Suflete moarte ironie și sarcasm. Poezia lui N.V. Gogol „Suflete moarte” este o satiră strălucitoare a lui Kriposnytska Rus. II. Introduceți cuvântul profesorului

Babkina Lyudmila, Ponomarova Elizaveta

Prezentare „Rolul ironiei în poemul lui N. V. Gogol” Suflete moarte»"

Avantaj:

Vizualizare înainte:

Pentru a vedea o primă privire asupra prezentării, creați-vă propriul cont Google (cont) și accesați: https://accounts.google.com

Subtitrări înainte de diapozitive:

Lucrare de cercetare științifică Rolul ironia în poezia lui N.V. „Sufletele moarte” ale lui Gogol: elevii clasei a 9-a „a” Lyudmila Babkina, Elizaveta Ponomarova, specialist în ceramică științifică: profesoară de limba și literatura rusă Svetlana Petrivna Sideltseva GBOU „Gimnaziul nr. 11”, Sankt Petersburg, 2016

Relevanța muncii noastre de cercetare este evidentă: viciile pe care N.V. Gogol în poezia „Suflete moarte”. Prin urmare, autorul intră în detaliu despre diverse dispozitive satirice, printre care am văzut și observat ironie și sarcasm. Poemul lui Gogol este greu de înțeles, dar ironia și sarcasmul în sine ne ajută să înțelegem punctul de vedere al autorului și, într-un fel, să vizualizăm imaginile. Semnificația practică a activității noastre de cercetare științifică este determinată de posibilitatea ca profesorii, precum și studenții să învețe lucrările lui Gogol, să obțină rezultate din munca lor.

Nutriția cheie În munca noastră de cercetare științifică, am încercat sfaturile nutriționale incluse în titlul: Care este rolul ironiei în poezia lui N.V. „Suflete moarte” a lui Gogol? ?

Ipoteza cercetării ironia susține N.V. Gogol „descrie atât de vehement deficiențele pe care cititorul le urăște” cântând „Suflete moarte”. În fața răului, scriitorul își face vizibil idealul pozitiv pentru cititor și trezește dorința de ceva nou. De ce așa?

Obiectivele și scopul cercetării Meta - luați în considerare rolul ironiei în poemul lui N.V. Gogol „Suflete moarte”. Sarcina: 1. Analiza si sistematizarea literaturii stiintifice literatura metodică, Reviste. 2. Stăpânirea înțelegerii teoretice și literare de bază (satiră, ironie, sarcasm). 3. O selecție de exemple care ilustrează rolul ironiei în poezia „Suflete moarte”. 4. Formularea concluziilor pe baza analizei efectuate. 5. Proiectarea lucrărilor, pregătirea materialelor înainte de moarte, prezentarea și materialele (tabele, diagrame etc.).

Metode de cercetare Pentru a obţine cele mai bune rezultate, s-au ales următoarele metode de cercetare: cercetarea, analiza şi sistematizarea literaturii ştiinţifice şi metodologice, periodice; · Sistematizarea și organizarea rezultatelor și constatărilor.

Etapele investigației și lucrărilor practice Prima etapă constă în citirea și discutarea lucrării lui Gogol „Suflete moarte” cu un profesor, studierea literaturii din problema investigației, identificarea pozițiilor teoretice emergente, formularea unei probleme (ipoteze), notarea și stabilirea ь urmă- sus; Cealaltă etapă este colectarea și analiza informațiilor necesare efectuării investigațiilor; A treia etapă este organizarea materialelor de cercetare, formularea constatărilor, proiectarea lucrărilor, pregătirea tabelelor și diagramelor.

Descrierea structurii robotului. PLAN Această lucrare de cercetare științifică constă dintr-o introducere, partea principală, rezumate, transfer de literatură și resurse de pe Internet. Introducerea subliniază relevanța alegerii, inclusiv meta, cercetare, metode de cercetare și materiale. Partea principală a lucrării este dedicată rolului important al ironiei în poemul lui N.V. Gogol „Suflete moarte”. Coroanele au fost formate și marcate. Lucrarea va fi finalizată prin revizuirea unora dintre literatura de specialitate și resursele de pe Internet. Ca un beneficiu suplimentar, ilustrați diagramele și ilustrațiile.

N.V. Gogol este un mare satiric. Râsete - tse zbroya, gostre, boyovo, pentru ajutorul căruia scriitorul a luptat toată viața împotriva „ghidității acțiunii ruse”. În poezia „Suflete moarte” de N.V. Gogol este și mai viral abordare satirică Cum ar fi: ironia și cea mai mare manifestare a ei este sarcasmul. Cu ajutorul lor, autorul își poate determina poziția față de relație înainte de ceea ce se întâmplă. Iar cititorul, în felul său, poate înțelege instalarea sa către eroii principali.

robotul lui Slovnikov. Satira, ironie, sarcasm Satira (din latină satira - sumish, mishmash) este un tip de comic care zace în ridicolul răutăcios al fenomenelor care i se par autorului a fi de pradă. Ironia (din grecescul Eironeia - succes) este o batjocură subtilă, subtilă. Efectul comic este obținut prin adăugarea a ceea ce este spus direct, mai degrabă decât implicit. Să ne uităm la fund: „o cameră liniștită cu targani”, nivelarea lor cu prune uscate (cât de calm este?); o tavă pe care „stau” cupele, ca păsările pe un mesteacăn de mare (nivelul romantic țipă râsete). Înălțimea descrierii sporește ironia autorului. Sarcasmul (din grecescul Sarkadzo - a rupe, a chinui) este un tip special de ridicol comic, plăcut, un nivel mai înalt de manifestare a ironiei.

Ironia în poezia „Suflete moarte” de N.V. Gogol în poemul „Suflete moarte”, făcând clic pe scriitori, în cuvintele aparente ale lui Nekrasov, „prevăd dragostea cu cuvântul magic al interdicției”. Ironia pătrunde în întregul poem, țesut în gânduri, ghiciri și gânduri. Vaughn ajută la îndepărtarea măștilor onestității și decenței de la nobilime. Ironia apare în poem nu numai ca un tip de patos comic, ci și ca un dispozitiv artistic, trop. Gogol se străduiește să trăiască prin „râsul vizibil lumii” și prin lacrimile invizibile, necunoscute. Așadar, ironia lui Gogol, în cele din urmă, este dublă: spusă cu o privire serioasă, evocă râsul, care denaturează de fapt manifestările negative ale vieții, pe baza cărora se formează patosul satiric al operei.

MANILOV Sobakevich nіzdrі Plyushkin „Mergeți unul câte unul cu eroul meu și unul trimite pe altul” de M.V. Gogol BOX

Numele lui Manilov este „nici unul, nici celălalt” (aplică ironia: „statul a venit ca de la sine”, „nici în orașul Bogdan și nici în satul Selifan”, „n-a putut ademeni”, „Templul întărit”. lume"). Cutia este un Nozdryov „cu cap de club” - un „om istoric” (un iubitor de „rătăciune față de vecinul cuiva”, „turing coolies”, un om „toate meserii”, „începe ușor și termină cu prostii” ). Sobakevich - "liudina-kulak" ("lider de mărime medie") Plyushkin - "dirka asupra umanității" ("Un astfel de sknar, care este important de observat")

Ironia în crearea imaginilor proprietarilor de pământ Principalul mod pe care Gogol îl folosește atunci când îi înfățișează pe proprietari este ironia. Fraza skin are un subtext, un bântuitor, un simț profund. Mai mult, ironia este prezentă nu numai în povestea autorului însuși, ci și în povestea personajelor. Povestea lui Gogol despre domni începe cu Manilov și imaginea satului Manilovka, unde săracii sunt „ademeniți” la locul lor de retragere. Autorul descrie cu ironie ușa stăpânului, creații ca moștenire a grădinii englezești cu țăruș, tufișuri și inscripția „Templul Milei Întărite”.

Korobochka Axis, proprietara Korobochka stă în fața noastră, așa cum doar ea se plânge - nu merită banii și, „pentru a nu suferi un lovitură”. Complexitatea Cutiei este descrisă de autor ca fiind aproape absurdă: printre impersonalitatea obiectelor maro și necesare, care se află la locul lor, există mici batiste, care „nu mai sunt necesare nicăieri”.

Nozdryov și Sobakevich Pentru respectul ironic al lui Mikoli Vasilyovich, Nozdryov este o persoană care este numită „un om de meserii”, printre câini „absolut ca un tată în mijlocul unei familii”. Nozdryov este foarte respectat de autorul celebrului poem „Începeți lucrul neted și terminați lucrul murdar”. Un personaj mai întortocheat reiese din ironia lui Gogol în imaginea lui Sobakevici, așa cum știm în secțiunea a cincea. Acest „moșier-kulak”, „vrăjitoare temeinică”, în trupul căruia nu există deloc suflet, sau care este „... acoperit cu o coajă atât de groasă...”.

Imaginea lui Plyushkin despre eroul său a devenit sinonimă, ceea ce înseamnă degradare morală și zgârcenie. Așa cum Gogol a folosit ironia în descrierea imaginilor altor proprietari de pământ, caracterizarea lui Plyushkin este complet diferită de sarcasm. „Un astfel de sknar, care este important de dezvăluit. În Vyaznitsa, condamnații au o viață mai bună, Nizh vin: i-a înfometat pe toți oamenii...” - aparent despre noul Sobakevici. „Și la atâta lipsă de valoare, frivolitate, încât oamenii pot merge!” Gogol cântă și o numește pe Plyushkina „la mila umanității”.

Toți proprietarii lui Gogol sunt personaje originale, individuale care vor fi amintite. Cu toate acestea, în ciuda tuturor evoluțiilor externe, esența nu mai este neschimbată: fiind conduse de suflete vii, ele însele au fost de multă vreme transformate în „suflete moarte”. visnovok

Supremația provincială Ironia devine și mai pronunțată în descrierile funcționarilor, a căror integritate ipocrită o bate în joc Gogol. Ironia autorului înlocuiește sarcasmul și atunci când descrie standul celor prezenți: „Marele cabină stâncoasă cu trei vârfuri, toată albă ca un craid, a fost amplasată într-o nouă așezare pentru a înfățișa puritatea sufletelor; Alții care se aflau în piață nu se potriveau cu casele maiestuoase de piatră... De la a doua și a treia fereastră, deasupra atârnau capetele incoruptibile ale victimelor lui Themis și în aceeași cetate s-au lăudat din nou... „ Gogol îl înfățișează cu măiestrie pe individuale alte poziții ale guvernatorului, procurorului și altora și, în același timp, creează o adunare imaginea birocrației: „stai pe shakhrai, shakhraim prada”.

Cicikov este personajul central al poeziei „Suflete moarte”, iar toate personajele sunt legate de el. Pavlo Ivanovici Cicikov

Iacul delicat și plin de umor Manilov Iacul colectiv Korobochka Cicikov interacționează cu proprietarii de terenuri Nu poți trăi mai rău decât zgârcenia lui Nozdryov și iacul de afaceri Sobakevici În mila de a sacrifica Plyushkina

Închideți Cicikov și oficialilor orașului NN. Dumneavoastră, ca și alți oficiali guvernamentali, nu respectați deloc interesele regiunii și nu vă considerați o „coală a pământului vostru”. Cu toate acestea, „domnului, nabuvach”, așa cum îl numește ironic pe Chicikov Gogol, nu îi pasă de rangurile și carierele așa - serviciul îl ia doar pentru averea lui. Cicikov își va baza prosperitatea pe necazurile, înșelăciunea și fericirea altor oameni. Ești obsedat de o singură idee - să devii „milionar” și să găsești pacea și prosperitatea. Cu lipsa lui de spiritualitate și lăcomia de profit, el este la fel de „mort” ca proprietarii și funcționarii districtului. Cicikov și oficiali

„Râd printre lacrimi...” Ironia lui Gogol are o seriozitate. Belinsky a scris că comedia lui Gogol este o moștenire a „o privire nebună asupra vieții, că în râsul lui există multă amărăciune și confuzie”. Reprezentând laturile negative ale vieții moderne rusești, creând o serie de tipuri comice și enervante, râzând de „vulgaritatea oamenilor vulgari”, Gogol a rezumat în același timp mental declinul moral la care au ajuns eroii săi. Râsul lui Gogol este amar și regret profund oamenii care și-au irosit umanitatea. Axa de ce cântăm N.V. „Dead Souls” de Gogol este „amuzant la început, apoi nebunesc”.

Pe baza anchetei efectuate, putem confirma că ipoteza noastră a fost complet confirmată. U poemi N.V. Ironia lui Gogol „Suflete moarte” joacă un rol vital. Patosul ironic, tehnicile artistice și stilistice, care sunt încurajate, creează o aromă unică pentru lucrare. Obiectul principal al înfățișării ironia în poem este deformarea moralității și a sentimentelor. visnovok

Efectuarea analizei ne-a permis să facem noi dezvoltări. Ironia creează în poezia „Suflete moarte” fondul emoțional necesar, care ne permite să dezvăluim cele mai mari nuanțe ale naturii eroului pielii, să le recunoaștem deficiențele și să formulăm cititorului o atitudine negativă față de ele. În fața răului, scriitorul își face vizibil idealul pozitiv pentru cititor și trezește dorința de ceva nou. Ironia este explorată activ de Gogol în poemul său ca metodă de: a) realizarea de picturi portretistice; b) descrieri ale situaţiei; c) revelarea percepției luminoase a eroilor; d) caracteristicile generale ale personajelor. Scriitorul și-a stabilit scopul de a „râde din greu”, ceea ce este „bine să ridiculizezi ignoranții”, deoarece în râsul său Gogol ar putea contribui potențial la căsătorie și este, de asemenea, ajutat de ironie și de manifestarea ei mai mare - sarcasmul VISNOVKI

Debordare de literatură și resurse de internet 1. V.G. Belinsky, Vibranі statti, M., 1975. 2. S.P. Belokurova. Glosar de termeni literari. Sankt Petersburg, 2012. 3. Vinogradov I.A. Gogol artistul și gânditorul: fundamente creștine pentru privitorul lumii. M., 2000. 4. N.V. Gogol. Discursul autorului. M., 2012. 5. Gogol în critica rusă. M., 1953. 6. N.V. Gogol. Proză spirituală (colecție). M., 2012. 7. N.V. Gogol. Suflete moarte. Sankt Petersburg, 2009. 8. A.M. Dokusov, M.G. Kachurin. Poema N.V. „Suflete moarte” a lui Gogol la școală. M., 1982.

Debordare de literatură și resurse de internet 9. Dezvoltarea creativității N.V. Gogol la școală. Editat de G.V. Samoilenko. Kiev, 1988. 10. Yu.V. Mann. Poetica lui Gogol. M., 1996. 11. Yu.V. Mann „Râsul vizibil al luminii”. Zhittya N.V. Gogol. 1809-1835. M., 1994. 12. Yu.V. Marantsman V.G. Pratsya chitcha. un fel de distracție creație literarăînainte de analiză. M., 1986. 13. G.N. Pospelov. Creativitatea N.V. Gogol. Ministerul Educaţiei din RRFSR. M., 1953. 14. N.L. Stepanov. N.V. Gogol. Mod Creativ. M., 1959. 15. M.B. Hrapcenko. „Suflete moarte” N.V. Gogol. Filiala Academiei de Științe a URSS. M., 1952. 16. http: // www.ngogol.ru/ 17. http://download9.proshkolu.ru/download/3129791/cce64c8c5e265b5f/39810846/b8dfe67b06ca9308. 18. http://www.literaturus.ru (ilustrări înainte de a mânca).

Satira este un mod special de a descrie fenomenele negative ale vieții și deficiențele oamenilor. Nu numai că cineva poate fi portretizat negativ în lucrările satirice - se poate aminti, de exemplu, „Drumul de la Sankt Petersburg la Moscova” de A. N. Radishchev, „Satul” de A. S. Pușkin, „Duma” de M. Yu. Lermontov și multe altele. Dar într-o lucrare satirică nu ești doar înfățișat și condamnat, ci și batjocorit cu furie și ascuțit. Râsul este esența satirei, esența umorului și a tensiunii. „Râsetul”, a scris A.V. Lunacharsky, „aferă lovituri dureroase inamicului, îl ispitește să-și piardă timpul cu forțele sale și, în orice moment, să învingă neputința evidentă a inamicului în ochii martorilor. Prin ridiculizarea bruscă și batjocorind răul, satiristul oferă cititorului un simț al idealului său pozitiv, trezind dorința pentru acel ideal. „Sub satiră”, a scris V. G. Belinsky, „ceea ce reiese în înțelegere nu este batjocura nevinovată a tovarășilor veseli, ci tunetul unei furtuni, o amenințare la adresa spiritului, descrisă de ruina căsătoriei”.

Dar în viață există astfel de lucruri care invită la un râs bun, glume prietenoase. Râdem și cântăm celui care este chinuit. Acesta este umor, râs amabil și bun. De regulă, umorul se realizează printr-un discurs calm, obiectiv, o selecție armonioasă a faptelor, trăsăturilor figurative - epitet, metafore, proverbe etc.

Ironia este unul dintre tipurile de umor. Aceasta este o batjocură subtilă, ascunsă. Se ajunge la un punct ironic, de exemplu, atunci când avem prea mult îngropați în semnificațiile unor astfel de lucruri, fie revelații, fie acțiuni, precum condamnarea vieții reale; Este ironic să auzi același fel de răutate la persoana lăudată, de care chiar lipsește celui care este lăudat. Unul dintre cele mai strălucitoare exemple de ironie este Caracteristicile unchiului Onegin ale autorului: „Bătrânul, care știe multe, fără să se uite la alte cărți” (și toate cărțile lui sunt „latră la menajeră timp de patruzeci de ani, s-a mirat la fereastră”. și muște stoarse”).

O batjocură caustică menită să se răzbune pe sine și un sentiment de furie și ură se numește sarcasm. „Satira”, a scris Lunacharsky, „poate fi adusă la cel mai înalt nivel de răutate, ca și cum pentru a nu mai râde, ei mușcă”. Râsul sarcastic este posibil, de exemplu, în monologurile lui Chatsky. Versurile, poeziile, poeziile, romanele și chiar tipurile speciale de lucrări satirice pot fi satirice - o poveste, o parodie, o epigramă, un feuilleton. Există o mulțime de situații amuzante în care eroii sunt conduși nu de caracterul participantului, ci de puterea propriului caracter.

Natura comică a situației, bazată pe autenticitatea cotidiană, este o caracteristică a lucrării satirice.

portretul lui Manilovînsoțit de aprecierile ironice ale autorului: „era un om cunoscut” - sau doar „la prima vedere”; recepție risi oblichya - ale „predată în mod necesar cukr”; râzând „ispititor”. Am mult păr ochi albaștrii Pentru a completa inamicul este plictisitor până la malț. Limbajul personajelor din opera satirică le definește în mod strălucit și comic caracterul. Belinsky a scris că eroii lui Gogol „nu sunt bănuielile tale, sunt amuzanți fără motiv; cântă strict fidel eficienţei lor. Și permiteți-mi să vă spun în special ce se întâmplă în mijlocul vieții mele, al caracterului meu și al acestui mediu, sub influența oricui sunt eu.”

amuzant, când Manilov vorbește despre oficialitățile locale ca despre oameni minunați și buni, iar Sobakevici numește aceiași oameni șahrai și vânzători ai lui Hristos. Este amuzant când Cicikov, încercând să se potrivească cu tonul lui Sobakevici, se învârte, încearcă să-i facă pe plac proprietarului terenului, dar nu îi pasă. E amuzant când, pentru a dovedi inteligența și erudiția șefului poliției, Cicikov este nemulțumit: „Am jucat în Occident împreună cu procurorul și șeful de cameră până seara târziu. Oh, oameni cu adevărat, foarte răi! „Și, în același timp, totul este organic pentru acest personaj.

În satiră însăși, hiperbola (exagerarea) a fost eliminată în cea mai mare măsură. Gogol a folosit pe scară largă această tehnică, astfel încât imaginațiile zilnice ale „maeștrilor vieții” au devenit mai clare și mai concise.

Deci, acceptați același lucru într-o operă satirică ca și într-o operă nesatirică: baza vie a intrigii, portretul, descrierea, dialogurile (limbajul personalităților); Aceleași metode figurativ-expresive: epitete, metafore, egalizare etc. Există și o apariție de fond - în scopul varierii acestor tehnici și abilități, în comedia clar exprimată a operei satirice.

Cucerind robotul, câștigați respect pentru această particularitate a umorului și a satirei lui Gogol. Cum determinați tipul de proprietari de teren -

Imaginea scrierilor lui Cicikov cu acest nivel de autenticitate psihologică și cu aceste relatări exacte ale adevărului viu, care au fost cu zeci de ani înaintea descoperirii esenței acestui nou fenomen. În anii cincizeci și șaizeci ai secolului trecut, imagini de achiziție și adopție oneste au fost expuse serios și au scris despre „onestitatea cecikovismului”. Gogol în 1841 s-a mirat de eroul său mult mai ferm și mai pătrunzător. Tot ceea ce s-a întâmplat până acum cu Pavel Ivanovici Cicikov este încă, ca să spunem așa, o reistorie a caracterului. Ale vona este explorată cu atâta mistică și atât de penetrare încât tot ce se află mai departe în partea eroului este acceptat ca o dezvoltare absolut naturală și naturală a caracterului. Un minut mai târziu, Chichikova explică în detaliu această zi.

Nedorind să câștige o carieră în serviciu, Cicikov a decis să-și schimbe radical viața. A decis să devină proprietar de pământ. Axa aici este locul în care ajungem la faza principală a biografiei lui Cicikov. În epopeea „sufletelor moarte”, energia diavolească și vinovăția lui Cicikov au fost dezvăluite cel mai clar. Nu am uitat niciodată de cariera mea de serviciu. Serviciul său a fost deosebit de important din cauza bogăției sale. Nu oamenii au vrut un rang înalt, ci oamenii care au vrut capital, care au strigat pentru moartea lui Cicikov. Pentru prima dată în literatura rusă cu o plasticitate atât de miraculoasă au apărut psihologia și filosofia omului penny, „milionarul”.

Fiind o persoană „nouă” în Rusia, ea trezește cel mai mare interes și interes. Un proprietar de teren în stare naturală. Transeele lui erau pline de prea multă pâine și de tot ce tremura pământul, cu excepția faptului că aveam nevoie de bănuți. Se poate ghici cu cât de zel „suveranii” proprietari de pământ Korobochka și Sobakevici înșiși se tocmesc cu Cicikov pentru un ban. Oficialii orașului au, de asemenea, nevoie de bănuți, valoarea onorariilor lor nu reflectă în mod clar modul larg de viață la care sunt vinovați. Deturnarea de fonduri, swag și extorcare sunt în creștere peste tot. Capitalul devine conducătorul de drept al vieții.

Fără clan sau trib, ei s-au aruncat fără ceremonie în lumea seculară și au împins din ce în ce mai mult în diferite zone. viata de cuplu aristocrație nobilă. Alimentația despre puterea bănuților, farmecul milioanelor, i-a afectat grav pe scriitorii ruși la începutul secolului trecut. Duhoarea a marcat și caracterul persoanei îngropate în această feerie. Dar mai exista o figură în imaginea lui Hermann al lui Pușkin, înșelat de „Regina de pică” și cu rațiune. În 1835, Gogol a publicat prima versiune a „Portret”, în care tema bănuților a căpătat o întorsătură și mai fantastică și a fost direct legată de scrierea cu mana diavolului. Scrisoarea împotriva diavolului nu explica nimic, iar în 1841, după cum știm, la aproximativ o oră de la „ suflete moarte„, Gogol având finalizat o revizuire radicală a poveștii.

Elementul fantastic din lumea semnificativă (nu fără o infuzie de critică din partea lui Belinsky) va fi slăbit și întărit de motivul realist. Această ediție spune povestea unui erou care strânge bănuți lacomi și sfârșește în zei și moarte. „Suflete moarte” are un caracter pentru care dobândirea nu este o pasiune exterioară care distruge talentul și viața, ci însăși esența, viața constantă a caracterului cuiva.

Printre personajele din poezia lui Gogol „Suflete moarte”, Cicikov ocupă un loc special. Fiind figura centrală (din punct de vedere al intrigii și al compoziției) a poveștii, acest erou rămâne un mister pentru toată lumea până la ultima secțiune a primului volum - nu doar pentru oficiali...

Gogol a decis cu mult timp în urmă să scrie o poezie în „căruia i-ar apărea toată Rusul”. A fost necesar să se facă o mare descriere a vieții și condițiilor Rusiei în prima treime a secolului al XIX-lea. Poezia „Suflete moarte”, scrisă în 1842, a devenit o astfel de creație...

În toamna anului 1835, Gogol a început să lucreze la poemul „Suflete moarte”, al cărui complot i-a dat lui Pușkin. Gogol visase de mult să scrie un roman despre Rusia și îi era profund îndatorat lui Pușkin pentru idee. „Vreau să vă arăt în acest roman, vreau să vă arăt unul...

Cum să mă distrez vreodată luptând împotriva avantajului nesemnificativ al altor pasiuni, mergând mână în mână cu minunații mei eroi? O, de câte ori aș vrea să lovesc sforile în aer, să strig cu mândrie după șamani și să-i înfășuresc triumfător în fața carului meu...

1. Adică cântăm „Dead Souls”.
2. Ironia și satira în creativitate.
3. Imagini ale proprietarilor de terenuri.
4. Satira în descrierea funcționarilor.
5. Ironia în descrierea oamenilor obișnuiți.

„Suflete moarte” - povestea bolii, scrisă de mâna maestrului.
A. I. Herzen

„Suflete moarte” de M. V. Gogol este o lucrare satirică nemuritoare a literaturii ruse. Cu toate acestea, acest cântec trist și amuzant nu duce la gânduri fericite și vesele. Ceea ce face talentul lui Gogol deosebit este faptul că el scoate în evidență, în mod perfect, armonios și subtil, tragicul și comicul în lucrările sale. Momentele foarte comice și satirice ale operei nu fac decât să scoată în evidență tragedia de bază a imaginii vieții în Rusia la începutul secolului al XIX-lea. Satira este larg răspândită în text din același motiv pentru care autorul a găsit o modalitate de a combate problemele și slăbiciunile. Cât de mult a ajutat această satira în cadrul viitorului Rusiei - nu este pentru noi.

Tabloul misterios al vieții rușilor, plin de ironie și batjocură ușoară, începe cu descrierea locului în care sosește Pavlo Ivanovici Cicikov. Iată casele care sunt risipite pe cenușa întinderilor maiestuoase ale străzii, iar la suprafață, pe jumătate spălate cu whisky cu lapte fără lapte și covrigi, cu o singură inscripție salvată: „Străinul Vasil Fedorov”. Descrierea locului este plină de detalii captivante, dar și importante. Vono dă declarații despre viața și stilul de viață al nenorociților săi. De exemplu, este clar că locuitorii minciunilor altora sunt o prostie. Așadar, după scena în care Cicikov se plimbă prin grădină, unde au fost plantați doar copaci și duhoarea nu este mai rea decât stuf, eroul este lovit de o notă din ziarul local, care informează despre aspectul unei grădini care constă de „copaci umbroși cu frunze late”. Patosul și patosul acestor rânduri nu întăresc preocuparea pentru o imagine reală a ceea ce se întâmplă în loc, unde totul trece pentru câteva ruble în plus puteți vedea o „cameră liniștită cu targani care arată ca prune uscate, de la toate aceste bucătării” sau luați o gustare în țările îndepărtate de acum două decenii .

Cine vrea să adauge ironie diabolică la descrierea proprietarilor de pământ și a fraternității birocratice? Așadar, Manilov este numit „mare și respectabil, iar acesta este cuvântul lui preferat, tocmai caracteristicile pe care nu le vede”. Pentru aspectul de malț, ochii lui sunt egali cu pulpa, evocând asocierea cititorului cu oboseala lichidă. Aspectul lui Sobakevici nu coincide cu un urs - prin această imagine autorul aduce personajul mai aproape de o creatură, reducând principiile estetice și spirituale. Și interiorul biroului lui Sobakevici este descris în așa fel încât să identifice principalele caracteristici ale conducătorului: „Masa, scaunele, mesele - totul era de o putere tensionată și agitată”. Nozdryov devine amuzant în ochii cititorului după faptul că în spatele frazei pe care îi numește pe oameni ca el buni camarazi, se află această linie: „... cu toate acestea, pot fi bătuți și mai dureros”.

Pe lângă ironie, există un amestec de răutate și amărăciune, textul creează violență și situații comice, în care râsul devine mai blând și mai puțin rău. Mulți cititori s-ar putea să fi uitat scena despre cum Manilov și Cicikov, câțiva oameni, nu pot intra în cameră, renunțând cu minuțiozitate la dreptul celui care trece primul pragul camerei. Merită să priviți scena recuperării lui Cicikov a lui Korobochka, unde în dialogul dintre Nastya cu cap de club și fetița vicleană, sunt dezvăluite depravarea lui Korobochka, prostia și prostia ei și economia ostilă.

Cu toate acestea, nu numai proprietarii de terenuri și funcționarii sunt descriși în mod satiric în lucrare. Legate de satira sunt imagini ale vieții rurale. Aceeași situație este legată de cocherul Selifan și fata de curte Pelagia, care explică drumul, dar nu separă dreapta de stânga. Această lecție laconică spune multe despre ceea ce știe cititorul - despre zelul ascuns al nealfabetizării în rândul oamenilor de rând, despre întuneric și inocență - moștenirea firească a unei experiențe dureroase în tabăra corupției. Aceleași motive pot fi văzute în episodul cu unchiul Mityaev și unchiul Minya, care, grăbindu-se să recupereze caii, s-au pierdut pe margine. La fel ca bunul Cicikov, Petrushka, o persoană care respectă creația, arată cu un râs plin de viață, deoarece toată importanța sa constă în combinația inteligentă a cuvintelor din litere, nu este nevoie să vă faceți griji pentru ceea ce este în locul lor.

În spatele sarcasmului suplimentar, se pot vedea astfel de caracteristici caracteristice proprietarilor de pământ din acea vreme, cum ar fi deturnarea, delapidarea, îndoiala și nepăsarea intereselor. Iată un gând de gândit: ce fel de rău vor aduce astfel de oameni statului atunci când ocupă funcții înalte în birocrație?

Reprezentarea probabil celui mai iconic personaj din lucrare - Plyushkin - are un grotesc admirat pe scară largă. Plyushkin reprezintă stadiul rămas de degradare care se află în sufletele complet moarte. După cum se dovedește, aspectul actual începe să cedeze crizei spirituale a eroului și chiar și afilierea lui la cântec devine din ce în ce mai complicată. Ponderea copiilor și nepoților pentru noul byduzh. Și el însuși a fost abstras de lumina suplimentară din spatele întunericului înalt al egoismului puternic. Din sufletul căruia s-au pierdut pentru totdeauna toate emoțiile și sentimentele, lăsând doar o zgârcenie nemărginită, imposibilă. Și acest erou este cel mai teribil exemplu de răutate a unui funcționar împotriva poporului și statului său.

Bogăția răului, descrisă pitoresc de Gogol în poemul „Suflete moarte”, convinge cititorul că principala problemă și principala boală, care a fost infectarea corpului Rusiei, a fost corectă, dar a acționat fără milă atât împotriva conducătorilor. iar împotriva inamicului.ceai săteni.

Rusia în opera lui Gogol este prezentată din părțile sale foarte diferite, create folosind metode satirice și lirice. În lucrările sale, scriitorul analizează „boala” clinică a căsătoriei rusești. Unul dintre principalele rele morale și sociale, după părerea mea, a fost cel mai important drept, deoarece a devastat sufletul uman. Arătând măcelul personajelor, Mikola Vasilyovich vede mai mult în ele: toate puteurile sunt „suflete moarte”.
Prim-plan în poezie sunt pictate imagini ale proprietarilor de pământ, acești „domni ai pământului”, care reprezintă starea lor economică și culturală, pentru cota poporului. Criticii și publiciștii - apărătorii autocrației și kripatstva - au susținut că nobilii erau oameni cu un înalt caracter rosum, nobilimi nobili, purtători de înaltă cultură, onoare și angajament colosal și, prin urmare, erau sprijinul statului. Gogol a dezvoltat acest mit de-a lungul secolelor. Evident, el nu a apreciat meritele inteligenței nobile avansate, dar în lucrarea sa scriitorul a portretizat nu Chatsky, Onegin sau Pechorin, ci masa principală a acestei clase. El atrage atenția asupra acelor oameni care se respectă de dragul celorlalți și de dragul căsătoriei. Toți acești indivizi care rămân în viitor li se arată de Gogol a fi lipsiți de valoare și vulgari. Duhoarea a fost redusă la cunoașterea uriașei comunități, onoare și conștiință. Mikola Vasilyovich dezvăluie cu măiestrie imaginile tuturor eroilor poeziei sale. Dulceața și sentimentalismul, arătate în portretul lui Manilov, devin esența modului său acceptabil de a trăi. Se gândește și visează în mod constant la ceea ce este nerealist, se respectă ca o persoană luminată, dorind să „stăpânească o astfel de știință”, deși a avut odată o carte pe masă, marcată pe pagina a 14-a, citind deja două stâncoase" Manilov creează proiecte fantastice, unul mai stupid decât celălalt, neconcordante cu ele viata reala. El nu se angajează în stăpânire, „de fapt, fără să meargă măcar pe câmp, stăpânirea părea să vină de la sine”.
Cutia, îngropată de pofta de profit, vinde tot ce se află în stăpânirea ei firească: untură, cânepă, pene de pasăre, biscuiți. Pentru ea, oamenii sunt bunuri spirituale. Dragostea patetică a lăcomiei a lui Korobochka, Gogol, dezvăluie în scenă vânzarea sufletelor moarte. Proprietarul nu este surprins de propunerile uimitoare ale lui Cicikov, ci se teme doar să nu se vândă. „Duhoarea asta... duhoarea de a sta acolo nu mai există”, se estompează acolo.
Un mânz la spirit și la minte, cutia nu conține nimic din ce se află între saltea. Scriitorul a rezumat îngăduința morală și primitivismul romantic al proprietarei cu un sens clar: „cu cap de club”.
În personajul lui Nozdryov, Gogol își vede activitatea fără scop, disponibilitatea lui constantă de a face ceva. Aș dori să mă exprim asupra dreptului de a nu pune capăt, întrucât toate inițiativele luate pentru reducerea cantității nu sunt dictate de necesitate. Este un om nesăbuit și un prost, se laudă fără îndoială și înșală pe toți cei care intră în contact cu el. Nimeni nu are principii morale. Chiar dacă căsătoria lui Nozdryov aduce doar o mulțime de probleme, va fi un scandal atunci când va apărea.
Prin modul de viață al lui Sobakevici, Gogol dezvăluie o nouă latură a cronicii vieții grădinilor lui Vlasnik. Al cărui erou are o natură Kurkul, bestială, care se manifestă în acțiunile sale, sub formă de gânduri și pune o presiune asupra întregii sale vieți. Un obiect din piele în cabină, s-a spus, spunând: „Sunt și Sobakevici”.
Sobakevici știe că în această lume totul se cumpără și se vinde. Ne-am dat seama că Cicikov ar beneficia de la cumpărarea de suflete moarte și, fără un cuvânt, a spus: „Te rog, sunt gata să vând”. — Nimeni care este deja un pumn nu va putea merge în vale, spuse Ticikov.
Tema declinului moral, moartea spirituală a „domnilor vieții” se încheie cu un capitol dedicat lui Plyushkin. O descriere strânsă a satului și a „stăpânului” grădinii sale: „Ferestrele din colibă erau fără sticlă, altele erau acoperite cu portic sau gri”. Cabina domnului este asemănătoare cu o criptă mormântă maiestuoasă, unde un bărbat este îngropat de viu. Gogol arată degradarea treptată a specialității umane. Plușul Buv Tilki este îngrijit de Domnul, Ale Zhadoba Zbagachennya l-a sunat înainte, după ce a rupt Vidnosi cu Druzyami, Key, Cook cu Mirkvannyi și Prietenia lui Rodinni Zv'yazye pentru a o trage pe soacra lui Vitrati. Proprietarul s-a transformat în „orice fel de mizerie cu umanitatea”.
Galeria „sufletelor moarte” nu se limitează la imagini ale proprietarilor de pământ. Există o stagnare completă în orașul de provincie, iar oficialitățile intră în panică. Aparatul de stat s-a transformat într-un mare profit pentru birocrați. Toate mirosurile iau zgomot. Printre ele înflorește „subtilitatea, complet incoloră, răutatea pură”. Mikola Vasilyovich râde furios de modul în care înfricoșatorii birocrați de la putere sunt încărcați în activități rele, ajutându-i pe Shahraev în mașinațiunile lor frățești, temându-se de propria lor vicrititate.
Toate vicii umane înfățișate, așa cum este cel mai probabil acum, și-au retras dezvoltarea în viitor, deoarece au fost adoptate de oameni dintr-o nouă formație, care poate fi văzută în lucrările lui Cicikov. Micile speculații ale lui Pavel Ivanovici fac loc unor mașinațiuni mari. Dar aproape tot ceea ce „fai” se va sfârși în eșec. Cicikov nu-l ratează. După ce a ajuns din urmă răul, pornește un nou plan cu o energie mai mare. În aparență, Pavlo Ivanovich a fost cea mai decentă persoană, nepermițându-și niciodată un cuvânt grosolan în discursul său. Cicikov identifică fără scuze punctele forte și punctele slabe ale oamenilor și se adaptează rapid la diferite situații. Într-o relație cu oamenii, există o față bogată: este înmuiată de cel cu care Rozmov cunoaște. Cicikov este reprezentat de birouri nepoliticoase, nu de oficiali. Cu cât sunt mai multe epidemii și morminte sătești în regiune, cu atât este mai bine pentru toată lumea!
Arătând agonia sufletului uman, triumful forțelor răului, Gogol nu-și pierde speranța pentru renașterea Rusiei. Trebuie să credem în potențiala putere și capacitatea poporului rus. Categoria lui Ruhu este idealul filozofic pozitiv al unui scriitor. Rukh-ul are putere asupra Cicikov și Plyushkin, deși pentru restul Rukh este caracterizat de degradare. Chi nu este static, dar caracterul se dezvoltă și există șansa de regenerare. Rukh-ul și Credința sunt consecințele învierii Rusiei. Imaginea foarte simbolică a unei păsări cu trei păsări este populară printre aceste categorii: „Ce e în neregulă, Rus’, ce este viața?” trio de neoprit, Mchish? .. Rus', unde te duci? Dă-mi dovada. Nu dă nicio dovadă.”

„Suflete moarte” - povestea bolii, scrisă de mâna maestrului.
A. I. Herzen

Numele lui N.V. Gogol aparține celor mai mari nume ale literaturii ruse. În creativitatea sa, el este un textier, un scriitor de science-fiction, un cassar și un pasionat satiric. Gogol este simultan un scriitor care creează lumina idealului său „adormitor” și un scriitor care dezvăluie „vulgaritatea oamenilor vulgari” și „ipocriții” ordinului rus.

Cea mai semnificativă lucrare pe care Gogol a considerat-o a fi în centrul întregii sale vieți a fost poemul „Suflete moarte”, care a dezvăluit viața Rusiei din toate părțile ei. Principalele eforturi ale autorului au fost să arate că adevărata ordine kriposnytsky, traficul de persoane, nu numai că aduce cu ei fărădelege, întunericul, distrugerea oamenilor și dezorganizarea stăpânirii proprietarilor de pământ în sine, ci miros, distrug și atenuează umanitatea însăși umană. suflet.

Autorul realizează o și mai mare verosimilitate a tabloului mortificării spirituale și morții prin înfățișarea orașului de provincie și a funcționarilor săi. Aici, pe lângă locuința în grădinile proprietarilor de pământ, fierb activitatea plină de viață și haosul. Totuși, toată această activitate este mai puțin decât externă, „mecanică”, ceea ce lasă dreptul spiritual gol. Gogol creează o imagine vie, grotească, a unui loc „răzvrătit” de zvonuri despre faptele minunate ale lui Cicikov. „... Totul a intrat în haos, și măcar cineva a putut înțelege... Puțin, puțin, și tot locul a început să vorbească despre suflete moarte și fiica guvernatorului, despre Cicikov și suflete moarte, despre fiica guvernatorului și Cicikov , și tot ce a rămas a crescut. Ca un vârtej, părea că locul era adormit! „În acest caz, importanța primirii plății atârnă peste tot. Directorul de poștă a împărtășit cu alte dezvăluiri „admirabile” că Cicikov este căpitanul Kopeikin și dezvăluie istoria celorlalți.

Creând o imagine a deteriorării treptate a Rusiei, Gogol nu ratează detaliile și detaliile. Cu toate acestea, le va câștiga respectul cititorului, din cauza cântărilor că tocmai faptul este esența tuturor activității excesive; Duhoarea în sine conține în sine o sursă de rău, motiv pentru care în cântec iese la iveală un simț simbolic sinistru.

În lucrarea sa, N.V.Gogol, în cea mai scurtă ordine, și-a marcat atingerea, așa cum a formulat în ordinea următoare: „... Am crezut că puterea lirică pe care o am în rezervă mă va ajuta să înfățișez atât de... vrednicie, așa că că pot face dragoste cu ei.” „Sunt un popor rus, iar puterea râsului, pe care o am și eu în rezervă, mă va ajuta să înfățișez cu atâta ardoare neajunsurile, încât cititorul le va urî, parcă pentru a insufla cunoștințele despre ele în sine.”

Poezia „Suflete moarte” este o satiră strălucitoare asupra cetății Rus’. Ale nu are milă de partea celui al cărui nobil geniu A devenit salvatorul tuturor predilecțiilor și favorurilor. Creativitatea lui N. V. și Gogol este bogată și variată. Un scriitor are talent...

Deoarece genul transmite drepturile egale ale principiilor lirice și epice, este imposibil să te descurci fără cuvântul autorului. Elementul liric din poezia „Suflete moarte” este realizat în propriile cuvinte ale autorului. Fără să fii un erou, mănâncă...

Cartea mea preferată de Mikoli Vasilyovich Gogol este „Suflete moarte”. În plus, scriitorul skin are un suflet, care este mâna dreaptă a întregii vieți, făpturile în care și-a revărsat rătăcirile și gândurile întunecate. Pentru Gogol, fără îndoială, „Mort...

Poezia lui N. V. Gogol „Suflete moarte” este o satiră strălucitoare a lui Kriposnytska Rus.

Text aproximativ pentru creator

Poezia lui N.V.Gogol „Suflete moarte” este satiric. Această carte amuzantă și veselă este concepută pentru a-l face pe cititor să se gândească profund la cota Rusiei și a poporului său. Particularitatea talentului lui Gogol a fost combinația organică a comicului și a tragicului. Prin urmare, în „Suflete moarte”, scenele și personajele amuzante evidențiază mai clar imaginea tragică ascunsă a activității rusești din anii 30 și 40 ai secolului al XIX-lea. Gogol împacă că una dintre cele mai mari modalități de a transforma căsătoria este ridiculizarea tradițiilor tipice care respectă dezvoltarea ulterioară a acesteia. Prin urmare, autorul subliniază pe scară largă abilitățile satirice de creație a imaginii în poem.

Gogol descrie cu ironie caracteristicile unui oraș tipic de provincie, pe care l-am văzut foarte recent când a sosit Pavel Ivanovici Cicikov. Aici și în case, ruinate printre străzile largi, ca un câmp, și în jurul lor, spălate cu scânduri de prăpastie, whisky cu covrigei și ceva, printre care se vede mândra inscripție: „Străinul Vasil Fedorov”. Reprezentările pline de umor ale peisajului local dezvăluie nu numai aspectul actual al locului, ci și viața localnicilor săi, fundalul lor cultural străin. După ce a fost în grădina stăpânului, Cicikov a plantat copacii de parcă nu ar fi fost mai mari decât o stuf. Cu toate acestea, ziarele au vorbit despre felul în care locul era frumos, cu o grădină „de copaci umbroși cu frunze late”. Rândurile patetice ale jurnalistului local întăresc în special îngrijorarea acestui loc sărac, dezordonat, unde pentru două ruble pentru un trai în plus puteți obține în hotel o „cameră liniștită cu targanuri care arată ca prune uscate, „Usikh Kuti” sau puteți lua masa într-un tavernă de acum două decenii.

În mod ironic, autorul pictează în poezie și portrete ale proprietarilor de terenuri și ale funcționarilor. Numindu-l pe Manilov „mare și respectabil”, autorul îl caracterizează pe erou cu cuvinte din vocabularul său. Așa vrea să fie acest moșier și așa îl iau de la sine înțeles. Ochii lui Manilov Gogol egalează malțul ochilor lor cu zukr-ul, sporind dulceața plictisitoare. Descriind apariția lui Sobakevici, scriitorul îl egalează cu dimensiunea medie a ursului, aducând în mod ironic imaginea eroului mai aproape de creatură. Acest lucru ne permite să dezvăluim trăsăturile caracteristice ale acestui personaj: esența sa creatură, prezența constantă într-un nou sens estetic, un principiu spiritual mai mare. Aceste articole sunt aranjate și făcute mai potrivite pentru mobilierul lui Sobakevich pentru proprietarul însuși. „Masa, scaunele, scaunele – totul era greu și agitat de putere”. Ironia din caracterizarea lui Nozdrev este legată de contradicțiile dintre prima parte, care îi numește pe oameni ca tine buni camarazi, și un astfel de respect încât „cu toate acestea, sunt și mai dureros bătuți”.

Cremă de caracteristici ironice ale eroilor. Gogol este așadar plin de situații și situații comice. De exemplu, scena dintre Cicikov și Manilov este memorabilă, întrucât mulți oameni nu pot trece pe lângă spital, pentru că renunță ușor la privilegii, ca niște oameni culți, delicati. Una dintre cele mai scurte scene comice este episodul prezentării lui Cicikov la proprietara lui Korobochka. În acest dialog viu dintre Nastya Petrivna, condusă de club și tânăra captivantă, este transmisă întreaga gamă a sentimentelor eroinei: frică, depravare, suspiciune, domnie. În această scenă în sine, principalele caracteristici ale personajului lui Korobochka sunt dezvăluite clar și psihologic - lăcomia, aroganța și prostia.

Situațiile comice din poezie sunt legate nu numai de proprietari și funcționari, ci și de oameni din popor. O astfel de scenă, de exemplu, este a coșerului lui Rozm, Selifan, cu fata din curte Pelagia, care, arătând drumul, nu știe ce drum este dreapta sau stânga. Acest episod laconic are multe de spus despre: despre lipsa extremă de control a oamenilor, inocența și întunericul lor, care a devenit moștenirea sclaviei bogate a iobagilor. Aceleași gânduri negative ale oamenilor sunt întărite de scena comică dintre unchiul Mityaev și unchiul Minya, care, după ce s-au grăbit cu bunăvoință să-și ridice caii, s-au pierdut pe margine. Scriitorul alfabetizat Cicikov Pătrunjel este perceput ca o parodie a oamenilor celebri, deoarece este mulțumit de capacitatea de a pune litere în cuvinte fără a-și face griji pentru locul lor.

Poemul descrie sarcastic birocrația. Gogol dezvăluie în el riscuri atât de comune, cum ar fi deturnarea, delapidarea, îndoiala și nepăsarea intereselor. Deoarece astfel de oameni sunt în slujba guvernului, înseamnă că sistemul administrativ al Rusiei țariste nu este menit pentru lege și ordine, ci pentru a genera rău și svavil. Și să evidențiem acest lucru cu dovada caracterului anti-popular al aparatului de stat.

Cremă de ironie și sarcasm. Gogol vikorsist în cântând grotesc în descrierea celui mai iconic erou - Plyushkin. Vin reprezintă stadiul de degradare rămas, moartea permanentă a sufletului. În viitor, după ce și-a pierdut asemănarea umană, chiar și Cicikov, după ce a învățat de la el, nu este imediat conștient de statutul acestei figuri. Acest bătrân rău și-a pierdut cu mult timp în urmă toate farmecele și familia. Îmi place partea copiilor și nepoților mei. S-a ferit de această lume într-un eu sumbru, egoist. Din sufletul lui totul a dispărut, cu excepția zgârceniei, deoarece a depășit toate limitele rezonabile. Grosimea frivolă a lui Plyushkin s-a transformat în moliciune. Cu chiar rangul lui Plyushkin, Gogol în lumea nouă dezvăluie poporului său toată profunzimea răului proprietarilor de pământ.

Descriind răul bogat al vieții rusești, Gogol îl convertește pe cititor la faptul că principala boală a Rusiei Mykolaiv a fost dreapta puternică, care a provocat mari nenorociri în regiune, ajungând și paralizând oamenii. Nu e de mirare că Herzen a numit „Suflete moarte” „povestea bolii, scrisă de mâna unui maestru”.

Explicați principalele tehnici ale descrierii satirice, cum ar fi „Sufletele moarte” ale lui N.V. Gogol și Vikorist și cele ale scriitorilor ruși din secolele XIX-XX, care continuă cu această tradiție.

Citiți sugestiile de mai jos în fragmentul de text și selectați secțiunea B1-B7; C1-C2.

Varto ar fi descris încăperile de birou prin care au trecut eroii noștri, dar autorul ar fi trăit cu o teamă puternică de toate locurile prezente. Întrucât eram tentat să trec pe lângă ele într-un aspect strălucitor și rafinat, cu huse și mese lăcuite, încercam să trec pe lângă yakmog suedez, coborând cu umilință și coborând ochii în pământ și nici nu știu cum binele este acolo prosperă și prosperă. Eroii noștri purtau multă hârtie, atât alb, cât și negru, capete lungi, talie largă, frac, redingotă cu croială provincială și doar o jachetă cenușie deschisă, care se ridicase până la punctul de a fi aruncată brusc, pe cât posibil. capul înclinat și așezat pe hârtie în sine, a scris un protocol plin de viață și șambol despre smulgerea pământului sau descrierea covorașului îngropat de un proprietar pașnic de pământ, trăind cu calm viața sub curte, și-a sinucis pe sine și copiii și nepoții săi. sub protecția lui o, așa simțiră expresiile scurte, surprinse de o voce răgușită: „Citește, Fedosey Fedosievici, cazul nr. 368! " - "Ai mai strâns capacul la călimară guvernamentală undeva!" Uneori, o voce mai maiestuoasă, fără îndoială, a unuia dintre șefi, striga calm: „Uite, rescrie-l!” „Dacă nu ai grijă de grijile tale, vei sta șase ani în camera mea fără să mănânci.” Zgomotul din aer era mare și suna ca o grămadă de căruțe care treceau printr-o pădure presărată cu un sfert de arshin de frunze ofilite.

Cicikov și Manilov s-au apropiat de prima masă, unde stăteau doi oficiali din tinerețe și au întrebat:

Permiteți-mi să vă întreb, unde pot afla despre forturi?

De ce ai nevoie? – au spus oficialii jigniți, întorcându-se.

Și trebuie să plătesc un tribut.

Ce ai cumpărat?

As vrea sa stiu mai intai daca masa este puternica, aici sau in alt loc?

Deci, în primul rând, vă vom spune ce am cumpărat și la ce preț, așa că vă vom spune, dar este imposibil de știut.

Cicikov și-a dat seama atunci că funcționarii erau pur și simplu lacomi, ca toți tinerii funcționari, și doreau să-și dea mai multă valoare și importanță și să ocupe ale lor.

„Ascultă, iubirea mea”, a spus el, „Știu foarte bine că totul se poate face conform regulilor, indiferent de preț, fiind în același loc, și te rog să ne arăți masa, deoarece nu nu știu ce să fac cu tine.” , așa că îi întrebăm pe alții.

Oficialii din centru nu au spus nimic, unul dintre ei doar a arătat cu degetul spre colțul camerei, unde un bătrân stătea la masă, marcand niște hârtii. Cicikov și Manilov au mers între mese direct la următoarea. Bătrânul s-a ocupat cu mult respect.

„Dă-mi voie să întreb”, a spus Cicikov cu o plecăciune, „poți să te întrebi despre forturi?”

Ochiul bătrân și vimoviv:

Nu există nicio referire la forturi aici.

Aceasta este într-o expediție puternică.

Unde este expediția fortăreață?

Tse în Ivan Antonovici.

Unde este Ivan Antonovici?

Bătrânul arătă cu degetul spre alt colț al camerei. Cicikov și Manilov au distrus înaintea lui Ivan Antonovici.

Cicikov, după ce a scos toată hârtia, a pus-o în fața lui Ivan Antonovici, fără să-l observe deloc, și a acoperit-o cu o carte murdară. Cicikov a vrut să-i spună, dar Ivan Antonovici, clătinând din cap, i-a spus că nu e nevoie să-i arate.

„Os, te voi conduce în prezență!”, a spus Ivan Antonovici, dând din cap, și unul dintre clerici s-a întâlnit imediat, făcând sacrificii lui Themis cu atâta seriozitate, încât mânecile jignite au izbucnit la coate și căptușeala se dezlipise de mult. în spatele a ceea ce i-am luat reportofonul orar cu roți, i-am servit pe prietenii noștri, așa cum Virgil îl servise pe Dante, și i-a escortat în camera de prezență, unde erau doar câteva fotolii largi, iar în ele în fața mesei din spate. o oglindă și două cărți groase stăteau una, ca soare, cap. În acest loc noul Vergiliu a simțit atâta evlavie, încât nu a îndrăznit să pună piciorul acolo și s-a întors, arătându-și spatele, șters ca o rogojină, cu o pană fumegândă lipită de el. Ajunsă în sala prezenței, duhoarea a început să crească, astfel încât capul nu era singur, ci Sobakevici stătea în spatele lui, complet ascuns de oglindă. Când au sosit oaspeții, scaunele oficiale au fost împinse afară cu zgomot. Sobakevici se ridicase acum din talie și devenise vizibil din toate părțile cu mânecile sale lungi. Capul îl accepta pe Cicikov în îmbrățișare, iar camera prezenței răsuna de sărutări; întrebat pe cineva despre sănătatea cuiva; S-a dovedit că amândoi au avut dureri în laterale, care au fost imediat legate de o viață sedentară.

H. B. Gogol „Suflete moarte”

Explicaţie.

Pentru a descrie birocrația în poemul său, N.V. Gogol creează o satiră vikory. În „Dead Souls”, niciunul dintre oficiali nu are o poreclă, ci mai degrabă un rang, numit după tatăl lor. Gogol, cu acceptarea sa victorioasă a grotescului, ironizând asupra eroilor, arată că oficialii, în esență, sunt oameni lipsiți de valoare, nerezonabili, inutile și uneori înfricoșați, gata să-și întoarcă colegii ofițeri, așa cum voi vorbi despre cariera mea, pute o oră și nu arată ca oameni. „Eroii noștri au vrut... să îmbrace doar o jachetă gri deschis... cât au putut, și-au aruncat capul într-o parte și, rezemându-și mâinile pe hârtie, au scris un fel de protocol într-un mod extravagant. manieră." Aceasta este una dintre tehnicile descrierii satirice - grotescă. Gogol ajunge, de asemenea, la extrema hiperbolei pentru a dezvălui întreaga profunzime a ignoranței, a circumstanțelor istorice și a incongruenței lumii oficiale. Deci, oficialii lui Cicikov au devenit egali cu Napoleon; Procurorul din „Dead Souls” moare sub prima tulpină, iar moartea sa este cel mai important element cheie în reprezentarea oficialilor.

Continuăm tradiția lui Gogol în reprezentarea birocrației de către Dostoievski și Cehov. În relatările lui Cehov și poveștile lui Dostoievski, mizerabila lumină interioară a birocrației ruse se dezvăluie cu o nouă forță. „Moartea unui oficial” a lui Cehov arată esența inutilității, cu o calitate ceva mai slabă, mai jalnică.

În „Oamenii săraci” a lui Dostoievski, nobilul oficial Devușkin, în timp ce este de serviciu, se teme de privirea colegilor săi ofițeri și nu îndrăznește să-și țină ochii deschiși la masă. Eroului se teme tot timpul că îl urmăresc și îl urmăresc, că dușmanii îl împing prin el. Îi este foarte frică de oameni, se vede o victimă și nu are de ce să-și unească forțele cu ceilalți în condiții egale.

Astfel, de la oficialii independenți ai lui Gogol, apar noi imagini în munca adepților săi.

Total:0
In contact cu 0
Google+ 0
Bine 0
Facebook 0