Oleksandr MAIKAPAR

Iogan Sebastian Bach

1685 - 1750

Nigholovn_shі život

JE. Bach je nimetský skladatel a hráč na klávesové nástroje, který je vikářem na klávesové nástroje (varhany, cembalo, klavichord).
Narozen 1685 r. v Eisenachu. Nejreprezentativnější z nejhudební rodiny. Za život nebyl tak slavný jako skladatel, jako varhaník a cembalo. Název zařízení jeho života není mezi jeho spoluobčany tak populární, například v Händelově.

Budinoks v Eizenasi, de narozen I.S. Bach

Děti rocky Bach proviv v Eisenahu. Dříve se chlapec, který ztratil otce (Bach do deseti let osiřel), ujal své rodiny jako starší bratr Johann Kristof, který žije v Ordrufu. V 1700 p. Bach odešel do Luneburgu a tam vstoupil do školy. V tu hodinu štěstí pro varhany, clavir, housle, violu, vikon vazby asistenta kantora.
V roce 1702 vytvořil Bach s eminencí ctihodného J. Reinkena procházku Hamburkem. Výsledkem bylo, že sám Reinken rychle slyšel o zášti mladého Bacha na varhany. V ofenzivě Bach ukončí tělocvičnu lyuneburzka, sklopná recepce požadovaná pro službu Výmaru. Vezměte si osud nových varhan v Arnstadtu a ve výsledku ztvrdnou na sedadle varhaníka. U tsy yakosti vin v 1705 p. zdіysnyu jít nahoru do Lubecku, poslouchat známého varhaníka Dіtrikh Buxtehude.
V roce 1707 se Bach přestěhoval do Mühlhausenu a stal se varhaníkem Blaziuskirche (kostel sv. Blasia). Je tak těžké spřátelit se s mou dvouletou sestrou, možná sirotkem, Maryou Barbarou. Marya Barbara porodila Bacha řadu dětí, z nichž byly čtyři. Oba starší – Wilhelm Frideman a Karl Filip Emanuel – se stali velkými skladateli a do dějin hudby se zapsali jako tvůrci svého hudebního stylu.
U 1708 p. Bach vyžene osadu dvorního varhaníka, komorního hráče a od roku 1714 dvorního korepetitora ve Výmaru. U 1717-1723 pp. známe ho jako dvorního kapelníka v Ketenia.

Inter'єr hradního kostela u Výmaru, v Yaky I.S. Bach vikonuvav jeho cantati

V roce 1721, po uchvácené smrti Mary Barbary, se Bach spřátelil s dcerou dvorního hudebníka ve Weissenfeldi Hannou Magdalene Vilken. Vona také představuje hudební dynastii, jasný hlas a křiklavé ucho. Kromě cholovikova Hanna Magdalena přepsala bohatý výtvor. Bach má třináct dětí, které ho milují, ale šest z nich žije. Podívejme se, jak se hudebník stává jedním z Bachových blues od své děvky - Johanna Kristiana. (Vzrušující počet Bachových skladatelů v moderní hudební kultuře, de facto praxe pojmenovávat všechny Bachy jmény byla zavedena; pokud si říkáte „Bach“, myslím, měli byste jít o Yogann Sebastian.)

Dveře kostela sv. Khomi, škola je opuštěná a I.S. žije. Bach

V 1723 p. Bach otrimuє naivazhlivishu, yak ukázal život, jeho posad - kantor Tomaskirche (kostel sv. Homi) a rozpustilý hudební ředitel v Lipsku. Vyhrajte tady a buďte zde připraveni o život až do konce svého života. Zvidsy vіn zdіysnyu nízké výlety, včetně v roce 1747 v Postupimi, de Graє před králem Friedrichem II, zmocněn na dané téma. Pokud jde o Lipsko, Bach téma rozbil v řadách nejběžnějších vícehlasých pasáží a předal je králi. Tvir tsei se nazývá „hudební nabídka“.
Bach zemřel v roce 1750 na rock.

Hrob I.S. Bacha u kostela sv. Homi

Gen_y stupnice

Bach je jedním z největších představitelů lehké hudební kultury. Tvořili ve všech hudebních žánrech, snili se v hodině, za vínem opery, k tomu, co se ve dne blíží oratoriu. Podívám se na hudební styl, mystiku є nejlepší bod hudebního baroka. Yaskraviy je národní umělec Bach, který navazuje na tradice protestantského chorálu a tradice italské a francouzské hudební školy.
Provinčním žánrem Bachovy vokální a instrumentální kreativity je duchovní kantáta. Bach otevřel pět bohatství kantát, jako by usiloval o příslušnost k církevnímu kalendáři, pro textové džerly (žalmy, sborové strofy, „vilnská“ poezie), podle rolí sboru a in. Tři svitské kantáty nejslavnějších "Selyanska" a "Kavova". Vyroblenі v kantátu dramaturgіchnі princip věděl vіtіlenya v měsících, "Vášeň". "Visoka" Mesa si minor, "Addictions for Ivan", "Addictions for Matviyem" se staly vrcholem bohaté historie těchto žánrů. Ústředním místem v Bachově instrumentální kreativitě je varhanní hudba.
Syntetizující od svých předchůdců (D. Buxtehude, I. Pachelbel, G. Bem, I. A. Reinken), sborové preludia. Vikonavets-virtuos, jeden z nejslavnějších klávesových nástrojů, Bach napsal pro keyboard. Mezi klavírními výtvory minulosti jsou myši zápůjčky „Good tempering clavier“ první z dějin hudby před uměleckou tvorbou lomené hranice 17. – 18. století. temperovaný pražec. Největší polyfonista u fug HTK Bacha, který otevřel neověřené vize, svého druhu školy kontrapunktického majestátu, také znal pokračování a dokončení v Mystery of the Fugue, přes Yakim Bach, natahování ostatků z deseti osudových životů. Bachova hudba pro housle, violoncello, flétnu, hoboj, nástrojový soubor, orchestr - sonati, syuity, partiti, koncert - znamená rozšíření rozmanitosti a technických možností nástroje, Řada braniborských koncertů pro mladé instrumentální sklady, včetně žánrů a kompozičních principů concerta grossa, se stala důležitou etapou na cestě ke klasické symfonii.
Pro život Bacha byla vydána malá část jeho tvorby. Poctivá škála Bachova génia, která silně vlila do vývoje evropské hudební kultury poté, co si ji smrtí stále více uvědomovala. Sered první potsinovuvachiv - zakladatel bakhoznstva I.M. Forkel (vydáno v roce 1802 r. "Nakreslete život a kreativitu Bacha"), K.F. Zelter, jehož ctnost z uchování oné propagandy úpadku Bacha volala k Vítězství umučení pro Matouše za úřednického díla F. Mendelssohna v roce 1829 r. Cenovka, která má malý historický význam, sloužila jako impuls až do oživení Bachovy kreativity v 19.-20. V 1850 p. Bakhivske partnerství bylo založeno v Lipsku. (O plodu spirituality Božského partnerství náš článek „Památník svaté hudební kultury“ – „Mystetstvo“ č. 18 (354), 16.–30. jaro 2006, str. 3).

Bach není nový, není starý, víno je důležitější – víno je staré.
R. Schumann

1520 ke skále zmiňující kořeny rodokmenu gilly starého burgerského rodu Bakhiv. Nimechchina má slova „Bach“ a „hudebník“ v několika synonymech. Nicméně, v pátý generace „ze středu světa ... přišel muž, jehož slavné tajemství viprominuvalo stejné jasné světlo, které na ně dopadlo. To by byl Johann Sebastian Bach, krása a pýcha jména toho života, muž, jako nikdo jiný, kterého zacházelo samotné Mystérium hudby.” Takže psaní v roce 1802 p. І. Forkel je prvním životopiscem a jedním z prvních skladatelových odkazů na úsvitu nového století, protože Bach se s velkým kantorem rozloučil bezprostředně po jeho smrti. Ale a pro život obrantsya "The Mystery of Music" je důležitě nazýván podvodníkem údolí. Historie Bachova životopisu nevyplývá ze životopisu žádného německého hudebníka na přelomu 17.-18. Bach se narodil v malém durynském městečku Eisenach, které se nachází nedaleko legendárního hradu Wartburg, de v polovině století, pro perekazami, splývající barvy minnesang, a v letech 1521-22 pp. Znělo slovo M. Luthera: Wartburzi měl velkého reformátora, který přesunul vlast mého otce do Biblie.

І. S. Bach se nestal zázračným dítětem, protestem proti dětinskosti, byl ohromen hudebním středem, když vytvořil ještě primitivnější vikhovannya. Sbírka staršího bratra І. K. Bach a školní kantoři I. Arnolda a E. Herdi v Ohrdrufu (1696-99), poté ve škole u kostela sv. Michala v Luneburzi (1700-02). Voloďa do 17 let hrál na cembalo, housle, violu, varhany, zpěv se sborem a pro mutaci přišel hlas jako prefekt (asistent kantora). Od nejstarších skal, které Bach viděl ve svých varhanních pláčech, se nevinně objevil uprostřed a v mužích středního věku - I. Pachelbel, I. Leve, G. Boehm, J. Reinken - mistrovské dílo varhanní improvizace, které se stalo základem jeho skladatelského mistrovství. Před tsogo slіd Přidej širší mamboo.com Tento uživatel s єvropeyskoyu Musica: Bach Brave osud koncerty vіdomoї svoїmi frantsuzkimi Koření pridvornoї kapky Tsellі, MAB přístup k Bhagat zborіv іtalіyskih maystrіv, SSMSC zberіgalisya v shkіlnіy bіblіotetsі, nareshtі, pid hodinu neodnorazovih Účast Hamburku mіg znayomitsya tamteshnoyu opery ...

U 1702 p. z Michaelschule viyshov k dosažení osvícení hudebníka, požitku z vchennya, "dědictví" všeho, co by mohlo mít rozšířený profesionální rozhled, Bach bez ztráty života. Trvale praznennyam, dokud důkladně určí hudební car'or, svázaný na tradiční hodinu z kostela, z místa na nádvoří. Ne z vůle, když uvolnil toto místo, ale pevně a na snadné cestě na čergovský krok oddělení hudebních služeb varhaníka (Arnstadt і Muhlhausen, 1703-08) ke koncertnímu mistrovi (Lipsko, 1723-50). Zároveň s Bachem - praktikujícím hudebníkem pic a sílícím Bachovým skladatelem, který mezi svými kreativními sponzory a zvěrstvy roztříštil krokus daleko za hranicemi tichých betonových budov, které před ním stály. Zdánlivě zahodit arnstadtské varhaníky ve skutečnosti, že vycházel z „chorálu spousty podivuhodných možností..., který zavrhl komunitu“. Ale k tomu - sahá až do prvních deseti let XVIII století. 33 chorálů, známých před nedávnem (1985) ve skladu typické (od Rizdvy do Velkého dne) robotické sbírky luteránských varhan (sedí zde ime Bach se jmény svého strýce a tchána IM Bacha - otec třetího prvního, V. Cachov, stejně jako skladatel a teoretik G. A. Sorge). V ještě větším světě mohlo být tsi zakidi inscenováno před ranými Bachovými varhanními cykly, jejichž myšlenky se nakonec zformovaly v Arnstadtu. Zejména za poplatek 1705-06 rr. Lübeck, kudi vin se narovnal na výzvu D. Buxtehudeho (slavný skladatel a varhaník šukav pachatel, který je připraven okamžitě se spřátelit se svou jedinou dcerou v Marienkirche). Bach nešel do Lubecka, ale šmrnc od Buxtehude významně porazil celou jeho kreativitu.

V roce 1707 se Bach přestěhoval do Mühlhausenu, aby se ujal úřadu varhaníka v kostele sv. Blazie. Termin, který dal více moci, ale ne v Arnstadtu, na to zjevně nestačí, zdánlivě slovy samotného Bacha: „viconuvati ... pro jaké nahromadění ... Velký repertoár vіdminnyh církevních bytostí (Prokhannya o doručení , zaslané rychtáři z Mühlhausenu 25 chervnya 1708). Tsi namiri Bach zůstává ve Výmaru na dvoře vévody Ernsta Sasko-Výmarského, de na nový šek na štěstí v zámeckých kostelech, tedy v kapli. Weimar představil první a nejlepší rýži v bio sféře. Přesnými daty se nešetřilo, ale, mabut, zde koule dokončily (uprostřed bagatokhů) taková mistrovská díla, jako Toccata a fuga d moll, Preludia a fugy k moll a f moll, Toccata C dur, Passakal a „ , Ve kterém" organisti-pohatkivtsyu je dána jistota, jako v nejmocnějších způsobech vedení chorálu." Sláva Bacha - "nejkrásnějšího vědce a léčitele, zejména dispozice ... a vybavit samotný orgán" a "fenix zmocnění" se rozšířily daleko. Před výmarskými skalami je tedy známo, že kouzelník byl opředen legendami se jménem francouzského varhaníka a cembala L. Marchanda, který supernikem zastínil „bojiště“ až na pódium.

Na základě 1714 p. Vice-kapellmeister se zeptal Mriya Bacha na „běžnou církevní hudbu“, ve skutečnosti měla být dohoda splněna. V hlavním žánru nové kantáty, ze syntetického textového základu (biblické vislovi, sborové sloky, vilna, „madrigalová“ poezie) a běžné hudební složky (orchestrální úvod, „suchý“ a doprovod recitativu, arіya). Budova skin cantati má však daleko k jakýmkoli stereotypům. Dost bylo takové perlinky rané vokální a instrumentální kreativity, jako je BWV (Bach-Werke-Verzeichnis (BWV) - tematická transformace děl I. S. Bacha.) 11, 12,. Nezapomínáme ani na Bacha a na „hromadění repertoáru“ světových skladatelů. Taková třeba Výmarská hodina, která byla uložena v bachovských kopiích, se před Maybut Viconan "Passions for Luts" od neznámého autora (poslední hodina byla připsána promiň Bachovi) na všechno dobře připravila v celém žánru.

Neméně aktivní Bach - Kammermuzikus a korepetitor. Přemoženi intenzivním hudebním životem ve Výmarském dvoře jsou v evropské hudbě široce známí. Iak the head, Bach má spoustu kreativity, chystá se vyrobit varhanní předělávky koncertů A. Vivalda, claviera - A. Marcella, T. Albinoniho a dalších.

Výmarský rock je také charakteristický pro první bestie do žánru sólových houslí sonaty a syuity. Všichni instrumentální poznali své nejjasnější angažmá na nové půdě: v roce 1717 Bach poslal Ketenovi žádosti o post velkoknížete Anhaltsko-Ketenskyho Kapellmeistera. Zde je panuvala ještě přátelštější, atmosféru samotného knížete, Leopolda Anhalta-Ketenskyho, vášnivého milovníka hudby a hudby, který hraje na cembalo, gambi a hlas nevěrného hlasu. Tvůrčí zájmy Bacha, k nimž patřila i suprovid princova syna a smut, kritický, se formovaly z 15-18 dalších studentů orchestru v zázračné kapli, přirozeně se přesouvaly do instrumentální oblasti. Solnits, především houslové a orchestrální koncerty, včetně 6 braniborských, orchestrální suity, sonáty pro housle a violoncello sólo. Takový nepovniy registr ketensky vrozhayu.

Keteni viděl (virnishe triva, jako matka z úcty „Varhanní kniha“), že v díle mistra existuje ještě jedna linie: skladby pedagogického významu, zachycené Bachovým jazykem, „pro mladé, mladé hudebníky“. První v řadě je „Hudební noty Wilhelma Fridemanna Bacha“ (asi 1720 rublů poprvé a oblíbený otec, skladatel Maybut). Zde je kruh tanečních minifigurek a sbírka chorálů – prototypů 1. dílu „Preludia“, dvou a třídílných „Vynálezů“ (preambule a fantazie). Sami tsi zbori Bach dokončil pouzdro na 1722 a 1723 rr. ...

Ketenia má kopii „Notniy zoshit Annie Magdalene Bach“ (další skladatelská skupina), která obsahuje objednávku 5 a ze 6 „francouzských suit“ od starších autorů. Rock tsі měl „Malá preludia a fugueti“, „Anglická syuity“, „Chromatic fantasy a fuga“ a další. clavirnі vytvořit. Podobně před tím, jak se v riku množí řada bachovských učenců, nový pedagogický repertoár, který byl posuzován školou vikonavského mystéria pro všechny nastupující generace hudebníků.

Transkripce Ketenových opusů buv bi je bez ponětí o vokální tvorbě nesrozumitelná. Celé nízké svitskih kantáty, jak se o to nestarali, a popřeli další život známým, duchovním textem. Velká část robota byla zaháknuta, ale neležel na povrchu poblíž vokální oblasti (v Keten’s Reformed Church nebyla „běžná hudba“ potřeba) přinesl ovoce v posledním a nejdelším období mistrovy kreativity.

Na nové setkání kantora školy sv. Tomáše a hudebního ředitele města Lipska Bach nevstupuje s prázdnýma rukama: je napsáno i „probné“ kantati BWV 22, 23; Magnifikat; „Závislý na Ivanovi“. Stanice Lipsko - Kintsev bach mandrivoks. Jméno, zejména pokud je posuzováno z jiné části názvu, zde dosáhlo vrcholu hierarchie služeb. Vodní hodina "Zobov'yazannya" (14 kontrolních bodů), jako znamení "u vchodu na přistání" První 3 skály (1723-26) koule z kostelní hudby. Úřady se nestaraly o šéfy a magistrát financoval bohoslužebnou hudbu a nyní, před vyhlášením je možné přijímat profesionální hudebníky, energie nového kantora neznala kordony. Všichni Weimarsky a Ketensky dosvid překypovali kreativitou.

Měřítko toho, co se za celé období vymyslelo a rozbilo, je skutečně nedůležité: 150 kantát ponad, otevřená (!), 2. vyd. „Vášeň pro Johna“ a pro nové pocty a „Vášeň pro Matviyem“. Premiéra nejmonumentálnějšího Bachova díla nepřipadla na rok 1729, neboť v něm dominovalo dosi, ale na rok 1727 r. Snížení intenzity kantorské činnosti, důvod, pro který Bach v domě formuloval „Projekty na garnoy předvádění informací z chrámové hudby na pomoc dětem, které nebyly před světem“ (srp 23, 1730, vzpomínka na poznámka v krajanovi) Do popředí se dostane Bach-Kapellmeister, který kdysi káral studentské „Collegium musicum“. Bach keruvav tsim s gurtem v letech 1729-37 rr., A pak v letech 1739-44 (?) Rr. Svými koncerty v Tsimmerman Garden nebo v Tsimmerman Kav'yarnie Bach významně přispěl k veřejnému hudebnímu životu světa. Repertoár nejoblíbenějších: symfonie (orchestrální suity), lehké kantáty a také koncerty - "hlib" všech amatérských i profesionálních setkání té doby. Zde je to samo o sobě lepší pro všechny vinikové konkrétně lipské bakhivské koncerty - pro klavír s orchestrem, ale také s remixy stejného koncertu pro housle, housle, hoboj a in. Jsou mezi nimi klasické koncerty d moll, f moll, A dur.

Pro aktivní stříkání bakhivské gurtky prošla nádherným životem Lipska, hudebníka hudebníka tohoto dne 2. srpna „Nichna music bez voskové pryskyřice, se zvuky trubek a litavr“ a ін. Mesi si minor, dokončena v letech 1747-48 V posledních deseti letech se Bach s největší pravděpodobností zabývá hudbou, jakýmkoliv užitým uměním. Takový є II. díl „The Good Tempered Clavier“ (1744), stejně jako partiti, „Italský koncert“, „Varhany z Mesa“, „Árie s dětinskými variacemi“ (pro Bachovy smrti zvané Goldbergovy), že jo " Yaku Bach, mabut, ne v pažbě liturgické hudby, oddali hold svému řemeslu, svému neaplikovanému opusu, pragmaticky až k zákazu široké publicity. Z redakční rady na poslední chvíli bylo vidět, že Klavirnie měl pravdu, řada dalších výtvorů, včetně 2 posledních, nejinstrumentálnějších výtvorů.

V 1737 p. Filozof a historik, Bachův učenec L. Mitsler, organizující „Společenstvo hudebních věd“ v Lipsku, de „první střední“ kontrapunkt, jak řekli hned, polyfonie. R. Telemann a R. F. Handel v jednu hodinu vstupují do Partnerství. V 1747 p. člen největšího polyfonisty І. S. Bach. V této skále skladatel navštívil královské sídlo v Postupimi, deimprovizovaný na nový nástroj - klavír - před Fridrichem II na dané téma. Královskou myšlenku autoři otočili stonásobně - Bach otevřel nepohnutý monument kontrapunktického mystéria - "Hudební současnost", velký cyklus 10 kánonů, dvou richerkarů a chotirachastinové sonáty pro tři housle pro flayesin.

A objednávka z „Music Offers“ dozrála nový cyklus „one-dark“, jehož myšlenka se zrodila na uchu 40. let. Tse "The Mystery of the Fugue", jak se nám pomstít a vidět kontrapunkty a kánony. "Khvoroba (až do konce života Bacha oslip. - T. F.) Přešel jsem dokončit zbytek fugy ... a nech mě zastavit ... Tsya pratsya odrazil světlo od smrti autora, "označující velký zasraný polyfonní majestát.

Zbývající představitel vikovské patriarchální tradice, že umělec nové hodiny je okamžitě univerzální ve vybavení - takový příspěvek v historické retrospektivě I. S. Bach. Skladatel, který zum_v yak nichto v tuto velkorysou hodinu na velké jméno dne není přítomen. Nizozemský kánon a italský koncert, protestantský chorál a francouzský divertissement, literární monodie a italská a doslovná umění... Pojďte a jděte horizontálně, vertikálně, široce a široce. To se tak živě prolíná s hudbou, řečeno dobovými slovy, stylem „divadelní, komorní a církevní“, polyfonií a homofonií, instrumentálním a vokálním přepadením. Je tak nedůležité hrát si s tvorbou až do nastavení části, і zberіgayuchi (jako například v Mesi této moll, dvě třetiny hudby, která již zazněla), a radikálně změnit její starou vigilii: sonatis ( BWV 1019), symfonie a sbor s kantátami (BWV 146) shodné s první a hlavní částí Klavírového koncertu d moll (BWV 1052), předehra z orchestrálního programu D dur (BWV 1069), prol. Nasaďte si tento druh encyklopedie. Ve všem (s obviňováním pouze z opery) je mistr stále důkladnější a dokončuje vývoj tohoto žánru. Je velmi symbolické, že universum bakhivskoy myšlenek "Tajemství fugy", nahrávky v partituře, se nemstí na vikonannya. Bach yak bi addressє yogo Všechno hudebníků. „Ve krásném stvoření,“ napsal F. Marpurgh's Mystery of the Fugue, než viděl „The Mistake of the Fugue“ od F. Marpurgha, „je zde soubor krásy, který jen pánovi chybí... Kupující nevěděl nejen na zadní straně písemného oběhu, ale na „čistých a úhledně vyrytých deskách“ mistrovského díla Bahіv, svlečeného před prodejem v roce 1756 r. "Z ruky do ruky za podobnou cenu" od Philipa Emanuela, "tweet pro dobro veřejnosti - naše popularita vzrostla." Okřehek zabuttya zpřísnil jméno velkého kantora. Ale tse zabuttya nikoli nebude zapomenuta. Bachův výtvor byl vidět, ale šmejdy, rukopisy - v autogramech a četných opisech - byly uloženy mezi kolejemi učenců i básníků, mužů i žen. Mezi nimi je skladatel I. Kirnbergera a totéž věštění od F. Marpurga; velká ikona staré hudby, baron van Switen, W. A. Mozart, který dorazil k Bachovi na stánku; skladatel a pedagog K. Nefe, který vštípil lásku k Bachovi ve své studii L. Beethoven. Už v 70. letech rock. XVIII Čl. začít sbírat materiál pro mou knihu І. Forkel, který položil základ maybutnoy nové galusy hudebních znalostí - bakhnoznstvo. Na hranicích je hlavní město obzvláště aktivní є ředitel Berlinsky Sports Academy přítel і korespondent І. W. Goethe K. Zelter. Vlasnik z nejlepší sbírky Bakhových rukopisů, když jeden z nich přinesl 25. F. Mendelssohnovi. Tse buli "Predictions Matviy", historická vikonannya 11. května 1829 r. Spov_stilo o nastaniya nové bakhivskoy eri. Objevila se „Kniha Zakryta, pohřbívání věcí u země“ (B. Marx) a napínavé nutkání „Bakhivskoy rukh“ pohřbilo spoustu hudebního světla.

Tento rok byly nashromážděny skvělé zprávy z vivchennya a propagandy díla velkého skladatele. Z 1850 p. іsnu Bakhivske Suspension (od roku 1900 - "New Bahіvske Suspension", která se v roce 1969 stala mezinárodní organizací se sekcemi v Lidově demokratické republice, FRN, USA, Československu, Japonsku, Francii a dalších zemích). Bakhivské festivaly a mezinárodní soutěže viconavtsim se konají v rámci iniciativ NBO. І. S. Bach. U 1907 p. Z inovací NBO bylo otevřeno Bachovo muzeum v Eisenachu, což je nízké sesterské město ve starých městech Nimechchin, včetně discritů v roce 1985 p. do 300. výročí skladatelského lidového dne „Johann-Sebastian-Bach-Museum“ u Lipska.

Světlo má širokou škálu instalací Bakhiv. Většina z nich - „Bachův institut“ v Göttingenu (FRN) a „Národní praslovanské a pamětní centrum I. S. Bach na FRN v Lipsku. Posledních deset let nízkých hodnot: vidělo choyritomny zbori "Bach-Dokumente", stanovilo novou chronologii vokálních kreací a také "Uměleckou fugu" Z 1954 str. Institut v Göttingenu a Bahianské centrum v Lipsku se těší na nový kritický pohled na sbírku Bachových děl. Pohled na analyticko-bibliografický přepis děl Bach-Compendium Bach-Compendium pokračuje na Harvardské univerzitě (USA).

Proces zvládnutí bachova úpadku není nekonečný, jako sám nekonečný Bach - více dzherelo (nejznámější z groovů: der Bach - klopýtnutí), kteří najdou zkušenost lidského ducha.

T. Frumkis

Charakteristika kreativity

Bachova kreativita, která možná není domovem života, musela být jeho smrtí zapomenuta. Uběhla hodina a poprvé jsme mohli vidět pokles spravedlivým způsobem, jako bychom ztratili největšího skladatele.

Proces vývoje mistrovského díla v 18. století je skládací a nadbytečný. Silně posílen infuzí staré feudálně-aristokratické ideologie; Již se rodily a vyrůstaly nové výhonky, byly zavedeny duchovní požadavky mladé, historicky vyspělé třídy buržoazie.

V případě naygostrіshіy boje přímo přes seznam a lamanny starých forem, nové tajemství roste. Chladná revize klasické tragédie s nastolením aristokratické estetiky pravidly, zápletkami, obrazy protestovala proti buržoaznímu románu, citlivému dramatu ze života města. Proti chytré a dekorativní dvorní opeře byla prosazována živost, jednoduchost a demokratický charakter opery komické; Proti "vcheny" církevnímu mystériu polyfonií se hudební žánr hudby dal snadno vystrnadit.

V takových myslích přehodnocení Bachových děl minulých forem, tento způsob otáčení, poskytl záblesk respektu jeho kreativity vůči starému, objemnému. V době všudypřítomného zahlcení galantních mystiků svými sofistikovanými formami se tento nemotorný had Bachovy hudby zdál být úhledně skládací a nehybný. Skladatelova modrá neobtěžovala kreativitu jeho vlastního otce, nic jiného.

Bakhu dostal povolení k hudebníkům, jejichž jméno zachránila historie; ale smrad nenesl „zbavení vchen_styu“, mali „libovat, blisk a nizhne pochuttya“.

Před Bachem byla nasazena kněžská ortodoxní církevní hudba. V takovém ranku si Bachovo dílo, jak překonalo svou éru, rezervovali stoupenci galantního tajemství, takže je to tak, že v Bachově hudbě je rozumné představit zkázu kostela a požehnané dějiny kánonů.

V zápase superartikulace ve směru přelomových dějin hudby začala určitá tendence v skutku, rozvoj onoho nového, který povolal k symfonii Haydna, Mozarta, k opernímu tajemství Glucku, začal. Teprve z vrcholů, na kterých vychovalo hudební kulturu nejvíce umělců konce 18. století, se proslavil úpadek Johanna Sebastiana Bacha.

Mozart a Beethoven setrvali ve vývoji svých informací. Kolja Mozart, již autor „Vesila Figaro“ a „Don Juan“, se od dřívějších neviditelných bakhivistických stvoření, vin viguknuva, naučil: „Tady, kdo bude číst!“ Beethoven byl pohřben vimovlyaє: „Eg ist kein Bach – er ist ein Ozean“ („Výhra není klopýtnutí – víno je oceán“). Na Surovově myšlence, cich-obraznými slovy, nejkrásnější zvraty jsou „nenáročná hloubka myšlenky a všestrannost forem v Bakhivských géniích“.

Od devatenáctého století na památku oživení Bachovy kreativity. 1802 Vyšla první skladatelova biografie, kterou napsal německý historik Forkel; S bagatim, který vyhrál materiál tsikavim, obrátila respekt deyaků k životu této zvláštnosti Bacha. Do široké střední třídy začali postupně pronikat režiséři velké propagandy Mendelssohnovy, Schumannovy, Listovy a Bachovy hudby. V roce 1850 bylo schváleno Bakhovovo pozastavení, které dalo veškerý rukopisný materiál do zákulisí a odebralo veškerý rukopisný materiál, který ležel na velkých hudebnících a kteří se podívali na pohled na opakovanou kresbu děl. Od 30. let 19. století bachovskou kreativitu až po droby lze nalézt v hudebním životě, znít z hudby, vstoupit na začátek repertoáru. Ale v tlumachennі a otsіntsі Bachovy hudby je plné bohatých, super artikulovaných myšlenek. Dejaký historici charakterizovali Bacha jako abstraktního lakomce, jako operu s abstraktními hudebními a matematickými vzorci, a do nového druhu života přiváděli mystika nebo pravicového, promyšleného církevního hudebníka.

Zvláště negativní pro inteligenci akční moudrosti Bachovy hudby je skutečnost, že byla položena až na hranici polyfonní „moudrosti“. Prakticky, promyšlená myšlenka vedla kreativitu Bacha do tábora žebráka o tiché, hto vivchak bohatě vyjádřené. Surov o cvičeních napsal: „Celou hodinu při hudbě Sebastiana Bacha celé hudební publikum žaslo nad školním pedantským melírováním, nad starým jačím inodem, jako je například „Clavecin bien tempere“, vhodný pro správné Etudy Mosheles a Ekzersis Cherni. V hodině Mendelssohna, požitku z vědění před Bachem, jít stále více a více, v tu hodinu, pokud je on sám naživu, - a nyní "ředitel konzervatoří", jako v smysl pro konzervativnost jeho vikhovanets grati z Bachových fug bez jakéhokoli rozdílu, takže je to jako „ekzersisi“, jako prst vpravo ... srdce, se strachem a důvěrou, tak stejné - dílo velkého Bacha ."

V Rusku začal pozitivní vztah k Bachově kreativitě již v 18. století. „Pišenkovy kniha pro milovníky hudby“, kterou jsem viděl v Petrohradě, měla recenzi Bachova díla, v níž byla naznačena bohatost jeho talentu a vina za velikost.

Pro přední hudebníky Ruska je Bachovo tajemství v souhlasu tvůrčí síly, takže kultura neomylně plyne vpřed. Ruská hudba starších generací a přímo tváří v tvář skládací bachovské polyfonii, vysoké poezii procítěné a síle myšlenky.

Nevimirna glybin obrazů bakhivské hudby. Kůže z nich je postavena ve smyslu účelu, myslím, historie; v kůži jsou známky projevu, které však lze otevřít ve velkých hudebních plátnech nebo koncentrovat do lakonických miniatur.

Všestrannost života v minulosti, přítomnosti a budoucnosti, vše, co lze vnímat přírodními zpěvy, nad čím může blouznivec a filozof rozeznat, se odehrává v všeobsažném tajemství Bacha. Velkolepý tvůrčí rozsah, umožňující na jednu hodinu robotu nad výtvory různých měřítek, žánrů, forem. V Bachově hudbě je přirozené obdivovat monumentální formy vášní, síť si-moll s neohroženou jednoduchostí drobných preludií a vynálezů; dramatičnost varhanních skladeb a kantát - z křiklavé lyriky sborových preludií; komorní zvuk filigranských vigostrenických preludií a fugy "Good tempered clavier" - s živou blažeností, živoucí energií braniborských koncertů.

Emocionální a filozofická podstata Bachovy hudby je ve skvělých lidech, v sebezapomínající lásce k lidem. Vyhrajte spivchuv lidi v horách, podіlyaє її radost, spіvchuv chválu pravdy a spravedlnosti. Bach ve své vlastní záhadě ukazuje to nejušlechtilejší a nejkrásnější, jak si zvyknout na lidi; patos etické ideologie viconanovy kreativity.

Ne v aktivním boji a ne v hrdinských činech obrazu Bacha svého hrdiny. Kryz emocionálního prožitku, přemýšlejte, spatřujte inspiraci tohoto cíle do té míry, že je efektivní, až je úžasný. Bach není jedinečný pro skutečný život. Samotná pravda za pravdu, břemena, pojatá lidem Nimetsy, lidem jubilantů jsou obrazy záludné tragédie; ne nadarmo se téma krajanů prolíná hudbou usya bakhovska. Ale nedostatek radosti uprostřed světa nemohl snížit vitalitu stejného smyslu života, radost z těch velkých nadějí. Tyto triumfy, které převzal lid, se prolínají s občanskými tématy, která jsou v živém působení ve stejné kontrastní jednotě.

Bach je však stejně velký ve viráze běžných lidských citů a předávání glybinu lidové moudrosti, ve vysoké tragédii v otevřenosti zápalu světlu.

Bachovo umění se vyznačuje naprostým propojením sfér. Duch figurativního nadšení přinést lidovou epos vášní do miniatur „Good Tempered Clavier“, velké fresky dvouletého Mesi – ze suit pro housle a cembalo.

Bach nemá zásadní rozdíl mezi duchovní a lehkou hudbou. Zpestřeme є charakter hudebních obrazů, zapojme se, využijte vývoj. Bach s takovou lehkostí převádí odlehčené výtvory do duchovních, jako jsou ty z velkého Epizodi, a až na konec čísla, nemění svůj kompoziční plán ani charakter hudby. Ti krajané a smutky, filozofické myšlenky, nevinná venkovská veselost se dají hrát v kantátách a řečnících, ve varhanních fantaziích a fugách, v klavírních a houslových scénách.

Nepatřím k umění k duchovnímu žánru žánru. Nevyhnutelná hodnota Bachova díla je v samém srdci myšlenek, ve velmi etickém smyslu, který je příspěvkem k jakémukoli druhu tvir, ať je to duchovní duchovní, z krásy a nejbohatší dokonalosti forem.

Život, neutuchající mravní čistota a síla bachovské kreativity inspirovat lidové umění. Tradice lidového umění a hudby Bach ukolébával bezmocné generace hudebníků a usadil se u jednoho z jeho svědectví prostřednictvím nejlepšího způsobu, jak sbírat živé hudební zvuky. Znalosti Bacha doplňovaly uchopení památníků záhady lidové hudby. Takový památník a nepřijatelný kreativní džerel buv protestantského chorálu.

Protestantský chorál z dlouhé historie. V průběhu hodin reformace sborových písní, stejně jako před válečnými hymny, vykřikly a sjednotily se v boji lidských mas. Chorál „Pán je naše pevnost“, napsaný Lutherem, zapojující bojovný zápal protestantů a stal se hymnou reformace.

Reforma byla široce vítězná v lidové společnosti, jak tomu bylo již dávno kromě melodie. Bez ohledu na trnitý zmist, často lehkovážný a dvojaký, dostali příslušné texty a smrad se přetavil ve sborové písně. Před chorály mě pohostila nimetská lidová píseň a francouzská italіyska, cheska.

Nahradit lidem katolické hymny cizích lidí, zpívat sborově neskromným latinským jazykem, zavést sborové melodie dostupné všem parafiníkům, protože jsou spárovány s celou většinou jejich vlastního jazyka.

Takže si zvykla na nový kult lehkých melodií. Schhob „celá křesťanská komunita mohla usnout“, melodie chorálu byla v horním hlase provinile a hlasy se staly přátelskými; rozloučit se s chorálovou skládací polyfonií; Vznikne speciální sborové skladiště, ve kterém se snoubí rytmické variace, těžké až zlé v akordu hlasů, a vize horního melodického, které se spojí s drolením středních hlasů.

Občasná polyfonie a homofonie se stávají charakteristické pro singularitu chorálu.

Lidové naspivi, přeměněné na chorály, však byly ochuzeny o lidové melodie a sbírka protestantských chorálů se vyvinula v poklad a poklad lidových písní. Bach vityaguvav z kuřat staromódního zbіrok nejmelodičtějšího materiálu; přeměnou sborových melodií emocionálního zmistu a ducha protestantských hymnů reformačních hodin, přeměnou hudby chorálu v kolosální význam, aby byl chorál vzkříšen jako tvar myšlení lidí.

Chorál není zdaleka jediným druhem Bachových hudebních zvuků z lidové hudby. Nejsilnější a nejnovější pecky v hudbě žánr po rytmu v různých podobách. V numerických instrumentálních scénách a inshih p'єsah, Bach yak vidvoryu obrazy beat-by-beat hudby; je to nový způsob, jak vyvinout spoustu věcí, které jsou unavené, ale není to důležité pro místní žánr a potenciál pro nový vývoj.

Formy lidové hudby, rozumné a taneční melodie jsou vidět v každém Bachově díle. Zdá se, že ani nejde o hudbu světa, je široké a všestranné napomínat je jejich duchovními výtvory: u kantát, řečníků, pašijí, si-minornoi mesi.

Bachův kreativní omyl nemá smysl. Pro navigaci těch, kteří se stali, existují stovky jmen. Zdá se, že také velké množství Bahianských výtvorů bylo nenávratně spotřebováno. Tři sta kantát, které ležely na Bachovi, asi sto bylo plných hněvu. Tři z pěti vášní byly chráněny „Závislosti pro Ivana“, „Závislosti pro Matviyem“.

Johann Sebastian Bach (1685-1750) - velký nimetský skladatel, dirigent, virtuózní varhaník. Od jeho smrti uplynula dvě století a zájem o stvoření nevyhasl. Pro verzi New York Times bylo přidáno hodnocení písničkářů, protože vytvořili mistrovská díla, která stojí přes hodinu, a Bach bude sedět na seznamu poprvé. Jógovou hudbu, jako to nejkrásnější, jak by mohla otevřít lidi, zapsali na zlatou desku Voyageru, připevnili ji na vesmírné zařízení a v roce 1977 vypustili ze Země do vesmíru.

Důstojnost

Johann Sebastian se narodil na 31. bříze v roce 1685 v Nimetském městě Eisenach. V bohaté rodině je Bakhiv mladé, osmé dítě (čtyři z nich zemřeli v dítěti). Okhniy se narodil z ucha 16. století, známý svou muzikálností, bohatý na příbuzné a předky boules jako profesionálové v hudbě (ti, kteří slyšeli minulost, posrali téměř pět set). Předek skladatelky Faith Bachové má profesi pekaře a úžasně ryje na citeru (drnkací hudební nástroj u obrazovky).

Otec chlapce Johann Ambrosius Bach ryl v kostele v Eisenachu na housle a vystupoval jako dvorní korepetitor (na konci setkání měl plné ruce práce s pořádáním koncertů). Starší bratr Johann Kristof Bach sloužil jako varhaník v kostele. Z této rodiny vzešly styly trumpetistů, varhaníků, houslistů a flétnistů, ale přezdívka „Bach“ se stala cizím jménem, a tak v Eisenahu nazývali společníkem každého hudebníka, který stojí za to, ale prozatím.

U takového porodu je přirozené, že malý Johann Sebastian začal muzicírovat dříve, ale nyní už umí mluvit. První lekce gri na houslových vínech od tatínka potěšily a ještě více potěšily tatínka jeho žízní po hudebních znalostech, píli a dobrotě. Slap mav nádherný hlas (soprán) і, být stále mladý, sólo v dobré mіskoy škole. Profese yogo maybutnіy nic nevěděla, Sebastian obov'yazkovo mav go muzikant.

Pokud jste měli devět skalek, matka Elisabeth Lemmerhirt zemřela. Přes Rika zemřel otec, Aledetin neztratil nezištnost, vzal k sobě svého staršího bratra Johanna Krištofa. Je to majestátní a talentovaný hudebník a učitel v Ordrufu. Johann Kristof navchav spolu se svými učenci strouhal na cembalo chrámovou hudbu.

Pro mladého Sebastiana však byla zaneprázdněnost jednočlenná, nudná a nemocná. Poté, co si uvědomil sám sebe, je si více vědom skutečnosti, že starší bratr zakritiy shafi může spolupracovat s tvůrci všech druhů skladatelů. V noci mladý Bach pronikl do Shafu, opustil jej a za svitu měsíce přepsal poznámky.

Od takového nudného nychnoi robota na Yunaku po chvíli váhal zir. Yak by byl krytý, kdyby starší bratr vyaviv Sebastiana tak zaneprázdněný a četl všechny záznamy.

Osvita

V Ordrufu mladý Bach dokončil gymnázium, rozvíjí teologii, zeměpis, historii, fyziku a latinu. Paní učitelka vás potěšila, že můžete nadále žít ve vokální škole v kostele sv. Michaela ve městě Luneburzi.

Pokud Sebastian přijal patnáct raket, byl mužný a byl zcela nezávislý a došel až do Luneburgu, prošel trsátky z centrálního Nimechchin na vzdálenost 300 kilometrů. Zde vstoupil do školy a vydržel tři roky (od roku 1700 do roku 1703), přestoupil do hlavní internátní školy a získal malé stipendium. Na hodinu jsem strávil hodinu v Gamburze, Celii, Lubecku a uvědomil jsem si kreativitu příležitostných hudebníků. Na konci hodiny, když jste se pokusili otevřít svou vlastní sílu, vytvořte pro klávesnici a varhany.

Po dokončení vokální školy může mít Sebastian právo vstoupit na univerzitu, ale bez přílišného urychlení by úlomky poptávky přidaly cent na celý život.

Kreativní způsob

Bach odešel do Türlingia, de vlashtuvavshis do soukromé kaple vévody Johanna Ernsta Saského jako dvorní hudebník. S rukou vinného hlubotisku na houslích pro paniku a získání první vítězné popularity. Ale mladí muzikanti se chtěli rozvíjet, vidět pro sebe nové obzory a neposlouchat brouky. Odešel do Arnstadtu, asi 200 kilometrů od Výmaru, degradován dvorním varhaníkem v kostele sv. Bonifáce. Bach prytsyuvav zbaven tří dnů na jeden den a zároveň se ořezal zaplatit poplatek.

Kostelní varhany byly upraveny pro nový systém, mladý skladatel měl spoustu nových možností, které rychle napsal asi třicet vrtošivých, syuyt, kantát a dalších varhanních děl. Třikrát později však Johanna přemohl Arnstadt a třísky nově příchozího se nasypaly do rukou majitele. Církevní autority nemusí tuto novátorskou myšlenku přidávat k návštěvám duchovních kultovních tvorů. Zároveň Nimechchinoyu shvidshe prosazoval slávu talentovaného varhaníka pro vítr a Bach v Bagatokh Nimetsky na zemi chyběl.

V roce 1707 přijel skladatel do Mühlhausenu a připojil se k bohoslužbě v kostele sv. Blasia. Tady mě napadlo, jestli jsem já byl maystor na opravu varhan a napsal Svyatkovo kantátu "Pán je můj car."

V roce 1708 doputovala rotsi vína z jejich domoviny do Výmaru, zbavená nepořádku na posadi dvorního skladatele a varhaníka. Vvazhaєtsya, to je samo tady a v celém období rozpochavsya yogo kreativní cesta yak autor hudby.

V roce 1717 odešel Bach z Výmaru, kde se stal dvorním kapelníkem v Keteni u prince Leopolda Anhalta, který ocenil skladatelův talent. Kníže Bachovi laskavě zaplatil a dal mu opět svobodu a pivo vin bylo povýšeno na náboženství kalvinismu, jehož součástí byly vítězné oslavy v bohoslužbách vitonizované hudby. Také s Ketenií Bachovou byl zaneprázdněn psaním Svatých stvoření:

syuity pro orchestr;
mnoho braniborských koncertů;
Francouzština a angličtina syuity pro klávesnici;
1. díl "The Good Tempered Clavier";
hudba pro sólové violoncello;
dvoudílné a třídílné inovace;
sonati;
tři partity pro sólové housle.

V roce 1723 se Rozi Sebastian přestěhovala do Lipska, de vlashtuvavshis do kostela sv. Homie jako kantorka kůru. Neměli obchod, proponovali posad „hudebního ředitele“ všech lipských kostelů. Celé období této tvůrčí činnosti bylo ve znamení psaní nadcházejících výtvorů:

"Závislost na Matviyem";
"Rizdvyana Oratoria";
"Závislý na Ivanovi";
měsíce s nezletilým;
"Visoka Mesa";
„Řečník je skvělý“.

Za celý svůj život napsal skladatel přes tisíc děl.

rodina

V roce 1707 se Johann spřátelil se svou třetí sestrou Maryou Barbarou. Všech sedm dětí se narodilo v sedmi, ale tři z nich zemřely v dítěti.

Dva z nich tiše, hto vizhiv, začali končit vidění lidí u hudebního světla:

Wilhelm Frideman je jako otcovská postava, je varhaníkem a skladatelem, improvizátorem a mistrem kontrapunktu.
Karl Philip Emmanuel se může stát hudebníkem, skladatelem, vidomy yak Berlinsky chi Gamburzky Bach.

V srdci roku 1720 zemřela Marya Barbara nadšeně a Bach se stal dítětem ze sboru malých dětí.

Jestli to byla trochu ztráta času, Sebastian znovu přemýšlel o nové podobě. Vin nechtěl pro své děti přivést machuhu do šera, ale jeden bulo už nevládne. Ve stejném období hrála Ketenia s koncerty Hanniny dohazovačky Magdaleny Vilke - její malé staré kamarádky, dvorní muzikantky s Weissenfeldem. Mladá Hanna Kilka si v Bachově domě vytvořila míč a pěkně si hrála se svými dětmi. Sebastian se do toho příliš nepouštěl, ve větě udělal chybu. Bez ohledu na šestnáctiletou rynitsu u svěráku byla dívka o něco později skladatelovou četou.

V roce 1721 vyrostli Bach a Hanna Magdalena. Yogo mladý tým patřil k hudební dynastii, malý hysterický hlas a sluch. Tsey shlyub byl šťastný pro skladatele, ne první. Dobrota a štědrost Hannah přijímala děti, jako její vlastní lid, až do té chvíle byly úžasným darem od Pána. Na tomto stánku je nyní jasné, že je to klidné, pikantní a je to zábavné. Johann Sebastian pro svou cohanu otevřel „Notniy zoshit Annie Magdalene Bach“.

Po večerech se v chatě zapalovaly svíčky, sbíral je virtuál, Bach hrál na housle a Hanna spala. V takových chvílích byli od vítězů vyzvednuti posluchači a někdy je směli od suverénů vidět všechny najednou. Sim'ya Bakhov byl velmi velkorysý obývací pokoj.

Celé děvce se narodilo třináct dětí a šest jich bylo zbaveno.

Je škoda, že od Johannovy smrti byly mezi dětmi velké výkyvy. Dvě malé dcery - Regina Suzanna a Johanna Karolina - byly bez námahy připraveny o Gannu Magdalenu. Bez materiální pomoci dětem jsem prožil život cholovika velkého skladatele uprostřed dne. List smrti a smrti byl pohřben na nezměněném hrobě pro manželství. Bachova dcera Regina je malá zhakhlive іsnuvannya, například život a poskytování pomoci Ludwig van Beethoven.

Zbývající osudový život, smrt

Johan Sebastian žil 65 let. Ve zbytku skály v novém se v mládí značně ztratil. Skladatel se zapojil do operace, jako by byl zabit britský oftalmolog John Taylor. Pověst likéru se nedá nazvat garnoy, ale Sebastian žvýká zbytek naděje. Protect se v dálce rychle zapojil a Bach vstane spát. Se spoustou vína, nepřestávej se skládat, teď si vytvoř vlastní a diktuj týmy svému zeťovi.

Deset dní před jeho smrtí se stal zázrak, a než Bach otočil zir, ne pro to, aby získal uzdravení, ukázal se zázrak, který odhalil cohannelovou četu a dítě, lehký sen.

28 lip 1750 otřásá srdcem velkého hudebníka Zupinilose. V Lipsku v kostele tsvintari posrali jógu.

Všechny hodiny. Malá bříza genіy 31 1685 se narodila ve městě Eisenah, které se nachází poblíž Tyurіngіya.

Rodina Johanna Buly je hudební a já pro ni chci použít jediný nástroj. Dar a talent hudby se dědí z generace na generaci.

Maybut se často šťourá se dřevem a štěrkem na starém gitu, jak znáte z kopců, a když používáte nástroj patriarchů rodiny, Voita Bacha.

Zdá se, že nebylo možné se od ní odloučit, natáhnout, kdyby to na dítěti bylo průlomové, když do večera zmoudřel vděčnost a hrál píseň se svým hrdinou.

Johann bohužel osiřel (10 let), jeho otec zemřel brzy. Starší bratr Johann Kristof vzal svého bratra a dal mu hodiny hudby.

Dítě dítěte má rošty na svých nástrojích bagatyokh - violoncello, housle a viola, klavikord a varhany, činely. Vyhrajte snadné čtení hudby a pak gravitační hudbu na nástroje. Nový oblíbený nástroj Johanna Sebastiana od dětství až po starší Johann Sebastian buv varhany. Slyšel jsem důkladnou fámu, chuyny a nafoukanou, vinu neobviňující falešné zvuky, když mu dali občanství a vinu.

Slammer spal v dobré škole a je slyšet jasný hlas. Pokud Bach dostal 15 rockových časů, byl virální v Luneburgu a nadále žil ve vokální škole pro tři rakety. Pislya tsyogo Johann se stal dvorním houslistou ve Výmaru, tam se ti to nehodilo. Poblíž rocky, napište svou vlastní kreativitu.

Poté, co se hudebník přestěhoval do Arnstadtu, shromáždí v kostele kantora a varhaníka. Stejně tak teď budu spát s dětmi na obou nástrojích.Unzabar Prince Anhalt proponuvav článků v orchestru jako dirigent. Nova posada ta skvělá hodina nadikhayut Bach, win write cantati pro klavír, p'usi pro housle a violoncello, syuity a sonati, koncerty pro orchestr a, no, pro varhanní preludia a chorály.

Genii nebylo jen třicet raket, ale takových věcí už bylo napsáno asi 500! Mayzhe mezi všemi mistrovskými díly, která znají rytmy a melodie lidových nimetských písní a tanců, jako chuvs dětí a dobré vzpomínky. Baha je světlo, které hřeje, protože nemůžete přemoci žádné baiduzhim. Kolegové té hodiny byli žalostnější s virtuálním hřměním na nástroje velkého skladatele, který už byl se svými stvořiteli.

Fotografie Johanna Sebastiana Bacha

Hudba Bula nebyla pro každého inteligentní, ne každý chápal velký talent lidí. Málo se ví, ale lyrická spokiyna melodie je podobná více, méně hudbě, podobná hurikánu, chci hudbu, jak bublat a propuknout do slyšení. Autor se ve svých výtvorech noří do nadějí, snů, proměňuje se v pravdu a lidi, dobro a krásu. Zvuky Gucci se posunuly a jednoduše pokračovaly dál a dál.

Po sto skalních letech se kreativita stala velmi populární. Bagato je napsáno v hudbě v biblіynі těch. V Lipsku Johann priyzhzhaє canopies 1723r. V kostele sv. Homi působí varhaník a kantor. Vím, že v nové, bohaté hodině chodím k novým dětem, 2-3krát denně je grati vinen velkými kostely na varhanách. Ale poznejte hodinu svého stvoření, kvůli spokojenosti hranic na orgánech pro lidi.

Johann Bach se stal rychlou fackou a po krátké době byla operace provedena na úkor obrazovky. Celý život žil Johann Sebastian Bach s Nimechchinou a ustoupil provinciím. Skladatel bouv dvou děl, yogo blue (Frideman, Johann Kristian, Karl Filip Emanuel) nadále pomáhal otci a stal se známými skladateli. Jedna dvanáctka na každý den rodiny hrála domácí koncerty.

Johann Mav má spoustu hudebních nástrojů, všechny byly koupeny ve světě hromadění haléřů, žádný z nich nevzal haléře od Borgů. Pět clavisin, troje housle, troje housle a dvě violoncella, loutna, bas pro violu a violová pomposa, jeden spinet. Celou recesi ztratily děti po smrti, které zemřely 28. dubna 1750.

Nimetského skladatel Johann Sebastian Bach vytvořil za svůj život přes 1000 hudebních děl. Vin žije v době baroka a v kreativitě, v kníru, takže v pravý čas je hudební návnada. Bach psal ve všech žánrech, kromě boules v 18. století, s vinou opery. New Years Creation Mayister of Polyphony a Virtual Organism je slyšet v mladých situacích - kvůli vůni dobrých mravů. V této hudbě můžete znát prostoduchý humor i hluboký smutek, filozofické myšlenky i nejextrémnější drama.

Johann Sebastian Bach se narodil v roce 1685, když byl osmým a nejmladším dítětem v rodině. Otec velkého skladatele Johanna Ambrosia Bacha je také hudebníkem: rozený Bakhiv z ucha vlastní hudby 16. století. V tu hodinu byli tvůrci hudby v Sasku a Türlingu napomenuti jako zvláštní šanoy a byli jim představeni Vlad, šlechtičtí představitelé církve.

Bach do 10 skalních na náklady obou otců; Johann Sebastian je nyní v tělocvičně a na krátkou dobu si vzal na pomoc bratrovy pozdravy na varhany a klavíry. V 15 letech vstoupil Bach do vokální školy a jakmile začal psát, tvořil. Po skončení školy se stal dvorním hudebníkem u vévody z Výmaru a později varhaníkem v kostele v Arnstadtu. Skladatel sám napsal velké množství varhanních děl.

Bachovi problémy s majetkem nevadily: nebyl spokojen s přípravou špiónů na refrénu, a pak pár měsíců před posledním místem volal, aby poznal budoucnost budoucnosti. Bach šel do Mühlhausenu, kudi yogo požádal o toho samého posad - varhaníka v kostele. V roce 1707 se skladatel spřátelil se svou sestřenicí, která mu porodila sedm dětí, z nichž tři zemřely v dítěti a ze dvou se stali renomovaní skladatelé.

S Mühlhausenem Bach prosazoval zbavení Rika a odešel do Výmaru, kde se stal dvorním varhaníkem a organizátorem koncertů. Až do konce hodiny již činil pokání k velkému poznání a odřízl poplatek za svůj chrám. Weimar sám má talent skladatele, aby dosáhl na pódium - má bez přerušení blízko k 10 rocky, protože se chopil tvůrčí práce pro klávesy, varhany a orchestr.

Až do roku 1717 pobýval Bach ve Výmaru všech mocných a v raných dobách shukati a méně robotických. Starý učitel robota se nechtěl pustit a jít do měsíce tak, že se posadí. Bach ji však bezmezně zastínil a narovnal na místo Keten. Ještě předtím, než byla tato hudba bohatě upravena pro uctívání, pak prostřednictvím speciálního vimogi najímání začal skladatel psát, především tvořit.

V roce 1720 zemřel Bachův oddíl na dravce a i prostřednictvím básníka se znovu spřátelili s mladou spyvačkou.

V roce 1723 se Johann Sebastian Bach stal kantorem kůru v kostele sv. Homy v Lipsku a později se stal „hudebním ředitelem“ všech kostelů, které byly ve městě povýšeny. Bach prodovzhuvav psaní hudby až do smrti - trávit čas, diktovat to svému zetě. Velký skladatel zemřel v roce 1750 hnilobou, jeho ostatky najednou spočívají v kostele sv. Homi v Lipsku, de vin rozdělil 27 skal.