Опишете натюрморта на Ван Гог със сънливци. Картината "Sleepers" е визуален шедьовър на Винсент Ван Гог. Болест, че смъртта

„Жовтий дим“ (Жълтата къща 2007 г.), което е изказване за живота на Ван Гог и Гоген в Арл, де, в продължение на 9 години, тъй като вонята е прекарана в мрачната суровост, вонята създава 40 творчески произведения на изкуство.

Двама млади спящи.
Париж, пролет 1887 г. Платно, маслина, 42х61.
Метрополитън музей, Ню Йорк, САЩ.

„Виждам нуждата да стана іnshim, да започна всичко отначало и да вибрирам за онези, че моите снимки носят вик от другите, искам моите глупави спящи, можете и да звучат като нещо добро.“
Винсент ван Гог

Особено звучна е „душата“ на сънливата Була Йому. "Sleepers" от Ван Гог е символ на нашето красиво и трагично дупе, йог формула, йог квинтенсентност. Tse quit, който се освобождава и изсъхва; це млади, зрели и стари живи същества; tse zirki, scho да поникне, горещо горящо и студено; це, чрез менгеме, образът на Всесвит в невинен кръг ...

Chotiri sprіzanі сънлива глава.
Париж, пролет 1887 г. Платно, маслина, 60x100.
Отерло, музей Кролер-Молер.

Винсент е нещо като клише за себе си като братя-близнаци-художници, Мирин създаде "жовтой будиночка" от своя собствен вид комуна, както го нарича "повден майсторство".

Пол Гоген и Винсент с радост ще ви посрещнат на гости. В средата на сърпа виждам братята си: „Малко и аз пиша с такъв западливист, с който марсилците са си платили купувачите (марсилските панделки супа буйабес – МА), ами страхотен съм, не съм добре с теб. Останалата картина - светлината на светлината - ще, ще, ще я намеря. Ale I, mabut, аз не правя грешка. С надеждата ще имаме майсторство от Гоген, искам да разкрася. Едни страхотни сънливи са нищо повече... Сега, ако планът ми е да изляза, ще имам десетина панела със симфония на същото и синьо." Ван Гог побърза да каже: „Ще направя лайна от самата свитанка, така че тя бързо ще изчезне и ще бъде доведена до края наведнъж“. Макар и маловажен във всичките си усилия, художникът не мисли за целия свят на реализма, той е замислен: преди края на годината са готови само няколко картини, а Девата Винсент расте не на континента, а в гости, аз съм човек.

Три платна, написани на полумесеца на 1888 г., са отбелязани три: картината с пет сънливи на син фон е изгубена в Япония при скалата на Друга светлина. "Ваза с три сънливи" е в частна колекция в САЩ, а най-известните платна се качват в Лондон (петнадесет квадрата на тъмнозелен фон) и Мюнхен (два дванадесет квадрата на осветен). Чрез pivroku, през 1889 г., Ван Гог отново пише на спящите: Виждам вариация на картините на Мюнхен * и две вариации на лондонските. ** на търговете "Кристис" за 39,5 милиона долара, oskarzhutsya dosi.

Ваза с дванадесет спални.
Арл, серпен 1888 г. Платно, маслина, 91x72.
Мюнхен, Нова Пинакотека, Нимеччина.

Грубувата Селянска ваза е построена непропорционално малка и лесна в съотношение с великолепни кукити. За сънливите ваза не е твърде малка - цялото платно е дебело. Sotsvittya и листа почиват към ръба на картината, не се радват да "виждат" през овена. Ван Гог прилага фарбито дори дебело (техника Іmpasto), гледайки директно от тръбите върху платното. Следвайте точките на четката и ножът-палетка се вижда видимо върху платното; Shorstka relєfna текстура на картината - nemov нечестив pochuttіv, тъй като volodіli художник u mit творчество. Изписани с енергични щрихи, как да вдигнем, сънливите се създават живи: важните неща, вътрешните сили на стъблата и тъпите стъбла се срутват, пулсират и се мърдат пред очите ни – растат, набъбват, узряват.

За Ван Гог истината не намалява видимостта на одухотворената тази нежива майка. „Аз бачя на цялата природа, например, на дърветата, вираз и, така би се движи, душа“, – пише художникът. Особено звучна е „душата“ на сънливата Була Йому. Квитка, като живее с благодатта с космически ритми, въртейки малката му лоза до слънцето, топка за нова взаимовръзка със взаимовръзката на всички неща - малко и голямо, земя и космос.

Самият този сънлив е подобен на небесната светлина в ореол от златни кори. Приемете натюрморта от сънливците. Sgadaimo, художникът подкрепя серия як "symphony colora" В едно от листата на виното, както в "Sonyachniki", zhovty kolіr е виновен за изгаряне на малки листни въшки - blakit, малахит-зелен, ярко-син; в последния лист на zgadu, желаещи да могат да достигнат до "chogos на хладния ефект от любезното съдействие на готическата църква".

Идея zrozumila: достигнете syayva, сънливо svychennya zhovtoy koloru. Ван Гог със суеверно положение на нещата видя цвета. Кожен видтинок farbi bouv за нови превръзки с цял комплекс за разбиране на този образ, усещане, че мисълта, и намазването върху платното е равно на изречената дума. Любовта на художника към цвета на художника е вдъхновила радост, доброта, доброта, енергия, любовта към земята и живота не е топла. Това е така и зарадва Ван Гог да се премести за пивдей, в царството на щедрия сън, в светлината на "жовти будиночок".

Самият художник пише, но през тази лита минава „високата жовта нота“. Картини, написани на Арли, заливат всички образи на тази колора: Ван Гог изобразява себе си в яркожълта сламена капка, той често вибрира труповете за портрети, пише позлатени със сън на слънце, полета с кълнове, старо място, слънчеви бани от залеза, небето, сънлив диск, величие, освети отблясъците със змиевидна светлина ... Този поглед - да се ориентираш в прост стил на дърво в майстора на художника, така да блестиш с коледно дърво!

Ваза с петнадесет спални.
Арл, от 1889 г. Платно, маслина, 95x73.
Музей на Винсент Ван Гог, Амстердам

Първо, има спящи, които са сънливи, но германците отнеха светлината на горещите обмени и ги пуснаха в космоса. Конструирайки "мирно и вотишно", като тласна художника с останките от краткия му изстрадален живот. Само радостта и същността на това платно ли е? Chim shaleniyut farbi, tim по-електрифициран, подчертавайки картината. Як в сгъваем акорд, тържествуващ вигук и вик към разпачът на гнева във всички тях.

Същата творческа сила, която носи леки иновации, изръмжа наоколо, а израстъците - узряват, стават dzherel ruinuvannya, че rospadu. От зората на растежа и растежа всичко е живо, но след узряването е естествено и неизбежно следва. В същото време художникът е взел изначалната истина от простата първична истина. Така за картината „Жътварът“ Вин написа: „Хората са ухо, като стискане... Но в смъртта на тъпо призоваване ще бъдеш видян с нова светлина, от слънцето, тъй като осветява всичко с златна светлина."

Ван Гог имаше страхотна представа за лекотата на деня. Гледката на един от взаимосвързаните прототипи – светлина и темперамент, развитие и развитие, живот и смърт – не е просто абстрактна философска категория, а силно, голямо, дори непоносимо преживяване. Към това, което означава авторът на чудотворната книга „Ван Гог. Людин и художникът „Н.А. Дмитриев, зрелостта на творчеството на художника е предназначена „за дивото зло на драмата и светата Коледа, превзето от страдащите, които се удавят пред красотата на светлината“.

"Sleepers" от Ван Гог е символ на нашето красиво и трагично дупе, йог формула, йог квинтенсентност. Tse quit, който се освобождава и изсъхва; це млади, зрели и стари живи същества; tse zirki, scho да поникне, горещо горящо и студено; tse, vreshtoyu, образът на Всесвит в невинната верига.

Живот аутсайдер - по-малко от тридесет и седем години - след като живее Винсент Ван Гог. В творчеството на художника е представено десет пъти по-малко. Протестиране от славата на величествения художник на упадъка, средата и мястото за всичко: портрети, автопортрети, пейзажи, натюрморти. Картината „Спящите” не е само явление, а се превръща в цикъл. Той има единадесет платна. Част от него се вижда. Пред вас е твир, който е написал Ван Гог, - "Спящите", снимка на картината от поредицата, поставена в Арли близо до извора на серпентин 1888 до скалата.

кратка биография

За първи път пред хората на Ван Гог бащата на йоги е роден Син Винсент, който почина от семейството. Друг грях, какъв як сега броди гениален художник, като отряза името на мъртъв брат, той се роди такъв, какъвто е, як и вин, 30 бреза. Mozhlvo, tse проникна в психиката на детето, а след това и в израстването на хората.

По всяко време снимката на момчето ще бъде намръщена и необщителна. След като не завърших училище, започнах да уча семейството правилно: продажбата на картини. Обичащ изкуството, търговията с вино, шега, при яки Ван Гог, който е предоставил материална независимост и направо у дома. Започнах да се занимавам с рисуване, но не знам основите на малко момче. Снимките не се продават, но не се приемат. Отиваме в Париж, за да видим брат Тео, да познаем от щастливите художници, да свършим много работа върху себе си, да копираме въжетата от роботите на масите и паралелно да напишат свои роботи. Часове наред картините имат земен цвят, палитрата става ярка и сияеща. Картината "Соняшники" изглежда е Пършата.

Парижки период, 1887 rik

През часа на пътуване до Париж имаше по-малко роботи и всички смради бяха написани в серии: автопортрети, редица платна "Обувки". Vyroblyaєtsya іmіdzh, което може да се нарече постимпресионизъм. Картината „Сонни глави” ни рисува.

Ван Гог беше хвърлен в разбиване, in'yane, хвърлен в кавички. Serii chotiri има снимки. Кожна брадавица okry да изглежда. Първите три снимки са цялата тема. Ale ме брутално уважение към chotiri големи сънливи - още един роботи. Изображенията са в пълен размер. Тук Ван Гог не украсява спящите си с ваза. Снимката на картината ще показва 4 глави, които ще отидат за деня.

Съвсем, как да изсъхне, да запълни цялото платно. Спечелете дослиджу контрастите на синьо и оранжево, червено и зелено, червено и виолетово, прагматично да донесете хармонията на крайностите. Картината на Qia "Sleepers" напомня за топли и студени откази. Самият художник контрастира на шума, но не и на сивата хармония. Мазките могат да се издухат на всички прави и пространства, при всяко изместване на главата на прозорците, явно не от художника. Tsey tvir - един от върховете на първия парижки период. Заразната картина се намира в музея Крулер-Мюлер близо до Отерли.

Zagvoryuvannya

Ван Гог е тежко болен. Когато става въпрос за психиатрично заболяване, мислите на други пациенти може да не отидат на вятъра - шизофрения. Єдине, яке можеш ли да wicklikati superheets: як и її форми на булат при бояджия? Болестта е многостранна и достъпна. До двадесет и седем години Ван Гог беше обхванат от важни депресии, които не бяха загубени в специален живот: нямаше начин да се разпадне семейството от старите хора. В Париж художникът е пристрастен към абсента. Така че по този начин можете да заглушите неразумността от страна на очите на художниците и отново дневните печалби. Нямаше купувачи за тези снимки и материално щяха да загубят помощта на младия си брат, който обичаше Винсент неизмеримо.

Пристрастен към абсента

Преобладаващо vzhivannya абсент - ще дам питие на художниците от Франция - призова Ван Гог към сбора на резултатите. Абсент, напитка на базата на полином и алкохол, с селекция от легенди. Тогава художниците започнаха да мислят как да направят халюциноген, как да нарисуват фитил към творчеството. Зад характера на dіwіn наближава марихуаната. Художникът показа леко неразположение, нарушена координация, треперене и промяна в цвета. Нека си представим, че ставаме zhovty.

Арл, полумесец-пролет 1888 rocu

След като се премести в сънливия Прованс на брега на Рони в Арли, Ван Гог намери общност от художници. Vіn duck vіd граждани, scho vipali на техния дял. Веднага от него, след като се намеси приятел на Гоген. Всичко тук е вложено в творчество, за да предаде същността на природата на света. Натюрмортът на Ван Гог от сънливци ми напомни за сватбения й ден със същия цвят. Първият от сивата картина на olієya "Sonnyasniki" влезе в тюркоазения, като небето на Арл, фона. Художникът е разширявал сивото по-малко за период, по-често поради мания. Времето беше хубаво и времето беше хубаво. При глинения грънчар Ван Гог, със зеленото поливане, е сложил три карти.

На кафявата маса има сив цвят и блясък с бирусен фон и същото качество на прозорците. Вонята може да се намери на платното. Друг натюрморт може да бъде - от три листа хартия на ваза на кралски син фон и две сънливи, лежащи на масата, американците бяха измамени от американците преди часа на бомбардировката на Япония. Нека започнем с написването на букет от четиринадесет букви върху бяла зелено-бяла листна въшка и ще бъде показан в Новия музей на Мюнхен. Четвъртият вариант се намира близо до Лондон. Його блакитни обриси - Данина повагъ на Гоген. Яскравите сонячни фарби на Ван Гог не се разпаднаха.

Ликарня

След като надмина спътника на Гоген на художника, като надмина един от тях с демони. Тогава, на 22-ра гърда, 1888 г., съдбата на листа е отрязана от обгорения брат Тео, за да може да стане приятел. Це був силен удар от психиката. Художникът ще бъде с розпачите, но брат ми няма да е близо до него, тъй като аз бях по-рано.

Същата вечер видях малък кит в моето притежание, видях се като кръв, превързан, вързах ушната мида във вестник и представих дете с леко поведение за представа за себе си. Ако тя разби подаръците, значи се ядоса, а джентълменът не, така че Ван Гог беше повишен в психиатрия. Pidlikuvavshi, той беше доста добър в часа, когато беше освободен. Вин отново се зае с робота, оточен себе си с любимите си сънливи.

Арл, от 1889 г. на рок

Художникът ограбва всички нови и нови натюрморти, ставайки магически под формата на халюцинации, обсесивно подлудяване на параноични фантазии.

Добавя се мъглата на лудостта, отварям трите си най-важни натюрморта. Сега миризмата се намира във Филаделфия, Амстердам и Токио.

Ван Гог, "Спящите": опишете картините на музея в Токио

Художникът се хвърля върху платното, бързо изписва фона и започва да изработва тръбите с топка farbi, която се регулира не с писалка, а с нож за палитра. Доста са любезни, ловки, пъргави и не е нужно да гледат на платното. Петнадесет глави, скитащи наоколо, бутащи се да надхвърлят картината. Nasicheni портокали и zhovty тонове "горят" върху платното. Художникът razmіstiv їkh хаотично, magayuchis затегне магьосник буйна светлина бъде който и да е, просто погледнете натюрморта. Сред тях има добри спящи, онези мутанти, които лесно се виждат.

По тях има много пелусти, а вонята може да прилича на помпони. В самия център на художника той дава бележка с червено, като подслон, сърце, не предаващо собствената си блестяща кривина на монета. От платното енергията на художника се одухотворява от цитатите на художника, който е вложил душата си в изкуството, което е страхотно. Ван Гог не можеше да не следва собствения си независим живот. Квити ги черуваха, обръщайки глави за сън, за радост, през яка на нудгувал болната душа на художника. Але радостта не му беше дадена, напомни драмата изцяло. Описанието на картината "Спящите" ще бъде неразбираемо, ако не кажете за онези, които са започнали да се появяват на тези платна, спящите, които са взели радост и girkot svitu.

Болест, че смъртта

Болестта прогресира. Жителите на Арл бяха вимагали, бяха поразени от тяхното мисто. Ван Гог заминава за Париж през 1890 г. Разхождайки се по полето заради ученика и фарбите, е неуспешно да се застреляш. Куля мина по-ниско от сърцето, ейл през втория ден, той умря. Тео на пиврок оцеля любимия си брат, почина при нервен срив.

Не е нужно да сте известен художник, но по думата „сънливи глави“ можете да се досетите за известната картина на холандския майстор Пензел Винсент Ван Гог. Поредица от роботи от образите на културата Рослин се превърна в кулминацията на творчеството на художника. Малка селекция от картината "Спящите" е нарисувана от майстора, за да украси живота му в Арли, а след това да я качи пред видимата светлина пред неговия приятел Пол Гоген. Художникът и не мисля, че в бъдещето е робот, но оригиналната картина е отнесена в Националния музей на името на Ван Гог в Амстердам.

Биография на художника

Винсент Ван Гог, население в Холандия - земя, която породи повече от дузина гениални черти в сферата на изкуството. Його татко и брат, свещеници побойници, на онова момче, което вървеше по стъпките му и когато свърши деня, го изпратиха да служи в църковната енория в малкото белгийско място Боринаж.

Невгамовната жажда за справедливост и състоянието на духа за свидетелство от очите на нечестивите хора направиха Винсент борец за справедливост. В охладените мини е лесно и поразително, но е мъртво и студено, просто не е малко притеснително. След като възстанови светлината от своята свята светлина, Ван Гог виришу си възложи картина. Чрез брака на котките за това, че могат да стават все по-добри и по-добри, художникът-кочан се занимава със самосъзнание, лишавайки ума да може да достигне ръцете на професионалните умове. В името на справедливостта е важно, че никой от тях не вярва толкова много на здравето на Винсент.

Защо спалните се превърнаха в централен елемент от творчеството на Ван Гог?

Първият сериозен робот на художника е застрелян от него за мотивите на живота в мястото на шахтьора, наречено "Їжаки картоплі". От друга страна, тази картина се нарича "Спящи". От биографичните сведения за художника по-голямата част от скалата на живота се пада върху периода на неговото пребиваване в Арли. Природата на това място, нивите и бездежният син сериозно заяждаха Винсент. Появи се същата картина „Соняшники“, за която той завърши цикъла от роботи от изображенията на цитатите в детските скици.

Будиноки в Арл, заредени в любовните цветове на художника - жовти, яки, немов рефлекс, се виждат във всички значими платна на Ван Гог.

В средата на живота на стената побойникът е бил обемист, което ограбва стаята като сънлива през деня. Vіnssent mіyav, so yogo ден за ден се превръща в свърталище за художници, тъй като те могат да прекарат тук, създателите седят и pratsyuvati над картините. Пивден Франциа шалено надихав пухкавия холандец! След като Винсент провери на госта на своя довереник за занаята и добър приятел на Bazhayuchi да украси стаята за първи път, Винсент vpershe малки сънливи. Stranno pratsyuchi творчески успехи, Ван Гог пише за листовете на брат Тео, в които се досеща за пристрастяването му към

На полумесеца на 1888 г. Винсент Ван Гог има пет панела от изображенията на сънливи, досега три от тях са спасени, а вонята в Лондон, Мюнхен и Амстердам завзема.

Описание на картината "Спящи"

С поглед към класическите канони на живописта Винсент Ван Гог не е обещаващ да се похвали с майсторство. За да защити скалата, усърдните pratsi vyrobiv в специалния маниер на листа, тъй като тя знаеше собственото си видео бие от известната му снимка.

Картината "Сънливички" от все сърце, уважавам външния вид с техните харизматични и страхотни щрихи. Визуално вазата е малка за величествените и любопитни сънливци. Когато се спре, тогава вонята не може да проникне отвъд рамката на платното, докато не е вяло за светлината и прагматичните промени на съня. Текстурата на картината е прецакана с уважение към моето relєfnistyu. Повторно рисуване на намазки. Враждебността се развива, ниби митез се е устремил към "самата жизненост" на платното, докато не бъде отнесена от буйния фонтан на сантименталното удавяне.

При рязане на картината се очертава илюзията за динамичност на сънливите, а в същото време по стъблата се набожда вонята заедно с люлеещите се кори и есенцията.

Красив Жовти Колир

Картината „Спящите” е ярко доказателство за това, че за художника тя не е малко смислена, а темата за одухотворяване е. Всичко на света беше една от единствените майки, тъй като беше хубаво нещо да оживееш под пензел. Кожен Ван Гог даде душата си, като ръкавици, изобразявайки зад помощта на цвят и интензивни щрихи.

Съненият в творчеството на Винсент се превърна в квинтесенс на всичко съществуващо. Ция Рослина живееше по законите на природата и в силата на този начин тя се влачеше към сънливи обмени.

Той не беше използван от показанията на художника и тези, които бяха призвани да нагаждат сънлив диск от падащи сменяеми върхове. Ван Гог многократно е играл ролята на централен елемент на колоритната симфония. Спечелването на вашата радост, надежда, смях - комплекс от чувства и емоции, които е важно да се предадат с думи.

За да се движите през скалата, ако художникът е загубил своето малко момченце в Арли и се е движил в картините си с най-малко напрежение върху жълтия колір, попълнен с неговата репродукция, nadati yo obsyagu. Всички роботи на Ван Гог, включително йог известна картина"Sleepers", преоборудване на зависимостта, която е твърде сантиментална. Художникът navmisno попита формата на обектите, подчертавайки уважението към техните характеристики colіrnіy. Yogo палитра от същия цвят viglyadaє така, nibi schorazu, първо нанесете намазка, спечели разшири очите и се чуди в блясъка на съня диск, докато цялата светлина се обърна.

Има такава мистерия на изкуството, тъй като то се носи из галериите на целия свят и става все по-синоним на im'yam и метода на рисуване на художника.

Живопис "Соняшники"Винсент Ван Гог е странно дупе. Важно е да не лишаваме връзките на художника от тази картина, а от връзките на художника, които изливат цялата картина върху развитието на картината. „Sleepers“ от Винсент Ван Гог, копирани и дублирани от млади художници (желая всеки да може да достигне значките и интензивността на цвета, подобно на Ван Гог)

Бързо развитие към стила, характерен за платната, напомнящ за завихрянето на ярки цветове от образите на хора и природа, денят се наблюдава от роботите на Винсент Ван Гог. Творчеството на Ван Гог може да бъде интерпретирано по разумен начин. Снимките на Його се превръщат в dzherelnya natchnennya на първите художници. Натюрморт - ваза с чотиирнадесет спални - булеварди в Арл, Франция, опъващ сърп 1889 до скалата и веднага се намира в Националната галерия в Лондон, Англия. На снимката можете да намерите много сънливи, много злато и топла земя.

С подробен поглед върху картината на очите, можете да отбележите аспектите, които се създават от едната част до другата. Yaskravі kolori swerve emotsії, като правило, вързани от живота на сънливката: от ярко zhovtih цитати до тъмнокафяви, белезникави и мъртви. Този етап от живота е представен чрез полярни противоположности. Можливо, самата техника е толкова ценена на такава картина; бачачи във всички кути до спектъра на живота, хората могат да достигнат до дълбоката интелигентност на пръстена на всички живи същества помежду си.

Има много различни интерпретации на цялата картина (кожата е представена недвусмислено като работа на Ван Гог), за тези, които имат само незначително изпъкване, както го правят. Зад кулисите на композицията на картината искате да станете безразлични. Ако искам снимките да са още по-подобни на себе си, толкова по-малко кожа виждат като уникална vitvir картина.

Ван Гог започва да пише „Спящите“, написани от Холандия до Франция с началото на мистичен дух.

В тези картини е показана илюзията за светлина, показана е структурата и контурът на обекта. Формата на контура на обекта се подсилва от линията, така че обектът да е оформен така. На снимката зеленото и зеленото имат щрихи на синия цвят, а вонята не противоречи едно на едно. Tsi kolori имат изживяване един на един, мигащи непредавания на ураганни емоции. Яскраво-жовти сънливи виждат енергийна ефективност. Мекият синьо-зелен фон красиво придава влагата на допир.

Тези снимки се превърнаха в най-мощните иноватори в снимките, които бяха пуснати през 19 век. Без появата на такива напускания як, жълти хром, Ван Гог, може и да не сте в състояние да достигнете такава интензивност „Соняшников.

Виждам нуждата да станеш іnshim, опитай всичко отново
и вибрира за тези, които имат моите снимки
май плача на разпачу, искам си глупавите спящи,
възможно е, і звучи точно.

Винсент ван Гог

Ван Гог често пише цитати: малки ябълки, кестени, акация, мигдалски дървета, троянди, олеандри, ириси, циния, анемони, малви, карамфили, маргаритки, макове, косми, бодил ...Цитатът беше представен на художника "Идею, който символизира вячността и подяку". Sonnyashnik bouv с любовното писмо на Ван Гог.В едно от листата до брат си Тео той чете: „Синчето, по чувството за пеене, – моето“.

Спални. Серпен-Вересин 1887 г

Художникът е рисувал sonnyashniki единадесет пъти. Първите chotiri рисунки на стъбла от буле в Париж в серпентина - veresnі 1887 r. Велики видения да лъжат, podbnі на колкото се може повече божествени имоти, умиращи пред очите ни. Вземете корите, така те привличат еластичността, подобна на скуйовджена вътре, или на езиците на угасналата половина, черното сърце - на величествените скръбни очи, стъблата - на ръцете, които конвулсивно се извиват. От циховете на къщите до неясни, но в тях все още има житейска сила да оправи опир инъянню.

Жовтий Будинок. 1888 p.

Rіvno чрез rіk, щастливото и ново време от живота си, художникът отново ще се обърне към сънливци. Ван Гог живее във Франция, в Арли, където всичко е жадно: шисти син, яскрави фарби, ново житло, както художникът го нарича "мажоретка" и пише за як на Тео:„Имената на кабините за мляскането на цветовете, средните вибрации, прекрасния син“. Vіnssent е нещо като клише за братя-близнаци-художници, mrіє създаде "жовтой будиночка" в своя собствен вид комуна, както Уин наричат ​​"повденна майсторка". Пол Гоген ще се радва да ви види на шега, а Vincentrady е готов да ви посрещне на рецепцията.В средата на сърпа говоря за братята си: „Аз съм малък и пиша със същите жени, с Марсилия, платил съм им buyabes (марсилски панделки супа bouillabaisse - MA), добре, аз Страхотен съм, не съм добър в теб, пиша. Останалата картина - светлината на светлината - ще, ще, ще я намеря. Ale I, mabut, аз не правя грешка. С надеждата ще имаме майсторство от Гоген, искам да разкрася. Едни страхотни сънливи са нищо повече... Сега, ако планът ми е да изляза, ще имам десетина панела със симфония на същото и синьо." Van Gogtospishaєtsya: „Наистина лъжа от самата свитанка, така че тя бързо изсъхва и се приключва наведнъж.“ Але, без значение във всичките си усилия, художникът не мисли за целия свят на реализацията: преди края на годината всички картини са готови, а посетителят е вирусен да живее не на континента, а като гост

Ваза с дванадесет спални. Серпен 1888 г
Нова пинакотека, Мюнхен

Трите платна, написани на полумесеца от 1888 г., са три: картината с пет сънливи на син фон е изгубена в Япония в скалата на Друга светлина. "Ваза с три сънливи" е в частна колекция в САЩ, а най-известните платна се качват в Лондон (петнадесет квадрата на тъмнозелен фон) и Мюнхен (два дванадесет квадрата на осветен).

Чрез pіvroku, през 1889 г., Ван Гог отново пише на сънливците: Виждам различни „Мюнхенски“ картини (Музей на художниците, Филаделфия) и две версии на „Лондон“ (Музей на Ван Гог, Амстердам; щастлива мистерияЯсуд Касай, Токио. Справедливост на една от картините на чих, закупена от японската застрахователна компания "Ясуда" през 1987 г. на търговете "Kristis" за 39,5 милиона долара, oskarzhutsya и dosі). Между сърповидни и кафяви снимки - първото: значението на заваряването с Гоген, атаката на Бог, наркотиците, разчитането на себе си, безпаричието. Винсент, след като е оцелял от инцидента на всички надежди, човек не трябва да се оглежда в момента на щастието, дори и без много пари. Художникът не трябва да плаща за наема и вие ще видите "жовтой будиночка", която е толкова украсена с неговите "Соняшники". Една чудотворна идея – сиво пано със сънливи – не оставащи до края на деня, малко по-красиви фрагменти, натюрморт „Лондон“ и „Мюнхен“, легнаха на най-любимите издатели на произведенията на Ван Гог.

Ваза с петнадесет спални. Серпен 1888 г
Национална галерия, Лондон

Сюжетът на цялата серия от картини е доста прост: картини в керамични вази - и повече от нищо. Горната част, която заслужава букета, не е избрана и текстурата не е усукана. Scho tse: стил, полицейски чи pidvikonnya, дървен чи плат върху покривката - не е важно. Същото може да се каже и за фона: не е драматичен, не ужилва, не се намръщи в средата, а просто районът е обработван. Пространството на вазата е омекотено, лишено е от пространството за живеене в тривиалното пространство - едната кора е енергично опъната напред, докато изглежда, че е права в ръба на платното. Грубувата Селянска ваза е построена непропорционално малка и лесна в съотношение с великолепни кукити. За сънливите ваза не е твърде малка - цялото платно е дебело. Sotsvittya и оставя vpirayutsya в ръба на картината, не е щастлив да "види" кадрите.

Ван Гог прилага фарбито дори дебело (техника Іmpasto), гледайки директно от тръбите върху платното.Следвайте точките на четката и ножът-палетка се вижда видимо върху платното; Shorstka relєfna текстура на картината - nemov нечестив pochuttіv, тъй като volodіli художник u mit творчество.Изписани с енергични живи щрихи, сънливите се създават живи: важните неща, вътрешните сили и тъпите стъбла се срутват, пулсират и се променят пред очите ни – растат, набъбват, узряват, събуждат се.

Ваза в петима сънливи. Серпен 1888 г
Картината се изгуби при скалата на Друга светлина на деня

За Ван Гог нямаше усещане за духовността на тази нежива майка. "Явижу цялата природа, например, от дърветата, вирази, така че би мовити, душа", - пише художникът. „Душата“ на сънливата Була Йому е особено здрава. Цитат, докато живея с благодатите с космически ритми, обръщайки лозата си след слънцето, свързвайки се с всичко - малко и голямо, земя и космос. Самият този сънлив е подобен на небесната светлина в ореол от златни кори.

Приемете натюрморта от сънливците. Sgadaimo, художникът подкрепя серия як "symphony colora" В един от листата на виното, дори в "Sonyachniki" zhovty kolіr е виновен за изгаряне на малка листна въшка-блацит, бял малахит-зелен, ярко-син; в последния лист на zgadu, желаещи да могат да достигнат до "chogos на хладния ефект от любезното съдействие на готическата църква". Идея zrozumila: достигнете syayva, сънливо svychennya zhovtoy koloru.

Ван Гог със суеверно положение на нещата видя цвета. Кожен тип farbi bouv за нови превръзки с цял комплекс за разбиране и на образи, и на чувства, и на мисли, а намазка върху платното е равносилна на изречената дума. Това е така и зарадва Ван Гог да се премести за пивдей, в царството на щедрия сън, в светлината на "жовти будиночок". Самият художник пише, но през тази лита минава „високата жовта нота“. Картини, написани на Arly, заливат всички образи на младата колора: представям си Ван Гог в ярка капка с цвят на слама, често вибрирам фона за портрети, пиша позлатени с сън, лъкове, полета от зеленина, залези, сънливо небе, сънливо диск, величие, събуди змиевидния блясък на светлината... Този проблясък - да внесеш семпъл стил на дърво в майстора на художника, така че да блесне с коледния дух!

Жътварката. 1889 p.

Конструирайки "мирно и вотишно", като тласна художника в останките от съдбата на краткия му живот на страдание и страдание. Chim shaleniyut farbi, tim по-електрифициран, подчертавайки картината. Як при сгъване на Акорди, триумфалният Вигук Ирик, виждам гняв от всички тях. Същата творческа сила, която носи леки нововъведения, изръмжа, а израстъците – узряват, стават джерел руини и падат. От зората на растежа и растежа всичко е живо, но след узряването е естествено и неизбежно следва. Това не са много пари, няма да можете да го видите с нова светлина, от слънцето, тъй като осветява всичко със златна светлина”.