Râsete în creații. Relatările lui Cehov sunt amuzante și confuze. „Râsul prin lacrimi” în primele relatări ale scriitorului

Cum înțelegem cum autorul unei povestiri satirice, a unei informații pline de umor sau a unui feuilleton vrea să stârnească râsul cititorului sau și-ar dori un râs ironic? „Ei bine”, să spunem, „atunci există un scriitor, acesta este secretul talentului său”. Și secretul căldurii rezonabile, gușii amuzante și iritațiile pielii oamenilor. Ghici ce, pare să strige cu nebunie în compania cuiva care nu înțelege căldura sau care face grătarul nepoliticos, plecat. Și ce moment bun să-ți amuzi tovarășii cu umor, căci este necesar să ridiculizezi cu un cuvânt de avertizare un tocilar, un mincinos, un ticălos!

Putem și trebuie să învățăm să-i urâm și să ne batjocorim pe cei care contează în viața noastră. Desigur, pentru care, în primul rând, este necesar ca mama să simtă umor, prudență și inteligență.

Axa interpretează sensul amuzantului Dicționar Tlumachny al lui Ozhegov:

Umor - 1. Nebunia comicului, modul amuzant de a arăta și de a arăta amuzant, amenajarea dulce - sacrileg la ceva. Miros a umor. Vorbește despre ceva cu umor. 2. Mister: imagini cu ceva într-un mod amuzant, comic. Umor și satira. A adăugat umor ziarului. 3. Limbajul neglijent și înflăcărat. Umor subtil.

Satira - 1. TV artistic, Gostro și distorsionează fără milă fenomenele negative. 2. zvârcolirea, biciuirea ridicolului.

Râsete - 1. Sunete vocale caracteristice scurte care exprimă veselie, bucurie, satisfacție, precum și amuzament, furie și alte sentimente. Râs prin lacrimi (râs nebun). Rulați cu râs (rozregotatisya). 2. Asta e amuzant, asta e amuzant.

Zhart - 1. Cei despre care se spune că muncesc din greu, de dragul emoției, distracției; cuvinte care nu merită încredere. 2. Cântecul nu este foarte comic. 3. Viraz nelaudă, îndoială, mirare.

Ironia este o batjocură subtilă, subtilă.

Ei bine, râsul este vesel, amabil și apoi îl numim plin de umor. Înainte de a crea lucruri pline de umor, putem aduce vești bune în poezia lui S. V. Mikhalkov despre unchiul Stjopa. Râdem de asta, deoarece unchiul Styopa „a vândut pe piață cei mai largi papuci”, „a vândut cei mai largi pantaloni”. Ne e amuzant, de exemplu, când Taras Bulba al lui N.V. Gogol începe să „lupte cu pumnii” cu fiii săi, doar cei care s-au întors acasă după o lungă despărțire, apoi la Khvilina, care, după manifestările noastre, este vinovat. de a fi nefiresc și distructiv.

Și există un râs furios, furios - satiric. În strigătul oamenilor de a protesta, trezește disprețul față de personaj sau îl voi dezvălui. Un roman satiric nu numai că va face un cititor atent să râdă, ci îl va face și să realizeze că scriitorul satiric denaturează adevărul că fericirea oamenilor este respectată. Așa sunt poveștile lui Krilov, poveștile lui Saltikov-Șcedrin, poveștile lui Zoșcenko.

O bucată de zhartu - o bucată de adevăr

Pielea fierbinte, ca și adevărul, are un moment greu. Vreau să respect adevărul, dar nu-mi plac prea mulți oameni. Și toți avem o pasiune pentru dragoste, deși nu avem nicio dorință specială pentru aceasta. Aici se reunesc dragostea și pasiunea; literatura umoristică și satirică a fost multă vreme apreciată. Zhart este un iubitor de căsătorie și rătăcește prin ceva ușor și netulburat, dar adevărul este ca un taur într-un magazin de porțelan: indiferent unde te întorci, vrei să zbori aici. De ce apare adesea în focul momentului?

S-ar părea că cazacul este fierbinte, dar în spate e adevăr! De exemplu, în cazaci Saltikova Şcedrina adevărul și căldura par a fi o parte a celeilalte: adevărul apare pe alt plan, în subtext, iar căldura este lipsită de stăpânul său de drept în text.

Așa este matematica: e greu de scris, dar adevărul este clar.

Și în mărturiile maturului Cehov, căldura izbucnește în adevăr și devine poate inconfundabilă. Să încercăm să râdem de poveștile lui „Vanka” sau „Tosca”. Dacă reușim, salutați!

„Tiness este sora talentului” (A. P. Cehov.)

Particularitatea relatării umoristice este că este o mică poveste care vorbește despre un concept cu un număr mic de indivizi activi.

Ei bine, descrierea umoristică este de vină, dar, în primul rând, scurtă și laconică. Creați astfel de scenete de A.P. Cehov. Să încercăm să înțelegem care sunt trăsăturile stilului Cehovului timpuriu - Antosha Chekhonte, Oameni fără splină?.

În orele debutului creativ al lui Cehov în mintea revistelor umoristice, povestea nu s-a făcut vinovată de a depăși o sută de rânduri. Cu toate puterile, Cehov a învățat să scrie pe scurt. „Tiness este sora talentului” - aceasta este una dintre frazele preferate ale scriitorului. Rapoartele scurte erau și mai importante. Să subliniem acest lucru în titlu; nume și porecle semnificative; un complot care se află într-o poziție sau poziție neașteptată; dezvoltarea dinamică a lumii; detaliu excelent; calitatea scenică a dialogului; Îmi pare rău, în cuvintele autoarei.

Porecla misterioasă „Porecla Kinsky”. De ce ne este amuzant de fiecare dată, când auzim și citim? De ce să-l faci amuzant?

În primul rând, un complot amuzant: întreaga familie este ocupată cu gluma „porecla Kinsky” a unui funcționar care poate fermeca durerea de dinți. Într-un alt fel, este amuzant că oamenii sunt atât de grijulii încât sunt gata să creadă în creierele care pot fi îndepărtate prin telegraf. În al treilea rând, modurile amuzante în care un general în pensie încearcă să tacă: arzător, coniac, șapca lui Tyutun, terebentină, iod În al patrulea rând, fraze cu dublu sens: „Acum e bine doar cu dinții”, „Nu trăiești cu prietenii, ci nu mi-e dor” și alții – exclamă râsul. Apropo, poreclele „cailor” în sine sunt amuzante: armăsari, armăsari, cai, Kobilin, Kobilitsin, Kobilyatnikov, Kobilkin, cai și Nareshti, a apărut rezultatul amuzant al poreclei: „cai” în porecla simplă a lui Ovs. Este amuzant că poreclele care au fost inventate s-au dovedit a fi false: „medicul a sosit și a scos un dinte rău”. Râsul lui Cehov este bun, vesel și se realizează prin râs bun, consecvență și livrare laconică.

Detaliu artistic, de parcă ar fi maiestuos și plin de semnificație

Cehov este considerat pe drept maestru al operelor scurte și pline de umor. Cel mic a trăit lucruri grozave imposibile, reportaje, monologuri lungi. Prin urmare, în lucrările lui Cehov, detaliile artistice ies în prim-plan. Detaliul artistic este una dintre caracteristicile creației imagine artistică Acest lucru ajută la dezvăluirea imaginii, obiectului sau personajului pictat al autorului într-o individualitate unică. Detaliul poate fi creat de aspectul, particularitatea îmbrăcămintei, decorul, nuanțele experienței sau personalității eroului.

Să ne uităm la rolul detaliului artistic în „Cameleonul” al lui Cehov. Vorbim despre cei, ca un observator de poliție, care observă atacul asupra tsutseniei, îl mușcă pe maestrul certificatelor de bijuterii, de câte ori se răzgândește cu privire la rezultatul examinării. Mai mult, ideea lui este să se întindă direct cu cel căruia îi aparține câinele - un general bogat sau un om sărac. Fără să simțim poreclele personajelor, ne putem recunoaște eroii poveștii. Polițistul Ochumelov, maestrul Khryukin, primarul Yeldirin - poreclele reflectă personajele și aspectul eroilor. Numele „Cameleon” transmite, de asemenea, ideea principală a poveștii. Gândul lui Ochumelov se schimbă la fel de repede și de des în funcție de împrejurimi, așa cum o șopârlă cameleon își schimbă culoarea pielii, reflectând mințile naturale. La fel ca maestrul scriitor Cehov în lucrările sale de detalii artistice, creativitatea scriitorului este de înțeles și accesibilă fiecărei persoane.

Măiestria lui Cehov constă în faptul că este capabil să selecteze materialul, să îmbunătățească un mic solid cu spațiu semnificativ și să vadă detaliile zilnice care sunt importante pentru caracterizarea unui personaj sau a unui obiect. Detaliul artistic precis și semnificativ, creat de spiritul creativ al autorului, ghidează cititorul. Cehov, adăugând detalii de mare importanță, acordând atenție faptului că „trezește gândirea critică independentă a cititorului”, iar astăzi citim povestirile scurte și lungi ale acestui scriitor genial.

A.P.Cehov a apreciat chiar umorul și cei care au prins rapid căldura. „Așadar, domnule, acesta este cel mai sigur semn: dacă oamenii nu înțeleg căldura, se vor pierde! – spuse umoristul. Zi spogadiv K. I. Știm de la Ciukovski despre Cehov că umoristului îi plăcea să aibă de-a face cu oamenii, dar mai ales îi plăcea să se distreze, să fie inactiv și regal cu ei în același timp. „Regit nu este deloc lipsit de motiv, pentru că a fost cauzat de Cehov.”

Porc sub stejar

eu. A. Krilov, în poveștile sale, vorbește și despre situații comice și personaje comice, dar natura râsului este diferită. Poveștile lui Krilov sunt alegorice: oamenii și familiile lor sunt adunate sub măștile animalelor. Povestea este scrisă într-un spirit liber, există o morală în ea - un rezumat scurt și clar al lecției conținute în ea. Poveștile lui Krilov și-au găsit propria reflectare a dovezilor, cunoștințelor și idealuri morale poporul nostru, particularitatea caracterului nostru național. Acest lucru a fost exprimat nu numai în interpretarea originală a intrigilor tradiționale, ci în primul rând în acest film, care a fost scris ca o poveste. În poveștile Krilov, limba populară vie a fost dezvăluită în mod clar. Fiecare persoană are propriul său limbaj în lucrările sale: nepoliticos în Vovk, smerit în Miel („Vovk și Mielul”), lăudăros în Iepure („Iepurele pe captură”), liniștea gânditoare a răului Pivny („Sil și Pearl Grain”), făgăduind limba Gâștei despre strămoșii săi („Gâște”), limbajul prostesc mulțumit de sine al porcului („Porcul sub stejar”).

Krilov a introdus pe scară largă și liber vocabularul popular în poveștile sale: rilo, om, putred, prost, fiară, yolop Cum pare să ne strige eroul poveștii familiare „Porcul de sub stejar”? În ce moduri încearcă un motociclist să nu-i placă Porcii, de exemplu?

Porc sub stejarul vechi

Am avut destule ghinde ca să ajung la subsol,

După ce a mâncat, a dormit sub el,

Apoi, după ce mi-am întins ochii, m-am ridicat

Și rădăcina a început să hrănească stejarul.

Desigur, veți spune că porcul nu strigă pentru nicio bunătate - este nepretențios, dezgustător, rău. Autorul realizează un efect asemănător, pictând imaginea Porcului cu ajutorul unor cuvinte și expresii grosolane, colocviale: m-am săturat, am putut să-mi țin ochii, am încercat. Porcul este arătat în acțiuni care rămân nu numai prostește, ușor senzuale, ci și răutăcios - „și rădăcina a început să hrănească stejarul”.

Să ne amintim de cealaltă poveste a lui Krilov „Măgarul și privighetoarea”. În ce moduri creează un motociclist imaginea unui judecător prost, autodistructiv? Aparent pe prețul fundului:

Măgarul l-a răsfățat pe Nightingale

Îți spun: „Ascultă, prietene!

Se pare că cânți un mare maestru:

Chiar dacă eu

Tu însuți vei dispărea, senzația ta de somn,

Cât de adevărată este memoria ta?

Alegerea unui măgar în instanță, și nu a unei alte creaturi, este în sine absurdă: măgarul este un simbol al prostiei, încăpățânării, lipsei de autoritate. În plus, strigătul acestei creaturi este cel mai anti-muzical în natură, se poate ghici imediat că este imposibil ca un măgar să evalueze meritele cântecului unei privighetoare. Piha, caracterul de auto-felicitare al acestui personaj este arătat într-un fel de a vorbi: „prietenul bestial”, unificarea cuvintelor neconvinse „mare maestru” - pentru a oferi tuturor o lipsă de respect neimportantă. Poveștile Rozmovnei servesc ceea ce poate fi văzut ca o mică comedie. Comedia situației este adesea completată de comedia limbajului.

Să spunem și ceva despre trăsăturile speciale ale poveștilor lui Krilov. Povești mentale indispensabile - acțiunea este întărită cu părți din cremă. Rima la Krilov poartă semnificația navantazhenya. Să aruncăm o privire la povestea „Două butoaie” în această legătură. Începutul este amuzant: „Două butoaie se mișcau, unul cu vin, celălalt gol.” Aici Rima combină chiar cuvintele care indică subiectul de luat în considerare în poveste. Povestea ne prezintă o imagine fantastică: două butoaie se mișcă singure în jurul locului, unul se mișcă lin, celălalt se mișcă de-a lungul liniei și măcina. Odată ce acceptăm inteligența situației, atunci totul pare complet natural: a băut pe spate, mergând în lateral. Dar într-o altă parte a poveștii se spune direct despre oameni ca „strigă despre propriile tale drepturi”. Apoi morala este formulată clar: „Cine lucrează în adevăr, adesea vorbește în liniște”. Și au spus: „ oameni grozavi. își gândește propriile gânduri / Fără zgomot.” Revenind la urechea trandafirului, o apreciem deja la un alt nivel. Butoaiele par a fi obiecte mentale care reprezintă comori umane. Este mai alegoric să menționăm un element metaforic suplimentar, de care suntem conștienți după citirea tuturor poveștilor. Semnificația metaforică a unui butoi gol în acest context se reflectă într-o sută-sute-sute-sute-sute-sute-o sute-o sute de oameni goali, de bază. Întreaga poveste a fost inspirată de evenimente similare.

De asemenea, imaginile cu creaturi, care sunt adesea descrise în costume rusești în ilustrații, poartă o tipificare satirică a caracterului național rus. Krilov a definit cu exactitate credința oamenilor în bine și rău. Iar oamenii au acceptat de bunăvoie drept proprii zeci de versuri umoristice și satirice și „morale” ale lui Krilov, incluzându-le în relatarea vieții unui motociclist: „Da, Moska! Nobilii sunt puternici, Ce latră la elefant”, „Vreau să râd de laude, dar de multe ori în împărțire sunt lăsate”, „Articole și stau”, „Și Vaska aude că există”, „Eu am’ nu observ elefantul”, „prostul blând al inamicului nepăsător a început să numească povestea, de exemplu: „Trishkin căpitan”,

„Dem'yanova Yushka”, „Elefantul și Moska”.

Movni caracteristici ale benzii desenate

Pe lângă intriga plină de umor și promovarea strălucitoare a personajului, scriitorul trebuie să-și amintească despre personalitățile benzii desenate. Și cuvinte și expresii speciale care adaugă luminozitate, emoție și ridică opera autorului la ceea ce este descris. Ele sunt numite principalele caracteristici ale comicului sau principalele caracteristici ale umorului. În primul rând, există un monolog și un dialog. Monolog - aprindeți dragostea unui erou. Dialog - există doi sau mai mulți eroi. În ce măsură putem adăuga că se numește „monolog intern”, dacă autorul pare că vorbește singur. De exemplu: „Trebuia să se întâmple așa ceva!” Nu a mai suferit niciodată de o astfel de situație. Tse bulo vpershe.” "Așa este! Nu așa vorbesc eu?" Limba Rozmovnei este primul cuvânt pentru orice, este nepregătită, este un limbaj liber. Așa vorbim cu prietenii și cu tații noștri. Eroii relatărilor pline de umor par să fie asta. „, nu strigând, ci „strigând” și deseori făcând mici greșeli. Dar pentru ca autorul să creeze un efect comic, este necesar să creăm cu exactitate acest adevăr, limbaj formal, astfel încât să „credem” acesta.

Cu alte cuvinte, este necesar să denumim clar rezultatul creării creației umoristice - atât basme, cât și povești - o utilizare expresivă a cuvintelor. Pentru a ucide duhoarea limbii, este strălucitor, tsikavoy, iar brandul - fără unul de mijloc. Prin urmare, limbajul se numește expresiv. Acestea pot fi particule buti: Wow! O, haide! Oh, ce-i aia?; cuvinte și expresii: Kishka strib - și pe shaf; Încearcă să scapi de shafi! Ce am fi putut face?

În al treilea rând, strălucirea și imaginile limbii sunt date nu numai de cuvintele stricate expresiv, ci și de nivelare. Curățarea este o metodă bazată pe așezarea unei cutii sau a unui articol cu ​​alta. Când ne jucăm, comparăm și prietenii unul cu celălalt. De exemplu: „Petka împinge ca o locomotivă”; „Arcul de pe capul lui Button arată ca o furtună de zăpadă. Părea că osia va zbura departe.” „Putitorii, ca măgarii, nu au vrut să compromită singuri drumul.” Și nareshti - aceasta este hiperbolizarea ca una dintre principalele caracteristici ale benzii desenate. Hiperbolizare - „exces”, apoi „peste extrem, extrem”. Vaughn exclamă adesea râzând: „Voi muri de râs” - aceasta este o exagerare. Ni se spune adesea: „Frica are ochi mari”. Ochi grozavi și râsete.

Să așteptăm până la ziua lui V. Dragunsky” Scrisoare fermecată„Să încercăm să stabilim ce trăsături ale narațiunii umoristice implementează autorul în opera sa. Această revelație poate fi numită amuzantă, deoarece iraționalitatea băieților unul câte unul și calitatea de piele a dreptății puternice evocă un chicot. Se creează un efect comic datorită faptului că băieții nu folosesc cuvântul conuri în același mod. Băieții sunt încă mici și nu își pot da seama corect de toate literele. Acest lucru este valabil pentru cel care „nu se simte în largul lor” cu ele și își respectă „vimova” ca fiind corectă.

Limbajul și umorul sunt atât de strâns legate

Ei bine, ne-am dat seama că satiriștii și umoriştii au propriile lor moduri și tehnici absolut exacte și unice. Nu-mi pasă de acțiunile lor. Este egalizat pentru a accepta cuvintele războinic și războinic, suflet și suflet. Este cu totul evident că sufixul -yak - i -onk - dă acestor cuvinte un aspect lipsit de respect, scrupulos, exclamând un râs ironic din punctul de vedere că duhoarea înseamnă: Eh, războinic! Abo Dribna, suflet înfricoșat! Există, de asemenea, sufixe de acest fel: - ІШК - (oameni, dependențe), - nya (furiune, gătit), - nok-a (asalt), - mule-a (hug, șef), - yag-a (dilyaga, dude ) si in.

Există și prefixe care adaugă în mințile cântătoare o nuanță ironică sau înflăcărată a limbajului: odată - (ras -): arzător (în povestea lui A. Gaidar „Chuk și Gek” mama îi numește pe băieții răutăcioși fiii lor arzător), distracție ( înainte, deasupra pașnic vesel de aceea), de exemplu: compania era veselă; prin - + sufix - salcie - (-salcie -): scrie, citește (averos - ironic despre frivolitatea punerii înainte de a scrie sau înainte de a citi) etc.; pre -: grozav (de exemplu, ironic: grozav pentru tine in fiecare zi) i in.

Pentru combinațiile de cuvinte sunt create un grup mare de cuvinte cu o nuanță ironică sau umoristică. Duhoarea este creată într-o limbă populară vie: rozzyava (rozzyava sau rozzyava), batjocoritor (băta de joc), sknar (oameni zgârciți, frivoli), inel gol, basikalo (de bază) și așa mai departe. Există o mulțime de astfel de cuvinte în limbajul popular al cărții literare: pishnomovny (pufătură), de calitate scăzută (calitate scăzută), scriitor de ogari (sărac, aka scriitor putred), jalnic (sentimental, prea sensibil), evoluții noi, dezvoltări noi (recent, creații shoynno care „au apărut) în ін.

Explorați și caracteristicile lexicale. Să ne amintim de caracterizarea lui Igor din povestea lui A. Ribakov „Hai Krosh”: „Igor lucrează la birou, o treime din conducere, îi place să stea printre bătrâni”. Să încercăm să înlocuim cuvintele (brici și colocvial) cu altele neutre, literare: „Igor este adesea la conducere, îi place să fie printre bătrâni”. Iac bachimo, caracteristici neimportante, sumbre, barbare au dispărut. Aceasta înseamnă că ironia se realizează în aceste fraze printr-o selecție de cuvinte simple, cotidiene și colocviale, care îl pot caracteriza cu ușurință pe Igor drept o iubită care caută o viață ușoară.

De asemenea, una dintre modalitățile de a împărtăși ironie și umor limbajului nostru este folosirea de cuvinte uzuale și colocviale arbitrare și figurative - sinonime ale cuvintelor neutre: în loc de a vorbi - colocvial (de bază sau exprimarea în mod scris, într-o manieră vulgară); în loc de malyuvati - malyuvati (despre pictorul nebun, mediocru); imagine zamіst - daub (despre imagini murdare); în loc de scris - scriere, mâzgălire (mâzgălirea unei calomnii, stropit vârfuri, adică trash tops); un loc de o singură minte - am cântat (despre cei care repetă cu respect cuvintele altora); asistent adjunct - complice (chemare - în acțiune obscenă, în rău). Cuvintele de acest fel (de exemplu, ajutor) au fost luate inițial din loc obișnuit (unde ajutor înseamnă „a ajuta”), apoi au intrat în limbajul literar, întărindu-și astfel conotația negativă.

Pentru a crea un limbaj ironic sau de foc, utilizați limbajul vikory și arhaic, cel mai adesea din limba slavă veche. De exemplu: în loc de așezați - așezați; în loc de a dori - a permite; spunând în schimb - un profet; vy zamіst - mila ta; Vă rog să veniți, să vă prezentați - vă rog; în loc de vigaduvati - vigaduvati; răzbuna-te de vină, fii cineva - prin milă.

În acest fel, sunt luate în considerare cuvintele unui opus de aventură străină (averos - ironic despre o creatură miop, fără scrupule), himeră (lume nerealistă, minunată, fantezie extraterestră), sentiment (nerezonabil, minunat). , maximă (ironic despre gânduri cu pretenție la înțelepciune ), bătălie (aprig despre bătaie, sudură), fanfaron (laudabil, laudabil).

Pentru a da cuvântului un indiciu de ironie, glitch-ul, sensul figurat al cuvintelor și metoda de metaforizare sunt explorate pe larg. Astfel, mina se numește ligvo (în sens direct, ligvo este burta fiarei); un grup de elemente malefice - mă joc (por.: mă joc câini); s-au abandonat elementele anticomunitare (în sens direct - surplusurile ţării în timpul zilei odată cu asediul); despre cei care, s-au înfuriat, au pierdut ceva timp, par să se fi reîmbracat (la propriu, luându-și cureaua); despre cum se procedează la extrema dintre Swaville, Swaville - dezlănțuire (desfrânarea căpăstrui - slăbiți căpăstrul, apoi dați din nou voința de ceva).

Unul dintre cele mai largi subiecte de ironie și umor este crearea de cuvinte neuniforme, care dezvăluie o diferență între formă și loc. Acest lucru obține un efect comic. Astfel de concluzii ironice se bazează pe o astfel de situație, cum ar fi perlele analfabetismului, filozofii atestați și altele.

O trăsătură importantă a umorului și ironiei este încorporarea în cuvinte frazeologice de natură veselă și ironică. Majoritatea nu sunt altceva decât prinși în crize, provocate de supraasigurarea bunurilor imobiliare, precum și de pierderi financiare, hiperbole. Axa acțiunii este frazeologia de foc: muștele mor, mor (despre chinul insuportabil provocat de altceva), fără soartă (foarte recent), pentru noi doi (adică pișki), bănuții tăi au plâns (despre celebrul Borg, irosit). bănuți), nu toată lumea este acasă (nu în mintea lor), indiferent ce (e prea devreme pentru a face altceva), povestea este exclusă (acum devine necunoscută, nu vorbesc despre nimic pentru mai bine) și așa mai departe. la unitățile frazeologice de natură ironică se pot include: cu o persoană puternică (însuși, mai ales), din culmea măreției (cu importanță supranaturală, cu ignoranță până la disperare), a lupta în tufișuri (a se lupta , a face cu ceva), f alfabetizarea Ilka (analfabet sau incapabil să scrie) sau document), strânsoarea de vițel (îngropare prea corpuloasă), tandrețea de vițel (expresie supramondană sau de neînțeles a tandreței).

Zbroya smikha M. M. Zoshchenko

M. M. Zoshchenko este un scriitor nu numai al unui stil comic, ci și al situațiilor comice. Nu doar limbajul este comic, ci și locul în care s-a născut povestea înmormântării: o veghe, un apartament comun, un spital - totul este familiar, propriu, de zi cu zi. Și povestea în sine: o revoltă într-un apartament comunal printr-un arici rar, un scandal la o veghe printr-o sticlă spartă.

Unele dintre frazele lui Zoșcenkov s-au pierdut în literatura rusă cu aforisme: „atmosfera m-a biruit”, „te vor înfășura ca pe un lucru lipicios și te vor arunca pentru dragostea lor, de dragul rudelor lor”, „spărgând”. vraja.” „Ushennya”. Zoșcenko, în timp ce își scria poveștile, râdea. Ei bine, atunci când citesc poveștile prietenilor, fără să râd deloc. Sid se încruntă, se încruntă, fără să înțeleagă despre ce e de râs aici. Pregătindu-se pentru o oră de muncă la mărturisire, a acceptat-o ​​apoi cu strângere și confuzie. Acceptând medalia ca cealaltă. Deși este important să asculți cu voce tare în râsul tău, este important să realizezi că notele non-turbo-fierbinți nu înlocuiesc notele de durere și amărăciune.

Eroul lui Zoshchenko este un locuitor, un om cu morale slabe și o viziune primitivă asupra vieții. Acest locuitor reprezintă un întreg strat uman al Rusiei de astăzi. Scriitorul nu s-a uitat la oamenii înșiși, ci la orezul viu din lumea nouă.

Să aruncăm o privire asupra procesului de scriere. Predica „Istoria bolii” începe astfel: „După toate aparențele, respect mai bine decât boala acasă. Desigur, nu are rost să spunem că sala de medicină ar putea fi mai ușoară și mai cultivată. Și conținutul lor de calorii poate fi mai mare. Ale, după cum se pare, sunt casele și paiele Edomului.” Un pacient cu un diagnostic de „febră tifoidă” este adus la cabinetul medicului și, mai întâi, pentru a fi ținut în camera pentru înregistrarea noilor intrați, există un poster maiestuos pe perete: „Expedierea cadavrelor în 3 până la 4”. Gheață, după ce și-a revenit din șoc, eroul îi spune paramedicului că „boala nu este interesantă de citit”. Martorul simte: „Dacă te simți mai bine, este puțin probabil să critici, altfel vom fi eficienți în fața a trei-patru dintre voi care arătați ca ceea ce este scris aici, atunci veți ști.” Apoi asistenta ia el la cadă și apoi îl scaldă.acolo sunt sunt bătrân.

S-ar părea că asistenta a trebuit să se ridice din pat și să amâne procedura de „scăldat” cu o oră. Ale vona a țipat în fața ei nu oameni, ci pacienți. De ce să stea la ceremonie cu pacienții? Vona o încurajează calmă să intre în cadă și să nu se mai întoarcă la vechile ei moduri: „Are temperatură ridicată și nu reacționează la nimic. Așa că relaxează-te fără să te simți rău.” Procesul bolii nu se va încheia aici. La început văd un halat care nu se potrivește înălțimii mele. Apoi, după câteva zile, după ce a început deja să se simtă confortabil, se îmbolnăvește de tuse convulsivă. Totuși, aceeași asistentă vă informează: „Tu, melodios, neglijent sau cu un dispozitiv ca un copil de tuse convulsivă”. Dacă eroul încă își revine, nu poate scăpa de pereții doctorului, pentru că uită să scrie pe cineva, apoi „deși nu au venit, a fost imposibil de spus”, atunci întregul personal este ocupat organizarea echipelor de bolnavi. Acasă, restul testărilor sunt în desfășurare: echipa recunoaște cum tocmai în această săptămână au primit informații medicale de la iubita lor: „După ce ați eliminat această terminologie, raportați la cadavrul bărbatului dumneavoastră”.

„Istoria bolii” este una dintre aceste revelații de la Zoșcenko, în care descrierea grosolăniei, a nevredniciei extreme a oamenilor, a insensibilității spirituale este adusă la limită. Împreună cu autorul, râdem veseli și apoi devenim confuzi. Acest lucru se numește „râs prin lacrimi”.

Un memento pentru a începe să scrieți povești pline de umor.

Pentru a înțelege ce constituie dovezi umoristice, în primul rând, mergem la „Memoria începutului scrierii dovezilor umoristice”.

În primul rând, conturează intriga poveștii tale;

Nu uitați că baza unei povești pline de umor este o situație comică sau ridicol de absurdă (sunt create pentru apariția participanților care sunt incomozi pentru erou, pentru situația unei persoane care nu este supusă unei viraj, pentru motivul pentru care și rezultatul, natura a ceea ce s-a întâmplat).

Amintiți-vă că titlul are o importanță deosebită în poveste: titlul este cheia pentru a dezvălui intriga; titlul poate fi adăugat la poziția autorului;

Vikorist în modalitățile dovedite de a crea umor: dialoguri amuzante, nume amuzante (porecle), nume de eroi, aprecieri umoristice ale autorului;

Situația este îngrozitoare din cauza particularității informațiilor umoristice la nivel de complot. Gra - întotdeauna râsete, dispoziție veselă. Este o binecuvântare să porți mereu un fel de mască și să-ți atribui un rol. Danil Kharms spune acest lucru frumos în poemul său „Gra”.

Chiar evidența eroi amuzanțiȘi aceasta este o altă caracteristică a informațiilor umoristice la nivel de complot. În zilele noastre, acești eroi, așa cum sunt prezentați în poveste, vor râde bine sau vor râde.

De exemplu, în celebrul „Culion de pui” de V. Dragunsky, băiatul și tatăl său s-au hotărât brusc să gătească ariciul, ca să poată face această muncă, care nu deranjase niciodată duhoarea. În povestea lui N. Nosov „Coc-cic-toc”, corbii au apărut neconvinși, i-au confundat cu un tâlhar, făcând ca o „dispută murdară” să fie creată pentru a evita conflictul cu tâlharul. În versiunea lui V. Dragunsky „Gloria lui Ivan Kozlovsky” mare erou Apreciez că aerul cald nu este atât de bogat. „Am dormit bine, melodios, profund pe o altă stradă.”

visnovok

M. Twain a scris că relatările pline de umor necesită „același nivel de studiu, analiză și înțelegere care este necesar pentru autorii cărților serioase”.

Ei bine, credem că am reușit acest lucru: putem învăța să-i respectăm pe cei care sunt importanți pentru viața noastră. Desigur, pentru care, în primul rând, este necesar ca mama să simtă umor, prudență și inteligență.

„Tiness este sora talentului” - aceasta este una dintre frazele preferate ale scriitorului. Rapoartele scurte erau și mai importante. Să subliniem acest lucru în titlu; nume și porecle semnificative; un complot care se află într-o poziție sau poziție neașteptată; dezvoltarea dinamică a lumii; detaliu excelent; calitatea scenică a dialogului; Îmi pare rău, în cuvintele autoarei.

În acest fel, adăugând la analiza poveștilor lui Krilov, se poate trage o concluzie: miezul a ceea ce este amuzant în ele este o situație comică, bazată pe o întorsătură deconcertantă a intrigii, un erou comic, incongruența a ceva.poate. o caricatură care arată un fel de personaj sau situație, bazată pe alegorie, hiperbolă, metaforă, izolare, comparație.

În „Memoria începuturilor scrisului de opinii umoristice”, am încercat să vedem principalele tehnici artistice în crearea unor expoziții umoristice. Pe baza acestui „Memo” și „Scheme-Son”, băieții și-au compilat constatările. Desigur, este imposibil să includeți toate detaliile amuzante, indicii de „soare fericit” într-o singură poveste. Pentru a vă face poveștile amuzante și pline de umor, este necesară pregătire, ca în orice caz, trebuie să vă dezvoltați măiestria. Sincer să fiu, am decis să arătăm lucrările scriitorilor satirici și ale scriitorilor umoristici.

Îi încurajăm pe colegii noștri să nu se abțină de la ceea ce au realizat - să scrie - să scrie amuzant, cu umor, cu ironie frecventă și cu satiră. Și atunci, poate, în viața și literatura noastră pot apărea Saltikova-Șcedrin, Cehov, Zoșcenko, Zhvanetsky.

Înapoi la folclor

În cercurile sociale, atât umorul, cât și poezia sunt deosebit de populare. După ce s-au reunit, aceste două fenomene dezvăluie o dorință de anonimat și post-folclor. Lucrările amuzante ale autorului compromit în mod semnificativ popularitatea „prăjiturii”, „pulberilor”, „depresivelor” și a altor manifestări ale creativității colective.

În primul rând, după piele

atârnă pe scenă în primul act

găleată cu drujbă și arici

Intrigant Stanislavski

frică să meargă la toaletă

Există un creator foarte specific, dar publicul de masă al numelui său este complet irelevant. Formele Merezhevyh de poezie umoristică sunt similare cu rădăcinile tipurilor antice de folclor roman - de exemplu, chastkas și s-au răspândit în anii '70. Cadrele de gen rigide (adesea în forme literare „dure”) nu încurajează aripile fanteziei, ci mai degrabă dau textului un caracter foarte jucăuș și elimină orice profunzime.

Bătălie între umor și ironie

Și plăcinte de top cu numeroasele lor variații și povești pline de umor de la pub-ul „Bachu Rimi” - sunt, desigur, distractive și pline de tact, dar totuși, ar fi o exagerare să le numim poezie. De fapt, duhoarea este deloc fierbinte, unde efectul comic este sporit de ritm și ritm. Literatura „înaltă” este greu de înțeles cu o oarecare selectivitate și scepticism. Printre poeții clasici nu există atât de multe nume asociate cu umorul: Ivan Krilov, Sasha Chorny, Mikola Oleynikov, Mikola Glazkov... Nici Rashta nu era străină de satiră, parodie sau epigrame, dar distracția lor ar fi sacrificată mai serios creativ. Osip Mandelstam, urmând cuvintele Irinei Odoevtseva, a început să se întrebe: care este viitorul scrierii de povești amuzante?

Cu toate acestea, atunci când mâncăm mult în fiecare zi, nu simțim astfel de îndoieli. Igor Guberman, în urmă cu două decenii, a creat un gen umoristic puternic - „gariki”, cu mult înainte de apariția „plăcintelor” și apariției „sadushki”. Aceste povești vechi pot conține entuziasm și protest politic, filozofie profundă și frivolitate ambiguă - toate prezentate prin prisma umorului evreiesc - evocând simultan râsete și alarmă:

Am păcătuit atât de mult la descoperirea sorții,

Mergeam așa,

pare să nu fie căldură,

Voi atinge tudiul.

Igor Guberman. Foto: ekburg.tv

Sergey Satin cântă, care este partea principală a satirei și umorului în Gazeta literară, și nu se limitează la un singur gen. Ei scriu rubai, haiku, odnovirshi, „ghinion” și multe altele, demonstrând o gamă largă de lucruri comice - de la ironie blândă la satira amară. Partea originală a poveștii este dezvăluită din partea opusă, transformând-o într-o groază poetică („Ișov se plimbă prin magazie, / Arată ca un nebizhchik, / Și cei care nu se aseamănă, / Nu vei găsi aici noaptea"), Apoi la capul din „Istoria Imperiului Rus” ( „ De la varangi la greci / Râurile noastre permit. / Pământul nostru este acoperit de apă, / Și drumurile sunt primha").

Volodymyr Vishnevsky, care a devenit fascinat de poezia umoristică strălucitoare, și-a dat seama imediat că o parte semnificativă a textelor sale nu a putut fi văzută mult timp. Deși bibliografia autorului conține zeci de volume importante, majoritatea improvizațiilor și jocurilor de cuvinte ale sale mătură cerul literaturii precum meteorii. Supraviețuirea vizibilă a fost demonstrată doar de celebrele aceleași versete de pe sloganul „O vom arunca, dar apoi o vom face!” sau „Mulțumește-mi că sunt cu tine”. Problema cu capul Poezia umoristică (nu amăgitor) are rădăcinile imediate: ceea ce scoate un râs astăzi are toate șansele să fie irosit cu o absurditate mâine.

Și Andriy Shcherbak-Zhukov nu se teme de trecerea amuzantului. Nu se concentrează pe realități orare specifice, acordând prioritate imaginilor naturii și stărilor interne. Aici există o suprapunere clară cu folclor - kolomiykas și primovkas, dar este deghizat cu grijă de vocabularul de zi cu zi, subterfugii și ușoare frivolități. Unicitatea este adăugată de un erou liric specific, a cărui lumină pare a fi în mod clar mai tânără decât vârsta pașaportului, iar efectul comic provine din inconsecvența, paradoxul și jocul de cuvinte neașteptat:

De ce avem o problemă cu tine?

Ați dori ca noi, ca și copiii, să dezvoltăm:

Am fost învățați că viața înseamnă totul,

Și a apărut... gel!

Andri Șcerbak-Zhukov. fotografie : np-nic.ru

Filologii de astăzi fac o distincție între poezia umoristică și ironică. Diferența constă în nuanțe: prima se bazează pe asprime, hiperbolicitate, burlesc, în timp ce cealaltă este mai predispusă la râsul amar și la râsul prin lacrimi. Poveștile umoristice (și aceasta include aproape toți autorii noștri) se adresează unui public de masă și scenei. Ironistul își propune să dezvolte posibilitățile de gen ale lirismului. Potrivit lui Igor Irtenyev, ei au prosperat cel mai mult pe această scenă. Cu cea mai mare simplitate și importanță, versurile sale, acoperite cu amară ironie și citat viclean, creează un cosmos poetic deosebit, în care cititorul atent este alertat asupra numărului de critici: " A sosit ceasul, / Ce-mi spune mintea: / „Tovarășe, hanul sigur va veni / Și toată lumea va fi acoperită cu un lighean deschis.".

Între poveste și parodie

Potrivit filologilor, genul parodiei literare nu supraviețuiește ore frumoase. S-ar părea că, dacă țara este acoperită de un boom al poeziei, iar numărul cântăreților este de zeci de mii de oameni, parodistul ar trebui să iasă la plimbare. Totul pare mult mai complex. Poezia de astăzi este plină de figuri grandioase - autori ale căror versuri ar fi amintite de cel mai larg public posibil. Fără astfel de nume, parodistul va avea greutăți: dacă se umflă până la un număr mic de cititori sau doar fierbe până la perlele grafomanilor, nu va obține niciun succes anume.

Entuziaștii fac față impopularității genului și altor dificultăți. Pe paginile „acelor” reviste sunt adesea parodii ale lui Yevgen Menin - un autor cu o erudiție literară remarcabilă, un ușor simț al umorului și o minunată măiestrie a moștenirii. Axele unui număr mare de roboți oferă dreptate și uniformitate excelente. Un alt parodist actual Oleksiy Berezin nu se va adapta în curând la primul pas - acțiunile moștenirii sale vor deveni creații complet independente, independente de original. Doar o serie îndoielnică de „ceruri nordice” se transformă într-un grandios „Alberta Musical”, al cărui „truc” principal sunt neologismele create după numele unor scriitori celebri:

La Rochefu s-a terminat. Pe drumul de sine stătător

Pentru orizont voi urma bypass-ul cusăturilor...

Lasă-mă să iau un pic de gigolo neterminat,

Gândirea la trecut mă întristează și mă întristează.

În sfârșit, este timpul să spunem câteva cuvinte despre poveștile de astăzi. În literatura rusă, acest gen este strâns legat de numele lui Ivan Krilov. Stacheta stabilită de „Cierul și Vulpea”, „Cvartetul” și alte capodopere este ridicată, dar asta nu înseamnă că se poate spera cu ușurință să încerce tot ce e mai bun. Nu este clar dacă să piardă poveștile poetului și actorului contemporan Vladislav Malenko în istorie, ci să aducă un nou aspect și idei proaspete genului. Intriga din culise într-un teatru cu animale, dragoste în lumina aparatelor electrice sau o strop de naționalism în pădurea din jur - ideea pielii este realizată cu o intriga extraordinară, personaje vii și fără moravuri. Aducând un omagiu tradiției (a aceluiași Krilov), Malenko zguduie genul poveștilor, prăbușindu-se la subiecte actuale, vocabularul actual și râsul contagios. Genul de râs care aduce satisfacție și în același timp inevitabil ne schimbă în bine.

Vladislav Malenko. Foto: fadm.gov.ru

împărțit: literatură

SUBIECT: Satira și umorul în literatura rusă, iar râsul este cel mai frumos chip.

• de a educa elevii să stăpânească satira și umorul, să învețe să identifice genurile de lucrări satirice și umoristice;
• vă arătați cum să vikorizați autorul pentru crearea de lucrări satirice sau umoristice;
• sprijinul estetic și moral al oamenilor de știință pentru ajutorul înalt artistic opere literare;
• Adaptați-vă psihologic la o atitudine pozitivă, adică creați o atitudine pozitivă.

POSESIE: portrete ale lui Pușkin, Gogol, Saltikov-Șcedrin, Cehov, Zoșcenko; înregistrare muzicală I. S. Bach „Zhart”; Ilustrații-parodii; epigrafe de plâns; înregistrări pe doshtsі.

Mens sana in corpore sano. (O minte sănătoasă are un corp sănătos.)

Umorul este o bucurie frumoasă, sănătoasă.
M. Gorki

Chiar nu este un păcat să râzi
Mai presus de toate, sună amuzant.
M. Karamzin

Toate genurile sunt bune, mai puțin plictisitoare.
Voltaire

Doar o oră și mult timp.
Țarul Oleksii Mihailovici

Râsul este adesea un mare mediator în a distinge adevărul de minciună.
V. Belinsky

Râsul este bucurie și, prin urmare, în sine este bun.
Spinoza

Progresul lecției

:

Sună „Zhart” I. S. Bach. Muzica se bazează pe versul lui Andriy Dmitriev „Primăvara a venit”.

Primăvara a sosit! Primăvara a sosit!
Și toată natura a înflorit!
Florile au înflorit peste tot,
Copaci, paturi de flori și tufișuri,
Și, de asemenea, dahu și poduri,
Și plimbări, și pisici...
(Sincer, aparent,
Pisicile au înflorit, natural, gratuit).
Culoare sub bazinul de cupru tricotat,
Flori în gaura porcului spinos,
O voi ecraniza pe bătrâna bunică,
Și redingota veche a bunicului,
Și stilul vechi, și stilul vechi,
Și bătrânul înflorește.
Primăvara a sosit! Primăvara a sosit!
Și toată natura a înflorit!

Cuvânt de la profesor: Iar primăvara e chiar după colț. Și indivizii tăi vor înflori cu râsete minunate.

Astăzi avem o lecție distractivă - „Funny Panorama”, care este despre umor și satiră ca efect secundar al literaturii. Vă încurajez să înțelegeți că râsul este cel mai frumos chip, necesar sănătății noastre spirituale și, conform zicerilor grecilor antici, „Mens sana in corpore sano”, care înseamnă: „O minte sănătoasă într-un corp sănătos”.

Motto-ul lecției noastre:

Astăzi suntem la țară,
Ce bucurie și râs,
Să râzi bine
Vizitați pe toată lumea!

• „Râsul este cel mai frumos chip”.
• „Temnița râde la gură”
• — Hems, asta e!
• „Alergă” pentru literatură „amuzant”. .
• "Epilog"

1. „Râsul este cel mai frumos chip”

Gânditorii antici au respectat faptul că o persoană poate fi definită ca „o creatură care râde”. Și, cred, într-o lume există puțină inteligență, pentru că nu numai oamenii care merg pe două picioare și activitate de muncă au văzut oameni din lumea creată, i-au ajutat să trăiască și să treacă prin toate încercările de neconceput și de neconceput. mii de ani de istorie, iar istoria este de râs. De aceea râsul a câștigat popularitate în toate vârstele și printre toate națiunile.

Versh V. Khlebnikova „O, râdeți, râdeți”

- Cum este luat cuvântul ca bază a acestui verset?

- Ce este „râsul”?

Se pare că 1 cană de râs înlocuiește un pahar de smântână în „conținutul de calorii”. Râzi și fii sănătos!

De mult s-a remarcat că există un paradox că ​​în perioadele critice, importante ale istoriei, când s-ar părea să renunțe, în literatură răpitul începe să se declare cu voce tare pentru sine mai direct cu umor. Posibil, în care sănătatea mintală a omenirii și memoria ancestrală creștină a celor a căror frământare este unul dintre cele șapte păcate de moarte nu este încă pierdută.

2. „Temnița va râde de tine”

Umorul este o forță vie. Un cadou umoristic util este de a evalua comic creațiile rare și de a dezvălui astfel acea altă realitate.

Nu toată lumea cunoaște „întunericul râsului”; umorul nu poate fi confundat cu batjocură vulgară, cu reproșul batjocoritor la tot ceea ce echivalează cu blasfemie, care astăzi se vede în exces pe ecranele de televiziune și în presă. .

Umorul poate fi variat: bun, chibzuit („râsete prin lacrimi”), amuzant („râsete până la lacrimi”), inteligent, nepoliticos, crud, negru.

De mult timp în urmă, din moment ce nu erai încă în lume, în spectacolul popular „Iubește până la trei portocale” de la Teatrul de miniatură din Leningrad s-a dat următorul râs semnificativ: „Se întâmplă râs: ideologic - lipsit de idealuri, optimist - pesimist, nevoiaș - inutil, al nostru - NU al nostru, Ironic, sarcastic, furios, sufocant, uterin, rău și... ca o cârpă."

- Ce este umorul? (Tip de umor englezesc - stare de spirit). Aceasta este o formă de râs comic, bun, care nu ar trebui folosită ca metodă de vitriol pentru oameni, un fenomen.

- CE ESTE SATIRA? ( Genul de insuficiență umană comică, ridiculizată cel mai fără milă, mânie, imagini deformatoare ale viciilor oamenilor sau ale căsătoriei).

- De ce ai nevoie de lucrări umoristice și satirice?

Schița versh de Pyotr Sinyavsky „Istoria ciudată”

Gândacul Zustriv într-o vulpe
drăguță viespe:
- O, ce fashionista!
Dă-mi voie să te cunosc.
- Dragă prokhozy,
Ei bine, ce crezi?!
Nu observi
Cât ești atât de sufocant, -
Și viespea roșie a zburat spre cer.
- Hulk ciudat...
Chantly, străin.
Gândacul cu covrigei enervanti
De purtat pentru galyavins:
-Asta se cerea
Este ușor să-ți pierzi părul!
Yak bi znov să nu fie
Ar trebui să se întâmple asta?
Există o nevoie urgentă de pocăință
O limba straina!

Versh de Igor Shevchuk „La grădina zoologică”

Sunt doi câini sub bancă - mor de foame.
Sunt două femei care stau pe bancă.
Plăcintă grise veche - cu carne de tsibul,
Celălalt are un clapă în mâini - un mic onukam.
Din bi, - gândesc câinii, - un banchet-corn! "
Am discutat despre planul de atac: - Frați și pete!
Doi câini împrăștiați - au apucat cu dinții...
Voi și voi înșivă ați ghicit ce s-a întâmplat în continuare:
Mai întâi și cu adevărat a mâncat,
Și prietenul meu - doi dintre ei s-au bâlbâit!

- Am auzit versuri umoristice sau satirice? Primește-ți mărturia.

- Ce este acest umor? (Tvir ușor fierbinte)

A. S. Pușkin. „Umoristic”.

V. Firsov. Umoristic „Înalt”.

- Băieți, când profesorul meu mă strigă în clasă, mă trag...

-Ce faci?

- De la joc la joc, trec greu, greșesc, trag... și apoi înapoi - de la joc la joc trec greu, trec greu, trag...

- Există poezii satirice? Cum sună mirosul? (Epigrama este un vers mic, ei batjocoresc pe cineva)

LA FEL DE. Pușkin. Epigrame.

- Ce este o parodie? (Vizitare în stilul oricărui autor)

Kozma Prutkov. „Păstor, lapte și Chitach”

Boris Zakhoder. „Cusături literare”

- Acum vom deschide cu tine „locul secret al cuvintelor de râs” de scriitorul M. Zoshchenko. M. Gorki i-a spus odată: "Tu, Mihail Mihailovici, ai fost inspirat de limba distinsă și îl conduci în mod miraculos. Umorul tău este chiar al tău."

Asta e corect. Zoshchenko a fost înzestrat cu un ton absolut și o memorie strălucitoare. Este înțelept să pătrunzi în limbajul ascuns al oamenilor obișnuiți și să le vorbești limba de zi cu zi într-un mod sensibil. Autorul a vorbit în necunoscutul literaturii ruse, trăind, nu inventat, lăsând greșeala din spatele lumilor literare, dar totuși - la fel! - Mine rusești. Dacă nu am fi destul de nebuni să vorbim despre asta, nu am cunoaște astăzi un astfel de scriitor, despre care cititorii ar spune: „scrie competent, dar nu e înțelept”, „totul este pur rusesc”, „cuvintele lui”. sunt naturali, inteligenți.”

Îl asculți pe Zoșcenko?

Au fost pregătite studii pentru a compune povestirile „Amator”, „Hipnoză” de M. Zoshchenko.

3. "Hems, ta y godi!"

- Cine poate ghici cum să traduc acest cuvânt stupid?

O nouă oră este o limbă nouă, deloc asemănătoare cu limba lui Zoshchenko, este mult mai nerezonabilă și „mai rece”. Să ascultăm interpretarea actuală a textului secțiunii a 2-a a romanului lui A. S. Pușkin „Dubrovsky” de scriitorul V. Trukhin, traducere în limbajul argoului pentru tineret

Ne-am lăsat în oraș, Andriy Gavrilovici a stat cu prietenul său - ticălosul, l-a găsit și dimineața și-a aruncat pensulele în mentură. Totul acolo era complet violet. Apoi Kirila Petrovici a plecat cu taxiul. Toți cei șaizeci s-au ridicat imediat și și-au pus mâinile în spatele locatoarelor. Cocoașele atârnau în jurul dafinului din spatele lui, parcă pentru a răci autoritatea, smuciră scaunul, pe scurt, un paragraf. Iar Andriy Gavrilovici stătea liniştit lângă perete. Apoi minunatul nomad s-a instalat, iar secretarul a înnebunit cu aruncătorul lui de tăiței și a condus pontoorul, astfel încât bungaloul și toate echipamentele trebuie aduse la Bika Troekurov.

Secretarul ecluzei și pe cercurile de la subsol s-a dus la Troekurov, lăsându-l să semneze scrisoarea, iar Troekurov a făcut semn cu un tip. Este timpul să semnăm în sfârșit pe Dubrovsky, dar el a plecat.

După ce am ridicat temnița imediat, am spălat borcanele, am pregătit tocitura și l-am zdrobit pe secretar în așa fel încât să formeze în mod natural un strat, a grăbit călimaria și a băgat-o în evaluator. Toată lumea s-a răzgândit în mod natural. Și când partidul bogat i-a ajuns din urmă pe toți, au dat peste Troekurov, pe scurt, i-au dat peste cap pe toată lumea. Au alergat, l-au dat afară, l-au stins pe Dubrovsky, l-au împachetat și l-au aruncat în sanie. Trei Kurov, cu șase, au ieșit și ei din birou. Aceia pe care Dubrovsky și-a pierdut imediat mințile, l-au încordat conform noului program și au întrerupt tot zumzetul.

4. Și acum „Alergând” prin literatură amuzantă și utilă.

1. Cum se numește tipul de dramă în care reprezentarea situațiilor de viață și a personajelor stârnește râsul?
2. De ce fac acest citat:

• „Este important să trăiești pentru a obține satisfacție.”
• — Văduva subofiţerului a avut grijă de ea.
• „Supa din Kastrulets a sosit direct de la Paris pe un vapor cu aburi”.
• „Cu Pușkin în condiții amicale”?

1. Ce momente amuzante din comedia „Inspectorul general” vă amintiți?
2. „Din Vyatka scriu: unul dintre bătrânii locali ai Vinaysului are o metodă originală de preparare a yushka: luați un tocat viu, în primul rând, mâncați-l; dacă ficatul devine prea aglomerat...” „Semne și rânduri ?
3. Cum a editat eroul lui Mark Twain un ziar?
4. Într-o astfel de carte era un vârf pătat cu nas lung și coaste, iar dedesubt erau inscripții: „Tu ești o poză, eu sunt un portret, tu ești o fiară și eu nu sunt. Sunt botul tău.” Nu știu cine a scris, dar sunt un prost citind.” „Vrei, dar ești un prost”?
5. De ce a strigat tipul Vonmiglasov: „Diavolul prost... erodienii te-au sădit aici pentru distrugerea noastră”?
6. Cum diferă lucrările lui A. P. Cehov de lucrările lui M. E. Saltikov-Șchedrin?

5. „Epilog”

Doar operele adevărate umoristice și satirice trăiesc mult, încântă cititorii și sunt primite adesea ca și cum ar fi scrise despre situații actuale, astfel încât multe generații de cititori vor râde, chiar dacă publicate Și orele au trecut de mult.

Până acum, sunt multe povești spuse de Fonvizin, Gogol, Saltikov-Șcedrin, Cehov, Zoșcenko, Avercenko, Ilf și Petrov și alți scriitori ale căror nume sunt asociate cu recuperarea națiunii.

A.P. Cehov a fost multă vreme un maestru renumit al literaturii chineze, combinând în creativitatea sa lirismul blând, dragostea pentru oameni, pedagogia și buna dispoziție. Amuzant și nebun se împletesc în relatările lui Cehov. Pe de o parte, cititorul râde adesea de comportamentul personajelor din carte, iar pe de altă parte, vede în lucrările lor manifestări de putere și dezavantaj.

„Râsul prin lacrimi” în primele relatări ale scriitorului

Umor blând și negru - tse caracteristic orezului practic toate operele lui Cehov. A apărut deja în unele dintre cele mai vechi rapoarte.

De exemplu, faimoasa poveste „Porecla regelui” îl face pe cititor să râdă din ce în ce mai mult, îngrijorat de modul în care tatăl lent al familiei încearcă să dezlege „porecla Kinnian” a dentistului cu toți membrii familiei sale. Cu toate acestea, în spatele acestei scene vesele există o anumită confuzie autorală: oamenii își petrec timpul în zadar, fiind tratați nu de umanitate, ci doar de porecla lor de scurtă durată.

Același lucru este valabil și în povestea „Moartea unui oficial”. Cota nobilului oficial Chervyakov este transferată lui, care a făcut pace (prin strănut pe vulpea generalului în teatru) și care a murit din experiența conducerii sale. Atmosfera însăși a poveștii este plină de umor, dar la sfârșitul lucrării cititorul simte un sentiment de amărăciune: personajul principal moare dintr-o frică puternică, motivul pentru care este într-adevăr lipsit de valoare.

Amuzant și amuzant ca o reflectare a lipsei de înțelegere a lumii umane

Este amuzant în relatările lui Cehov să stea mereu în prim-plan, iar cine este trist se află în spatele acestei fațade. Așa apare în versiunea nu mai puțin familiară a „Cameleonului”. Eroul său principal dă pedepse diametral de severe unui câine de talie mică, ceea ce provoacă handicap celor care trec, în stare de neglijare să-i lase pe cei din față cărora îi aparține acest câine: săracul, bogatul și nobilul. Ingeniozitatea „cameleonului” stârnește râsete grozave din partea cititorilor, dar există și râs prin lacrimi. Există o mulțime de oameni care se comportă într-o manieră atât de ipocrită, arogantă și fără sens.

Similar cu scena descrisă în cartea „Gros și subtil”. Relația lui Vipadkova dintre cei doi prieteni, care a început în același timp în gimnaziu, la început arată grozav din punct de vedere mental, până când vorbim despre durata de viață a domnului „subțire” și „gros”. Se pare că tovarășul „todish” ocupă un post mai bogat decât cel „subtil”. La urma urmei, așa cum merg lucrurile, nu mai este posibilă pacea spirituală. Mulți prieteni nu sunt de acord unul câte unul, pentru că în lumina falsului și a gloriei dulce, duhoarea nu se poate așeza pe egali. Cititorii acestor povestiri nu-și pot înăbuși zâmbetele atunci când sunt expuși la o astfel de scenă, dar zâmbetul este rezumat.

Aceleași corolare ale intrigii sunt întărite în povestea „Făcătorul de răutăți”. Cititorii înțeleg perfect că omul care ia nucile din pânza moale pentru a ajuta la prinderea peștilor cu ele nu este deloc un răufăcător neglijent. Scena Yogo pare amuzantă. Cu toate acestea, cititorul râde și îl certa pe acest erou analfabet, care ar putea suferi foarte mult pentru neascultarea sa vinovată. Acest studiu a arătat o altă caracteristică a lucrărilor lui Cehov: ei vorbesc adesea despre acei oameni din inteligență, care guvernează și înfruntă lumina, nu sunt pregătiți să-i audă și să-i înțeleagă pe cei care trăiesc cu oamenii de rând. Voi fi separați unul de celălalt pentru că respect relațiile umane.

Recepția ironiei somptuoase ca bază a compoziției operelor lui Cehov

Este greu de găsit în mărturia lui Cehov o confirmare a faptului că viața însăși nu s-a terminat suficient. Cu toate acestea, scriitorul ne învață să fim atenți la lipsa de minuțiozitate la fiare la umorul bun și blând. Cehov însuși, conform previziunilor oamenilor de zi cu zi, a avut mult foc, prote, iar focul s-a dovedit și el dubios.

Scriitorul însuși ar trebui să scrie acest lucru aforistic, dar în schimb fraza strânsă: „Este o zi minunată astăzi. Fie bea ceai, fie petreci timp.” Adevărat, masa nu va fi niciodată fără compromisuri. Și alte definiții strălucitoare. „Miros de primăvară”, a scris Cehov pe o coală de hârtie. - Și ador toamna rusească. Este extraordinar de inteligent, plăcut și frumos. Luând bis și zburând undeva împreună cu macaralele.”

Cehov îmbrățișează adesea ironia complexă în lucrările sale, dar ironia este valoroasă în sine: îl ajută pe cititor să privească lumea oamenilor din lateral, să gândească, să simtă și să iubească.

Savanții literari echivalează adesea revelațiile amuzante și ciudate ale lui Cehov cu cioburi ale unei oglinzi sparte, propria sa viață. Când citim și creăm, ne vedem reflectați în ele, așa că noi înșine devenim înțelepți și răbdători.

O analiză a lucrărilor lui Cehov, care arată că „prost” și „amuzant” este adesea responsabilitatea creativității autorului. Aceste revizuiri vor fi necesare elevilor din clasele 6-7 atunci când se pregătesc să scrie pe tema „Amuzant și nebun în poveștile lui Cehov”.

Cele mai populare materiale pentru clasa ta.