Descrierea picturii lui Van Gogh „Zoryana nich”

Dealerul galeriei de artă Vincent Van Gogh, care în 1875 și-a luat un semn cu numele său la Paris, nu a mers să-l vadă bine, dar merită să-și schimbe viața. Tânărul Lyudin a gustat Luvru și Muzeul Luxemburg, când a început să picteze. Shchepravda, trokhivshis releu, yaka a devenit sufletul nefericitului kohannya londonez.

Printr-o serie de câștigători stâncoși, se poate merge în satul belgian, dar nu ca un dealer, ci ca un prezentator. Bachit, ei bine, religia nu este amintită printre oamenii plecați din țară, că vibrația virgină din viața lor este un mister.

Varto respectă faptul că motivele vii și gândul lui Van Gogh pot fi finalizate fără probleme, fără a afecta simplitatea imaginilor sale. Biografiile accentuează în mod constant modul de viață olandez, precum Rembrandt, ei sunt pasionați de cei care erau bolnavi mintal din familia artistului. Câștigă sob vuha și bea absint, încearcă să cunoști sunetele dintre oameni și lumini insensibile, scriind somnoroși, autoportrete și „Nich ​​Zoryanu”.

Este tsіkavo, imagine vіdoma, ca și cum ar fi găsită imediat la Muzeul Misterelor Fanteziste din New York - nu-l convinge pe Van Gogh să picteze cerul noaptea. Fiind în Arly, după ce a terminat „Zoryana Nich peste Rona”, Alevon Bula nu este același lucru pe care și-a dorit autoarea. Și bazhav mitez kazkovostі, іrreality și divovyzhny svіtu. La foile vinurilor fratelui meu, merită să scriu o privire de cer și o căsătorie de religie, să povestesc despre cei care s-au gândit la pânzele care s-au născut de multă vreme: chiparoși, sclipirile din cer, poate. , un câmp de grâu stigla.

Otzhe, tabloul, care este rodul prezenței artistului, a fost pictat de Saint-Remi. "Zoryanu Nich" și anul curent vvazayut nyfantasmagorichny și pânză enigmatică de către artist - pe baza ignoranței complotului acelui personaj de pământ. Astfel de micuți invită să-i ferească pe copii, imaginându-și o navă spațială și o rachetă, iar aici - un artist, pentru care ziua noii lumini este atât de importantă.

Cei care au pictat imaginea în lіkarnі psihiatric nu sunt un secret pentru nimeni. Van Gogh la acea oră era chinuit de atacurile lui Dumnezeu, întrucât gloanțele nu erau transmise și spontane. Otzhe, „Zoryana Nich” a devenit un fel de terapie pentru cel nou, care îl va ajuta să facă față bolilor. Sunetul și emoționalitatea, culoarea și unicitatea - persoana dependentă va vedea eșecul yaskravik farbs, văzând acea experiență. Este posibil ca „Zoryana Nich” să fi devenit unul dintre elementele obligatorii ale artistei - am discutat despre critici din mai mult de o generație, m-am adus la muzeu, am dublat, am brodat pe perne...

Tratarea picturii fără linșare, fixând-o din numărul de imagini. O, unsprezece, pentru deliciul și duhoarea duhoarei, vedeta de la Vifleumska se va caca. Dar axa este ghinionul: în 1889, Van Gogh nu s-a îmbogățit cu teologia și nu a văzut consumatorul în religie, dar nu știa despre oamenii lui Isus, ceea ce l-a influențat puternic. Însuși taka nich și takamniche syayvo zirok au marcat Rizdvo. Un alt moment al interpretării biblice a imaginii îmbrăcămintei cu Cartea lui Butt și citatul din acesta: „... Am un vis din nou... Am un vis și un vis și unsprezece ochi și toți s-au închinat în fața pe mine."

Gândurile Krym despre oameni preeminenti revarsă acum relevanța creativității lui Van Gogh pentru geografi, care nu au crezut așa, dar artistul a scris pentru populațiile din zonă. Astronomii nu râd de noroc: duhoarea se vede în minte, ca imaginile supranaturale de pe pânză. Că prognozatorii ar putea fi fericiți: deoarece cerul s-ar putea învârti de vârtejuri, ca noaptea, informează turbiditatea și vremea rece.

Artistul însuși l-a dat artistului însuși, scriind în 1888 stâncii: „Minune de stele, mereu repar lumea. Mă voi hrăni: de ce punctele cerului ne sunt mai puțin accesibile, nu punctele negre de pe harta Franței?” Axis și virishuyut și dosi prelіdniki, ca o parte a pământului unui mod de înaltă clasă, au fost portretizate de Van Gogh.

Cum este înfățișată o astfel de imagine în această imagine, dacă chinuiți milioane, mârâind la răspuns? O așezare pe afidele cerului zorilor și tot. De ce este tot? Cerul albastru spiralat ocupa tot spatiul, satul este lipsit de intuneric pentru cer. Măreția cerului ar trebui să ajute să facă cerul și pământul.

Tsikavo, o panoramă a satului de orez maє, caracteristică atât pentru iarna, cât și pentru regiunile franceze timpurii. Numim așezările umane un sanctuar. Și în timp ce dorm, există un mister pe cer: lumina se va prăbuși, lumini noi se aprind pe cerul atât de urât și adorabil.

Mysyats și zări sunt pur și simplu divine, duhoarea este uitată să fie amintită: otocheni cu nimb maiestuos în sferele viglyadi ale tânărului vidtinkiv - auriu, blakit și alb taunny. Mintea cerească este lumina cosmică nemov viprominuyut, care luminează cerul spiralepodibne albastru-blakitne. Tsіkavo, scho un ritm bolnăvicios către cer, voi flutura și secera mіsyatsya și nayaskravіshі zіrki - toate așa, ca în sufletul lui Van Gogh însuși. Spontaneitatea „Nopților Zoryanoi” este pentru spectacol. Imaginea este bine gândită și aranjată într-o manieră mai oportună: va fi construită pentru o perioadă de timp cu ajutorul chiparoșilor și a selecției armonioase de paletri.

Її Colorova gama nu poate să nu se bucure de experiențele unice ale unui bleumarin (arata ca o noapte marocană), hrănit acel sky-blakit, până la negru verde, maro-ciocolat și sea khvilya colora. Aici există un pic de zhovtoy, ca un mitez graє, ca o minte, care urmărește cu imaginație stelele. Într-unul nou, numărul de cărin, olia, gândac de ou, mireasa-zhovty. Și compoziția imaginii în sine: un copac, o seceră misyatsya, o privire și un loc în munți amintește de energia cosmică.

Zirki sunt construite într-un mod cu adevărat fără fund, atunci când un fiu feudal este lăsat, chiparoșii sunt mai mult ca semi-limbi, iar buclele spinale încep să tragă de ultimul lui Fibonacci. Yaky bi nu a primit tabăra sinceră a lui Van Gogh în acel moment, „Zoryana nich” nu m-a lăsat să merg la luddin, yak nu a vrut să se deranjeze cu reproducerea.

Vincent Van Gogh este un pictor post-impresionist olandez care s-a infuzat în artă. Roboții Yogo costă zeci de milioane de dolari, iar shanuvalnik-ii creativității artistului se află în mijlocul lumii. A devenit oarecum moartea unui pictor. Van Gogh a trăit o viață importantă și scurtă, mai puțin de 37 de ani. Câștigând o mică glumă pentru el însuși ca artist, luptându-se cu o boală importantă, de multe ori nu primeai un ban pentru banii tăi, dar toți banii tăi erau cheltuiți pe Farbi, penzel și pânze. Protestă Vincent, dar intens creativitatea a fost preluată de restul acestor vieți stâncoase, depășind declinul maiestuos - peste două mii de băieți și fete și artiști grafici. Una dintre cele mai recente picturi ale lui Van Gogh este „Zoryana Nich”. Această capodopera este și mai semnificativă pentru artist.

Peredistoria. Sudura de la Gauguin. Pictura a fost copleșită de temele importante din viața lui Van Gogh. În total, istoria procesului de sudare cu artistul Paul Gauguin. Vіnssent 1888 este încă în viață la Arly, de mriyav amenajat în standul închiriat pe care l-a închiriat ca reședință a artiștilor. Câștigând cererea lui Gauguin și după un timp bun venit. Van Gogh era tăcut ca un copil, cucerit prin talentul lui Paul Gauguin, mai ales înainte de sosirea lui, având pictat tablouri de la somnoroși (au vrut să înfrumusețeze camera unui prieten).

Din ora sosirii la Arles, Paul Gauguin pictează un portret al lui Van Gogh la lucru

Ora de cântare a lui Gauguin și Van Gogh s-a făcut frumos deodată și, de cele mai multe ori, inteligența creativă a ajuns să fie văzută printre ei. Paul Gauguin a spus că artistul este mai vinovat că a fantezit despre roboții săi, Vincent fiind un funcționar al roboților din natură. Gauguin a scris: „Miros un străin în Arly. În fiecare zi venim la Vincent, mai ales pentru pictură. Win să-i urăsc pe Engra, Raphael și Degas, pe care îi voi inunda. Permiteți-mi să pun marginea super-bandă, vă spun: "Ty maєsh ratsiyu, general." Ar trebui să fii mai potrivită pentru poza mea, dacă pictez peste ele, mereu mă voi pune pe una, apoi pe alta. Câștigă un romantic, dar eu să savureze primitivul.”

„Autoportret de la vidrіzanim vuhom și pipă” Van Gogh a scris o imagine a sudării cu Gauguin

Zagalom Gauguin a petrecut două luni în Arly. Înainte de ora de sudură, deseori îl aglomera pe Van Gogh cu drumul său. Și pe 23 din 1888, soarta oaspeților a fost copleșită de budinkii zhovty și urmau să petreacă noaptea la hotel. Vincent s-a gândit la asta și poyhav. O rană ofensivă pe care întregul Arles a încălcat-o cu un strigăt despre cei care, în noaptea lui Van Gogh, au fost atacați de Dumnezeu. Artistul a luat un lob de wuh, tăbăcindu-l într-o agitație și s-a dus la o cabină publică, pentru a face un cadou. Întorcându-se spre casă, Van Gogh este familiar. La o astfel de tabără, știam că poliția, de parcă sacii se plângeau, să plece cabana. L-au înclinat pe Vincent în fața răutății, iar Gauguin a plecat fără să-și ia rămas bun. Mai mult mittsi nikoli nu a început.

Robot peste „Zoryana Nichchyu”. Istoricul lui Pislya cu Gauguin Van Gogh a fost diagnosticat ca „epilepsie a părților timpurii”. Vincent a rămas în spitalul monahal pentru bolnavi mintal de lângă Saint-Remy.

Pe vidminu-ul primilor copii, Van Gogh nu avea nicio atributie la clinica. De îndată ce s-a născut copilul, a putut să părăsească zidurile mănăstirii și să se întoarcă la chilia lui. S-a arătat într-un mod atât de vizual, care a fost respectat pentru necesar, iar când a fost independent, pe cât posibil; і Van Gogh vіriv, іkuvannya să te ajute. Zidul de jos, pe care monastir-ul pierduse, cu o prindere a bagatech-ului simturilor, s-a dus in spatiu deschis, ca vinul nu putea fi fluturat. Pragnuchi până la sfârșit, pacientul voluntar lins la granițe, ca bătăuş obovyazkovyi youmu. Vin dorind să știe că este în siguranță. Pe o bază pas cu pas, comunitatea navkolishniy kravid, a îngropat chiparoși, măslini și o creștere în creștere pe pagorbahs. Motivele navkolishny ale artistului încă lipsesc acea originalitate minunată, acea latură întunecată, demonică, de care acest mister a fost din ce în ce mai impresionat.

Timp de o oră de ședere la Mănăstirea Van Gogh la Chervna 1889 pictați tabloul „Zoryana Nich”, fantezând despre complot. Mozhlivo, aici erau semne că Gauguin se revărsa, de parcă ar fi intrat în el, așa că era mai solicitant să fie mai clar, mai jos în natură. Artistul se minunează de punctul culminant evident în josul satului. Răul de la ea la cer este un chiparos drept, dreptaci să bea o nucă de măsline, ca o ranchină rea, iar la orizont sunt hvili gir. Modul în care Vincent interpretează noile motive cunoscute, elimină asocierile cu focul, ceața și marea și puterea spontană a naturii de a se uni cu drama cosmică nematerială a privirii. Vichna spontaneitate la Vsesvit o oră idily zakolisu viața oamenilor de la kolistsi și obstrucționat їy. Satul în sine putea fi cunoscut dacă era: tse mіg buti Saint-Remy sau Nuenen noaptea. Turla bisericii se întinde până la elemente, fiind în același timp antenă și far, urmăresc mintea lui Eiffel (a cărei înec s-a născut în peisajele lui Van Gogh). Alături de criptele cerești, detaliile peisajului reflectă minunea creației.

Un alt peisaj Nichna al lui Van Gogh - „Nichna Terrace Cafe”

„Am pictat un peisaj cu măsline și un nou studiu al cerului zorilor”, a scris Van Gogh despre poza fraților Theo, „Aș vrea să nu deranjez restul pânzelor lui Gauguin și Bernard. Dacă sunt doi copii spontan în fața ochilor tăi timp de o oră, vei observa mai multe despre discursurile care au fost discutate cu Gauguin și Bernard și cum ar trebui să se refere la noi, sub frunzele mele. Tse nu se întoarce la romantismul ideilor religioase chi, ni. Apropo de Delacroix, acel micuț, care este destul de exact, nu iluzoriu, poate străluci mai mult, nu poate fi construit, pentru a vedea natura mării.”

Caracteristicile imaginii.„Zoryana nich” nu a fost primul care a creat cerul odată cu descoperirea lui Van Gogh. Rock mai devreme în Arly, artista a pictat pictura „Zoryana Nich peste Rona”. Nichni parcele au luat în maestri, ei deseori turnat la vremea întunecată, au fixat lumânările pe picături, așa cum făceau vechii maestri.

O fotografie diferită „Zoryana Nich peste Rhône” este făcută la Paris.

Van Gogh i-a scris lui Theo, care ridică adesea despre ochi: „Timpul slab, dacă umplu ochii, fixez lumea - așa că mimica, ca lumea, minune-te de punctele negre, ca pe hărțile geografice ale semnificației lui. lumea. De ce, mă hrănesc, punctele luminoase de pe cer s-ar putea să ne fie mai puțin accesibile, nu punctele întunecate de pe harta Franței? La fel, cum să ne scutească de călătorie, dacă mergem la Ruan Chi Tarascon, moartea ne duce în întuneric. Cu toate acestea, pentru întreaga lume există absolut un singur lucru: pentru că este viu, nu putem să virusăm pe înstelat, așa că iacul însuși, când este mort, nu poate merge în tren. Una peste alta, holera, sifilisul, uscăciunea, cancerul nu sunt, ca cele cerești, supraaprovizionate, ca și cum ar juca același rol, precum topirea aburului, omnibusul și călătoria pe pământ. Iar moartea naturală a bătrânului este egală cu calea suprasubstanței.” Pracyuchi peste „Zoryana Nichchyu”, artistul a scris, ei bine, ca și mai devreme, nevoia de religie, foarte puțină privire.

Cea mai perspicace interpretare a picturii „Zoryana Nich”. Băieții sâcâie, dar există o modalitate sigură de a transfera tabăra stelelor pe cerul viermilor din 1889. Și în general este posibil. Ale spiralepodibnі linii, cum să sune, nu ascunde nimic spіlnіy cu un pіvnіchny syayv, Chumatsky Shlyakh, ca și cum ar fi ceață în spirală, dintr-un motiv oarecare. Minunat cu interpretările inshim, Van Gogh și-a pictat propria grădină Vlast Ghetsimani. Ca o dovadă a acestui lucru, există o discuție despre Hristos în grădina lui Gefisman, yak Van Gogh la sfârșitul orei cu artiștii Gauguin și Bernard. Este asa usor. Dar este același mod în care propria imagine a artistului se reflectă și în imaginea și sufletul artistului însuși. Toate alegorії biblic trec prin curiozitatea creativității lui Van Gogh și nu am nevoie de un complot special pentru asta. Shvid mai bine tse bulo la sinteză, în care au fost introduse știința, caracteristicile filozofice și speciale. „Zoryana nich” - pentru a transmite tabăra la șoc, șoc și chiparos, olivi și gori au servit drept catalizator. Todi Van Gogh este mai mult, dacă este implicată doar ziua materială a intrigilor sale, deci parcă ar fi un zmist simbolic.

Este de remarcat faptul că picturile lui Van Gogh sunt bogate în imagini ale fenomenelor naturale. Faptele despre cei precum roboții artistei olandeze care îi ajută pe precursori au fost preluate din materialul ei „Komsomolska Pravda”.

Pictura originală „Zoryana Nich” (pânză, ole 73,7 x92, 1) este dusă la New York la Muzeul de Artă Fantezie. Robotul a fost transferat în 1941 din colecția privată.

KORISNE

La unele muzee rusești є capodopere ale lui Van Gogh

Picturile lui Vincent Van Gogh pot fi admirate la Moscova și Sankt Petersburg. Deci, la muzeul de arte creative im. A. S. Pushkina zberigayutsya „Chervony Vineyards in Arly”, „The Sea in Saint-Mary”, „Portretul doctorului Felix Ray”, „Walking Walking” și „Landscape in Overs on the Board”. Și în Ermіtazh există roboți chotiri ai celebrului olandez: „Spogad despre grădina din Etteni (Arlsky dami)”, „Arena din Arli”, „Kust”, „Hatini”.

Tabloul „Chervony Vineyards” este una dintre creațiile originale ale lui Van Gogh, ca o achiziție de achiziții pentru viața artistului

Din materialele victorianului din cartea „Van Gogh. Dincolo de asemănarea creațiilor ”de Ingo F. Walter și Rainer Metzger.

Van Gogh. „Zoryana Nich”. 1889. Lenjerie, măsline, 73,7 × 92,1 cm.Muzeul de Artă Contemporană (New York).

Rozmov despre tabloul lui Vincent Van Gogh „Zoryana Nich” Știți despre cei care sunt chiar în fața noastră? În același timp, este ușor să te confundi cu o privire la neobișnuit pentru un peisaj neobișnuit, luminozitatea farburilor și dinamismul loviturilor. Dacă suni „Zoryana nich”, uyava noastră este o mică imagine a păcii, acea pacificare a cerului și a pământului, dacă lumina zăririi cerului străpunge întuneric, alea nu urlă, nu atârnă. de jur împrejur, ca un somnoros, nu atârnă deasupra, ceea ce se confruntă cu ostilitatea față de mister, primaritate și peisaj zenurenosti la propria glibină. Pictura lui Van Gogh, cu propriul efort, este de prisos pentru o imagine atât de bestială a unei nopți zoryany pentru noi. La nіy mută cale a calmului ochіkuvannye. Tot ce isnu, nu copleșit de același vârtej și goană din Rusi nears, împletit unul cu unul. Între discursuri de-a lungul zilei, duhoarea se revarsă de la unu la unu și izbucnește într-o transpirație tumultoasă. Prietenii unei mici așezări, roztashovany în partea de jos a imaginii, ar fi fost mai bine, ar fi mai multă bursă, sub mintea cerească: oamenii dintre ei au contururi. Cu toate acestea, duhoarea nu se napolyagayut asupra geometricității și rigidității sale, dar încă o dată aduce vântul - și nu voi deveni. Și de îndată ce te uiți la copac, copacul crește din lemn, atunci nu se vede din câmp și este neînsemnat, așa cum poți ghici la cei mici. Deasupra lor a fulgerat un tărâm, ceva ca o întuneric, ceva ca o prelungire a crestei muntelui, am luat-o la cer sau la pământ într-un mod simplu și fără ambiguitate. Și fluierul ar trebui reparat cât mai repede: o buclă maiestuoasă în centru, de înghițit, și vreau să urmăresc tot ce se lipește cu el, cu excepția unei luni și a unei scântei, deoarece nu suferă de o scurgere socială. , dar își explodează propria putere. Nu este ușor să vezi inamicul, nu este o idee bună să arăți ca nu din stele, ci pentru oamenii din jurul spațiilor deschise ale ferestrelor. Încă câțiva, poate la jumătatea limbii, urcă pe muntele chiparos. Managerii propriei capriciuni nu sunt în prim plan, dar inevitabil și-au înșurubat epuizarea de la privirea neîntreruptă de ocolire. Ale ritmului chiparosului-jumătate-gand pare să sporidă ritmul tuturor celorlalți și, în cursul acestuia, este adus să se întoarcă înapoi în ciclul ciclului.

Cerul, care se învârte în mijlocul imaginii, poate deveni epicentrul unui uragan furtunos sau spirala lui Chumatsky Shlyakh (în interpretarea takі). Deci, când te uiți la imagine, este puțin probabil să te predai unicității ostilității aceleiași cosmogonii, devenind o lumină, ceea ce este banal, extinzând spațiul de la constricția punctului deyakoi. Primele fragmente ale procesului de cosmogonie sunt departe de a fi finalizate, vastitatea, cu cât devine mai mult, chiar și marea lume este haotică. „Fierbe marea până la haos” prin principiul și prin puterea de dependență a formării unui „shkirka subțire de măr” din ordinea instabilă a discursurilor, gata să fie ca întâlnirea înapoi la pauză. Ale, aproape de punctul tabloului prin fiară să înțeleagă în baza ei mitologia, nevoia de memorie, dar în mijlocul acestei culturi, pe duhoarea unui constitutiv de nerecunoscut și cum duhoarea vanității este mai mult decât o Poza controversată, este o simplă... Spune, pentru grecul antic, pentru cineva, după cum știu, găsesc valoarea spațiului, ar fi insuportabil să-l văd ca „Zoryana Nich”. De asemenea, manifestarea bulului ar fi acuzată fără milă la periferia proprietății, ca o shvidkoplinna zatmerennya, și a fost luată de la creatura artei. Doar cosmosul, care este un rezultat orbitor al cosmogoniei, o referință pentru greaca veche, doar cu el se naște iac „Eu”. Aceleași lucruri care au fost în lumina haosului - păreau imperfecte și au curățat oamenii de zei zusil cosmic.

Există o mare creștere între o greacă antică și o artistă a secolului al XIX-lea, deoarece ea mi-a permis să ies la lumina „Nopților Zoryanoi”, dar în acest sens, în restul spațiului, niciunul nu va veni vreodată. Chi not yogo ar fi putut răsfăța sufletul epocii. Acea imagine din imagine nu este ceva, așa cum devine permanent, dar nu este posibil. Discursul lui Nicholas nu se îndepărtează de propria sa puritate invizibilă, între sus și jos, profanul și sacru stabilirea nefericită a unei distanțe adecvate, pentru o zi, deci nu se vede prin noapte. Chiar respect un detaliu inițial: practic, în toate picturile lui Van Gogh, ziua este departe, așa cum se vede în mod tradițional pentru a aduce acea distanță între realitățile profanului și sacrului. Eu mai departe în tablouri linia cea mai frecventă către orizont este cerul. Timpul pentru o oră este bachimo, ca și cum cerul din imagine atârnă aproape de pământ, nu trebuie construit dintr-un material cu el. Este o nebunie, este doar puțin mai puțin decât suprafața pământului, dar în prima zi de la o duhoare nu apare. Cerul este chiar pământul. Și aici nu poți avea nicio potrivire cu imaginea solidului ceresc, o puțină transmitere clară a distanței până la pământ. Shvidshe este un pic dintr-un singur spațiu, astfel încât cineva să se răzbune pe cont propriu abundența de bucăți de lumină libere și rădăcinile ontologice adăugate ale acelei „primare” de discursuri glibini.

Van Gogh. „Drumul cu chiparosul și verdele”. 1890. Pânză, măslin, 92 × 73 cm.Muzeul Kruller-Müller (Otterlo, Niderlandi).

Căldura zilei și a nopții la Van Gogh’s poate fi văzută în tabloul „Peisaj cu drum de chiparos”. La prima vedere, va fi evident că este o zi înaintea noastră. Mai mult decât atât - spectrul amiezii. Cu toate acestea, în cea mai mare parte, mă înfășoară, întrucât respect cele două lumini din partea de sus a imaginii: ora din zi nu reușește să iasă din noaptea cea mare. De îndată ce am proiectat la celelalte tablouri de pe „Zoryana Nich”, atunci va apărea încă un șarpe suplimentar. În plus, ziua lui van Gogh este aceeași, este posibil să creați o imagine care nu este fotografiată imediat în ziua următoare. Ale bulo, cu milă, alocație, care este unul la unul ryvnotsinny. La poza "Peisaj cu drumul care chiparos" am explicat bachimo, cum să se răzbune pe cont propriu, vernaculară, a trecut înainte de seară. La „Zoryaniy Nichi”, nu este suficient, este până la realitatea zilei, după cum pare, este strict, nu este copleșitor, dar nu sunt zile care consumă timp între ei, ziua și ca să nu mai vorbim de una pe unul și trece peste piele la vârsta ei. Cu o mulțime de nimic în imagine, este un fenomen grozav al zilei și este o privire asupra unui artist. Adică, claritatea și variabilitatea zilei nu este mai mult decât claritatea și opacitatea și printr-un văl subțire, odată ce uraganul este gata să pătrundă în haos. Se presupune că aclamarea fenomenului primitiv la haos înseamnă că este în mod constant skasovuє, în modul de auto-listare neîntreruptă. Oskilki și buttya eidosu și fenomenele ancestrale într-un astfel de modus nu sunt sordide, cred, numite pre-verbal imaginea din imagine ca un „vârtej” de lumină. Și de îndată ce lumina este răsucită, partea „față” este inevitabil legată de ea, atârnă peste spațiul gol și picătură, care bâzâie.

Revista „Pochatok” №21, 2010 p.

Una dintre cele mai recente picturi - „Zoryana Nich” de Van Gogh - se află deodată într-una dintre sălile Muzeului de Artă Fantezică din New York. Vona boola a fost deschisă în 1889 de una dintre cele mai faimoase lucrări ale marelui artist.

Istoria picturii

„Zoryana nich” este una dintre cele mai populare și mai populare lucrări ale artei creative a secolului al XIX-lea. Tabloul cu boole a fost pictat în 1889 și a fost mai frumos transmis stilul unic și irepetabil al celor mai buni.

În 1888, Vincent Van Gogh a trimis un atac asupra Câmpurilor și a lobilor conducători ai vuha a declarațiilor diagnosticului - epilepsia franjelor. Marele artist este încă în viață cu Franța, cu Arles. Pentru asta, ca locuitor al unui loc transformat într-o măsură de epuizare colectivă asupra unui pictor „violent”, Vincent Van Gogh s-a stabilit în Saint-Rémi-de-Provence - sate Pentru a trăi în mijlocul casei, a scris artistul în mijlocul a 150 de picturi, o capodopera a artei imaginative.

„Zoryana nich”, Van Gogh. Descrierea picturii

Pictura cu orez Vidminnoyu є dinamism emoțional, care transmite promiscuu experiența emoțională a marelui artist. Imaginea în lumina lunară la acea oră a vechii sale tradiții, artistul protejat nu putea transmite o asemenea putere și miracolul manifestării naturale, precum Vincent Van Gogh. „Zoryana nich” nu este scris spontan, deoarece creația maestrului este bogat gândită și compusă.

Energia neymovirna a întregii imagini este luată de rangul capului în luna secerului Rusi simetrică, singură și neîntreruptă, privirea însuși a cerului. Vom redefini experiența internă a rangului divin al nivelului de importanță al plantei imaginând copacii din prim plan, pe măsură ce vom revedea întreaga panoramă la casa noastră.

Stilistica picturii

Varto brutalizează respectul limită pentru sincronicitatea gândacului ceresc sclipit pe cer. Vincent Van Gogh înfățișând în mod special zirka cu semnificații semnificative, apoi transmite o lumină nepretențioasă întregului halou. Lumina lunii pulsa, iar buclele coloanei vertebrale transmit si mai armonios stilizarea imaginii galaxiei.

Toată revolta cerului întunecat nu este importantă pentru peisajul descris în culoarea închisă a peisajului și a chiparoșilor, care încadrează imaginea de mai jos. Nu există loc pentru ca acel copac să completeze perfect panorama cerului întunecat, dând o privire asupra poverilor grele și pământești. Deosebit de semnificativă este imaginea din partea din dreapta jos a imaginii. Vinurile sunt construite fără turbulențe, calme din punct de vedere calitativ, până la un cer dinamic.

Mai importantă este semnificația picturii „Zoryana Nich” de Van Gogh. Svitlіshі vіdtіnki se împerechează armonios cu prim-planul întunecat. Și o tehnică specială de pictură cu mișcări de o notă creativă și direcționare pentru a jefui o imagine este expresivă în contextul roboților anteriori ai artistului.

Mіrkuvannya despre pictura „Zoryana Nich” și opera lui Van Gogh

Iac și bogat în capodopere, „Zoryana Nich” a lui Van Gogh a devenit practic imediat un teren fertil pentru toți fumătorii și negocierile. Astronomii au început să respecte stelele, imaginile din imagini, încercând semnificația, ce fel de duhoare de suzir'ya a fost pusă. Geografii au magged în zadar z'yasuvati, pentru locul imaginilor în partea inferioară a creației. Protejați fructul unui pic de succes, fără succes.

Cu siguranță, lipsit aparent de acelea, care sunt minuscule „Zoryanu nich”, Vincent a introdus faimosul mod de a scrie din natură.

Este adevărat că pe tulpina imaginii, pe gândul celor care fuseseră martori, era un mesaj de multă vreme despre Yosip din Vechea Zaviță. Dacă vreau puțin și să nu mă implic în chanuvalul navchanilor teologici, tema celor unsprezece stele este roșie și roșie în tabloul „Zoryana Nich” de Van Gogh.

A trecut multă rock de când un mare artist a deschis o imagine și un programator din Grecia a creat o versiune interactivă a acestei capodopere a picturii. Tehnologia specială zavdyaky, lipirea degetelor se poate face prin fluxuri keruvati de farbs. Specia este furioasă!

Vincent Van Gogh. Pictura „Zoryana Nich”. Chi є în nіy prikhovaniy zmіst?

Despre o imagine pentru a scrie cărți și imagini, câștigat є y în imagini electronice. Eu, mabut, este ușor să-l cunoști pe artistul expresiv, nu pe Vincent Van Gogh. Tabloul „Zoryana Nich” este cea mai bună dovadă. Artă educațională până la corul poeților, muzicienilor și artiștilor nadihaє pe platoul de creații unice.

Dosi nu cunoștea un singur gând, ci o imagine întreagă. Chi a introdus în scris câteva afecțiuni care, ca și admirația răutății întregii făpturi - generația a noua, nu ar trebui să vrea să știe despre asta. Nu viklyucheno, scho doar o poză, yaku sparge rosum artistului. Protejează lumina, accesibilă doar ochilor lui Vincent Van Gogh.

Cerul Zirkovo de Vincent Van Gogh

Papucii sunt de la Lyudin, stilurile sunt de la Zoryans până la cer.
Lucius Annei Seneca, un înțelept roman, spunea: „Pe măsură ce pământul a devenit mai puțin de un loc, este posibil să susțină privirea, la nou la nesfârșit de la sfârșit, oamenii ar fi zburat”.
Artiștii au reprezentat cerul zorianilor pe pânzele lor, iar cântăreții le-au atribuit bezlich virshiv.

Picturi Vincent Van Gogh Cu gust și nevicios, cum să te întrebi și să uiți să-ți amintești pentru totdeauna. Picturile lui Van Gogh sunt pur și simplu încântătoare cu imaginile „zirkov”. Youmu blocat într-o imagine neinversată a cerului care syayvo zirok invizibil.

Cafenea cu terasă Nichna
„Nichna terasa of a cafe” a fost pictată de artist în Arli, în apropiere de primăvara anului 1888. Lui Vincent van Gogh nu i-a păsat de viața de zi cu zi, iar în întreaga imagine a vinului acesta a dispărut în general.

Yak vin potim scriind fraților săi:
„Nișă și bogată pentru Farbi, nici o zi”.

Lucrez la o nouă poză, în timp ce îmi imaginez o parte dintr-o anumită cafenea: poze cu oameni care sunt văzuți pe terasă, maiestuosul Zhovty Likhtar iluminează terasa, cabinele și trotuarul și pentru a da naștere unei petreceri aniversare. . Frontoane cu trei fețe se trezesc pe stradă, chiar în depărtare, sub cerul albastru, fermecate de stele, construite în albastru închis sau violet...”

van Gogh Zirki peste Ron
Zoryana este nișă peste Rona
Minunat tablou de Van Gogh! Este înfățișat cerul de deasupra orașului Arles, lângă Franța.
Cum poate fi mai frumos pentru vizualizarea vitalității, sub cer?


Artistul are nevoie de o natură, de o referire la cer și la cer. Eu todi winn atașează la propria picătură de paie o lumânare, zbirau penzli, farbi și merg la malurile Roni scrie nichni kravidi ...
Perspectivă de nișă Arles. Deasupra lui - șapte stele ale Marii Vedmeditsa, șapte copii mici, care văd cu ochii lor adâncurile criptei cerești. Zirki sunt atât de departe, ale atât de disponibile; duhoarea unei părți din Vichnosty, unele bile sunt aici, la vederea conducătorilor orașului, cum să prindeți propria bucată de lumină lângă apa întunecată a Roni. Micul curent este mai mult sau mai puțin corect în propriul foc pământesc și îl ia. Două chavni la dig pentru a cere viruși în continuare, dar oamenii nu confundă semnele pământești, expun atrocitățile pe cerul zorilor.

Picturi ale poeților Van Gogh nadikhayut:

Din puful alb complicat
Înger perie de aur binecuvântat,
Doriți să plătiți cu plata dvs.?
І cu nebunia neagră de plătit,
Și nini vin viyde, pe șevalet,
Până la țărmul Roni alb-negru,
Mayzhe terță parte vologuy vіtru
În primul rând la partea mayzhe umană.
Coaceți-l cu un penzel special, inconfortabil.
Ulei colorat pe un palitri plat
Eu, care nu cunosc pe cei care învață adevărul,
Svіy svіt namalyu, în flăcările inundațiilor.
Drushlyak ceresc, acoperit cu syiva,
Întoarce-te cu drumul de aur
Frig la Rona, curgând în gaură
Băncile lui, gardul de gardă.
O pată pe pânză - atât de debordantă și eu,
Ale vin nu scrie o băutură alcoolică
Eu - tocmai acum și cerul este ud,
І zirki, і Ronu, і debarcader, і capele,
І drumuri ușoare lângă apa oglinzii,
Nichny mіskih lіkhtarіv onoare
Până la zamorochennya, scho era pe cer,
Yake va fi natural pentru fericire...
... Ale Win și Vona - primul plan, împreună cu prostii,
Transformă-te în căldură și pentru un pahar de absint
Râdeți bine, cunoscând nefericirea
Shalenikh și cunoștințele lui Vincent.
Solyanova-Leventhal
………..
Zoryana nich
Vincent Van Gogh, după ce a încălcat regula și a aflat adevărul, imaginea vieții așa cum este pentru noi.
Partea lui Aleksandr Van Gogh este neclintită, dar lumina navkolishny încetează să mai fie vicioasă, bolnăvicioasă și ostilă.
În zilele noastre, cerul lui Van Gogh nu este doar o încurcătură de stele, este răsucit de vârtejuri, o prăbușire a stelelor acelei galaxii, de cele mai multe ori o viață locală, exprimă.
Nicholas, minune-te de cer cu un ochi de nesfârșit, nu bate acel ruh (care galaxii? Zoryanogo vіtru?), care l-a bătut pe artist.


Van Gogh a vrut să-și imagineze un zoryan ca un fund, sau dacă ai putea vedea o natură divină, nu asta, pentru că ai putea arunca o privire la o lumină reală. Vincent i-a scris fratelui său Theo: "Eu, ca și mai devreme, voi cere relevanță. De aceea voi merge la casă noaptea și dimineața devreme."
O poză cu o winikla completă la yogo uyavi. Două nebuloase gigantice de bârfă între ei; unsprezece zirk hipertrofiați, marcați cu un halou de lumină, tăiau cerul; dreapta este luna adevărată a culorii portocalii
La imagine, oamenii sunt îndreptați către nezbagnennoy - zirok - pentru a rezista forței cosmice. Paritatea și expresivitatea imaginii vor găzdui abundența de lovituri dinamice.
Intors, roata ripilo arbi.
Am rotit youmu la unison împreună
Galaxii, stele, Pământ și Misyats.
І viscol bilya nimogo vіkna,

Încadrând tabloul, artistul va începe să picteze tabloul, iar artistul o va putea reimagina.
„După ce am plătit traiul pentru robotul meu, m-am întrebat cam jumătate din timpul meu.” Vincent Van Gogh.
„Fii uimit de stele, eu mereu repar lumea. Mă voi hrăni: de ce punctele de pe cer ne sunt mai puțin accesibile decât punctele de pe harta Franței?” - scriind Van Gogh.
După ce și-a văzut lumea de mentă pe pânză, iar acum lumea deja se întreabă de acea lume, minunându-se de scăpări, scrise de Van Gogh. Originalul nopților Zoryanoi a lui Van Gogh a împodobit sala cu Muzeul de Artă Fantezie din New York.
…………..
Cel care vrea să interpreteze pictura lui Van Gogh într-un mod bizar, poți cunoaște acolo o cometă, o galaxie spirală, un surplus de nebuloasă asemănătoare unui nou crab.

Pictura Virsha naviyana de Van Gogh „Zoryana nich”

Hai Van Gogh

O dă-i dă-i dracului pe suzir'ya.

Dați tsim farbamilor cu un penzlem

A lumina.

Aplecă-ți spatele, sclave,

Înclinați-vă în cămară fără una

cel mai tânăr dintre chinuri,

Până în zori ...
Yakiv Rabiner
……………

Bănuiesc, van Gogh al meu,
Yak ghiciți farbi?
Mazkіv magіchnі dansează -
În primul rând, există un motiv.

Planetele Tobi, van Gogh al meu,
Întoarce farfuriile de iac pentru ghicitoare,
Razkryli tamnytsi svitobudov,
După ce a dat obsesii paltoanelor.

Lumina sfântă a fost creată ca un zeu.
Tviy svit - somnoros, cer, farbi,
Bil răni cu un bandaj surd.
Fantastul meu Van Gogh.
Laura Trin
………………

Drumul cu chiparoși și zirkoy
„Nu există cer cu un cer subțire de zăpadă, dar gheața se uită la umbrele groase și există un exces de pământ, prea multă iașă, o sclipire verde-curoasă pe cerul ultramarin și norii ard. Dedesubt este drumul, mărginit de contururi înalte, jove, în spatele căruia se poate vedea blakitny-ul jos Mali Alpi, vechea curte veche cu ferestre de culoare portocalie și chiar un chiparos înalt, drept, încruntat. Pe drum, există două treceri zapiznіlh și zhovtiy vіzok, în care ham bіliy kіn. Poza, zagalom, este și mai romantică, iar în ele se vede Provence ”. Vincent Van Gogh.

Zona malovnichaya a pielii a viconanului se datorează caracterului special suplimentar al frotiurilor: gros - pe cer, zvivist, suprapus în paralel unu la unu - pe pământ și pe ochiul jumătății de ochi - la imagini de chiparoși. Toate elementele imaginii sunt supărate într-un singur spațiu, cu pulsul diferitelor forme.

Drumul spre rai,
І cu un fir de-a lungul nіy
Încrederea în sine a fiecărei zile.
Fioletovaya noapte movchannya
Yak sută o sută de mii de orchestre,
Iac se roagă cu sinceritate,
Nemov vichnosti du-te...
În tabloul lui Vincent Van Gogh
Tilki zirkova pe acel drum...
…………………….
Aja Sute de fii ai zilelor noi și lunare
Au luat drumul într-un mod indirect...
... să atârne de la sine
Trei mari stele Vangogivska nich