Generi della lista dei lavori musicali. Generi dei brani: descrizione ed esempi. Quali sono i generi musicali: classificazione

Continuando il ciclo di articoli sulla teoria della musica, vorremmo parlarvi di come sono stati formati i generi nella musica e sviluppati. Dopo questo articolo, non confondererai mai il genere musicale con uno stile musicale.

Quindi, prima guardiamo a ciò che i concetti "genere" e "stile" differiscono. Genere - Questo è il tipo di lavoro che ha sviluppato storicamente. Implica la forma, il contenuto e lo scopo della musica. I generi musicali hanno iniziato la loro formazione alla fase iniziale dello sviluppo della musica, in una rigida comunità primitiva. Poi la musica ha accompagnato ogni passo dell'attività umana: vita, lavoro, discorso e così via. Pertanto, sono stati formati i principali principi dei generi, che sembreremo oltre.

Stile Implica anche la quantità di materiali (armonia, melodia, ritmo, polifonia), come sono stati usati in un lavoro musicale. Di solito, lo stile si basa sulle tendenze di una certa epoca o classificata da compositori. In altre parole, lo stile è un insieme di mezzi di espressività musicale, che definisce l'immagine e l'idea della musica. Può dipendere dall'individualità del compositore, della sua visione del mondo e dei gusti, l'approccio alla musica. Anche lo stile determina i flussi in musica, come stili jazz, pop, rock, folk, e così via.

Ora torna ai generi della musica. Ci sono cinque principi di base di genere, che, come abbiamo detto, originati nelle comunità primitive:

• Motomobiliare
• Bonifica
• Fusione
• Segnale
• Immagine del suono

Erano loro che sono diventati la base di tutti i generi successivi che sono apparsi con lo sviluppo della musica.

Abbastanza poco dopo la formazione del genere principale è iniziata, il genere e lo stile cominciarono a pescare in un unico sistema. Tali sistemi in stile genere sono stati formati a seconda del caso a cui è stata creata la musica. Così apparvero i sistemi in stile genere, che sono stati utilizzati in alcuni antichi culti, per i riti antichi e nella vita di tutti i giorni. Il genere era più applicato, che ha formato una certa immagine, stile e caratteristiche composite di musica antica.

Sulle pareti delle piramidi egiziane e nel papiro antico conservato, sono stati trovati canne di inno rituale e religioso, che più spesso raccontarono degli antichi dei egizi.

Si ritiene che il suo più alto punto di sviluppo della musica antica ricevuta nell'antica Grecia. Era nell'antica musica greca che alcuni modelli furono scoperti, su cui era basato il suo sistema.

Con come si è sviluppata la società, la musica sviluppata. Nella cultura medievale, sono già stati formati nuovi generi strumentali vocali e vocali e vocali. In questa epoca, tali generi sono nati in Europa come:

• Gli organi sono la prima forma di musica multiforme in Europa. Questo genere è stato usato nelle chiese, e ho ricevuto il suo fiorente nelle notre signore della scuola di Parigi.
• Opera - lavori musicali e drammatici.
• CORAL è un canto cattolico o protestante liturgico.
• Motet è un genere vocale utilizzato sia nella Chiesa che in eventi secolari. Stile che dipendeva dal testo.
• La condotta è una canzone medievale, il cui testo era molto spesso spirituale e moralizzante. Fino ad ora, non può accuratamente decifrare le note di spartiti medievali, poiché non avevano un certo ritmo.
• Servizio di massa - liturgico nelle chiese cattoliche. A questo attributo di genere e requiem
• Madrigal è un piccolo lavoro su argomenti lirici-amore. Questo genere è nato in Italia
• Chanson - Questo genere è apparso in Francia, e originariamente apparteneva alle canzoni contadine corali.
• Pavana - danza liscia che ha aperto le vacanze in Italia
• Galjard - Allegra e ritmica danza proviene anche dall'Italia
• Allemanda - una processione di danza che è apparsa in Germania

NEL XVII-XVIII. Per secoli in Nord America, la musica rurale - il paese ha sviluppato abbastanza attivamente. La musica folk irlandese e scozzese ha colpito questo genere. I testi di tali canzoni spesso hanno raccontato dell'amore, della vita rurale e della vita da cowboy.

Alla fine del XIX secolo, e all'inizio del XX secolo in America Latina e Africa ha sviluppato abbastanza attivamente il folklore. Nella comunità afroamericana, ha origine il blues, che era originariamente una "canzone di lavoro", accompagnata dal lavoro nel campo. Blinds e canti religiosi erano anche basati su Blues. Blues stabilisce il nuovo Genere - Jazz, che è il risultato della miscelazione di culture africane ed europee. Il jazz è diventato un riconoscimento molto diffuso e diffuso.

Basato su jazz e blues, alla fine degli anni '40, appare il ritmo-n-blues (r'n'b), un genere di canzoni. Era piuttosto popolare in un ambiente giovanile. Successivamente, Funk e Soul sono apparsi all'interno di questo genere.

È curioso che insieme a questi generi afroamericani negli anni '20 del XX secolo apparve un genere di musica pop. Le radici di questo genere vanno a musica folk, romanzi di strada e ballatori. La musica pop è sempre stata mescolata con altri generi, formando stili musicali piuttosto interessanti. Negli anni '70, uno stile "discoteca" apparve all'interno del quadro della musica pop, che è diventata la musica di danza più popolare alla volta, passando al piano retro del rock and roll.

Negli anni '50, rock, le cui origini sono in Blues, Folke e Paese sono suddivise nei ranghi dei generi esistenti. Ha rapidamente guadagnato pazza popolarità e rimproverato su molti stili diversi, mescolando con altri generi.

Dieci anni dopo, un genere di reggae è formato in seguito in Giamaica, che era diffuso negli anni '70. La base del reggae è un mentore - Genere della musica popolare della Giamaica.

Negli anni '70, appare il rap, che "ha esportato" Yamaici DJ a Bronx. Il fondatore del rap è considerato DJ Kool Herc. Inizialmente, rap leggono piacere a rovesciare le loro emozioni. La base di questo genere è il bit, che imposta il ritmo al parlare.

Nella seconda metà del 20 ° secolo, la musica elettronica è stata approvata come un genere. È strano che non abbia ricevuto il riconoscimento anche all'inizio del XX secolo, quando apparvero i primi strumenti elettronici. Questo genere prevede la creazione di musica utilizzando strumenti musicali elettronici, tecnologie e programmi per computer.

I generi formati nel ventesimo secolo hanno molti stili. Per esempio:

Jazz:

• Jazz Novorlean.
• Dixieland.
• Swing
• Oscillazione occidentale
• Bop.
• Bope
• Boogie Woogie
• Jazz fresco o cool
• Jazz modal o sciame
• Avanguardia jazz
• Soul Jazz.
• Fri jazz.
• Boss Nova o Latino Jazz
• Sympho Jazz.
• Progressista
• Fusione o jazz rock
• Jazz elettrico
• Jazz acido.
• Crossover.
• Jazz liscio.

• Cabaret
• MENSETREL SHOW.
• Sala della Musica
• Musicale
• Ragtime
• Sala
• Crossover classico
• Poppioso psichedelico
• Italo-Disco.
• Evroodisiano
• Alta energia
• Nu-discoteca.
• Discoteco dello spazio.
• Ye-ye.
• K-POP.
• Europrop.
• Musica araba pop.
• Musica pop russa.
• Rigamaro
• Laika.
• Musica pop americana latino-americana
• J-POP.

• Rock n roll
• Big Bit.
• Rocabilly.
• Saikobilli.
• Neorocabilly.
• Skiffle.
• Do-th.
• Twist.
• Roccia alternativa (INDI-ROCK / COLLEGE ROCK)
• Mat-rock.
• Madcester
• Grunge.
• Shuegising.
• Brit Pop.
• Rumore rock.
• Rumore pop.
• Post-grunge.
• Lo-fi.
• Indie Pop.
• Twi-Pop.
• Art Rock (Progressive Rock)
• Jazz rock.
• Cassa rock.
• Garage rock.
• Fricbit.
• Glam rock
• Country rock.
• Mercybit.
• Metallo (Hard Rock)
• Metallo avanguardia
• Metallo alternativo
• Metallo nero
• Metallo nero melodico
• Metallo nero sinfonico
• TER-Nero Metal
• Viking-Metal.
• Metallo gotico
• Dum-Metal.
• DAT metal.
• Melody-Dat Metal
• Metallo
• Nuovo metallo
• Power Metal.
• Metallo progressivo.
• AIDS in metallo
• Roccia di pietra
• Tresh Metal.
• Metallo folk.
• Metallo pesante
• Nuova ondata
• Musica russa rock.
• Pub rock.
• Punk rock
• Ska punk.
• Pop punk.
• Crust-punk.
• Hardcore.
• Crossover.
• Riot folk.
• Pop rock
• Posepank.
• Gothic rock.
• Nessuna onda.
• Prezzo
• Roccia psichedelica
• Soft rock
• Folk rock.
• Techno-rock.

Come puoi vedere, impostare gli stili. Ci sarà molto tempo per enumerare l'elenco completo, quindi non lo faremo. La cosa principale che ora sapete come appaiono i generi popolari moderni e semplicemente confondono più genere e stile.

Genere (P. genere) - Questo è un concetto generale che circonda le proprietà e le connessioni più significative dei fenomeni del mondo dell'arte, una combinazione di caratteristiche formali e significative del lavoro. Tutte le opere esistenti riflettono determinate condizioni, partecipando alla creazione di determinare il concetto del genere.

Arioso - Una piccola Aria con una melodia di un canto e recitazione o un personaggio di canzoni.

Aria - Finito sulla costruzione di un episodio nell'opera, dell'operazione, dell'oratori o del canto, eseguito da un solista di cantante accompagnato da un'orchestra.

Ballata - scritti vocali solisti utilizzando i testi dei lavori poetici e mantengono le loro caratteristiche principali; Scritti strumentali.

Balletto - Tipo di arte scenica, il cui contenuto è rivelato nelle immagini dance e musicali.

Blues - Jazz song di contenuti tristi e lirici.

Epope. - Song-racconto folk russo.

Vaudeville - Merry teatrale gioca con i numeri musicali. 1) Tipo di accantonamento comico con brani-biglietti, romanzi, danza; 2) Canzone di cartone finale nelle plays-waterville.

Inno - Canzone solenne.

Jazz - una varietà di improvvisational, musica da ballo.

Discoteca - Stile musicale con melodia semplificata e ritmo duro.

Invenzione - Un piccolo gioco musicale, in cui qualsiasi ricerca originale nell'area dello sviluppo melodico è essenziale, formazione.

Intermedia - Un piccolo gioco musicale, eseguito tra parti del lavoro.

Intermezzo - un piccolo pezzo di forma libera, nonché un episodio indipendente nell'opera o in altri lavori musicali.

Cantata - Un grande lavoro vocale-strumentale di un personaggio solenne, di solito per solisti, coro e orchestra.

Cantilena - Apertura, melodia liscia.

musica da camera - (letteralmente "stanza"). Le opere di Camera sono o gioca per Soling Tools: canzoni senza parole, varianti, sonata, suite, preludi, impressioni, momenti musicali, nocttuni o una varietà di ensembles strumentali: trio, quartetto, quintetto, ecc., Dove tre, quattro, quattro , Cinque strumenti e tutte le parti sono ugualmente importanti, richiedono una finitura approfondita da artisti e compositori.

Capriccio - Play strumentale virtuoso di un magazzino improvvisato con un cambiamento imprevisto di immagini, stati d'animo.

Concerto - Lavorare per uno o (meno spesso) di diversi strumenti da innovazione e orchestra, nonché esecuzione pubblica di opere musicali.

Madrigale - Un piccolo prodotto musicale e poetico del contenuto lirico amorevole nei secoli XIV-XVI.

marzo - Un lavoro musicale con un ritmo misurato, un ritmo chiaro, di solito accompagnando una processione collettiva.

Musicale - un lavoro musicale che combina gli elementi dell'opera, operetta; Balletto, musica pop.

Notturno - Nel XVIII - inizio XIX secolo. Un altro prodotto strumento, principalmente per strumenti a fiato, solitamente all'aperto la sera o di notte, dal XIX secolo. Piccolo gioco strumentale lirico.

o si - un solenne lavoro musicale dedicato a un evento o un fronte significativo.

musica lirica - Musica e lavoro drammatico, in base alla sintesi di parole, scenico e musica.

Operetta - Lavori di musica e musica scenica, comprese le scene di danza vocale, il supporto orchestrale e gli episodi di conversazione.

Oratorio - Lavoro per solisti, coro e orchestra, destinati alla prestazione del concerto.

Casa - Questo è uno stile e un movimento nella musica elettronica. La casa è un discendente di stili di danza del primo post-discoteca dell'era (Electro, alta energia, anima, funk, ecc.) La principale differenza tra la casa della musica è un ritmo ripetuto, di solito nella quantità di 4/4, e Smorffiare - Lavora con inserti sonori, che viene ripetuto di volta in volta nella musica, in coincidenza parzialmente convinta con il suo ritmo. Una delle più importanti case moderne delle Haws è una casa progressista.

Khor. - Lavora per un grande team di canto. I lavori corali sono suddivisi in due grandi gruppi - con l'accompagnamento strumentale (o orchestrale) o senza di esso (una cappella).

Canzone - un prodotto poetico destinato al canto. La sua forma musicale è solitamente comprata o stubica.

Popourry. - Pezzo, composto da passaggi di diverse melodie popolari.

Giocare - Completa il lavoro musicale di piccole dimensioni.

Rapsodia - Lavori musicali (strumentali) sui temi delle canzoni popolari e delle leggende epiche, come se la riproduzione dell'esecuzione dello stupro.

Requiem - Lavoro corale di lutto (mesa soffusa).

Romanza - Lavoro lirico per voce con accompagnamento musicale.

R & B (ritmo n-blues, eng. Ritmo e blues) - Questo è uno stile musicale di un genere di canzoni-dance. Inizialmente, il nome generalizzato della musica di massa basata sui BLU e le direzioni jazz del 1930-1940. Attualmente, l'abbreviazione abbreviata del ritmo-h-blues (inglese R & B) è utilizzata per designare il ritmo-h-blues.

Rondo - Un lavoro musicale in cui la maggior parte viene ripetuta più volte.

Serenata - Canzone lirica sotto l'accompagnamento di liuto, mandolina o chitarra, eseguita in onore dell'amato.

Sinfonia - Lavoro musicale per l'orchestra, scritto in una forma ciclica vista, la più alta forma di musica strumentale.

Sinfonia Musica - A differenza della camera viene eseguita in ampie sale ed è destinata a un'orchestra sinfonica. Le opere sinfoniche sono caratterizzate da profondità e contenuti sfaccettati, spesso la gradazione della scala e allo stesso tempo accessibilità del linguaggio musicale.

Consonanza - Combinazione nel suono simultaneo di diversi suoni di diverse altezze.

Sonata - Un lavoro musicale di tre o quattro parti di vari tassi e carattere.

Sonatina - Piccola sonata.

Suite - Lavorare per uno o due strumenti da diversi giochi eterogenei associati a un intenti generali.

Sinfonia Poesia - Genere musica sinfonico che esprime l'idea romantica della sintesi delle arti. Il poema sinfonico è un singolo prodotto orchestrale che consente varie fonti del programma (la letteratura è zolfo, meno spesso - filosofia o storia; dipinti della natura).

Toccata - Virtuoso Music Piece per strumento di tastiera in movimento rapido e temp clear.

Tono - suono di una certa altezza.

Tosse - Un breve saluto musicale.

Overture. - Questo è un gioco orchestrale, progettato per servire come ingresso all'opera, balletto, drammatico. In termini di immagine e forma, molti generali classici sono vicini alle prime parti della sinfonia.

Fantasia - forma musicale musicale.

Elegia - Un gioco musicale triste.

Studio - Lavoro musicale basato sui passaggi virtuoso.

Sei caduto nel genere di musica della musica, dove faremo conoscere più dettagli con ogni direzione musicale. Descriviamo ciò che è per ciò che è necessario e quali sono le caratteristiche dell'esecuzione. Anche alla fine ci sarà un articolo di questa categoria, che descriverà ogni direzione in modo più dettagliato.

Cos'è i generi musicali

Prima di discutere di che tipo di generi musicali, devi dire il prossimo. Abbiamo bisogno di una specie di sistema di coordinate per investire tutti i fenomeni in esso. Il livello più grave e globale in questo sistema di coordinate è il concetto di stile o sistema artistico e storico.

C'è uno stile del Medioevo, Rinascimento, Barocco o Romantico. E in ogni era specifica, questo concetto copre tutte le arti (letteratura, musica, pittura e così via).

Tuttavia, la musica ha le sue categorie all'interno di ogni stile. C'è un sistema di generi, forme musicali e mezzi espressivi.

Cos'è il genere?

Ogni epoca imposta musicisti e ascoltatori un insieme di siti scenici. E per ogni sito, le loro regole del gioco sono determinate. Questi siti nel tempo possono scomparire allo stesso tempo per persistere.

Nuovi studenti degli ascoltatori appaiono con nuovi interessi - sorgono nuovi siti panoramici, sorgono nuovi generi.

Ad esempio, nell'era del Medioevo europeo, verso la fine dell'XI secolo per i musicisti dei professionisti, l'unica piattaforma scenica è stata la Chiesa. Tempo e luogo di culto.

Ecco i generi della musica della Chiesa. E il più importante di loro (la massa e la matt) andranno lontano nel futuro.

Se prendi in seguito l'era del Medioevo delle crociate, allora c'è una nuova piattaforma di palcoscenico: un castello feudale, il cortile feudale dell'Aristocratico, un tribunale per le vacanze o un luogo di svago.

E c'è un genere di una canzone laica.

Ad esempio, il 17 ° secolo esplode letteralmente i fuochi d'artificio dei nuovi generi musicali. Qui ci sono cose che vanno molto avanti per il nostro tempo e rimarranno dopo di noi.

Ad esempio, opera, oratorio o cantata. Nella musica strumentale è un concerto degli strumenti. Anche un tale termine appare come una sinfonia. Anche se potrebbe essere un po 'costruito in modo diverso che ora.

Ci sono generi di musica da camera. E sotto questo, ognuno sta l'emergere di nuovi siti di palcoscenico. Ad esempio, la casa dell'opera, una sala da concerto o una cabina riccamente decorata di una casa aristocratica della città.

Prima, assicurati di studiare varie direzioni. Questo è in seguito molto ben riflesso nella pratica. Soprattutto sarà utile quando si crea qualcosa di nuovo!

Forma musicale

Il livello successivo è una forma musicale. Quanto nel lavoro delle parti? Come ha organizzato ogni parte, quante sezioni in esso e come sono collegate tra loro? Questo è ciò che mettiamo nel concetto di una forma musicale.

Dì, Opera è un genere. Ma un'opera può essere in due azioni, l'altra in tre, e ci sono opere in cinque azioni.

O sinfonia.

La più familiare sinfonia europea è costruita in quattro parti. Ma diciamo nella sinfonia una fantastica parti di Berlioz 5.

Mezzi espressivi

Il livello successivo è un sistema di mezzi espressivi musicali. Melodia nella sua unità con il ritmo.

Ritmo - Questa è la potenza di organizzazione profonda dell'intero suono musicale. Alla base dell'esistenza della musica. Perché attraverso il ritmo, la vita di una persona è collegata alla realtà, con lo spazio.

Molto tanti movimenti lavorativi ritmici. Specialmente in agricoltura. Rioquinatamente e nella lavorazione della pietra, metalli.

Si verifica il ritmo stesso, forse, prima della melodia. Si può dire che il ritmo generalizza e la melodia individualizza.

La sensazione di ritmo, come sorge qualche magia nelle fasi molto precoci della civiltà. E più tardi, nell'era dell'antichità, questa sensazione è consapevole come un'idea della connessione universale dei fenomeni, che è ritmica.

Il ritmo è associato a un numero. E per i greci, il numero era un'idea estremamente importante dell'ordine globale. E questa è tutta l'idea del ritmo tenuto molto a lungo.

All'inizio del XVII secolo, il compositore tedesco Michael Program ha parlato dei primi esperimenti degli italiani in Opera (non c'era alcun ritmo ordinato): "questa musica senza legami e misure. Lei è un insulto per il Dio dell'ordine stabilito! "

La natura del movimento è veloce, vivace, moderata e calma. Impostono anche il tono a qualsiasi sovrastruttura che viene eseguita sopra di loro. C'è anche una sensazione di connessione universale. 4 lati della natura del movimento, 4 lati della luce, 4 temperamento.

Se ti approfondisci più in dettaglio, allora questo è un timbro o un colore sonoro. O diciamo come pronunciare una melodia. Chiaramente smembrato o connesso.

La melodia, il ritmo e tutto il resto sembrano, come direttamente una risposta emotiva alla realtà. E si sommano a quei tempi infinitamente remoti in privo di primitivi rigorosamente, quando una persona non ha ancora realizzato il proprio autocontrollo con gli altri, o con la natura.

Ma non appena appare la società di classe, poi c'è una distanza tra i propri e gli altri, tra me e la natura. E poi i generi della musica e delle forme musicali e gli stili sono già stati formati.

Generi di musica da camera

Prima di parlare dei generi musicali della camera, affrontiamo la direzione. Musica da camera - Questa è una musica eseguita da un piccolo numero di artisti per un piccolo numero di ascoltatori.

In precedenza, tale musica è molto spesso eseguita a casa. Ad esempio, in un cerchio familiare. Da qui e inventato un tale nome come una camera. Dalla macchina fotografica latina significa stanza. Quella è una musica piccola, fatta in casa o in camera.

C'è anche un concetto come un'orchestra da camera. Questa tale opzione ridotta (di solito non più di 10 persone) di un'orchestra convenzionale. Bene, anche gli ascoltatori non sono molto. Di solito, questi sono parenti, conoscenti e amici.

canzone folk - Il genere musicale della camera più semplice e comune. In precedenza, molto spesso molti nonni hanno cantato i loro figli e nipoti varie canzoni folk. La stessa canzone potrebbe esibirsi in parole diverse. Come se aggiunga qualcosa al tuo.

Tuttavia, la melodia stessa di regola è rimasta invariata. Ho cambiato e migliorato solo il testo della canzone folk.

Molti cari romanzi - Questo è anche un genere musicale da camera. Di solito è stato soddisfatto un piccolo lavoro vocale. Di solito è stato accompagnato da una chitarra. Pertanto, amiamo canzoni così liricine sotto la chitarra. Molti probabilmente ne conoscono e non hanno più ascoltato.

Ballata - Questa è una certa storia su vari exploit o drammi. Frequentemente le ballate eseguite nelle taverne. Di norma, sono stati elogi gli exploit di vari eroi. A volte le ballate utilizzate prima della prossima battaglia per aumentare lo spirito di combattimento delle persone.

Naturalmente, in tali canzoni, alcuni determinati punti non erano raramente in rilievo. Ma in sostanza, l'importanza delle ballads diminuirebbe senza ulteriore fantasia.

Requiem - Questa è una massa funebre. Tale canto corale del lutto viene eseguito nelle chiese cattoliche. Di solito siamo stati usati da Requiem, come tributo alla memoria degli eroi folk.

- Canzone senza parole. Di solito destinato a un cantante come esercizio di allenamento. Ad esempio, per sviluppare voce vocalist.

Serenata - Genere della musica da camera, che è stata eseguita per l'amata. Di solito gli uomini li hanno eseguiti sotto le finestre delle loro donne e ragazze preferite. Di norma, in tali canzoni, è stata lodata la bellezza di un bellissimo pavimento.

Generi di musica strumentale e vocale

Di seguito sono presenti i generi principali della musica strumentale e vocale. Per ogni direzione, ti darò piccole descrizioni. Leggermente tuping la definizione di base di ogni tipo di musica.

Generi di musica vocale

Ci sono diversi generi di musica vocale. Vale la pena dire che in sé la direzione è la più antica nella storia dello sviluppo della musica. Dopotutto, è la chiave principale per la transizione della letteratura alla musica. Cioè, le parole letterarie hanno cominciato a essere utilizzate in una forma musicale.

Naturalmente, queste parole furono urlate al ruolo principale. A causa di ciò che tale musica ha iniziato a essere chiamato vocale. Un po 'più tardi, c'era già musica strumentale.

Vari strumenti possono essere utilizzati anche in vocali ma vocali. Tuttavia, in questa direzione, il loro ruolo deve essere dimesso in background.

Ecco una lista di generi di musica vocale di base:

• Oratorio - Un lavoro molto grande per solisti, orchestra o coro. Di solito in tali lavori hanno coperto i problemi di una natura religiosa. Un po 'più tardi, è apparso un oratorio secolare.
• musica lirica - Un enorme lavoro drammatico che unisce generi di musica strumentale e vocale, coreografia e dipinto. Un ruolo speciale qui deve essere dato a vari numeri solisti (Aria, Monologue e così via).
• Musica da camera - È stato menzionato sopra.

Generi di musica strumentale

Musica strumentale - queste sono composizioni che vengono eseguite senza la partecipazione del vocalist. Da qui lo strumento Nome. Cioè, è eseguito solo da strumenti.

Molto spesso, molti esecutori nei loro album usano strumentali come bonus tracce nell'album. Cioè, possono selezionare molte delle composizioni più popolari e quindi scrivere le loro versioni senza voce.

E può essere selezionato completamente, tutte le canzoni dell'album. In questo caso, l'album è prodotto in due versioni. Questo di solito è fatto per aumentare il valore del prodotto e aumentare il prezzo di esso.

C'è una lista su alcuni generi musicali strumentali:

• Musica dance - Di regola, musica semplice per ballare
• Sonata - usato come solista o duetto per la musica da camera
• Sinfonia - suono sottile per l'orchestra sinfonica

Generi delle canzoni popolari russe

Parliamo dei generi delle canzoni popolari russe. Riflettono la bellezza dell'anima del popolo russo. Di solito, la natura della terra nativa, gli eroi e i lavoratori ordinari lodano tali opere musicali. È anche menzionato per le gioie e i problemi del popolo russo.

Ecco la lista sui generi principali delle canzoni popolari russe:

• Canzoni del lavoro - Potrebbero lavorare per facilitare il lavoro dell'uomo. Cioè, con tali canzoni, i lavoratori hanno lavorato molto più facile. Chiesero il ritmo nel lavoro. In tali opere musicali, la vita principale della classe operaia di persone si è riflessa. Esclamazioni del lavoro molto utilizzate al lavoro.
• Chastishki. - Genere molto comune della musica folk. Di norma, questo è un piccolo quartain con una melodia ripetuta. Il chastishki portava il grande significato della parola russa. Hanno espresso l'umore principale del popolo.
• Canzoni del calendario - Utilizzato su varie festività del calendario. Ad esempio, nel Natale di Cristo o per il nuovo anno. Inoltre, questo genere musicale era ben utilizzato a Fortune-money o quando un anno cambi.
• Ninnananna - canzoni delicate, semplici e affettuose che hanno eseguito madri ai loro figli. Di norma, in tali canzoni mamma familiarità con i loro figli con il mondo esterno.
• Canzoni familiari - Utilizzato su varie vacanze in famiglia. Molto bene, un tale genere riflette a matrimoni. Fu anche usato alla nascita di un bambino, la partenza del figlio nell'esercito e così via. Vale la pena dire che tali canzoni erano accompagnate da un certo rito. Tutto questo nell'aggregato ha contribuito a proteggere contro le forze oscure e vari problemi.
• Composizioni lirico - In tali opere, è menzionata la difficile parte del popolo russo. Ad esempio, è molto spesso menzionato sulla grave quota femminile e sulla vita difficile dei contadini semplici.

Generi della musica moderna

Ora parliamo dei generi della musica moderna. Ci sono molti di loro. Tuttavia, partono tutti dalle tre direzioni principali della musica moderna. Qui siamo un po 'e parliamo di loro.

Roccia

Rock oggi è popolare. Lascia che non sia come prima, ma nel nostro tempo si è assicurato in modo affidabile. Pertanto, è impossibile non menzionarlo. E in sé la direzione ha dato l'impulso alla nascita di molti generi. Ecco alcuni di loro:

• Folk rock. - Elementi ben utilizzati di canzoni folk
• Pop rock - Musica per un pubblico molto ampio
• Hard rock - Musica più pesante con suono tagliente

Pop

La musica popolare copre anche molti generi, che sono spesso utilizzati nella musica moderna:

• Casa - musica elettronica che eseguita sul sintetizzatore
• Trance - musica elettronica con la predominanza di melodie tristi e cosmiche
• Discoteca - musica da ballo con abbondanti sezioni ritmiche di shock e basso

Rap

Negli ultimi anni, il rap non è un brutto slancio. In effetti, non ci sono praticamente voci in una tale direzione. Fondamentalmente, non cantano qui, ma come dovrebbe essere letto. Da qui e la frase sembrava leggere rap. Ecco un elenco di alcuni generi:

• Rapcor - una miscela di rap con musica pesante
• Rap alternativo. - una miscela di rap tradizionale con altri generi
• Jazz-rap. - una miscela di rap con jazz

Musica elettronica

Analizzeremo i generi principali della musica elettronica. Certo, tutto non sarà toccato qui. Tuttavia, alcuni di loro si discerieranno. Ecco la lista:

• Casa (Casa) - apparve negli anni '80 del secolo scorso. Prende il suo inizio dalla discoteca degli anni '70. È apparso grazie agli esperimenti dei DJ. Caratteristiche principali: bit ritmici ripetuti, dimensioni 4 × 4 e campionamento.
• Dip House. (Casa profonda) - musica più leggera, atmosferica con un suono denso profondo. Include elementi jazz e ambienti. Quando si creano una tastiera, sono utilizzati solo la voce elettrica, pianoforte e femminile (principalmente). Si sviluppa dalla fine degli anni '80. La voce in questo genere si trova sempre in un luogo secondario. Sull'inizio ci sono melodie e suoni per il disegno dell'umore.
• Casa del garage. (Garage House) - lo stesso di Dip House, solo la voce è fatta sul ruolo principale.
• Nuova discoteca (Nu Disco) è un genere musicale più moderno basato sull'interesse riverviato per la musica della musica. Ora è molto popolare tornare alle radici. Pertanto, la base di questo genere è la musica degli anni '70 - '80. Il genere stesso è apparso nei primi anni 2000. Vengono utilizzati suoni sintetizzati, simili ai suoni di strumenti reali per creare disco 70S - 80s.
• Soul Ful House. (House Soulful) - La base è presa con la casa con un modello ritmico di 4 × 4, oltre a voce (pieno o campioni). Vocals qui per lo più sinceri e molto belli. Più l'uso di una varietà di strumenti musicali. Una tale ricca presenza di strumenti è molto ben rilanciata dalla musica di questo genere.

Repa Generi

Procediamo a considerare i principali generi del rappresentante. Questa direzione si sta anche sviluppando attivamente. Pertanto, sarebbe bello influenzarlo. Ecco una piccola lista di generi:

• Commedia Rap. - musica intelligente e divertente per l'intrattenimento. Ha una combinazione di vero hip-hop e umorismo ordinario. Commedia Rap è apparso negli anni '80.
• Rap sporco - Rap sporco, caratterizzato da gravi bassi pesanti. Principalmente questa musica è progettata per la pianta pubblica in varie parti.
• Gangsta Rap. - Musica con suono molto duro. Il genere della musica è apparso alla fine degli anni '80. Per la base genitore di quest'area, sono stati presi elementi del rap hardcore.
• Hardcore rap. - Musica aggressiva con campioni rumorosi e pezzi pesanti. È apparso alla fine degli anni '80.

Generi di musica classica

Ci sono opere divise in molti dei generi della musica classica. Hanno ricevuto particolarmente diffuso nel XVIII secolo. Ecco un elenco incompleto di direzioni:

• Overture. - Un piccolo ingresso degli strumenti al gioco, gioca o funziona.
• Sonata - Lavorare per gli artisti di camera, che viene utilizzato come solista o duetto. Consiste di tre parti collegate tra loro.
• Studio- Little Tool Play, progettato per recuperare le tecniche di prestazione musicale.
• Scherzo. - L'inizio della musica con il ritmo vivo e rapido. Trasmette principalmente momenti comici e inaspettati nel lavoro.
• Opera, Symphony, Oratorio - Sono stati menzionati sopra.

Generi di musica rock.

Ora guardiamo alcuni generi di musica rock tranne quelli menzionati sopra. Ecco una piccola lista che descrive:

• Roccia gotica. - Musica rock con una direzione gotica e cupo. Apparso nei primi anni '80.
• Grunge. - Musica con solido suono di chitarra e testi depressivi cupo. Apparso da qualche parte a metà degli anni '80.
• Folk rock. - formato come risultato della miscelazione rock con musica folk. È apparso a metà degli anni '60.
• Viking rock. - Punk Rock con elementi di musica folk. In tali opere, la storia della scandinavia e dei vichinghi stessi sono rivelati.
• Trashcore. - Hardcore più veloce. I lavori sono solitamente piccoli.

Generi di musica spirituale e laica

Chiediamo alcuni generi di musica spirituale e laica. Per cominciare, diamo la definizione di queste due direzioni. Scoprirai cosa è e quale differenza. Dopo di ciò, attraverseremo diversi generi.

Musica spirituale

La musica spirituale è progettata per la guarigione dell'anima. Queste opere sono utilizzate principalmente nel servizio in chiese. Pertanto, alcuni di esso sono anche chiamati la musica della Chiesa. Ecco una piccola lista dei suoi generi:

• Liturgia - Servizio di Pasqua o Natale. Eseguito dal coro e può anche connettere anche i singoli solisti. Di norma, varie scene di eventi dalle Scritture inserite in un dramma liturgico. Elementi di teatricizzazione spesso usati.
• Antifona - Ripetendo la musica eseguita alternando diversi gruppi corali. Ad esempio, le stesse poesie possono essere eseguite alternativamente con due facce. Gli antifoni sono diverse specie. Ad esempio, festivo (in vacanza), potenza (domenica), ogni giorno e così via.
• Rondel. - è stato creato sulla melodia originale sotto forma di un modulo speciale con la prossima entrata della voce sullo stesso motivo.
• Proprium. - Messa parte, cambiando a seconda del calendario della chiesa.
• Ordiarden. - Non modificata parte della massa.

Musica leggera

La musica secolare è riconosciuta per mostrare il carattere nazionale di varie culture. È stato descritto principalmente l'immagine principale e la vita di una persona semplice. Questa direzione musicale era molto comune tra i musicisti randagi nel Medioevo.

ADAGIO - 1) ritmo lento; 2) il nome del lavoro o parte della composizione ciclica al ritmo Adagio; 3) Slow Solo o Duo Dance nel balletto classico.
ACCOMPAGNAMENTO - Accompagnamento musicale di solista, ensemble, orchestra o coro.
ACCORDO - una combinazione di diversi (almeno 3) suoni di diverse altezze percepite come solide unità; I suoni nella corda sono situati in termini.
ACCENTO - Estrazione di shock più forte di qualsiasi suono singolo rispetto ad altri.
Allegro. - 1) il ritmo corrispondente al passaggio molto rapido; 2) Il nome del gioco o parte del ciclo visto al ritmo di Allegro.
Allegretto. - 1) ritmo, più lento di Allegro, ma più veloce di Moderato; 2) Il nome del gioco o parte del lavoro al ritmo di Allegretto.
Alterazione - aumentato e diminuisce nella fase del sordice di lade senza cambiare il suo nome. Segni di modifica - Diez, Beole, Dubl Diez, Doppio piatto; Il suo segno di cancellazione - Berar.
ANDANTE - 1) ritmo moderato corrispondente a un passo calmo; 2) Il nome del prodotto e parte del ciclo visto al tasso di Andante.
Andantino. - 1) ritmo, più occupato di andante; 2) Il nome del prodotto o parte del ciclo visto al tasso dell'Andantino.
Ensemble. - Un gruppo di artisti che servono come una singola squadra artistica.
PREPARATIVI - Elaborazione di un lavoro musicale per l'esecuzione su un altro strumento o altri strumenti, voti.
Arpeggio. - L'esecuzione di suoni costantemente, di solito iniziando dal tono inferiore.
BASSO - 1) la voce maschile più bassa; 2) strumenti musicali del registro basso (tubo, doppio basso); 3) Accordo suoni inferiori.
Belkanto. - Stile vocale, derivante in Italia nel XVII secolo, distinto dalla bellezza e dalla facilità del suono, la perfezione del cantate, il virtuosismo della Colorautura.
Variazioni - Un lavoro musicale, in cui l'argomento è indicato più volte con cambiamenti in fattura, tonalità, melodie, ecc.
VIRTUOSO - Contraente, possedere perfettamente una voce o un'arte del gioco su uno strumento musicale.
Vocaliz. - Lavoro musicale per cantare senza parole a un suono vocalico; Di solito un esercizio per lo sviluppo della tecnologia vocale. Vocalizzazione nota per le prestazioni del concerto.
Vocale Musica - Lavori per uno, diversi o molti voti (con o senza supporto strumentale), per poche eccezioni associate al testo poetico.
ALTEZZA Suono: la qualità del suono determinata dalla persona è soggettiva e collegata principalmente con la sua frequenza.
GAMMA - La presentazione di tutti i suoni di Lada, situata dal tono principale in un ordine ascendente o discendente, ha il volume di ottava, può essere continuato nelle vicinanze di ottave.
ARMONIA - I media musicali espressivi basati sulla combinazione di toni in consonanza, in contatto con la consonanza nel loro movimento coerente. Costruito secondo le leggi di Lada in musica polifonica. Elementi di armonia - cadenza e modulazione. La dottrina dell'armonia è una delle sezioni principali della teoria della musica.
VOTAZIONE - Un set di diverso in altezza, forza e timbro di suoni derivanti dall'oscillazione dei legamenti vocali elastici.
GAMMA - Volume sonoro (intervallo tra i suoni più bassi e alti) della voce canto, strumento musicale.
DINAMICA - differenze nel grado di potere del suono, del volume e dei loro cambiamenti.
Condizionata - Gestione della musica e del team di Executive durante l'apprendimento e l'adempimento pubblico del saggio musicale. È effettuato da un conduttore (Guardlester, Choseister) con gesti speciali e espressioni facciali.
Treble. - 1) la forma di canto medievale a due occhi; 2) voce di alto bambino (ragazzo), così come una festa nel coro o nell'ensemble vocale.
DISSONANZA - Sound simultaneo senza illuminato e teso di vari toni.
Durata - tempo occupato da audio o pausa.
DOMINANTE - Una delle funzioni tonali in majer e minore, che ha un tonique intenso.
Sovrascrittura Strumenti: un gruppo di strumenti la cui sorgente sonora - oscillazioni di colonna aria nel canale (tubo).
GENERE - Divisione storicamente stabilita, tipo di lavoro nell'unità della sua forma e contenuto. Differiscono nel metodo di esecuzione (vocale, vocale-strumentale, assolo), appuntamento (applicato, ecc.), Contenuto (lirico, epico, drammatico), luogo e condizioni di esecuzione (teatrale, concerto, camera, cinesi, ecc.) .
Singole - parte introduttiva della canzone corale o delle epope.
SUONO - caratterizzato da una certa altezza e volume.
IMITAZIONE - Nei lavori musicali multi-voce, una ripetizione accurata o modificata in qualsiasi voce della melodia, prima che suonasse in un'altra voce.
IMPROVVISAZIONE - Scrivere musica durante la sua esecuzione, senza preparazione.
Strumentale Musica - destinata all'esecuzione sugli strumenti: Solo, Ensemble, Orchestral.
Strumentazione - Presentazione della musica sotto forma di punteggio per Ensemble o Orchestra da camera.
INTERVALLO - Il rapporto tra due suoni in altezza. Succede melodico (i suoni sono presi alternativamente) e armoniosi (i suoni sono presi allo stesso tempo).
INTRODUZIONE - 1) Un breve ingresso nella prima parte o la finale del lavoro musicale strumentale ciclico; 2) il genere di breve scadenza per l'opera o il balletto, entrata in un atto di opera separato; 3) Coro o ensemble vocale, seguendo la supervisione e l'apertura del funzionamento dell'opera.
CADENZA - 1) Fatturato armonico o melodico, finalizzando la costruzione musicale e informandolo un completamento grande o più piccolo; 2) Virtuoso Solo Episode nel concerto strumentale.
Camera La musica è musica strumentale o vocale per una piccola composizione degli artisti.
FORCHETTA - Un dispositivo speciale che viene emesso da un determinato suono di frequenza. Questo suono funge da benchmark quando si impostano strumenti musicali e nel canto.
Chiave - 1) il nome generale delle tastiere a cordatura nei secoli XVII-XVIII; 2) Riducendo la parola Keychaszug - Trasformazione dei punteggi dell'opera, Oratoria, ecc. Per cantare con pianoforte, così come per un pianoforte.
COLORATURA - Veloce, tecnicamente difficile, Virtuoso passa nel canto.
COMPOSIZIONE - 1) costruire un lavoro; 2) il nome del lavoro; 3) scrittura di musica; 4) Formazione soggetto nelle istituzioni educative musicali.
CONSONANZA - Fusione, suono simultaneo coordinato di vari toni, uno degli elementi più importanti dell'armonia.
CONTRALTO - Voice femminile bassa.
Culmine - il momento della massima tensione nella costruzione musicale, la sezione del lavoro musicale, l'intero lavoro.
RAGAZZO - La categoria estetica più importante della musica: il sistema di collegamenti audio, combinati dal suono centrale (consonanza), la relazione dei suoni.
Leitmotif. - Il fatturato musicale, ripetuto nel lavoro come caratteristico carattere caratteristico o condizionale, soggetto, fenomeni, idee, emozioni.
LIBRETTO - Testo letterario, che è preso come base per la creazione di qualsiasi lavoro musicale.
MELODIA - pensiero musicale espresso in una testa, l'elemento principale della musica; Un certo numero di suoni organizzati dalla lana-intonificativa e dalla che formano ritmicamente una certa struttura.
Misuratore - L'ordine di alternanza di frazioni forti e debole, il sistema di organizzazione del ritmo.
METRONOMO - Uno strumento che aiuta a determinare il ritmo corretto dell'esecuzione.
Mezzosoprano - Voice femminile, media tra soprano e contraffazione.
POLIFONIA - Magazzino musicale in base alla combinazione simultanea di diversi voti.
Moderato - Passo moderato, medio tra Andantino e Allegretto.
MODULAZIONE - Transizione alla nuova tonalità.
Musicale Forma - 1) Un complesso di espressivi significa incorporare un determinato contenuto ideologico e artistico nel lavoro musicale.
Nota lettera- Sistema di segni grafici per registrare la musica, nonché la propria voce. In un notebook moderno, le note a 5 linee, note (segni che indicano i suoni), la chiave (determina l'altezza delle note), ecc.
Occhtons. - calma (toni parziali), suono sopra o più debole del tono principale, pompato con esso. La presenza e la forza di ognuna di esse determinano la voce del suono.
ORCHESTRAZIONE - Disposizione dei lavori musicali per l'orchestra.
Ornamentici - Modi per decorare melodie vocali e strumentali. Piccoli ornamenti melodici sono chiamati melmers.
Austinato. - Ripetizione multipla di una figura ritmica melodica.
PUNTO - Un record di avviso di un lavoro musicale multi-voce, in cui uno sopra l'altro è dato in un certo ordine della parte di tutti i voti.
La spedizione - Parte integrante di un lavoro multiprotto, destinato all'esecuzione da parte di una voce o su uno strumento musicale specifico, nonché un gruppo di voti e strumenti omogenei.
PASSAGGIO - Iscriviti suoni in un movimento rapido, spesso difficile da eseguire.
PAUSA - irrompere nel suono di uno, diversi o tutti i voti nel lavoro musicale; Un segno in una lettera musicale che denota questa pausa.
PIZZICATO - Ricezione di recupero del suono sugli strumenti di fondo (tappo), dà un suono a catena, più silenzioso rispetto a quando il gioco del letto.
PLETTRO (Mediatore) - un dispositivo per il recupero del suono su stringhe, principalmente impianti idraulici, strumenti musicali.
Podonico - Nella canzone folk, la voce che accompagna il principale, suonando con lui allo stesso tempo.
PRELUDIO - Un piccolo gioco, così come la parte introduttiva del lavoro musicale.
Software Musica - Lavori musicali che il compositore ha fornito il programma verbale che specifica la percezione.
Rimontare - Ripetizione del motivo del lavoro musicale, nonché un nuovo segno di ripetizione.
RITMO - Alternanza di varie durata e forza dei suoni.
Simphonism. - Divulgazione del piano artistico con l'aiuto di coerente Io sono uno sviluppo musicale mirata, compreso il confronto e la trasformazione degli elementi tematici.
Sinfonia Musica - opere musicali progettate per eseguire un'orchestra sinfonica (opere grandi, monumentali, piccole commedie).
Scherzo. - 1) Nei secoli XV1-XVII. Designazione di opere vocali e strumentali per scherzare testi, nonché giochi strumentali; 2) parte della suite; 3) parte del ciclo fondente SOLATE-SIM; 4) Dal XIX secolo. Lavori strumentali indipendenti, Chiudi Capricc.
Rumor Musical. - La capacità di una persona di percepire determinate qualità dei suoni musicali, provare relazioni funzionali tra di loro.
Solfeggio - Esercizi vocali per lo sviluppo di audizi e note di lettura delle capacità.
SOPRANO - 1) la voce di canto più alto (principalmente femminile o bambini) con un registro vocale sviluppato; 2) parte superiore nel coro; 3) Registro elevato varietà di utensili.
Corda Strumenti - Secondo il metodo degli estratti sonori sono suddivisi in arco, tweak, shock, keyboard shock, tastiera da shock, plug-and-key.
TATTO - Forma specifica e unità di contatore musicale.
SOGGETTO - La costruzione che costituisce la base del lavoro musicale o delle sue sezioni.
TIMBRO - Colore del suono, peculiare a una voce o uno strumento musicale.
RITMO - La velocità delle unità di conteggio della metrica. Per una misurazione accurata serve come metronomo.
Temperatura - Allineamento delle relazioni intervallistiche tra i passaggi del sistema audio.
TONICO - La fase principale di Lada.
TRASCRIZIONE - Arrangiamento o libero, spesso virtuoso, lavorazione di un lavoro musicale.
TRILLO - Un suono intellettuale che nasce dalla rapida ripetizione di due toni adiacenti.
Overture. - Gioco orchestrale, eseguito davanti alla rappresentazione del teatro.
Tamburi Gli strumenti sono utensili con membrana in pelle o fatti di materiale che può suonare se stesso.
Unisono - Suono simultaneo di diversi suoni musicali della stessa altezza.
STRUTTURA - Uso sonoro specifico del lavoro.
FALSETTO - uno dei registri di una voce di canto maschile.
Fermato. - fermare il tempo, di regola, alla fine di un lavoro musicale o tra le sue sezioni; È espresso nell'aumentare la durata del suono o della pausa.
IL FINALE - Parte finale del lavoro musicale ciclico.
Corale - Cantenti religiosi in lingua latina o nativa.
Cromatismo - Sistema di intervallo di mezzitoni di due tipi (antico greco e nuovo europeo).
Strichi. - Modi per estrarre il suono negli strumenti di fondo che danno il suono e la colorazione diversi.
Esposizione - 1) la sezione iniziale del modulo Sempre, che delinea gli argomenti principali del lavoro; 2) La prima parte della fuga.
PALCOSCENICO - Tipo di arte esecutiva musicale

La musica è parte integrante della vita della maggior parte delle persone. Le opere di musica stanno ascoltando in tutti gli angoli del nostro pianeta, anche nel più remoto. Nonostante l'enorme popolarità e importanza di questa area dell'arte, molte persone non pensano a ciò che esiste stili e generi di musica. Questo articolo discute le ultime 10 direzioni musicali, che non hanno perso la loro popolarità fino ad oggi.

In vista della diversità di vari generi, molti di voi si chiedono: quali sono gli stili della musica? Abbiamo cercato di rispondere alla tua domanda e snellire gli stili di musica di base in una lista separata, che, secondo gli esperti, sarà sempre popolare nonostante molti anni.

1 Musica pop

Questo stile si riferisce al moderno direzione della musica. Questo genere è caratterizzato da semplicità, una parte strumentale interessante e un senso di ritmo, mentre la voce è lontana dal più focus. La principale e quasi l'unica forma di composizioni musicali è la canzone. POPSA include le caratteristiche caratteristiche di Eurourourina, latini, sintipopi, musica da ballo, ecc.

Gli esperti di musica assegnano tali caratteristiche della musica pop:

• schema conservativo per la costruzione di canzoni "Purlets + Chorus";
• semplicità e facilità di percezione delle melodie;
• lo strumento principale è la voce umana, l'accompagnamento svolge un ruolo minore;
• un significato importante è giocato dalla struttura ritmica: la maggior parte delle composizioni sono scritte sotto danza, quindi differiscono in un bit trasparente e invariato;
• in media, la lunghezza delle canzoni varia da 3 a 5 minuti, che corrisponde completamente al formato delle moderne stazioni radio;
• le canzoni sono solitamente dedicate alle emozioni personali ed esperienze (amore, tristezza, gioia, ecc.);
• una rappresentazione visiva dei lavori svolge grande importanza.

2 Roccia

Come si può vedere dal nome (rock - "Download"), dato genere di musica È caratterizzato da sensazioni ritmiche associate a un certo movimento. Alcuni segni di composizioni rocciose (strumenti elettromusi, autosufficienza creativa, ecc.) Appartengono al secondario, motivo per cui molti stili di musica sbagliato a rock. Varie sottoculture sono associate a questa direzione musicale: Panca, hippie, metaliste, emo, goth, ecc.

Il rock è diviso in diverse direzioni o stili, che vanno da opere di "polmoni" di danza rock e rotoli, pop rock e britannici, terminando con brutale e aggressiva morte metallica e grindcore. Questo genere è caratterizzato da "espressione musicale", in particolare, con una maggiore dinamica (volume) di esecuzione (alcune composizioni vengono eseguite a 120-155 dB).

La composizione dei gruppi rocciosi è di solito un cantante, un chitarrista (giocando su una chitarra elettrica), un bassario chitarrista e batterista (a volte lettore tastiera). La sezione del ritmo è compilata dalla chitarra dei bassi, dalla tamburi e dalle chitarre del ritmo (non sempre).

3 Hip-hop.

esso direzione della musica Si compone di diversi generi: vanno dagli stili "polmoni" (POP Rap), terminando con aggressivo (hardcore, horrorer). I testi dei brani possono anche avere il ripieno diverso - dalla luce e rilassati (ricordi dell'infanzia, dell'adolescenza, ecc.) A problemi sociali complessi.

Hip-Hop è basato su stili come funk, jazz, reggae, anima e ritmo-n-blues. Abbastanza spesso hip-hop è confuso con il rap, che è nella radice sbagliata. Rap è una performance più pulita di composizioni musicali, mentre l'hip-hop potrebbe non avere un clanco. Nell'URSS, questo stile musicale è apparso negli anni '80.

Ci sono seguenti feci hip-hop:

• vecchia scuola: un discorso relativamente semplificato, lo stesso nella durata della corda, la direzione costante del ritmo e dei bit;
• nuovo spazio: tracce relativamente brevi, motivi più spirituali (nella direzione della musica pop);
• gangsta-rap: canzoni sulla vita intensa, del teppismo, del crimine, ecc.;
• hip-hop politico: i testi richiedono attività antisociali, associazione dell'azienda per risolvere varie minacce interne ed esterne;
• hip-hop alternativo: questa direzione è basata su stili funky, jazz, pop rock, anima e composizioni sono una combinazione di musica con un recitativo;
• ji Funk: in questo stile, Melodie PI-funky e Bass Funky profondo (sintetizzando il riempimento, il sottile suono dei flauti e del linguaggio), diluito con la voce di supporto maschile o femminile;
• orro orribile: questa direzione è caratterizzata dalla più grande "rigidità" e dalla brutalità delle tracce;
• south Hip-Hop: questo stile ha i motivi meridionali dei paesi africani e latinoamericani;
• grem: È caratterizzato da un'atmosfera cupa di una pista, bassi arrotolata e tweet aggressivi ad alta velocità.

4 RAP

Rap è un recitativo ritmico che di solito viene letto sotto il bit. Gli artisti di tali composizioni sono rapper o MC. Rap è uno dei componenti principali dell'hip-hop. Ma questo stile è usato in altri generi (DRAM N-base, musica pop, rock, rapcore, nuovo metallo, ecc.).

L'origine della parola "rap" si basa sull'inglese "rap" (colpi, colpi) e "a rap" (parla).

Rap - la musica è piuttosto diversa. Le composizioni possono essere semplici, ma allo stesso tempo interessanti e melodiche. Sono basati sul bit - il ritmo delle canzoni. Spesso, attraverso ogni tatto, un certo accento applauso (cotone), SNR (soffio chiaro e corto Blow), percussioni (fischi, catene, ecc.) O tamburo basso.

Come strumento musicale, tastiera, ottone e computer suoni tipicamente uso.

5 R & B.

R & B (Rhythm N-Blues) si riferisce al brano-danza genere musicale. La base di questo stile è il blues e le indicazioni jazz della prima metà del ventesimo secolo. Una caratteristica distintiva del genere è motivazione da ballo che incoraggia gli ascoltatori sfrenati a ballare.

Nello stile di R & B, prevalgono divertenti melodie che non portano argomenti filosofici o pensieri speciali.

Molti specialisti musicali collegano il ritmo-N-blues con i neri, poiché ci sono tutti i generi "neri", ad eccezione dei motivi classici e religiosi.

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Questa direzione musicale è nata alla fine del XIX secolo negli Stati Uniti. Questo stile di musica combina la cultura africana ed europea.

Le caratteristiche distintive di questo settore sono l'improvvisazione, il ritmo sofisticato (figure sincoped) e ricevimenti unici di trame ritmiche.

Il jazz si riferisce anche alla musica da ballo. Le composizioni sono allegre, fanno allegria e buon umore. Ma a differenza delle melodie jazz di R & B sono più calme.

7 Musica strumentale

Composizioni di questo direzioni di musica Eseguita con l'aiuto di strumenti musicali, e la voce umana non accetta alcuna partecipazione. Succede da solista, anamballe e orchestrali.

La musica strumentale è uno dei migliori stili "per lo sfondo". Le melodie basate sugli utensili viventi e i colpi moderni sono l'ideale per la calma delle stazioni radio, e la loro audizione dà armonia mentre si lavora e per il tempo libero.

8 musica folk

Uno stile piuttosto popolare è la musica folk appartenente al folklore musicale. Le composizioni sono idee creative musicalmente poetiche delle persone che vengono trasmesse da generazione in generazione. Le melodie tradizionali sono solitamente create dalla popolazione rurale. Quella direzione della musica Pesare l'opposizione al canto popolare e accademico.

La base dei testi sono vari motivi, che vanno dalle calorose relazioni d'amore, finendo con eventi militari terribili e terribili.

9 Elettronico

La musica elettronica è un genere piuttosto ampio, le cui melodie vengono create utilizzando strumenti musicali elettronici e tecnologie informatiche. Questo stile ha direzioni diverse, che vanno da canzoni accademiche sperimentali, terminando con popolari tracce di danza elettroniche.

L'e-musica combina i suoni formati da tecnologie elettroniche e strumenti musicali elettromeccanici (televisori, organo hammond, linea guida elettrica, termico e sintetizzatore).

10 Musica in stile trans

Trans è una specie di musica elettronica i cui segni caratteristici è un suono artificiale, prestando particolare attenzione alle parti e ai timbri armonici, nonché un ritmo relativamente veloce (da 120 a 150 colpi al minuto). Tom viene solitamente utilizzato per varie attività di danza.

Se inizi a continuare questo elenco, allora sarà infinito poiché centinaia di stili e cuccioli diversi appaiono di anno in anno. Volevamo anche notare che la nostra lista non includeva tali stili musicali come:

• discoteca
• techno.
• nazione
• sala
• trance

Saremo felici se lasci i tuoi commenti e completi la lista!