Drama N. Ostrovsky "furtună" în critici rusești. Rolul caracterelor secundare în drama "furtună". Drama "furtună" în evaluarea criticii (N. Dobrolyubov, D.I. Pisarev, A.A. Grigoriev, A.V. Druzhinin) A. A. Grigorieiev

Universitatea de Sindicate Umanitare St. Petersburg

Sucursala Kirov.

TEST

prin disciplină, istoria literaturii rusești

Subiect: Drama A.N. Ostrovsky "furtună" în critici rusești

Salamicul Anna Aleksandrovna.

Introducere

Multe dintre cele mai mari lucrări ale literaturii mondiale la apariția lor au fost interdicții și persecuții cenzurate, au devenit un domeniu de controversă acută, o luptă ideologică acerbă. Griboedov nu a trăit la publicarea textului întreg "durere din minte", nu și-a văzut comedia pe scenă. Flaubert - după intrarea în lumina "Doamna Storky" - a fost adusă în instanță pentru "insultarea moralității publice, religia și morale bune". Luptele critice în jurul majorității celor mai semnificative romane ruse (în special romanele Turgenev), DRAM-urile, poemele și poemele din secolul al XIX-lea au fost reprezentate de ciocniri ireconciliabile ale forțelor progresive și reacționare, lupta pentru adevăr și realismul creativității artistice.

Contemporanii au fost violenți. Lucrări noi care au devenit mai târziu un clasic. Lupta complexă și contradictorie se întoarse în jurul și în jurul "furtunii" lui Ostrovsky. După citirile privind drepturile de autor ale noii drame, primele sale idei pe scenă și publicația revistei, o luptă crudă între critici, în picioare în diferite poziții ideologice, între inovatori și retrograduri. Neobișnuit și complexitatea controversei din jurul "furtunii" a fost că nu numai adversarii ideologici și estetici nu au fost împărțiți în această dramă, dar artiști și critici avansați. "Furtună" a fost evaluată de oameni foarte înalți de la tabere ideologice care se luptă.

"Thunderstorm" a văzut mai întâi lumina nu în presă, dar pe scenă: 16 noiembrie 1859 Premiera în micul teatru a avut loc și pe 2 decembrie - în Alexandrinky. Drama a fost publicată în prima ediție a bibliotecii pentru citirea următoarelor, 1860, iar în luna martie a aceluiași an a publicat o publicație separată.

Evident, "lucrarea cea mai decisivă" nu este accidentală, nu prin scrierea unui capriciu, a apărut pe fractura de anii șaizeci de ani, în momentul în care atmosfera publică din țară a fugit la limită atunci când viața însăși a cerut în mod inevitabil decisiv schimbări. "Furtună" a sunat ca o voce tragică a timpului, ca o crustă a sufletului poporului, care ar putea suporta mai mult opresiunea și nefericită.

Scopul acestei lucrări este de a studia locul dramei "furtună" din literatură. Pentru a atinge obiectivul, este necesar să se rezolve următoarele sarcini: pentru a analiza publicațiile științifice pe acest produs, dau caracteristica eroilor dramei, pentru a evidenția esența conflictului prezent în "furtună" și, de asemenea, dezvăluie esența numelui acestei lucrări.

Drama (ca conceptul generic al tragediei și comediei) este cel mai înalt gen al poeziei și cel mai înalt precis pentru că există personalitatea poetului în ea - starea lui, opiniile sale și așa mai departe, vorbind în mod luminos în lucrările de liric Și mai mult sau mai puțin respirație în lucrările epice, dispar, dând locul vieții, reproductibil destul de obiectiv. Și, prin urmare, drama nu permite nici moralității, nu mai mult decât ideea sau gândurile din spate, nici dorința de a petrece un fel de principiu într-o lumină favorabilă, nici dorința de a lovi orice viciu public și de a construi o virtute publică piedestal. Toate acestea sunt străine la dramă, care se ocupa doar de viață, reproductibil obiectiv - și cu orice altceva. Sarcina scriitorului dramatic este de a transfera viața în scenă, dar nu o judecă, nu o clarifică, nu pedepsi părțile ei rele sau nu admirați bine. În cazul în care scriitorul dramatic, lovit de un fenomen nerezonabil al vieții, va încerca să scoată privitorul într-o lumină strălucitoare a întregului rău a acestui fenomen, că el încetează deja să fie un scriitor dramatic în sensul prezent a Cuvântului (pentru că încetează să se refere în mod obiectiv la viață) și devine un satirist care pedepsește acest lucru sau alt rău public. O astfel de satire este învățată, de obicei, într-o formă dramatică și, în funcție de gradul de răul Calaren, acceptă comic sau tragic. Aceasta este "durere din minte" Griboedov, așa este ultima piesă a lui A. N. Ostrovsky "furtună", - Vasilyeva - a zdrobit în beneficiul

Dacă pe piesa orașului Ostrovsky să privească ca o dramă în sensul actual al cuvântului, atunci nu va sta critica strictă: mult în ea va fi inutilă, mult insuficientă; Dar dacă vede să vadă un satir caustic, îmbrăcați doar sub forma unei drame, apoi ea, în opinia noastră, depășește totul scris de un autor venerabil.

1.1 Scopul creării pieselor Ostrovsky

Scopul "furtunilor" este de a arăta în toată lumina terifiantă ca un despotism teribil de familie, care predomină în "Împărăția întunecată" (conform expresiei excelente a Gova (Dobrolyubov). - În viața de zi cu zi a comercianților noștri grosolani, nedezvoltați , partea interioară a stilului său de viață încă aparținând timpului de mult timp, - și misticismul ucigaș, fatal, 2 care jenează sufletul unei persoane nedezvoltate. Și autorul a atins scopul: în fața dvs. într-o imagine teribilă, izbitoare este rezultatele distructive ale celeilalte - în imagine, care este trasată corect din natură și nu o singură caracteristică care nu se îndepărtează de sumbru realitate; Vedeți imagini vii, artistice și reproduse, cum să aducă aceste două abilități ale rasei umane - înainte de pierderea voinței, caracterului, înainte de depravare și chiar sinucidere.

1.2 Imagini ale eroilor în complotul bucăților de "furtună" Ostrovsky "

Terenul dramelor prezintă următoarele. În orașul Kalinov, Marfa Ignatievna Kabanova, bogat Kupovikha, văduva, este bogat, sălbatic, sălbatic, foame și Despota. Încorporat în concepte vechi barbare, ea este o bătaie groaznică în familia sa: Fiul se opreste, suprimă toată manifestarea voinței, fiecare rafală, oprimă pe nora, exactitatea ei, ca RJ Fier, pentru orice faptă , respinsă cu cerințele sale nebunești sălbatice. Kabanova este idealul unei femei slave, rău în sclavie și înrobirea tot ceea ce numai își poate extinde arbitraritatea sălbatică. Ceva de urât, satanic este în această femeie; Aceasta este o doamnă Macbeth, 3 rase din fundul întunecat " Împărăția întunecată".

Tikhon Ivanovich, fiul Kabanova, - dimpotrivă, un om bun, cu o inimă blândă, dar deja complet lipsită de orice voință: mama face tot ce vrea. Iuindu-și soția și, prin natura, fără posibilitatea de a se ocupa de ea aproximativ, despotic, așa cum este nevoie de vechile morale, în care Kabanova ar dori să ridice și să-i păstreze pe toată lumea, - el cuibărește semnul permanent al mamei, natura ei nepoliticoasă, A crescut în dur, barbar în grabă, nu poate permite gândurile să-și facă soțul să nu-și bată soția și mânerează cu blândețe, uman. Ea vede slăbiciunea în acest sens și lipsa de caracter. Soția, în opinia ei, care nu a călătorit la soțul ei și își exprimă sentimentele și deschide - ea nu este o amantă și soția (un argument uimitor!): Toate acestea sunt dezgustătoare codul moralității, care adere atât de Sfire la "Împărăția întunecată". Soția este decentă doar pentru a ajunge la soțul ei, sa plecat la picioarele lui, fără îndoială ordinele sale, și să-l înșele, pretinde, ascunde gândurile și sentimentele lui.

Având în vedere orice voință în Fiul, Cabanova nu poate, totuși, să înrobească o nododie complet: Katerina își face în mod constant reorganizarea, apără în mod constant drepturile sale la independență. Prin urmare, părtășia veșnică între ei. Rezultatul a tot ceea ce este faptul că viața din casa lui Kabanova nu este viața, ci katorga. Să rămână în această poziție, nu există o forță pentru un tikhon, nici pentru Katerina, - și fiecare dintre ele iese din propriul său mod, aparent, poziția fără speranță. Tikhon se grăbește undeva - și iese, "Deși voi răspunde la vinovăția sufletului", iar mama nu este un cuvânt împotriva ei: să bea și să devină, este permisă pentru tufișurile "Împărăției întunecate", dacă numai Totul a fost tot, era încă interior. Katerina găsește, de asemenea, un rezultat, dar numai într-un alt mod: ea se îndrăgostește de un tânăr, Boris Grigorievich, nepoata viceului comerciantului.

În Katerina, ca o femeie subdezvoltată, nu există conștiință de datorii, îndatoririle morale, nici un sentiment dezvoltat demnitate umană și teama să-l marcheze cu un act imoral; Doar are o teamă de păcat, frica de diavol, ea îi sperie numai tensiunea arterială, focul Geenna: 4 există un misticism, dar nici o moralitate.

Și ea, în opinia noastră, numai prin aceasta și diferă de calomnia lui, Barbara, în care nici un misticism, nici moralitate și care se străduiesc liniștit pentru ei înșiși nopțile cu Rauton Kudryash, fără să se teamă de a-și umili demnitatea umană, fără a cădea în Geenna Fiery. Personalitatea lui Katerina cu prima dată are un spectator către el însuși, dar numai pentru prima dată, în timp ce nu vă gândiți la asta; Nu merită nici o simpatie, ci doar compasiune, așa cum merită epilepția, orb, Chrome: ei își pot fi rău pentru ei, încearcă să le facă - ar trebui, dar este imposibil să simpatizăm cu epilepsia lor, 5 orbire și cromotip - așa că nu ar fi nici o nebunie. Dacă Katerina, o astfel de soacră (Svetov - este) - Baba-Yagi nu ar fi îndoit intriga cu Boris și ar avea o viață cu tăcere, care, așa cum ne pare, de o mie de ori și mai inteligentă și morală vulgar boris. Dar are o soacră - Lady Macbeth - și ea se străduiește pentru zece nopți cu iubitul Său, uitat în acest moment și despre curtea teribilă și despre Geenna Fiery. Dar soțul se întoarce - și frica de păcatul de faptă începe să torturească Katerina. Nu-i antrenezi așa de mistica, ar fi ieșit într-un fel din situația sa (mai ales cu ajutorul unui barbar care va cheltui și a condus), - și misticismul prea învins - și nu știe ce să facă: gândul a păcatului de faptă o urmărește la fiecare pas. Și aici este o altă furtună, care o conduce într-o grotă și în grotă, pe zidurile picturii unui tribunal teribil și focul de foc - bine, totul și peste. Katerina Buchează soțul meu și, bine, se pocăiește - și se pocăiește în tot, și chiar cu toți oamenii cinstiți, care au fugit aici pentru a se ascunde de ploaie.

Ceea ce a urmat de aceasta, nu a fost dificil pentru acest lucru: Katerina a fugit de casă, sa întors spre Boris, ca să o ia cu el (unchiul său pentru călătorii de dragoste trimite lui Siberia), dar Boris - Dodge Dodgy a răspuns Unchiul nu-i spunea. Și a rămas o femeie nefericită oricare dintre cele două: sau se mănâncă la soacra pentru chinul veșnic și suferința sau graba în Volga. Misticismul și aici au ajutat-o: se repezi în Volga ...

În ciuda unui astfel de capăt tragic, Katerina - repet încă nu excită simpatia spectatorului, - pentru că nu este nimic inteligent să simpatizeze, nu a fost nimic inteligent în acțiunile ei, ea a iubit-o pe Boris cu ceva cu asta cu asta soțul (care este atât de complet, a avut încredere atât de nobil încât el spunea la revedere. El a fost chiar dificil pentru el să spună, în mod strict, gestionând mama, astfel încât nu se uita la obiecte ciudate) - nici cu asta, râul sa grăbit la Și râul, cu nimeni cu asta. De aceea, Katerina nu mai poate fi eroina dramei; Dar servește ca un complot excelent pentru satiră. Desigur, nu este nimic de a forța un tunet împotriva lui Katerlin - nu sunt de vină pentru ceea ce a făcut de la ei mediul în care nici o rază de lumină nu este pătrunsă; Dar și mai mult, este necesar să se exploreze împotriva mediului, unde nu există nici o religie (misticismul nu este religie), nici o moralitate, nici umanitate, unde totul a mers și nepoliticos și duce la un rezultat vulgar.

Deci, drama "furtună" este drama numai după nume, în esență este satiră îndreptată împotriva celor două rele înfricoșătoare, care profund înfuriat în "Împărăția întunecată" - împotriva despotismului și a misticismului familiei.

Care se va uita la drama Ostrovski ca o dramă în sensul actual al cuvântului și se va aplica cerințelor care sunt adecvate numai despre dramele de satiră destul de artistice, nu dramatice, el va ajunge la concluzia că totul Alte persoane din drama, pe care nu am vorbit încă, absolut prea mult. Dar va fi nedrept; Pentru - încă o dată - drama orașului Ostrovsky nu este dramă, ci satiră.

Cele mai bune dintre aceste accesorii - cele necesare și excelente în satire, iar cei care sunt inutili în drama sunt, în opinia noastră, Kuligin, - comercianții, Watchman auto-învățat. Fața este îndreptată direct din viață și o semnificație profundă față de ideea principală a dramei orașului Ostrovsky. Uite - ce fel de Kuligina este o minunată strălucitoare, deoarece el este străin de misticism, la fel de blând și de bucurie, el arată deloc, în timp ce îi iubește pe toți, să vadă ce dorința sa de cunoaștere, ce dragoste pentru natură, ce însetate de natură, ce însetate Oameni: Este însetat de dispozitivul ceasului solar de pe bulevard și pe dispozitivul rasterii - și toate acestea nu sunt pentru ei înșiși, nu de la tipurile de cârlige, nu de dragul speculațiilor și așa - de dragul a unui bine comun, în sensul pur și nobil al acestui cuvânt ... Aruncați o privire la o altă persoană a dramei (de asemenea, accesoriu): pe PROKOFYUCHA, un comerciant, o față semnificativă în oraș. Ce contrast cu Kuligin! De la prima lovitură umanitate, rezonabilitate, se poate vedea că lumina lui Dumnezeu a pătruns în sufletul său; Al doilea este exact fiara lui Lyuti: Nu vreau sa stiu nimic, nu doreste nici un drept, nu asculta pe nimeni, este nevoie de placere pentru toata lumea "si toate pentru ca nu are un astfel de lucru Asta nu se poate face față cu el. De unde vine acest contrast? Pentru că în sufletul unuia, fasciculul adevărului, bun și frumos - fasciculul de educație și sufletul unei alte jena cu o nebunie cu impenetrabilă, dispersează, care poate lumina iluminarea ...

Din celelalte accesorii, după Kuligina, un fecul apare în prim plan. Persoana Acest lucru, desemnat de natură, joacă un rol imens în concept satyrian Drama. Ostrovsky. Feklusha, interpretează despre "Saltan Mahmud Turkish", despre "Siltan Mahmud Persian" și că nu există judecători ai celor neprihăniți din Turcia, iar toți cei de al patrulea sunt nedrepți etc., aceste fecole și ei, este singura sursă de Lumina și iluminarea pentru rezidenții "Împărăției întunecate": fiecare ridicolă care poate veni numai la cap, este blocată obișnuită în pleoape și veșnică și în capul "poporului întunecat", cu reverența religioasă a povestii ei despre Țările îndepărtate - despre locurile sfinte, despre istoria Kievului și așa mai departe. și așa mai departe. O sursă considerabilă de misticism, o astfel de rețea diavolă încurcată de sufletul Nefericitului Katerina, în opinia noastră, în aceste sosuri, în povestirile lor despre diferite diferențe care se topesc conștiința celor săraci "oameni întunecați".

Acum câteva cuvinte despre alte persoane. Nu sunt necesare pentru mișcarea dramatică (excluzând barbarii), dar sunt necesare pentru imaginea completă a vieții comercianților județeni, bilia satir pentru care reprezentăm "furtună". Wild, Unchiul Boris, este unul dintre auto-masele care sunt atât de superbite la Ostrovsky. Fără un auto-regizor, o imagine a unei vieți comerciale nu poate face: este deja o axiom. Acesta este motivul pentru care Wild a condus în "furtună", deși nu este necesar pentru accidentul jocului - și motivul, în opinia noastră, este destul de legal și rezonabil.

Fața barbarului este observată și și este absolut necesară pentru conceptul de satiră: Barbara servește ca dovadă vizuală, plastică că despotismul mamei nu va păzi moralitatea fiicei sale, așa cum a fost confirmată de milioane de exemple luate din viață din Regatul întunecat.

În ceea ce privește fața lui Boris (deși este necesară în dramă, dar absolut incoloră), atunci cea mai insultantă a lui este demnitatea sa ca o față a reprodusului artistic: Boris trebuie să fie fără îndoială, deoarece auto-contrabanda cu unchiul a adus toată culoarea în ea. Incolentarea sa este bună și în faptul că expune la ușurință toată absurderea iubirii pentru el la Katerina.

piece Insula Critic Pisarev

2. Evaluarea dramei de către criticii ruși

2.1"Lumina în Împărăția întunecată" Dobrolyubov

În 1859, Ostrovsky aduce un total intermediar activitate literară: Se pare că lucrările sale colectate cu două volume. "Noi credem pentru cei mai buni - se aplică operei criticii Ostrovsky un real, constând în revizuirea a ceea ce ne dau lucrările sale", principalul principiu teoretic este dat. - Critica reală se referă la munca artistului în același mod ca și fenomene de viață reală: ea le studiază, încercând să-și determine propria normă, să-și adună esențialitatea, trăsături specificeDar nu deloc fussing datorită faptului de ce acele ovăz nu este secară, iar cărbunele nu este un diamant ... "

Ce normal a văzut Dobroolyubs în lumea Ostrovsky? "Activitățile publicului sunt mici în comedia lui Ostrovsky, dar Ostrovski este extrem de complet și reliefată două tipuri de relații, la care persoana poate atașa sufletul nostru, - relație de familie și relații de proprietate. Nu e de mirare că parcelele și Foarte nume ale pieselor sale. În apropierea familiei, mirelui, mirelui, bogăției și sărăciei.

"Împărăția întunecată" este lumea stărilor de sine fără sens și a suferințelor "Burtings-ului nostru mai tânăr", "lumea durerii fierbinți, liniștitoare", lumea, unde "umilința exterioară și munte stupid, concentrat, ajungând la perfectă idiot și implementarea impersonalilor "combinate cu" sclav viclean, înșelăciune viguroasă, trădare nerușinată ". Dobrolyubov consideră în detaliu "Anatomia" acestei lumi, atitudinea sa față de educație și dragoste, credințele sale morale cum ar fi "decât alte friști, atât de bine fură", "pe voia lui Batyushkin", "așa că nu pentru mine și Am călătorit cât de mult este sufletul "etc.

"Dar există o cale de ieșire din acest întuneric?" - Întrebarea este stabilită la sfârșitul articolului în numele unui cititor imaginar. "Din păcate, este adevărat; dar ce să facem? Trebuie să mărturisim: nu am găsit ieșirea din" Împărăția întunecată "în lucrările lui Ostrovsky," răspunde criticului. - Îl dai în vina pe artist pentru asta? Nu Uită-te înapoi în jurul tău și nu plătiți cel mai bine? Cerințe pentru durata de viață, atât de lentă și mizerie în jurul nostru ... Ieșirea trebuie căutată în viața însăși: literatura reproduce doar viața și nu dă niciodată nimic de fapt. Ideile lui Dobrolyubov au avut o mare rezonanță. Întunericul întunecat Dobrolyubova a fost citit cu entuziasm, care nu a fost citit atunci, poate, nici un articol de revistă, cel mai mare rol al articolului Dobrolyubovskaya în aprobarea reputației de contemporani recunoscuți de Ostrovski. "Dacă colectezi tot ce am scris despre mine înainte de apariția articolelor Dobrolyubov, atunci cel puțin aruncați un stilou". O rară, foarte rară în istoria literaturii, cazul înțelegerii reciproce absolute a scriitorului și criticilor. În curând, fiecare dintre ei va juca cu o replică "replică" în dialog. Ostrovsky - cu o nouă dramă, Dobrolyubov - cu un articol despre ea, un fel de continuare a "Împărăției întunecate". În iulie 1859, la momentul în care tipărirea "împărăției întunecate" începe în "contemporan", Ostrovski începe "furtuni".

2.2Descoperiți punctele de vedere ale lui Dobrolyubov de către Critticul Rusiei Pisarev

În controversa cu Dobrolyubov, un alt critic a fost legat - D. I. Pisarev.

Analiza "furtunilor" lui Pisarev construiește ca o respingere consecventă a privirii lui Dobrolyubov. Pisarev este pe deplin de acord cu prima parte a Dobrolyubovo Dilogy pe Ostrovsky: "Pe baza lucrărilor dramatice ale lui Ostrovsky, Dobrolyubov ne-a arătat într-o familie rusă, apoi" Împărăția întunecată ", în care abilitățile mentale sunt hrănite și forțele proaspete ale lui Generațiile noastre tinere sunt expulzate. Până în prezent, va fi o fenomenie "Împărăția întunecată" și, în timp ce visele patriotice le va arăta prin degetele voastre, până atunci, vom trebui să reamintim în mod constant ideile drepte și de viață ale lui Dobrolyubov despre societatea noastră de lectură al nostru viață de familie"Dar refuză în mod hotărât să ia în considerare furtuna" lumină ușoară ":" Acest articol a fost o greșeală din partea lui Dobrolyubov; El a dus la simpatia pentru personajul lui Katerina și a acceptat identitatea ei pentru un fenomen ușor. "
Ca Dobrolyubov, Pisarev vine din principiile " criticii reale"Fără îndoială consistența estetică a dramei, nici caracterul tipic al caracterului eroinei:" citirea "furtunii" sau privirea la scena ei, nu vă îndoiți niciodată că Katerina ar trebui să acționeze exact așa cum intră în dramă ", dar evaluarea lui Acțiunile sale, relația sa cu lumea este fundamental diferită de Dobrolyubovskaya. "Toată viața lui Katerina, - în Pisarev, constă în contradicții interne constante; Ea a comemorat fiecare minut de la o extremă la alta; Astăzi se pocăiește ceea ce a făcut ieri și, între timp, nu știe ce va face mâine; Își confundă propria viață și viețile altor persoane la fiecare întoarcere; În cele din urmă, confuză tot ceea ce era în mâinile ei, ea distruge nodurile prelungite cu instrumentul cel mai stupid, sinucidere și chiar sinucidere, care este complet neașteptat pentru ea ". Pisarev vorbește despre "multe prostii", perfecte "ophelia rusește și se opune destul de clar" personalitatea singuraticului progresivă "," un întreg tip care și-a găsit deja expresia în literatură și care este numită sau Bazarov sau Lopukhov "( Eroii lucrărilor I. S. Turgenev și N. G. Chernyshevsky, diferențele, predispuse la idei revoluționare, susținători ai răsturnării sistemului existent).

Dobrolyubov, în ajunul reformei țărănești, așezată optimist speranță pentru caracterul puternic al lui Katerina.

Patru ani mai târziu, Pisarev, deja pe această parte a frontierei istorice, vede: Revoluția nu a funcționat; Calculele către faptul că oamenii înșiși își vor rezolva soarta, nu sunt justificate.

Aveți nevoie de un mod diferit, trebuie să căutați o cale de ieșire dintr-un blocaj istoric. "Viața noastră publică sau populară nu are nevoie deloc în personajele puternice, pe care ea este destul de frumoasă, dar numai exclusiv într-o singură conștiință.

Avem nevoie de cunoștințele exclusiv ale oamenilor, adică cunoștințele ar trebui să fie conduse de personajele de fier pe care viața oamenilor noștri sunt copleșiți, evaluând Katerina numai pe de o parte, concentrându-și toată atenția asupra criticii numai pe partea de rebar spontană a naturii ei, Pisarev s-au grabit în ochii exclusiv întunericul lui Katerina, adaosul conștiinței sale publice, "moartea socială", necompletată ".

Concluzie

Pe baza lucrărilor dramatice ale lui Ostrovsky, Dobrolyubov ne-a arătat într-o familie rusă, apoi "Împărăția întunecată", în care sunt hrănite abilitățile mentale și forțele proaspete ale generațiilor noastre tinere sunt epuizate. Articolul a fost citit, lăudat și apoi lăsat la o parte. Iubitorii iluzii patriotice, care nu au reușit să facă un Dobrolyubov, nu o obiecție aprofundată, nu au continuat să ajungă suficient pentru iluziile lor și pot continua această ocupație până când cititorii se găsesc. Privind la aceste Crankshalland permanent înainte de înțelepciunea oamenilor și înaintea adevărului poporului, observând că frazele de mers pe jos se ocupă de o monedă curată, lipsită de tot conținutul și știind că înțelepciunea poporului și adevărul poporului și-a exprimat totul în construcția noastră Viața de familie - critica conștiincioasă a fost transmisă necesității triste de a repeta de mai multe ori aceste dispoziții care au fost exprimate și dovedite.

În timp ce vor exista fenomenele "Împărăției întunecate" și în timp ce visul patriotic se va uita la ele prin degete, până când vom trebui să reamintim în mod constant societății de lectură ideile credincioase și vii ale lui Dobrolyubov despre viața noastră de familie. Dar, în același timp, va trebui să fim mai stricți și mai de succes Dobrolyubov; Va trebui să-i protejăm ideile împotriva propriilor sale hobby-uri; În cazul în care Dobrolyubov a cedat să se simtă senzație estetică, vom încerca să ratăm cu răceală și să vedem că patriarhitatea familiei noastre suprimă toată dezvoltarea sănătoasă. Drama lui Ostrovsky "furtună" a provocat un articol critic sub titlul "Lumina luminii în regnul întuneric" din Dudrocelubov.

Lista de referinte

1. ARTAMONOV S.D. Istoria literaturii străine XVII-XVIII secole. Tutorial pentru studenții instituțiilor pedagogice despre numărul de specialitate 2701 "Limba și literatura rusă". M.: Iluminare. 1978.-608 p.

Lebedev yu.v. Literatura rusă XIX Century: a 2-a repriză: carte pentru studenți. - M.: Educație. 1990.-288 p.

Kachurin mg, motolkaya d.k. Literatura rusă. Tutorial pentru școala secundară de gradul 9. M .: Aviație. 1982.-384 p.

Ostrovsky a.N. Furtună. Didnote. Piese. Reprint. - M.: Literatura copiilor .. 1975.-160 S.

Cititor literatură străină Pentru clasele de liceu VIII-IX. M.: Iluminare. 1972.-607 p.

Tutoring.

Aveți nevoie de ajutor pentru a studia ce teme de limbă?

Specialiștii noștri vor consilia sau vor avea servicii de îndrumare pentru subiectul interesului.
Trimite o cerere Cu subiectul chiar acum, pentru a afla despre posibilitatea de a primi consultări.

Furtună în evaluarea lui Dobrolyubov.

Este dificil să vorbim despre această lucrare, ocolindu-vă judecățile care sunt conținute în celebrul articol critic - o rază de lumină în Regatul întunecat. Scris în 1860, acest articol a dezvăluit artele și importanța socială a furtunilor. Piesa și articolul păreau să fie conectate în mintea cititorilor și au câștigat efecte enorme ale expunerii.

Furtun, potrivit lui Dobrolyubov, cea mai decisivă lucrare a lui Ostrovsky, pentru că marchează capătul apropiat al puterii bolnave. Conflictul central al Dramei este o coliziune a eroinei care își definește drepturile omului, cu lumea împărăției întunecate, și-a exprimat partidele esențiale ale vieții naționale în momentul situației revoluționare. Și de aceea criticul de teatru de dramă a considerat o lucrare cu adevărat populară.

Descriind atmosfera publică a anilor '60, Dobrolyubov a scris: Unde vă uitați înapoi, oriunde veți vedea trezirea persoanei, prezentând drepturile lor legitime, protest împotriva violenței și arbitrarinei, cea mai mare parte este încă un timid, incert, gata să se ascundă , dar încă oferă deja existența voastră. Manifestarea unui paragat și a întregului protest în creștere împotriva opresiunii hainelor de sine a văzut docolelubii în sentimente și acțiuni, chiar în moartea lui Katerina.

Drama criticii Ostrovsky a apreciat ca o lucrare care exprimă nevoile urgente ale timpului său - cerința legii, legalității, respectului omului. În imaginea lui Katerina, el vede întruparea naturii pline de viață. Katerina preferă să moară decât să trăiască în captivitate.

Acest capăt ne pare plăcut, "scrie un critic", este ușor de înțeles de ce: în ea există o provocare teribilă față de puterea Samoga, îi spune că este imposibil să mergem mai departe, este imposibil să trăim cu ei violentă , începuturi moarte. În Katerina, vedem protestul împotriva conceptelor de la Kabanovsky despre moralitate, protest, adus la sfârșit, proclamat și sub tortura acasă și peste abis, în care o femeie săracă sa grăbit. Ea nu vrea să se ridice, nu vrea să folosească o stagnare mizerabilă că ea este dată în schimbul ei sufletul viu... în imaginea lui Katerina, potrivit lui Dobrolyubov, marele popor este minunat ideea - idee Eliberare. Criticul a considerat imaginea lui Katerina aproape de poziția și în centrul fiecărei persoane decente din societatea noastră.

Desigur, Dobroolyubs sunt departe de a lua în considerare Katerina revoluționară. Dar dacă o femeie este cea mai neputincioasă creatură și chiar într-un mediu întunecat, oblic al comercianților - nu mai poate pune cu opresiunea forțelor Samogne, înseamnă că există perturbații între oamenii dezavantajați înfundați. Această indignare ar trebui să răspândească toate mai largi și mai largi și să încurajeze oamenii să fie hotărâți. Criticul nu a putut, într-un obiect al articolului să pronunțe cuvântul revoluție, dar întregul său articol a fost imbold cu spiritul revoluționar.

LITERATURĂ

Dobrolyubov N. A. Regatul întunecat.

Ostrovsky în critici rusești. COLECȚIA STATT. Ed. 2. M., 1953

Rosanova L. A. Ostrovsky. Manual pentru studenți. M. -L., 1965.

Play-ul lui Ostrovsky a provocat multe articole și recenzii. Dintre acestea, articolul N. A. Dobrolyubova "Lumina luminii în Regatul întunecat" este în mod special alocat. De ce Katerina a fost numită "lumină ușoară"? Deoarece protestatul instinctiv al heroinei "furtună" a fost pentru critică prin dovada directă a condamnării "împărăției negorului". "Este cunoscut," Dobroolyubs-ul au susținut: "Că extremele sunt reflectate de extreme și că protestul meu puternic este cel care se potrivește în cele din urmă din sânul celui mai slab și terpe-liv". Imaginea lui Katerina în interpretarea criticii a primit o valoare sumară - ca aprobare a forței ascunse, care nu poate reuși să se ocupe de dorința naturală a poporului la libertate, așa cum este evidențiat prin neplărea sa față de toate pro-fenomenele de asuprire, nedreptate, la orice formă de auto-angajare.

Câțiva ani mai târziu, în 1864, un articol a apărut un articol al unei alte criticări celebre din D. I. Pisarev "Drama Rusă". Pisarev a încercat să justifice o interpretare complet diferită a imaginii lui Katerina. În articolul său, el a argumentat atât de mult cu Ostrovsky, dar cu Dobrolyubov. Pentru Pisareva, Katerina, cu tot pasiunea, sensibilitatea, sinceritatea, că recunoaște de bună voie, totuși nu este un "fascicul de lumină", \u200b\u200bîn primul rând, pentru că trăiește și acționează în conformitate cu legile minții. Pentru Pisareva, aceeași condiție necesară "fenomenul luminos ar trebui să fie o minte puternică și dezvoltată; Unde nu există propria persoană, nu pot fi fenomene ușoare. "

Într-o astfel de declarație de critică, SI-LA se manifestă destul de clar în mod clar și slăbiciunea sa. De aici, opoziția directă a lui Katerina, iubitul erou Pisarevian - Bazarov (de la Părinți și copii "Roman Turgenev"). Chiar și un singur lucru este că Bazarov este un învățător natural-Vennik, implicat în special, experimentele asupra broaștelor, conduce critici în deliciul: "Este corect, în broască și este salvarea și reînnoirea poporului rus. Pentru ea, Doamne, Chita-Tel, nu glumesc si nu te incerci de paradoxuri. Toate simpatia lui Pisarv sunt date tipului Bazarovski, iar Katerina este atribuită categoriei "copiilor veșnici". Material de la site.

În cele din urmă, este necesar să se țină seama de evaluarea dramei lui Ostrovsky Apollo Grigorieiev, care a văzut în "furtună" mai presus de toate "poezia vieții poporului", și Dobroolyubs și Pisarev au trecut prin. Un număr de oameni de știință dezvoltă recent acest concept special: ei încearcă să înțeleagă originile Ha-Racter Katerina în contextul culturii naționale rusești. Cu toate acestea, justiția trebuie remarcat faptul că Dostoievski, în mod constant jumătate din trupa Themesiro cu Dobrolyubov, într-o scrisoare către N. N. Stry-Khov (18 aprilie 1869) a făcut o recunoaștere importantă: "Știi, sunt convins că Dobrolyubov la dreapta lui Grigorieiev în opinia sa pe Ostrovsky. Poate Ostrovsky și într-adevăr nu a venit în minte toată ideea despre Împărăția întunecată, dar Dobolo-Bov sugerat Bine și am venit pe un pământ bun.

De mult timp a fost considerat a fi acceptat, în general, că după Dobrolyubov, nu se va spune nimic fundamental nou pe "furtună". Cu toate acestea, drama insulară nu este un "monument", trăiește astăzi, iar astăzi este posibil să fie interesată de gândul și școala curioasă și de un critic literar aglomerat.

Nu ați găsit ceea ce căutați? Utilizați căutarea.

Pe această pagină, material pe teme:

• criticii despre furtuna dramei
• articole critice despre furtuni ale Ostrovsky
• pisarev critic despre furtună rezumat
• articol critic Pisarev furtună
• critică de furtuni \\

În lucrarea lui Dobrolyubov numită "Lumină ușoară în Împărăția întunecată", a căror rezuma este descrisă mai jos, este vorba despre lucrarea "furtunii", care a devenit clasicul literaturii rusești. Autorul (portretul este prezentat mai jos) în prima parte indică faptul că Ostrovski a înțeles profund viața omului rus. Apoi, Dobrolyubov deține alți critici despre Ostrovsky, menționând că nu au o privire directă la lucrurile principale.

Conceptul de dramă care a existat în vremurile Ostrovsky

Nikolai Aleksandrovich conduce în continuare o comparație "furtună" cu standardele de dramă adoptate la momentul respectiv. În articolul "Lumină de lumină în Regatul întuneric", conținutul scurt dintre care suntem interesați, consideră, în special, principiul stabilit în literatură, despre subiectul dramei. În lupta de datorie cu pasiunea, capătul nefericit are loc atunci când pasiunea câștigă și fericită - în cazul victoriei datoriei. Drama, în plus, ar fi trebuit să fie, conform tradiției existente, să reprezinte o singură acțiune. În același timp, a fost urmată de un limbaj literar și frumos. Dobrolyubov observă că nu se potrivește sub conceptul.

De ce "furtună" nu poate fi considerată o dramă, potrivit lui Dobrolyubov?

Lucrările de acest fel trebuie să forțeze cu siguranță cititorii să se simtă respectați pentru datorie și să expună pasiunea care este considerată dăunătoare. Cu toate acestea, caracterul principal nu este descris în nici un caz în culori sumbre și întunecate, deși este, conform regulilor dramei, "criminal". Datorită insulei Peru (portretul este prezentat mai jos), penetreazăm compasiunea acestei eroine. Autorul "furtunii" ar putea exprima în mod clar modul în care Katerina suferă frumos și suferă. Vedem această eroină într-un mediu foarte sumbru și din acest motiv, începem să justificăm în mod involuntar viciul, vorbind împotriva toansoarelor fetei.

Drama, ca rezultat, nu își îndeplinește destinația, nu poartă sarcina principală de sens. Cumva o incertitudine și un efect acționează lent în lucrare, autorul articolului "Lumina luminii în Împărăția întunecată" crede. Un rezumat al acesteia continuă după cum urmează. Dobrolyubov sugerează că nu există scene luminoase și furtunoase în lucrare. La "letargie", lucrarea conduce înfundarea actorilor. Limba nu rezistă la nici o critică.

Nikolay Alexandrovich în articolul "Lumina luminii în Regatul întuneric" conduce jocul în mod specific de piesele sale pentru respectarea standardelor adoptate, așa cum se întâmplă la concluzia că standardul, gata de a vedea că în muncă nu ar trebui să fie capabil să reflecte starea actuală a afacerilor. Ce ai spune despre tânăr, care după cunoștință cu o fată drăguță îi spune că, în comparație cu Venus, moara ei nu este atât de bună? Dobrolyubov pune întrebarea în acest fel, argumentând despre standardizarea abordării lucrărilor de literatură. Adevărul este în viață și adevăr, și nu în diferite instalații dialectice, în funcție de autorul articolului "Lumina luminii în regnul întuneric". Conținutul scurt al tezei sale este că este imposibil să spun că o persoană este ca natura sa. În consecință, în cartea nu este necesar să câștige bine și să pierdem - răul.

Dobrolyubov ia act de semnificația Shakespeare, precum și opinia lui Apollo Grigorieiev

Dobrolyubov ("Lumina luminii în Regatul întuneric") spune, de asemenea, că de mult timp, scriitorii nu au acordat multă atenție mișcării la principiul original al omului, la rădăcinile sale. Amintiți-vă Shakespeare, el observă că acest autor a reușit să ridice gândul uman la un nou pas. După aceea, Dobroolyubs continuă la alte articole dedicate "furtunilor". Menționate, în special, care au marcat meritul principal al lui Ostrovsky în faptul că munca lui era oameni. Dobrolyubov încearcă să răspundă la întrebarea a ceea ce este această "națiune". El spune că Grigorieie nu explică acest concept, astfel încât declarația însăși nu poate fi considerată serios.

Funcțiile lui Ostrovsky - "Play of Life"

Apoi argumentează că puteți numi "piesele vieții", Dobroolyubs. "Lumina luminii în Împărăția întunecată" (o note de rezumat Numai subliniază) - un articol în care Nikolai Alexandrovich spune că Ostrovski consideră viața în ansamblu, fără a încerca să facă cel neprihănit sau să pedepsească rudeness. El estimează starea generală a afacerilor și îl face pe cititor sau să nege sau să simpatizeze, dar nu lasă pe nimeni fără griji. Cei care nu sunt implicați în intrigi însăși nu pot fi considerați inutile, deoarece fără ei ar fi imposibil, că ia act de Dobroolyubs.

"Lumina luminii în Împărăția întunecată": Analiza declarațiilor de caractere secundare

Dobrolyubov, în articolul său, analizează declarațiile persoanelor secundare: Kudryashki, cap și altele. El încearcă să-și înțeleagă starea, cum se uită la realitate înconjurătoare. Toate caracteristicile "Împărăției întunecate" marchează autorul. El spune că acești oameni au o viață atât de limitată încât nu observă că există o altă realitate, cu excepția lui Mirka închisă închisă. Autorul analizează, în special, preocuparea ordinelor și tradițiilor vechi ale Kabanova.

Care este noutatea piesenului?

"Thunderstorm" este cea mai decisivă lucrare a autorului creat de autor, după cum sa menționat de Dobroolyubs. "Lumina luminii în Împărăția întunecată" - un articol în care se spune că Samoram "Împărăția întunecată", relația dintre reprezentanții săi este adusă la consecințele tragice. Belliness of the noutay, care a fost remarcat pe toți familiarizați cu "furtuna", a fost încheiată în fundalul general al piesei, în oameni, "inutili pe scenă", precum și în tot ceea ce vorbește despre capătul iminent al bătrânilor bărbați și samoras. Moartea lui Katerina este un nou început pe acest fundal.

Imaginea lui Katerina Kabanova

Articolul Dobrolyubov "Lumina luminii în regnul întuneric" continuă faptul că autorul trece la analiza imaginii lui Katerina, personajul principal, ținându-l destul de mult spațiu. Această imagine a lui Nikolai Alexandrovich descrie ca un "pas înainte" necinstit în literatură. Dobrolyubov sugerează că viața însăși necesită apariția eroilor activi și decisivi. Pentru imaginea lui Katerina, percepția intuitivă a adevărului și înțelegerea sa naturală este caracteristică. Dobrolyubov ("Lumina luminii în Regatul întuneric") Despre Katerina spune că această eroină este altruistă, deoarece preferă să aleagă moartea decât existența cu ordine vechi. Puterea personajului este această eroină în integritatea sa.

Motivele acțiunilor Katerina

Dobroolyubs, cu excepția imaginii acestei fete consideră în detaliu motivele acțiunilor sale. El observă că Katerina nu este un rebar, nu arată nemulțumire, nu necesită distrugerea. Mai degrabă, ea este un creator care dorește dragostea. Aceasta este ceea ce explică dorința ei de a reflecta acțiunile sale în conștiința sa. Fata este tânără și dorința iubirii și a sensibilității în mod natural pentru ea. Cu toate acestea, Tikhon este atât de înfundat și a înclinat că aceste dorințe și sentimente ale soției lor nu pot înțelege ceea ce îi spune bine.

Katerina întruchipează ideea poporului rus, Dobrolyubov crede ("Lumina luminii în Regatul întuneric")

Testele articolului sunt completate de o altă declarație. Dobrolyubov găsește în cele din urmă sub forma personajului principal că autorul lucrării încorporată în ea ideea poporului rus. Vorbește destul de rezumat despre acest lucru, cu un râu larg și neted, comparând Katerina. Are un fund plat, întărește fără probleme pietrele pe drum. Râul în sine se datorează faptului că numai zgomotul pe care îl corespunde naturii sale.

Singura soluție corectă la eroină, potrivit lui Dobrolyubov

Dobrolyubov găsește în analiza acțiunilor acestei eroine că singura soluție potrivită pentru ea este scăparea cu Boris. Fata poate alerga, cu toate acestea, dependența de iubitul său relativ arată că acest erou este în esență același cu soțul lui Katerina, chiar mai educat.

Piesele finale

Este de dorit și a fost tras în același timp finala piesei. ideea principala Funcționează - eliminarea legăturilor așa-numitei regate întunecate la orice cost. Viața este imposibilă în mediul său. Chiar și Tikhon, când cadavrul soților săi se retrage, strigă că este bună acum și întreabă: "Dar cum sunt eu?" Finala pieselor și acest strigăt însuși dă o înțelegere fără echivoc a adevărului. Cuvintele lui Tikhon sunt forțate să se uite la actul lui Katerina, nu ca o intrigă de dragoste. Avem o lume în fața noastră, în care invidie plină de viață.

Acest lucru se încheie la articolul Dobrolyubov "lumina luminii în regnul întuneric". Am alocat numai evidențiatele, descriind în scurt timp conținutul ei scurt. Cu toate acestea, au fost ratate unele detalii și comentarii ale autorului. "Lumina luminii în regnul întuneric" este mai bine să citească în original, deoarece acest articol este un clasic al criticii rusești. Dobrolyubov a dat un bun eșantion de cum să analizeze lucrările.

" La începutul lui Dobrolyubov scrie că "Ostrovski are o înțelegere profundă a vieții rusești". Mai mult, el expune un articol despre insula altor critici, scrie că au o privire directă la lucruri ".

Apoi Dobrolyubov compară "furtuna" cu canoane dramatice: "Subiectul dramei trebuie să fie cu siguranță un eveniment în care vedem lupta de pasiune și datorie - cu accidentele victoriei pasiunii sau fericit când datoria câștigă". De asemenea, în drama ar trebui să existe unitatea de acțiune și ar trebui să fie scrisă de un limbaj literar ridicat. "Furtună" În același timp "nu satisface scopul cel mai semnificativ al dramei - de a inspira respectul datoriei morale și de a arăta consecințele dăunătoare ale pasiunii și pasiunii. Katerina, acest criminal, ne pare în drama nu numai într-o lumină destul de sumbră, ci chiar și cu strălucirea martiriului. Vorbește atât de bine, suferă atât de plângeri, totul este atât de rău încât sunteți înarmați împotriva opresivelor ei și, prin urmare, în fața ei justifică viciul. În consecință, drama nu își îndeplinește destinația înaltă. Toate acțiunile sunt lent și încet, deoarece este aglomerat cu scene și persoane, complet inutile. În cele din urmă, limba, pe care actorii o vorbesc, depășește orice răbdare de om cu un apartament bun ".

Această comparație cu Canonul Dobrolyubov se desfășoară pentru a arăta că abordarea lucrării cu o prezentare gata făcută care ar trebui arătată în ea nu oferă o înțelegere adevărată. "Ce să se gândească la o persoană care la vederea unei femei frumoase începe să rezoneze brusc că nu a fost, cum ar fi Venus Milos? Adevărul nu este în complicații dialectice, ci în adevărul plin de viață, despre ceea ce argumentăm. Nu puteți spune că oamenii au fost răi în natură și, prin urmare, nu pot fi luați pentru lucrări literare ale principiilor, cum ar fi faptul că, de exemplu, vice-ul întotdeauna triumfii, iar virtutea este pedepsită ".

"Scriitorul a primit până acum un rol mic în această mișcare a omenirii la principiul natural", scrie Dobrolyov, după ce amintește Shakespeare, care "a mutat conștiința generală a oamenilor în mai mulți pași, pe care nimeni nu a fost crescut în fața lui. " Mai mult, autorul se referă la alte articole critice despre "furtună", în special Apollo Grigorieva, care susține că meritul principal al lui Ostrovsky este în "naționalitatea" lui. "Dar ce constă populiști, G. Grigoriev nu explică și, prin urmare, replica lui părea foarte distractivă pentru noi".

Apoi Dobrolyubov vine la definiția pieselor de Ostrovsky în ansamblu ca "Locurile de viață": "Vrem să spunem că el este în prim plan este întotdeauna un cadru comun al vieții. El nu pedepsește un răufăcător sau o victimă. Vedeți că poziția lor îi domină și le dați vina numai că nu prezintă suficientă energie pentru a ieși din această poziție. Și de aceea nu decidem să considerăm că este inutil și inutil că acele persoane sunt piesele lui Ostrovsky care nu participă direct la intrigă. Din punctul nostru de vedere, aceste fețe sunt necesare cât mai mult pentru piesă, precum și principalele: ne arată situația în care are loc acțiunea, trageți o poziție că semnificația activităților personajelor principale ale piesei este determinat. "

"Furtuna" este deosebit de vizibilă necesitatea unor persoane "inutile" (caractere secundare și episodice). Dobrolyubov analizează replicile de fecole, cap, sălbatic, kudryash, kuligina etc. Autorul analizează starea interioară a eroilor "Regatului întunecat": "Totul este oarecum neliniște, nu este bine. În plus față de ei, care nu le-a întrebat, o altă viață a crescut, cu alte principii și, deși nu este, de asemenea, vizibilă cu atenție, dar trimite deja viziuni proaste la arbitraritatea întunecată a autodeclanșatorilor. Și Kabanova este foarte grav supărată de viitorul ordinelor vechi, cu care a fost depășit. Ea prevede capătul lor, încearcă să-și susțină importanța, dar se simte deja că nu există nici un respect anterior pentru ei și că, cu prima ocazie pe care le vor arunca ".

Apoi autorul scrie că "furtuna" este "cea mai decisivă lucrare a lui Ostrovsky; Relațiile reciproce ale activității independente au fost aduse la cele mai tragice consecințe; Și cu toate acestea, majoritatea celor care au citit și au văzut acest joc au fost de acord că există chiar și ceva răcoritor și încurajator în "furtună". Este "ceva" și în opinia noastră, fundalul piesei, pe care l-am specificat și șansa de detectare și sfârșitul apropierii de auto-contrabandă. Apoi, caracterul lui Katerina, desenând pe acest fundal, de asemenea, suflă pe noi viață nouăcare se deschide în înșelăciunea noastră însuși. "

Apoi, Dobrolyubov analizează imaginea lui Katerina, perceptând-o ca un "pas înainte în toată literatura noastră": "Viața rusă a ajuns la faptul că a simțit nevoia de oameni mai activi și energici". Imaginea lui Katerina "este credincioasă a adevărului natural și altruist, în sensul că este mai bun decât moartea decât viața cu principiile pe care le-a dispărut. În această integritate și armonie de caracter este puterea sa. Aerul liber și lumina, spre deosebire de toate prestațiile de auto-contrabandă, se rupe în Katery Katerina, se grăbește într-o viață nouă, cel puțin el a trebuit să moară în acest impuls. Care este moartea ei? Oricum, nu ia în considerare viața și apoi stagnare, care a căzut la cota ei în familia lui Kabanov. "

Autorul dezactivează motivele acțiunilor Katerina în detaliu: "Katerina nu aparține personajelor ruginite, nemulțumită, iubitoare de a distruge. Dimpotrivă, acesta este caracterul avantajului de a crea, iubitor, perfect. De aceea încearcă să facă totul în imaginația lor. Sentimentul iubirii pentru o persoană, nevoia de plăceri blânde deschise în mod natural într-o tânără ". Dar nu va fi Tikhon Kabanov, care este prea înfundat pentru a înțelege natura emoțiilor lui Katerina: "Nu mă dau seama, Katya", spune el, - nu voi reuși cu tine, nu ceva cum ar fi mângâierea, altfel să urcăm. " Așa că natura obișnuită răsfățată este judecată de natura puternică și proaspătă ".

Dobrolyubov ajunge la concluzia că, în imaginea insulei Katerina întruchipată cea mai mare idee populară: "În alte creații ale literaturii noastre, personajele puternice sunt similare cu fântânile în funcție de mecanismul străin. Katerina este ca un râu mare: fundul puternic, bun - ea curge calm, pietrele au întâlnit marirea - ea sare prin ele, pauza - cascada este turnată, ei o vor atenua - ea se va zdruncina și se rupe într-un alt loc. Nu prin urmare, ea va fi spargere, astfel încât apa a vrut brusc să stea sau să se înfurie cu obstacole și pur și simplu pentru că este necesar pentru îndeplinirea cerințelor sale naturale pentru fluxul ulterior. "

Analizând acțiunile lui Katerina, autorul scrie despre ce evadarea lui Katerina și Boris este posibilă ca cea mai bună soluție. Katerina este gata să alerge, dar aici o altă problemă plutește - dependența materială a lui Boris de la unchiul său sălbatic. "Am spus mai presus de câteva cuvinte despre Tikhon; Boris este același, în esență, format numai. "

La sfârșitul jocului "Suntem bucuroși să vedem eliberarea lui Katerina - cel puțin prin moarte, dacă este imposibilă altfel. Trăiesc în "Împărăția întunecată" Moartea mai slabă. Tikhon, grăbitându-se la cadavrul soției sale, scos din apă, strigă în altruism: "Bine pentru tine, Katya! Și trebuia să trăiesc în lume. Da, eu suferă! "Această exclamație se termină cu o piesă și ne pare că nimic nu putea fi inventat mai mult și cu adevărat un astfel de capăt. Cuvintele lui Thikhon fac ca privitorul să nu se gândească la intriga iubirii, ci despre toată această viață, unde vii invidie morți ".

În concluzie, Dobrolyubov se adresează cititorilor articolului: "Dacă cititorii noștri descoperă că viața rusă și puterea rusă sunt cauzate de artist în" furtună "pentru un lucru decisiv și dacă simt legalitatea și importanța acestui caz, atunci Suntem mulțumiți că vom spune oamenii de știință și judecătorii literari ".