового, якому в житті, як вчить товариш Сталін, належить майбутнє. Соціалістичний ідеал, людина - борець за соціалізм - як носій цього ідеалу, вміння показати завтрашнє, передове, не відриваючись від сьогоднішнього, в якому це передове народжується, єдність з народом, який боровся за свободу, - в цьому висловилися в романі «Мати» основні риси соціалістичного реалізму.
Інші твори за цим твором
Духовне оновлення людини в революційній боротьбі (за романом М. Горького "Мати") Духовне переродження Нилівни в романі Горького "Мати" (Образ Нилівни). Від Рахметова до Павла Власова Роман "Мати" - реалістичний твір М. Горького Зміст заголовка роману М. Горького "Мати". образ Нилівни Сенс назви одного з творів російської літератури XX століття. (М. Горький. «Мати».) Важкий шлях матері (За романом М. Горького «Мати») Художнє своєрідність роману М. Горького "Мати" Людина і ідея в романі М. Горького «Мати» «Про матерів можна розповідати безкінечно ...» Образ Павла Власова в романі А.М. Горького «Мати» Твір за романом М. Горького «Мати» Ідея роману М. Горького «Мати» Образ героїв роману мати Павла, Андрія Людина і ідея в романі Горького "Мати" Сюжет роману «Мати» ЧИТАЮЧИ РОМАН М. ГОРЬКОГО \ "МАТИ \" ... Ідейно-композиційна роль образа Нилівни в повісті М. Горького "Мати" Прийоми створення портрета героя в одному з творів російської літератури XX століття. Образ Пелагеї Нилівни в романі Максима Горького "Мати"Соціалістичний реалізм, соцреалізм - основний художній метод, який використовували в мистецтві Радянського Союзу починаючи з 1930-х років, дозволений, або рекомендований, або нав'язуваний (в різні періоди розвитку країни) державною цензурою, тому і тісно пов'язаний з ідеологією і пропагандою. Він був офіційно [джерело не вказано 260 днів] схвалений з 1932 року партійними органами в літературі і мистецтві. Паралельно йому існувало неофіційне мистецтво СРСР.
Для творів в жанрі соціалістичного реалізму характерна подача подій епохи, «динамічно змінюються в своєму революційному розвитку». ідейний змістметоду було закладено діалектико-матеріалістичної філософією і комуністичними ідеями марксизму (марксистська естетика) у другій половині XIX-XX ст. Метод охоплював всі сфери художньої діяльності (літературу, драматургію, кінематограф, живопис, скульптуру, музику і архітектуру). У ньому затверджувалися наступні принципи: [джерело не вказано 736 днів]
описувати реальність «точно, відповідно до конкретних історичних революційним розвитком».
погоджувати своє художнє вираження з темами ідеологічних реформ і вихованням трудящих в соціалістичному дусі.
Історія виникнення і розвитку
Луначарський був першим літератором, що заклав його ідеологічний фундамент. Ще в 1906 році він ввів в ужиток таке поняття як «пролетарський реалізм». До двадцятих років, що стосується такого поняття він став вживати термін «новий соціальний реалізм», а на початку тридцятих присвятив «динамічному і наскрізь активному соціалістичного реалізму», «терміну хорошому, змістовному, здатному цікаво розкриватися при правильному аналізі», цикл програмно-теоретичних статей, які публікувалися в «Известиях».
Термін «соціалістичний реалізм» вперше запропонований головою Оргкомітету СП СРСР І. Гронський в «Литературной газете» 23 травня 1932 року. Він виник у зв'язку з необхідністю направити РАПП і авангард на художній розвиток радянської культури. Вирішальним при цьому з'явилося визнання ролі класичних традицій і розуміння нових якостей реалізму. У 1932-1933 Гронський і зав. сектором художньої літературиЦК ВКП (б) В. Кирпотин посилено пропагували цей термін.
На 1-му Всесоюзному з'їзді радянських письменників в 1934 році Максим Горький стверджував:
«Соціалістичний реалізм стверджує буття як діяння, як творчість, мета якого - безперервний розвиток найцінніших індивідуальних здібностей людини заради перемоги його над силами природи, заради його здоров'я і довголіття, заради великого щастя жити на землі, яку він, згідно безперервного росту його потреб, хоче обробляти всю, як прекрасне житло людства, об'єднаного в одну сім'ю ».Утверждать цей метод як основний державі було потрібно для кращого контролю над творчими особистостями і кращої пропаганди своєї політики. У попередній період, двадцяті роки існували радянські письменники, що займали деколи агресивні позиції по відношенню до багатьох видатним письменникам. Наприклад, РАПП, організація пролетарських письменників, активно займалася критикою письменників непролетарських. РАПП складався в основному з початківців письменників. У період створення сучасної промисловості (роки індустріалізації) Радянської влади необхідно було мистецтво, що піднімає народ на «трудові подвиги». Досить строкату картину являло собою і Образотворче мистецтво 1920-х. У ньому виділилося кілька угруповань. Найбільш значною була група «Асоціація художників революції». Вони зображували сьогоднішній день: побут червоноармійців, робітників, селянства, діячів революції і праці. Вони вважали себе спадкоємцями «передвижників». Вони йшли на фабрики, заводи, в червоноармійські казарми, щоб безпосередньо спостерігати життя своїх персонажів, «замальовувати» її. Саме вони стали основним кістяком художників «соцреалізму». Набагато важче довелося менш традиційним майстрам, зокрема, членам ОСТ (Суспільство станковистов), в якому об'єдналася молодь, яка закінчила перший радянський художній вуз.
Горький в урочистій обстановці повернувся з еміграції і очолив спеціально створений Союз письменників СРСР, куди увійшли в основному письменники і поети прорадянської спрямованості.
Вперше офіційне визначення соціалістичного реалізму дано в Статуті СП СРСР, прийнятому на Першому з'їзді СП: Соціалістичний реалізм, будучи основним методом радянської художньої літератури та літературної критики, вимагає від художника правдивого, історично-конкретного зображення дійсності в її революційному розвитку. Причому правдивість і історична конкретність художнього зображення дійсності повинні поєднуватися з завданням ідейної переробки і виховання в дусі соціалізму. Це визначення і стало вихідним пунктом для всіх подальших інтерпретацій аж до 80-х років. «Соціалістичний реалізм є глибоко життєвим, науковим і самим передовим художнім методом, розвинувся в результаті успіхів соціалістичного будівництва і виховання радянських людейв дусі комунізму. Принципи соціалістичного реалізму ... з'явилися подальшим розвитком ленінського вчення про партійність літератури. » (Велика радянська енциклопедія, 1947) Ленін наступним чином висловлював думку про те, що мистецтво повинне стояти на стороні пролетаріату: «Мистецтво належить народу. Глибокі джерела мистецтва можуть бути знайдені серед широкого класу трудящих ... Мистецтво повинно бути засноване на їх почуттях, думках і вимогах і має зростати разом з ними ».
[Ред]
принципи соцреалізму
Народність. Під цим малася на увазі як зрозумілість літератури для простого народу, так і використання народних мовних зворотів і прислів'їв.
Ідейність. Показати мирний побут народу, пошук шляхів до нового, кращого життя, героїчні вчинки з метою досягнення щасливого життя для всіх людей.
Конкретність. У зображенні дійсності показати процес історичного розвитку, який в свою чергу повинен відповідати матеріалістичного розуміння історії (в процесі зміни умов свого буття люди змінюють і свою свідомість, ставлення до навколишньої дійсності).
Як наголошувала визначення з радянського підручника, метод мав на увазі використання спадщини світового реалістичного мистецтва, але не як просте наслідування великим зразкам, а з творчим підходом. «Метод соціалістичного реалізму зумовлює глибокий зв'язок творів мистецтва з сучасною дійсністю, активну участь мистецтва в соціалістичному будівництві. Завдання методу соціалістичного реалізму вимагають від кожного художника істинного розуміння сенсу відбуваються в країні подій, вміння оцінювати явища суспільного життя в їхньому розвитку, в складному діалектичному взаємодії ».
Метод включав в себе єдність реалізму і радянської романтики, поєднуючи героїчне і романтичне з «реалістичним твердженням справжньої правди навколишньої дійсності». Стверджувалося, що таким чином гуманізм «критичного реалізму» доповнювався «соціалістичним гуманізмом».
Держава давала замовлення, посилало в творчі відрядження, організовувало виставки - таким чином, стимулюючи розвиток необхідного йому пласта мистецтва.
[Ред]
В літературі
Письменник, за відомим висловом Сталіна, є «інженером людських душ». Своїм талантом він повинен впливати на читача як пропагандист. Він виховує читача в дусі відданості партії і підтримує її в боротьбі за перемогу комунізму. Суб'єктивні дії і устремління особистості повинні були відповідати об'єктивному ходу історії. Ленін писав: «Література повинна стати партійної ... Геть літераторів безпартійних. Геть літераторів надлюдей! Літературна справа повинна стати частиною загальнопролетарського справи, "гвинтиками і коліщатками" одного єдиного великого соціал-демократичного механізму, що приводиться в рух всім свідомим авангардом всього робочого класу ».
Літературний твірв жанрі соцреалізму має бути побудовано «на ідеї нелюдськості будь-яких форм експлуатації людини людиною, викривати злочини капіталізму, запалюючи уми читачів і глядачів справедливим гнівом, надихати їх на революційну боротьбу за соціалізм». [Джерело не вказано 736 днів]
Максим Горький, писав про соціалістичний реалізм наступне:
«Для наших письменників життєво і творчо необхідно встати на точку зору, з висоти якої - і тільки з її висоти - ясно видимі всі брудні злочину капіталізму, вся підлість його кривавих намірів і видно всю велич героїчної роботи пролетаріату-диктатора».
Він же стверджував: «... письменник повинен володіти хорошим знанням історії минулого і знанням соціальних явищ сучасності, в якій він покликаний виконувати одночасно дві ролі: роль акушерки і могильника». Горький вважав, що головним завданням соціалістичного реалізму є виховання соціалістичного, революційного погляду на світ, відповідного відчуття світу.
Соцреалізм - художній метод літератури і мистецтва, що представляє собою естетичне вираження соціалістично усвідомленої концепції світу і людини, обумовленою епохою боротьби за встановлення і творення соціалістичного суспільства. Зображення життя в світлі ідеалів соціалізму обумовлює і зміст, і основні художньо-структурні принципи мистецтва соцреалізму. Його виникнення і розвиток пов'язані з поширенням соціалістичних ідей в різних країнах, з розвитком революційного робочого руху. Початкові тенденції літератури і мистецтва нового типу відносяться до середини і 2-ій половині 19 ст .: революційно-пролетарська література в Великобританії (поезія чартистського руху, творчість Е. Ч. Джонса), в Німеччині (поезія Г. Гервега, Ф. Фрейлиграта, Г. Вєєрт), у Франції (література Паризької Комуни, "Інтернаціонал" Е. Потьє). В кінці 19 - початку 20 ст. інтенсивно розвивається пролетарська література в Росії, Польщі, Болгарії та ін. країнах. Як художній метод Соцреалізм формується на початку 20 ст. в Росії, перш за все у творчості М. Горького, а також в тій чи іншій мірі М. М. Коцюбинського, Я. Райніса, А. Акопяна, І. І. Евдошвілі і ін.
Це обумовлено всесвітньо-історичне значення революційного руху в Росії, куди спочатку 20 століття перемістився центр світової революційної боротьби.
Слідом за Горьким реалістичне зображення суспільної дійсності і соціалістичне світовідчуття стають істотними рисами творчості письменників ряду країн (А, Барбюс, М. Андерсен-Нексе, Дж. Рід).
Після Жовтневої революції 1917 року в різних країнах Європи (Болгарія, Німеччина, Польща, Франція, Чехословаччина та ін.) В 1920-х роках формуються соціалістичні літературні течії, і метод соцреалізму вже виступає як закономірне явище світової літератури.
Зростання антифашистського руху в 1930-х рр. сприяв розширенню міжнародного фронту революційної літератури і мистецтва. Об'єднуючу роль в цьому процесі грала радянська література, яка на той час згуртувалася ідейно і створила видатні художні твори. Соцреалізм став широким інтернаціональним напрямом літератури і мистецтва.
Після 2-ої світової війни 1939-1945, особливо після утворення світової соціалістичної системи, позиції соцреалізму як авангарду художнього прогресу ще більш затвердилися.
Значну роль в розширенні і збагаченні художнього досвіду соцреалізму зіграли поряд з творчістю Горького, В. В. Маяковського, М. А. Шолохова, також театр К. С. Станіславського і В. Е. Мейєрхольда, кінематографічні відкриття С. М. Ейзенштейна, В . І. Пудовкіна, О. П. Довженка, музика С. С. Прокоф'єва, Д. Д. Шостаковича, живопис Б. В. Йогансона, А. А. Дейнеки, Б. І. Пророкова, П. Д. Коріна, Р . Гуттузо, скульптура С. Т. Коненкова, В. І. Мухіної, драматургія Б. Брехта, В. В. Вишневського.
Сам термін "Соцреалізм" в радянській пресі вперше з'явився в 1932 ( "Літературна газета", 23 травня). Він виник у зв'язку з необхідністю протиставити рапповского тези, механічне перенесення філософські категорії в область літератури ( "діалектико-матеріалістичний творчий метод"), визначення, що відповідає основному напрямку художнього розвитку радянської літератури.
Вирішальним при цьому з'явилося визнання ролі класичних традицій і розуміння нових якостей реалізму (соціалістичний), обумовлених як новизною життєвого процесу, так і соціалістичним світоглядом радянських письменників.
До цього часу письменниками (Горький, Маяковський, А. Н. Толстой, А. А. Фадєєв) і критиками (А. В. Луначарський, А. К. Воронский) було здійснено ряд спроб визначити художню своєрідність радянської літератури; говорилося про реалізм пролетарському, тенденційному, монументальному, героїчному, романтичному, соціальному, про поєднання реалізму з романтикою.
Поняття Соцреалізм відразу ж отримало широке поширення і було закріплено 1-м Всесоюзним з'їздом радянських письменників (1934), на якому Горький говорив про новий метод як про творчу програму, спрямованої на реалізацію революційних гуманістичних ідей: "соціалістичний реалізм стверджує буття як діяння, як творчість , мета якого - безперервний розвиток найцінніших індивідуальних здібностей людини заради перемоги його над силами природи, заради його здоров'я і довголіття, заради великого щастя жити на землі "(Перший Всесоюзний з'їзд радянських письменників. Стенографічний звіт, 1934, с. 17).
Продовжуючи гуманістичні традиції попереднього мистецтва, поєднуючи їх з новим соціалістичним змістом, Соцреалізм являє собою новий тип художньої свідомості. Його новизна пов'язана з тим внеском, який вніс марксизм в матеріалістичну філософію, - твердженням ролі революційно-перетворюючої діяльності ( "Тези про Фейєрбаха» К. Маркса), що послужило витоком ідеї зображення дійсності в її революційному розвитку.
Основою методу соцреалізму служить концепція революційно-дієвого, соціалістичного гуманізму, в якому знаходять своє вираження ідеї гармонійного розвитку людини, повноти реального прояву його духовних і моральних можливостей, справді людського ставлення людей один до одного, до природи і суспільства. Ця гуманістична спрямованість властива всім видам соціалістичної художньої культури (літературі, живопису, архітектурі, музиці, театру і т.д.), становить найважливішу і універсальну відмінну рису мистецтва соцреалізму.
Для розуміння принципів соціалістичного мистецтва важливе значення має ряд висловів класиків марксизму-ленінізму. Говорячи про мистецтво майбутнього, Ф. Енгельс бачив його особливості в "повне злиття великої ідейної глибини, усвідомленого історичного змісту ... з шекспірівської жвавістю і багатством дії ..." (Маркс і Енгельс, Соч., 2 видавництва., Т. 29 , с. 492). Думка Енгельса про усвідомлений історизм художнього мислення отримала розвиток в принципі партійності літератури і мистецтва, сформульованому В. І. Леніним.
Ленін фактично вказав основні риси нової літератури. Він відзначав її обумовленість об'єктивним ходом життєвого процесу, осмислення його суперечливості, його розвитку в найгостріших конфліктах. Нарешті, він підкреслював партійність оцінки цієї боротьби, - то, що художник свідомо і відкрито стає на бік передових тенденцій історичного розвитку. Справжня творча свобода є не свавілля особистості, а її усвідомлена дія відповідно до вимог реального історичного розвитку.
Чим глибше, багатогранніше і об'єктивніше розуміння світу, тим ширше і значніше суб'єктивні можливості людини, рамки його творчої свободи. Саме цього і вимагає ленінська партійність мистецтва - з'єднання глибини об'єктивного пізнання з пафосом суб'єктивної активності. Коли суб'єктивні прагнення особистості збігаються з об'єктивним ходом історії, тоді особа знаходить перспективу, впевненість.
В результаті виникає основа для революційної активності людини, для всебічного розвитку його дарувань, і зокрема для формування і розквіту різноманітних художньо-творчих індивідуальностей, що пояснює надзвичайну широту естетичних можливостей соціалістичного мистецтва. Соцреалізм висловлює історичну перспективу розвитку прогресивного мистецтва, спираючись в своєму русі на весь передував досвід світової літератури і мистецтва. Художнє новаторство соцреалізму позначилося вже на ранніх його етапах. З творами Горького "Мати", "Вороги", романами Андерсена-Нексе "Пелле-завойовник" і "Дітте, дитя людське", пролетарської поезією кінця 19 століття в літературу увійшло віддзеркалення боротьби старого і нового світу, становлення людини - борця і творця нового суспільства.
Це визначало характер нового естетичного ідеалу, історичний оптимізм - розкриття колізій сучасності в перспективі суспільно-революційного розвитку; Горький вселяв людині упевненість в його силах, в його майбутньому, поетизував працю і практику революційної діяльності.
З перших кроків радянської літератури її головною темоюстав "світову пожежу" революції. Одночасно важливе місце зайняла тема дореволюційного світу, яка, однак, не була простим продовженням традицій критичного реалізму: минуле сприймалося в новому естетичному освітленні, пафос зображення визначався думкою про те, що до минулого немає повернення. Складалося нова якість історизму літератури Соцреалізм порівняно з історизмом критичного реалізму ( "Справа Артамонових", "Життя Клима Самгіна" М. Горького), отримали розвиток різні жанри сатири (Маяковський, Я. Гашек), С. р. не копіювати класичних жанрів, але збагачував їх, що позначилося насамперед у романі.
Уже в перших великих творах радянської прози виявилися народно-епічна масштабність в зображенні революції ( "Чапаєв" Д. Фурманова, "Залізний потік" А. С. Серафимовича, «Розгром» Фадєєва). Інший, ніж в епопеях 19 в., Постала картина "долі народної". У романах 20-30-х рр. зображувалися і народна стихія в революції, і організація стихії "залізною волею" більшовиків, і формування соціалістичного колективу.
Зображення народної маси поєднувалося з окресленням індивідуальних і цілісних характерів, що представляють цю масу ( " Тихий Дон"Шолохова," Ходіння по муках "А. Н. Толстого, романи Ф. Гладкова, Л. Леонова, К. Федина, А. Малишкіна і ін.). Епічність роману соцреалізму проявилася і в творчості письменників ін. Країн (Л. Арагон - Франція, А. Зегерс - НДР, М. Пуйманова - Чехословаччина, Ж. Амаду - Бразилія). Література і мистецтво соцреалізму створили новий образ позитивного героя - борця, будівельника, ватажка. Через нього повніше розкривається історичний оптимізм соцреалізму: герой стверджує віру в перемогу комуністичних ідей, незважаючи на окремі поразки і втрати.
Термін "оптимістична трагедія" може бути віднесений до багатьох творів, що передає драматичні ситуації революційної боротьби: "Розгром" Фадєєва, п'єси В. Вишневського, Ф. Вольфа (НДР), "Репортаж з петлею на шиї" Ю. Фучика (Чехословаччина). Для соцреалізму характерні твори, що зображують революційну героїку і її носіїв, ведучих за собою народні маси. Першим класичним чином пролетарського ватажка з'явився герой роману М. Горького "Мати" Павло Власов; пізніше - Левінсон ( "Розгром" Фадєєва), Корчагін ( "Як гартувалася сталь" М. О. Островського), Давидов ( «Піднята цілина» Шолохова). Караславова
Образи комуністів-керівників втілені в книгах Ж. Амаду, М. Пуйманова, В. Бределя (НДР), Г. Караславова (Болгарія). Позитивні герої соцреалізму - різні за характером і масштабом діяльності, за темпераментом, душевним складом. Різноманіття різних типів героїв - невід'ємна риса Соцреалізма.С перших років Жовтневої революції 1917 в поезію багатьох народів входить образ В. І. Леніна - реалістичний і виступаючий в той же час як символ революції, що вбирає в себе всю романтичність епохи.
Становлення соцреалізму було невіддільне від патетики затвердження нового життя, піднесеності в відтворенні героїки революційної боротьби в роки Громадянської війни, соціалістичної перебудови країни, Великої Вітчизняної війни 1941-45. Ці риси широко проявилися в поезії антифашистського Опору у Франції, Польщі, Югославії та ін., В творах, що зображують народну боротьбу ( "Морський орел" Дж. Олдріджа).
Творчості художників соцреалізму притаманне "... вміння дивитися на даний из будущего" (Горький А. М., см. Ленін В. І. та Горький А. М. Листи. Спогади. Документи, 3 вид., 1969, с. 378 ), обумовлене історичним своєрідністю розвитку соціалістичного суспільства, в якому в реальних явищах дійсності ясно проступають паростки зримого майбутнього.
Соцреалізм і інтернаціоналізм є історично єдиний рух мистецтва в епоху соціалістичного перевлаштування світу. Ця спільність проявляється в різноманітті національних шляхів, форм розвитку нового методу. На переконання Амаду, що розділяється багатьма художниками, "для того, щоб наші книги - романи і поезія - могли служити справі революції, вони повинні бути перш за все бразильськими, в цьому і полягає їх здатність бути інтернаціональними" (Другий Всесоюзний з'їзд радянських письменників. Стенографічний звіт , 1956, с. 88). Принципове значення для світового художнього розвитку має в цьому досвід радянської літератури і мистецтва.
В СРСР Соцреалізм - об'єднуючий початок радянської літератури в цілому при всій відмінності національних літератур, їх історичних традицій і ін. Індивідуальних особливостей. Характер розвитку соцреалізму і його етапи були різноманітні в залежності від конкретних національно-історичних умов, в яких він знаходив опору для свого художнього своєрідності, набуваючи все нових форм і стильові прояви, як би народжуючись кожного разу заново, але зберігаючи при цьому принципову спільність. Е. Межелайтіс і А. Твардовський, Ч. Айтматов і М. Стельмах, В. Кожевников, Р. Гамзатов і Ю. Смуул - художники, різні за стилем, але близькі один одному за загальним ідеологічному напряму творчості.
Процес становлення соцреалізму включав в себе момент переходу на його позиції ряду художників, творчість яких стожілось в руслі інших методів і напрямків. Так, в радянській літературі 20-х рр. ряд письменників, що сформувалися в дореволюційну епоху, лише поступово освоює нові художні тенденції, соціалістичний характер нового гуманізму, іноді в гострих суперечностях (шлях А. Н. Толстого). Значну роль у формуванні поезії соцреалізму на Заході зіграли художники, пов'язані з так званими лівими авангардистськими течіями 10-20-х рр. 20 ст .: Л. Арагон, П. Елюар, І. Бехер, Н. Хікмет, В. Незвал, П. Неруда, А. Йожеф. Вплив соцреалізму випробували і представника критичного реалізму 20 ст .: К. Чапек, Р. Роллан, Р. Мартен дю Гар, Г. Манн і ін. Глибокі зміни відбулися в творчості майстрів критичного реалізму тих країн, де переміг народно-демократичний лад (М . Садовяну, А. Цвейг) .Цвейг
Внесок в розвиток теорії нового мистецтва вносили в кінці 19 - початку 20 ст. видні естетики-марксисти (роботи Г. Плеханова. В. Воровського, М. Ольминского, Ф. Мерінга, Д. Благоєва, Ю. Мархльовського. У 20-30-х рр. 20 ст. велику роль зіграв А. Луначарський, роботи якого мали широкий міжнародний резонанс. За кордоном виступали видні теоретики соціалістичного мистецтва: Р. Фоке, Г. Бакалов, Т. Павлов, І. Фік, Б. Вацлавек, К. Конрад, Е. Урке, Дж. Йованович. Велике значення естетичних суджень самих творців нового мистецтва - Горького, Бехера, Брехта, І. Волькера, Фадєєва.
Соцреалізм необхідно розуміти історично, як змінюється і разом з тим внутрішньо єдиний творчий процес. Естетика соцреалізму охоплює нині весь багатонаціональний досвід мистецтва країн соціалізму, революційного мистецтва буржуазного Заходу, культур "третього світу", що розвивається в складному протиборстві різних впливів.
Соцреалізм постійно розширює межі, знаходячи значення провідного художнього методу сучасної епохи. Це розширення, в силу обумовлюють його принципів, протистоїть т. Н. теорії "реалізму без берегів» Р. Гароді, спрямованої по суті на руйнування ідейних основ нового мистецтва, на розмивання рубежів, що відокремлюють реалізм від модернізму. Разом з тим воно робить безплідними спроби догматичних визначень творчих прийомів соцреалізму. Марксистська естетична теорія, спираючись на міжнародний досвід соціалістичного мистецтва, дійшла висновків про його найширші можливості.
Соцреалізм розглядається як новий тип художньої свідомості, що не замкнутий в рамках одного або навіть декількох способів зображення, а представляє собою історично відкриту систему форм художньо правдивого зображення життя, що вбирає в себе передові тенденції світового художнього процесу і знаходить нові форми для їх вираження. Тому поняття Соцреалізм нерозривно пов'язане з поняттям художнього прогресу, що відображає поступальний рух суспільства до все більш багатовимірним і повноцінним формам духовного життя.
«Соціалістичний реалізм» - термін комуністичної теорії літератури і мистецтва, що залежить від чисто політичних установок, з 1934 обов'язковий для радянської літератури, літературної критики та літературознавства, так само як і для всієї мистецькому житті. Першим цей термін вжив в 20.5.1932 І. Гронський, голова організаційного комітету Спілки письменників СРСР(Відповідне партійне постанову від 23.4.1932, «Літературна газета», 1932, 23.5.). У 1932/33 Гронський і завідувач сектором художньої літератури ЦК ВКП (б) В. Кирпотин посилено пропагували цей термін. Він отримав зворотну силу і був поширений на колишні твори радянських письменників, визнані партійної критикою: всі вони стали прикладами соціалістичного реалізму, починаючи з роману Горького «Мати».
Борис Гаспаров. Соціалістичний реалізм як моральна проблема
Визначення соціалістичного реалізму, дане в першому статуті Спілки письменників СРСР, при всій його неясності залишалося вихідним пунктом для пізніших інтерпретацій. Соціалістичний реалізм визначався як основний метод радянської художньої літератури та літературної критики, «який вимагає від художника правдивого, історично-конкретного зображення дійсності в її революційному розвитку. Причому правдивість і історична конкретність художнього зображення дійсності повинні поєднуватися з завданням ідейної переробки і виховання в дусі соціалізму ». Відповідний розділ статуту +1972 свідчив: «Випробуваним творчим методом радянської літератури є соціалістичний реалізм, який спирається на принципи партійності і народності, метод правдивого, історично конкретного зображення дійсності в її революційному розвитку. Соціалістичний реалізм забезпечив радянській літературі видатні досягнення; розташовуючи невичерпним багатством художніх засобіві стилів, він відкриває всі можливості для прояву індивідуальних особливостей таланту і новаторства в будь-яких жанрах літературної творчості ».
Таким чином, в основі соціалістичного реалізму лежить уявлення про літературу як про інструмент ідеологічного впливу КПРС, Що обмежує її завданнями політичної пропаганди. Література повинна допомагати партії в боротьбі за перемогу комунізму, за формулюванням, що приписується Сталіну, письменники з 1934 по 1953 розглядалися як «інженери людських душ».
Принцип партійності вимагав відмови від емпірично спостерігається правди життя і заміни її «партійної правдою». Письменник, критик або літературознавець повинен був писати не те, що він сам дізнався і зрозумів, але те, що партія оголошувала «типовим».
Вимога «історично конкретного зображення дійсності в революційному розвитку» означало пристосування всіх явищ минулого, сьогодення і майбутнього до навчання історичного матеріалізмув його останньої на той момент партійної редакції. Так наприклад, Фадєєвудовелося переписати роман «Молода гвардія», що отримав Сталінську премію, оскільки заднім числом, виходячи з виховно-пропагандистських міркувань, партія побажала, щоб з більшою наочністю постала її нібито керівна роль у партизанському русі.
Зображення сучасності «в її революційному розвитку» мало на увазі відмову від опису недосконалою дійсності заради очікуваного ідеального суспільства (пролетарського раю). Один з провідних теоретиків соціалістичного реалізму Тимофєєв писав в 1952: «Майбутнє розкривається як завтрашній день, вже народився в сьогоднішньому дні і висвітлює його своїм світлом». З таких, далеких реалізму, передумов виникло уявлення про «позитивного героя», який повинен був служити зразком як будівельник нового життя, передовий особистості, не схильною до ніяким сумнівам, і очікувалося, що цей ідеальний персонаж комуністичного завтра стане головним героєм творів соціалістичного реалізму. Відповідно до цього соціалістичний реалізм вимагав, щоб твір мистецтва завжди будувалося на засадах «оптимізму», який повинен відображати комуністичну віру в прогрес, так само як запобігати відчуття пригніченості і нещастя. Опис поразок у Другій Світовій війні і взагалі людських страждань суперечило принципам соціалістичного реалізму або, принаймні, повинно було переважуватися зображенням перемог і позитивних сторін. У сенсі внутрішньої суперечливості терміна показово назва п'єси Вишневського «Оптимістична трагедія». Ще один часто вживається в зв'язку з соцреалізмом термін - «революційна романтика» - допомагав затушовувати відхід від дійсності.
В середині 1930-х років до вимог соціалістичного реалізму приєдналася «народність». Повертаючись до тенденцій, існував серед частини російської інтелігенції другої половини 19 століття, під цим малася на увазі як зрозумілість літератури для простого народу, так і використання народних мовних зворотів і прислів'їв. Крім іншого, принцип народності служив придушення нових форм експериментального мистецтва. Хоча соціалістичний реалізм по ідеї своєї не знав національних кордонів і, відповідно до месіанської вірою в завоювання комунізмом всього світу, після Другої Світової війни був експонований в країни радянської сфери впливу, проте, до його принципам належав також патріотизм, тобто обмеженість в основному СРСР як місцем дії і підкреслення переваги всього радянського. Коли поняття соціалістичного реалізму застосовувалося до письменників західних або країн, що розвиваються, малася на увазі позитивна оцінка їх комуністичної, прорадянської орієнтації.
По суті, поняття соціалістичного реалізму відноситься до змістовний бік словесного твору мистецтва, а не до його формі, і це призвело до того, що формальні завдання мистецтва перебували у радянських письменників, критиків і літературознавців в глибокому занепаді. З 1934 принципи соціалістичного реалізму з різним ступенем наполегливості тлумачилися і були потрібні до виконання. Ухилення від проходження їм могло спричинити за собою позбавлення права називатися «радянським письменником», виключення з СП, навіть позбавлення волі і смерть, якщо зображення дійсності знаходилося поза «її революційного розвитку», тобто якщо критичне у ставленні до існуючих порядків визнавалося ворожим і завдає збиток радянському ладу. Критика існуючих порядків, особливо в формах іронії і сатири, чужа соціалістичного реалізму.
Після смерті Сталіна багато хто виступав з непрямою, але різкою критикою соціалістичного реалізму, покладаючи на нього провину за занепад радянської літератури. З'явилися в роки хрущовської відлигивимоги щирості, життєво вірних конфліктів, зображення тих, хто сумнівається і страждаючих людей, творів, розв'язка яких не була б свідомо відомої, висувалися з боку відомих письменників і критиків і свідчили про те, що соціалістичний реалізм чужий дійсності. Чим повніше ці вимоги здійснювалися в деяких творах періоду Відлиги, тим енергійніше на них нападали консерватори, причому основним приводом служило об'єктивний опис негативних явищ радянської дійсності.
Паралелі до соціалістичного реалізму знаходяться не в реалізмі 19 в., А, скоріше, в класицизмі 18 в. Розпливчастість поняття сприяла виникненню час від часу псевдодіскуссій і неозорому розростання літератури про соціалістичний реалізм. Так наприклад, на початку 1970-х років з'ясовувалося питання, в якому співвідношенні знаходяться такі різновиди соціалістичного реалізму, як «соціалістичне мистецтво» і «демократичне мистецтво». Але ці «дискусії» не могли затьмарити того факту, що соціалістичний реалізм був явищем ідеологічного порядку, що підкоряється політиці, і що він в головній своїй основі не підлягав дискусії, як і сама керівна роль компартії в СРСР і країнах «народної демократії».
XX ст. Метод охоплював всі сфери художньої діяльності (літературу, драматургію, кінематограф, живопис, скульптуру, музику і архітектуру). У ньому затверджувалися наступні принципи:
- описувати реальність «точно, відповідно до конкретних історичних революційним розвитком».
- погоджувати своє художнє вираження з темами ідеологічних реформ і вихованням трудящих в соціалістичному дусі.
Історія виникнення і розвитку
Термін «соціалістичний реалізм» вперше запропонований головою Оргкомітету СП СРСР І. Гронський в «Литературной газете» 23 травня 1932 року. Він виник у зв'язку з необхідністю направити РАПП і авангард на художній розвиток радянської культури. Вирішальним при цьому з'явилося визнання ролі класичних традицій і розуміння нових якостей реалізму. У 1932-1933 Гронський і зав. сектором художньої літератури ЦК ВКП (б) В. Кирпотин посилено пропагували цей термін.
На 1-му Всесоюзному з'їзді радянських письменників в 1934 році Максим Горький стверджував:
«Соціалістичний реалізм стверджує буття як діяння, як творчість, мета якого - безперервний розвиток найцінніших індивідуальних здібностей людини заради перемоги його над силами природи, заради його здоров'я і довголіття, заради великого щастя жити на землі, яку він, згідно безперервного росту його потреб, хоче обробляти всю, як прекрасне житло людства, об'єднаного в одну сім'ю ».
Стверджувати цей метод як основний державі було потрібно для кращого контролю над творчими особистостями і кращої пропаганди своєї політики. У попередній період, двадцяті роки існували радянські письменники, що займали деколи агресивні позиції по відношенню до багатьох видатним письменникам. Наприклад, РАПП, організація пролетарських письменників, активно займалася критикою письменників непролетарських. РАПП складався в основному з початківців письменників. У період створення сучасної промисловості (роки індустріалізації) Радянської влади необхідно було мистецтво, що піднімає народ на «трудові подвиги». Досить строкату картину являло собою і образотворче мистецтво 1920-х. У ньому виділилося кілька угруповань. Найбільш значною була група «Асоціація художників революції». Вони зображували сьогоднішній день: побут червоноармійців, робітників, селянства, діячів революції і праці. Вони вважали себе спадкоємцями «передвижників». Вони йшли на фабрики, заводи, в червоноармійські казарми, щоб безпосередньо спостерігати життя своїх персонажів, «замальовувати» її. Саме вони стали основним кістяком художників «соцреалізму». Набагато важче довелося менш традиційним майстрам, зокрема, членам ОСТ (Суспільство станковистов), в якому об'єдналася молодь, яка закінчила перший радянський художній вуз.
Горький в урочистій обстановці повернувся з еміграції і очолив спеціально створений Союз письменників СРСР, куди увійшли в основному письменники і поети прорадянської спрямованості.
характеристика
Визначення з точки зору офіційної ідеології
Вперше офіційне визначення соціалістичного реалізму дано в Статуті СП СРСР, прийнятому на Першому з'їзді СП:
Соціалістичний реалізм, будучи основним методом радянської художньої літератури та літературної критики, вимагає від художника правдивого, історично-конкретного зображення дійсності в її революційному розвитку. Причому правдивість і історична конкретність художнього зображення дійсності повинні поєднуватися з завданням ідейної переробки і виховання в дусі соціалізму.
Це визначення і стало вихідним пунктом для всіх подальших інтерпретацій аж до 80-х років.
« соціалістичний реалізмє глибоко життєвим, науковим і самим передовим художнім методом, розвинувся в результаті успіхів соціалістичного будівництва і виховання радянських людей в дусі комунізму. Принципи соціалістичного реалізму ... з'явилися подальшим розвитком ленінського вчення про партійність літератури. » (Велика Радянська Енциклопедія , )
Ленін наступним чином висловлював думку про те, що мистецтво повинне стояти на стороні пролетаріату:
«Мистецтво належить народу. Глибокі джерела мистецтва можуть бути знайдені серед широкого класу трудящих ... Мистецтво повинно бути засноване на їх почуттях, думках і вимогах і має зростати разом з ними ».
принципи соцреалізму
- ідейність. Показати мирний побут народу, пошук шляхів до нового, кращого життя, героїчні вчинки з метою досягнення щасливого життя для всіх людей.
- конкретність. У зображенні дійсності показати процес історичного розвитку, який в свою чергу повинен відповідати матеріалістичного розуміння історії (в процесі зміни умов свого буття люди змінюють і свою свідомість, ставлення до навколишньої дійсності).
Як наголошувала визначення з радянського підручника, метод мав на увазі використання спадщини світового реалістичного мистецтва, але не як просте наслідування великим зразкам, а з творчим підходом. «Метод соціалістичного реалізму зумовлює глибокий зв'язок творів мистецтва з сучасною дійсністю, активну участь мистецтва в соціалістичному будівництві. Завдання методу соціалістичного реалізму вимагають від кожного художника істинного розуміння сенсу відбуваються в країні подій, вміння оцінювати явища суспільного життя в їхньому розвитку, в складному діалектичному взаємодії ».
Метод включав в себе єдність реалізму і радянської романтики, поєднуючи героїчне і романтичне з «реалістичним твердженням справжньої правди навколишньої дійсності». Стверджувалося, що таким чином гуманізм «критичного реалізму» доповнювався «соціалістичним гуманізмом».
Держава давала замовлення, посилало в творчі відрядження, організовувало виставки - таким чином, стимулюючи розвиток необхідного йому пласта мистецтва.
В літературі
Письменник, за відомим висловом Сталіна, є «інженером людських душ». Своїм талантом він повинен впливати на читача як пропагандист. Він виховує читача в дусі відданості партії і підтримує її в боротьбі за перемогу комунізму. Суб'єктивні дії і устремління особистості повинні були відповідати об'єктивному ходу історії. Ленін писав: «Література повинна стати партійної ... Геть літераторів безпартійних. Геть літераторів надлюдей! Літературна справа повинна стати частиною загальнопролетарського справи, "гвинтиками і коліщатками" одного єдиного великого соціал-демократичного механізму, що приводиться в рух всім свідомим авангардом всього робочого класу ».
Літературний твір в жанрі соцреалізму має бути побудовано «на ідеї нелюдськості будь-яких форм експлуатації людини людиною, викривати злочини капіталізму, запалюючи уми читачів і глядачів справедливим гнівом, надихати їх на революційну боротьбу за соціалізм».
Максим Горький, писав про соціалістичний реалізм наступне:
«Для наших письменників життєво і творчо необхідно встати на точку зору, з висоти якої - і тільки з її висоти - ясно видимі всі брудні злочину капіталізму, вся підлість його кривавих намірів і видно всю велич героїчної роботи пролетаріату-диктатора».
Він же стверджував:
«... письменник повинен володіти хорошим знанням історії минулого і знанням соціальних явищ сучасності, в якій він покликаний виконувати одночасно дві ролі: роль акушерки і могильника».
Горький вважав, що головним завданням соціалістичного реалізму є виховання соціалістичного, революційного погляду на світ, відповідного відчуття світу.
критика
Wikimedia Foundation. 2010 року.
- Вконтакте 0
- Google+ 0
- ОК 0
- Facebook 0
