Životopis Sebastiana Bacha. Johann Sebastian Bach - krátka biografia skladateľa Yakiyho Eposiho na sledovanie Bachovej kreativity

Životopis Sebastiana Bacha.  Johann Sebastian Bach - krátka biografia skladateľa Yakiyho Eposiho na sledovanie Bachovej kreativity

Oleksandr MAIKAPAR

Iogan Sebastian Bach

1685 - 1750

Nigholovn_shі život

JE. Bach je nimetský skladateľ a hráč na klávesové nástroje, ktorý je vikárom na klávesových nástrojoch (organ, čembalo, klavichord).
Narodil sa 1685 r. v Eisenachu. Najreprezentatívnejšia z najhudobnejšej rodiny. Doživotne sa nepreslávil ako skladateľ, ale ako organista a čembalo. Názov zariadenia jeho života nie je medzi jeho kolegami taký populárny, napríklad v Händelovej.

Budinoks v Eizenasi, de narodený I.S. Bach

Deti rocky Bach proviv v Eisenahu. Skôr chlapec, ktorý stratil otca (Bach osirel až do desiatich rokov), sa ujal svojej rodiny ako svojho staršieho brata Johanna Krištofa, ktorý žije v Ordrufe. O 1700 p. Bach odišiel do Luneburgu a tam vstúpil do školy. V tú hodinu zdar organu, klaviru, husliam, viole, vikonu väzby asistenta kantora.
V roku 1702 Bach vytvoril prechádzku po Hamburgu s eminenciou ctihodného J. Reinkena. Výsledkom bolo, že sám Reinken sa ponáhľal počuť o zášti mladého Bacha na organ. V ofenzíve Bach ukončí gymnázium lyuneburzka, sklopná recepcia si vyžiadala službu Weimaru. Zoberme si osud nového organu v Arnstadte a v dôsledku toho stvrdne na organistovi. U tsy yakosti vin o 1705 p. zdіysnyu ísť hore do Lubecku, počúvať známeho organistu Dіtrikh Buxtehude.
V roku 1707 sa Bach presťahoval do Mühlhausenu a stal sa organistom Blaziuskirche (Kostol sv. Blasia). Je také ťažké spriateliť sa s mojou dvojročnou sestrou, možno sirotou, Maryou Barbarou. Marya Barbara porodila Bacha niekoľko detí, z ktorých boli štyri. Dvaja starší – Wilhelm Frideman a Karl Filip Emanuel – sa stali veľkými skladateľmi a do dejín hudby sa zapísali ako tvorca svojho hudobného štýlu.
U 1708 p. Bach vyžene osadu dvorného organistu, komorného hráča a od roku 1714 dvorného korepetítora vo Weimare. U 1717-1723 pp. poznáme ho ako dvorného kapelníka v Ketenia.

Inter'єr hradného kostola pri Weimare, v Yaky I.S. Bach vikonuvav svoje kantáty

V roku 1721, po dychtivej smrti Mary Barbary, sa Bach spriatelil s dcérou dvorného hudobníka vo Weissenfeldi Hannou Magdalene Vilken. Vona predstavuje aj hudobnú dynastiu, jasný hlas a krikľavé ucho. Okrem cholovikov Hanna Magdaléna prepísala bohatú tvorbu. Bach má trinásť detí, ktoré ho milujú, no šesť z nich žije. Pozrime sa, ako sa hudobník stáva jedným z Bachových blues od svojej suky - Johanna Kristiana. (Vzhľadom na množstvo Bachových skladateľov v modernej hudobnej kultúre sa de facto zaviedla prax pomenúvať všetkých Bachov menami; ak sa len nazývate „Bach“, myslím, že by ste mali ísť o Yoganna Sebastiana.)

Dvere kostola sv. Khomi, škola je opustená a I.S. žije. Bach

O 1723 p. Bach otrimuє naivazhlivishu, yak ukázal život, jeho posad - kantor Tomaskirche (kostol sv. Homi) a zlomyseľný hudobný riaditeľ v Lipsku. Vyhrajte tu a buďte tu do konca života zbavení života. Zvidsy vіn zdіysnyu nízke výlety, vrátane v roku 1747 v Postupime, de Graє pred kráľom Friedrichom II, splnomocnený na danú tému. Ak ideme do Lipska, Bach rozbil tému v radoch najbežnejších viachlasných pasáží a odovzdal ich kráľovi. Tvir tsei sa nazýva „Hudobná ponuka“.
Bach zomrel v roku 1750 na rock.

Hrob I.S. Bacha pri kostole sv. Homi

Gen_y mierka

Bach je jedným z najväčších predstaviteľov ľahkej hudobnej kultúry. Keďže tvorili vo všetkých hudobných žánroch, snívali sa v hodine, za vínom opery, do toho, čo sa vo dne blížilo oratóriu. Pozriem sa na hudobný štýl, mysticizmus є najlepšia pointa hudobného baroka. Yaskraviy je národný umelec Bach, ktorý nadväzuje na tradície protestantského chorálu a tradície talianskych a francúzskych hudobných škôl.
Provinčným žánrom Bachovej vokálnej a inštrumentálnej tvorivosti je duchovná kantáta. Bach otvoril päť bohatstiev kantát, akoby sa usiloval o príslušnosť k cirkevnému kalendáru, pre textové džerly (žalmy, zborové strofy, „vilnská“ poézia), podľa úloh zboru a v. Tri svitské kantáty najznámejších „Selyanska“ a „Kavova“. Vyroblenі v kantáte dramaturgіchnі princíp vedel vіtіlenya v mesiacoch, "Vášeň". „Visoka“ Mesa si minor, „Závislosti pre Ivana“, „Závislosti pre Matviyem“ sa stali vrcholom bohatej histórie týchto žánrov. Ústredným miestom v Bachovej inštrumentálnej tvorivosti je organová hudba.
Syntetizujúce od svojich predchodcov (D. Buxtehude, I. Pachelbel, G. Bem, I. A. Reinken), zborové predohry. Vikonavets-virtuos, jeden z najznámejších klávesových nástrojov, Bach napísal pre klávesnicu. Spomedzi klavírnych výtvorov minulosti je myšou pôžičky „Dobrý temperovací klavír“ prvou z dejín hudby pred umeleckou tvorbou prelomenej hranice 17. – 18. storočia. temperovaný pražec. Najväčší polyfonista na fúgach HTK Bacha, ktorý otvoril neoverené vízie, svojho druhu školy kontrapunktického majestátu, tiež poznal pokračovanie a zavŕšenie v Tajomstve fúgy, nad Yakim Bachom, naťahujúc pozostatky. z desiatich osudových životov. Bachova hudba pre husle, violončelo, flautu, hoboj, inštrumentálny súbor, orchester - sonati, syuity, partiti, koncert - znamená rozšírenie rozmanitosti a technických možností nástroja, Množstvo brandenburských koncertov pre mladé inštrumentálne sklady, vrátane žánrov a kompozičných princípov concerta grossa, sa stalo dôležitou etapou na ceste ku klasickej symfónii.
Pre život Bacha bola publikovaná malá časť jeho tvorby. Poriadna miera Bachovej geniality, ktorá silne vniesla do vývoja európskej hudobnej kultúry po tom, čo si ju smrťou čoraz viac uvedomoval. Sered prvý potsinovuvachiv - zakladateľ bakhoznstva I.M. Forkel (vydaný v roku 1802 r. "Nakreslite život a tvorivosť Bacha"), K.F. Zelter, ktorého cnosť zo zachovania onej propagandy úpadku Bacha povolala k víťazstvu umučenia pre Matúša pod duchovným dielom F. Mendelssohna v roku 1829 r. Cenovka, ktorá má malý historický význam, slúžila ako impulz až do oživenia Bachovej kreativity v 19.-20. O 1850 p. Bakhivske partnerstvo bolo založené v Lipsku. (O ovocí spirituality Božieho partnerstva náš článok „Pamätník svätej hudobnej kultúry“ – „Mystetstvo“ č. 18 (354), 16.-30. jar 2006, s. 3).

Bach nie je nový, nie starý, dôležitejšie je víno – víno je staré.
R. Schumann

1520 ku skale, kde sa spomínajú korene rodokmeňa gilly starého burgerského rodu Bakhiv. Nimechchina má slová „Bach“ a „hudobník“ v niekoľkých synonymách. Avšak v piaty generácie „zo stredu sveta... prišiel muž, ktorého slávne tajomstvo viprominuvalo to isté jasné svetlo, ktoré na nich dopadlo. To by bol Johann Sebastian Bach, krása a pýcha mena toho života, muž, ako nikto iný, s ktorým zaobchádzalo samotné tajomstvo hudby. Takže písanie v roku 1802 p. І. Forkel je prvým životopiscom a jedným z prvých odkazov skladateľa na úsvite nového storočia, odkedy sa Bach rozlúčil s veľkým kantorom hneď po jeho smrti. Ale a pre život obrantsya "The Mystery of Music" je dôležito nazývaný podvodník údolia. História Bachovho životopisu nevyplýva zo životopisu žiadneho nemeckého hudobníka na prelome 17.-18. Bach sa narodil v malom durínskom mestečku Eisenach, ktoré sa nachádza neďaleko legendárneho hradu Wartburg, de v polovici storočia pre perekazami, zbiehajúce sa farby minnesang, av rokoch 1521-22 pp. Slovo M. Luthera znelo: Wartburzi mal veľkého reformátora, ktorý presunul otcovskú vlasť do Biblie.

І. S. Bach sa nestal zázračným dieťaťom, protestom detinskosti, bol ohromený hudobným stredom, keď urobil ešte primitívnejšiu vikhovannyu. Zbierka staršieho brata І. K. Bacha a školských kantorov I. Arnolda a E. Herdiho v Ohrdrufe (1696-99), potom v škole pri kostole sv. Michala v Luneburzi (1700-02). Do 17 rokov hral Voloďa na čembalo, husle, violu, organ, spev so zborom a pre mutáciu prišiel hlas ako prefekt (asistent kantora). Od prvých rockov, ktoré Bach videl vo svojich vlastných organových výkrikoch, sa nevinne objavil uprostred a medzi mužmi stredného veku - I. Pachelbel, I. Leve, G. Boehm, J. Reinken - majstrovské dielo organovej improvizácie, ktoré sa stalo základom jeho skladateľského majstrovstva. Pred tsogo slіd Pridaj širšie mamboo.com Tento člen s єvropeyskoyu Musica: Bach Brave osud koncerty vіdomoї svoїmi frantsuzkimi Korenie pridvornoї kvapky Tsellі, MAB prístup k Bhagat zborіv іtalіyskih maystrіv, SSMSC zberіgalisya v shkіlnіy bіblіotetsі, nareshtі, pid hodinu neodnorazovih Účasť Hamburgu mіg znayomitsya tamteshnoyu opery ...

U 1702 p. z Michaelschule viyshov dosiahnuť osvetlenie hudobníka, ale pôžitok do vchennya, "dedičstvo" všetkého, čo by mohlo mať rozšírený profesionálny rozhľad, Bach bez straty života. Natrvalo praznennyam, kým dôkladne určí hudobný car'or, viazané na tradičnú hodinu z kostola, z miesta na nádvorie. Nie z vôle, po uvoľnení tohto miesta, ale pevne a na ľahkej ceste na čergovský krok oddelenia hudobných služieb organistu (Arnstadt і Muhlhausen, 1703-08) ku koncertnému majstrovi (Lipsko, 1723-50). Súčasne s Bachom - cvičiacim hudobníkom pic a získavanie sily Bach skladateľ, ktorý medzi svojimi kreatívnymi sponzormi a zverstvami, rozbil krokus ďaleko za hranicami tichých betónových budov, ktoré boli postavené pred ním. Zdanlivo zahodiť arnstadtských organistov v tom, že vychádzal z „chorálu množstva úžasných možností..., ktorý odhodil komunitu“. Ale k tomu - sa datuje do prvých desiatich rokov XVIII storočia. 33 chorálov, známych prednedávnom (1985) v sklade typickej (od Rizdvy po Veľký deň) robotickej zbierky luteránskych organov (sedí tu Bach s menami svojho strýka a svokra IM Bacha - otec tretieho prvého, V. Tsakhov, ako aj skladateľ a teoretik G. A. Sorge). V ešte väčšom svete mohlo byť tsi zakidi zinscenované pred ranými organovými cyklami Bacha, ktorých myšlienky sa nakoniec sformovali v Arnstadte. Najmä za poplatok 1705-06 rr. Lübeck, kudi vin sa narovnal na výzvu D. Buxtehudeho (slávny skladateľ a organista šukav páchateľ, ktorý je pripravený spriateliť sa so svojou jedinou dcérou hneď v Marienkirche). Bach nešiel do Lubecka, ale šmrnc od Buxtehude výrazne porazil celú jeho kreativitu.

V roku 1707 sa Bach presťahoval do Mühlhausenu, aby prevzal úrad organistu v kostole sv. Blazia. Termin, ktorý dal viac moci, ale nie v Arnstadte, na to zjavne nestačí, zdanlivo slovami samotného Bacha, „viconuvati ... na aké akumulácie ... Veľký repertoár vіdminnyh cirkevných bytostí (Prokhannya o doručení , poslaný richtárovi z Mühlhausenu 25 chervnya 1708). Tsi namiri Bach pobyt vo Weimare na dvore vojvodu Ernsta Saxe-Weimarskiy, de na nový šek na šťastie v hradných kostoloch, takže v kaplnke. Weimar predstavil prvú a najlepšiu ryžu v bio sfére. Presnými dátumami sa nešetrilo, ale, mabut, tu končili gule (uprostred bagatochov) také majstrovské diela, ako Toccata a fúga d mol, Prelúdiá a fúgy k mol a f mol, Toccata C dur, Passakal a „ , V ktorom" organisti-pohatkivtsyu je daná istota, ako pri najsilnejších spôsoboch vedenia spevu." Sláva Bacha - "najkrajšieho znalca a liečiteľa, najmä dispozície ... a vybaviť samotný orgán" a "fenix zmocnenia" sa rozšírili ďaleko. Takže pred weimarskými skalami je známe, že kúzelník bol prerastený legendami, s menom francúzskeho organistu a čembala L. Marchanda, ktorý supernikom zatienil „bojisko“ na javisko.

Na základe 1714 p. Vice-kapellmeister sa opýtal Mriya Bacha na „bežnú cirkevnú hudbu“, v skutočnosti sa dohoda mala splniť. Hlavne v žánri novej kantáty, zo syntetického textového základu (biblické vislovi, zborové strofy, vilna, „madrigalová“ poézia) a bežné hudobné zložky (orchestrálny úvod, „suchý“ a sprievod recitatívu, arіya). Budova skin cantati má však ďaleko od akýchkoľvek stereotypov. Dosť bolo takej perlinky ranej vokálnej a inštrumentálnej kreativity, ako BWV (Bach-Werke-Verzeichnis (BWV) - tematická transformácia diel I. S. Bacha.) 11, 12,. Nezabúdajúc ani na Bacha a na „hromadenie repertoáru“ svetových skladateľov. Taká napríklad Weimarská hodina, ktorá bola zachránená v bachovských kópiách, dobre pripravená na všetko pred Maybut Viconan „Passions for Luts“ od neznámeho autora (posledná hodina bola, pardon, pripísaná Bachovi) v celom žánri.

Nemenej aktívny Bach - Kammermuzikus a korepetítor. Sú ohromení intenzívnym hudobným životom vo Weimarskom dvore a sú široko známi v európskej hudbe. Iak hlava, Bach má veľa kreativity, chystá sa vyrobiť organové prerábky koncertov A. Vivalda, claviera - A. Marcella, T. Albinoniho a iných.

Weimarsky rock je charakteristický aj pre prvé šelmy do žánru sólových huslí sonáty a syuity. Všetci inštrumentálni poznali svoju najjasnejšiu angažovanosť na novej pôde: v roku 1717 poslal Bach Ketenovi žiadosť o post veľkokniežaťa Anhaltsko-Ketensky Kapellmeister. Panuvala je tu ešte priateľskejšia, atmosféru samotného princa, Leopolda Anhalta-Ketenskyho, vášnivého milovníka hudby a milovníka hudby, ktorý hrá na čembale, gambi a hlas neverného hlasu. Tvorivé záujmy Bacha, ku ktorým patrili aj suprovid kniežacieho syna a smut, kritický, sa formovali z ďalších 15-18 študentov orchestra v zázračnej kaplnke, prirodzene sa presúvajúcej do inštrumentálnej oblasti. Solnits, hlavne husľové a orchestrálne koncerty, vrátane 6 Brandenburských, orchestrálne suity, sonáty pre husle a sólo pre violončelo. Takýto nepovniy register ketensky vrozhayu.

Keteni videl (virnishe triva, ako matka z úcty „Orgánová kniha“), že v diele majstra je ešte jedna línia: skladby pedagogického významu, zachytené v Bachovom jazyku, „pre mladých, mladých hudobníkov“. Prvým v poradí je „Hudobné noty Wilhelma Fridemanna Bacha“ (asi 1720 rubľov prvýkrát a obľúbený otec, skladateľ Maybut). Tu je kruh tanečných minifigúrok a zbierka chorálov – prototypov 1. zväzku „Prelúdium“, dvoj a trojdielnych „Vynálezov“ (preambuly a fantázie). Sami tsi zbori Bach dokončil puzdro na 1722 a 1723 rr. ...

Ketenia má kópiu „Notniy zoshit Annie Magdalene Bach“ (ďalšia skladateľská skupina), ktorá obsahuje objednávku 5 a zo 6 „francúzskych suít“ od starších autorov. Rock tsі mal „Malé predohry a fugueti“, „Anglické syuity“, „Chromatic fantasy and fugue“ a ďalšie. clavirnі vytvoriť. Podobne predtým, ako sa na riku množí množstvo bakhovských učencov, nový pedagogický repertoár, ktorý pre všetky nastupujúce generácie hudobníkov posúdila škola vikonavského mystéria.

Transkripcia Ketenových opusov buv bi je nezrozumiteľná bez potuchy o vokálnej tvorbe. Celé nízke svitskih kantáty, keďže sa o to nestarali, a popriali ďalší život známym, duchovným textom. Veľa roboty bolo zaseknutých, ale neležalo na povrchu v blízkosti vokálnej oblasti (v Keten’s Reformed Church nebola potrebná „bežná hudba“), priniesla ovocie v poslednom a najdlhšom období majstrovej kreativity.

Na nové stretnutie kantora školy sv. Tomáša a hudobného riaditeľa mesta Lipsko Bach nevstupuje s prázdnymi rukami: je napísané aj „probné“ kantáti BWV 22, 23; Magnifikat; "Závislý na Ivanovi". Stanica Leipzig - Kintsev bach mandrivoks. Meno, najmä ak sa posudzuje z inej časti titulu, tu dosiahlo vrchol hierarchie služieb. Vodná hodina "Zobov'yazannya" (14 kontrolných bodov), ako znamenie "pri vchode na pristátie" Prvé 3 skaly (1723-26) gule z kostolnej hudby. Úrady sa nestarali o šéfov a richtár financoval bohoslužobnú hudbu a teraz, je možné prijať profesionálnych hudobníkov pred vyhlásením, energia nového kantora nepoznala kordóny. Všetci Weimarsky a Ketensky dosvid prekypovali kreativitou.

Rozsah toho, čo sa za celé obdobie vymyslelo a rozbilo, je skutočne nepodstatné: 150 kantát ponad, otvorených (!), 2. vyd. "Vášeň pre Johna" a pre nové pocty a "Vášeň pre Matviyem". Premiéra Bachovho najmonumentálnejšieho diela nepripadla na rok 1729, keďže v ňom dominovali dosi, ale na rok 1727 r. Znižovanie intenzity kantorskej činnosti, dôvod, pre ktorý Bach v dome sformuloval „Projekty garnoyového prednesu informácií z cirkevnej hudby na pomoc deťom, ktoré neboli pred svetom“ (23 kosák, 1730, spomienka na r. poznámka v krajanovi) Do popredia sa dostane Bach-Kapellmeister, ktorý kedysi karhal študentské „Collegium musicum“. Bach keruvav tsim s gurtom v rokoch 1729-37 rr., A potom v rokoch 1739-44 (?) Rr. Svojimi koncertmi v Tsimmerman Garden alebo v Tsimmerman Kav'yarnie Bach výrazne prispel k verejnému hudobnému životu sveta. Repertoár najpopulárnejších: symfónie (orchestrálne suity), ľahké kantáty a koncerty - "hlib" všetkých amatérskych a profesionálnych stretnutí tej doby. Tu samo o sebe je to lepšie pre všetky vinik, konkrétne Leipzyskiy typ bakhiv koncertov - pre klavír s orchestrom, ale aj s remixami rovnakého koncertu pre husle, husle a hoboj a v. Sú medzi nimi klasické koncerty d mol, f mol, A dur.

Pre aktívne striekanie bachovskej gurtky prežila nádherný život Lipska, hudobníka hudobníka v tento augustový deň „Nichna music bez voskovej živice, so zvukmi trúb a litavr“ a ін. Mesi si minor, dokončená v rokoch 1747-48 V posledných desiatich rokoch sa Bach s najväčšou pravdepodobnosťou venuje hudbe, akémukoľvek druhu úžitkového umenia. Taký є Zväzok II „The Good Tempered Clavier“ (1744), ako aj partiti, „The Italian Concert“, „Organ of the Mesa“, „Aria with Childish Variations“ (pre Bachovu smrť nazývanú Goldbergovci), správny " Nie v zadku liturgickej hudby, yaku Bach, mabut, ktorí venovali hold remeslu, svojmu neaplikovanému opusu, pragmaticky až do zákazu širokej publicity. Z redakčnej rady na poslednú chvíľu bolo vidieť, že Klavirnie mal pravdu, množstvo ďalších výtvorov, vrátane 2 posledných, najinštrumentálnejších výtvorov.

O 1737 p. Filozof a historik, Bachov učenec L. Mitsler, organizujúci „Spoločenstvo hudobných vied“ v Lipsku, de „prvý stredný“ kontrapunkt, ako povedali hneď, polyfónia. R. Telemann a R. F. Handel vstupujú do Partnerstva o hodine. O 1747 p. člen najväčšieho polyfonistu І. S. Bach. V tejto skale skladateľ navštívil kráľovskú rezidenciu v Postupime deimprovizovanú na novom nástroji – klavíri – pred Fridrichom II. na danú tému. Kráľovskú myšlienku autori otočili stonásobne - Bach otvoril nepohnutý monument kontrapunktického tajomstva - "Hudobná súčasnosť", veľký cyklus 10 kánonov, dvoch richerkárov a chotirachastinskej trojhusľovej sonáty pre flayesin.

A objednávka z „Hudobných ponúk“ dozrela nový „one-dark“ cyklus, ktorého myšlienka sa zrodila na uchu 40-tych rokov. Tse "The Mystery of the Fugue", ako sa nám pomstiť a vidieť kontrapunkty a kánony. "Khvoroba (až do konca života Bacha oslip. - T. F.) Prešiel som dokončiť zvyšok fúgy ... a dovoľte mi zastaviť ... Tsya pratsya odrazil svetlo od smrti autora, "označenie veľkého posratého polyfónneho majestátu.

Zostávajúci predstaviteľ vikovskej patriarchálnej tradície, že umelec novej hodiny je vo výbave okamžite univerzálny – taký príspevok v historickej retrospektíve I. S. Bach. Skladateľ, ktorý zum_v yak nichto v túto veľkorysú hodinu na veľké meno dňa nie je prítomný. Holandský kánon a taliansky koncert, protestantský chorál a francúzsky divertissement, literárna monodia a talianske a doslovné umenie ... Príďte a choďte horizontálne, vertikálne, široko a široko. To je tak živo prepojené s hudbou, povedané slovami tej doby, štýlom „divadelný, komorný a cirkevný“, polyfóniou a homofóniou, inštrumentálnym a vokálnym prepadom. Je také nedôležité hrať sa s tvorbou až do nastavenia časti, і zberіgayuchi (ako napríklad v Mesi tejto moll, dve tretiny hudby, ktorá už odznela) a radikálne zmeniť jej staré bdenie: sonatis ( BWV 1019), symfónia a zbor s kantátami (BWV 146) zhodné s prvou a hlavnou časťou Klavírneho koncertu d mol (BWV 1052), predohra z orchestrálneho programu D dur (BWV 1069), predĺžená Nasaďte si tento druh encyklopédie. Vo všetkom (s obviňovaním len z opery) sa majster stáva čoraz dôkladnejšie a dokončuje vývoj tohto žánru. Je veľmi symbolické, že univerzum bakhivskoy myšlienok „Tajomstvo fúgy“, nahrávky v partitúrach, sa vikonannya nepomstí. Bach yak bi addressє yogo všetky hudobníci. "V krásnom stvorení," napísal F. Marpurgh's Mystery of the Fugue predtým, ako videl "The Mistake of the Fugue" od F. Marpurgha, "je tu súbor krásy, ktorý len pánovi chýba... Kupujúci nevedel nielen na zadnej strane písomného obehu, ale aj na „čistých a úhľadne vyrytých doskách“ majstrovského diela Bahіv, zbavených pred predajom v roku 1756 r. „Z ruky do ruky za podobnú cenu“ od Philipa Emanuela, „tweet pre dobro verejnosti – popularita nás vzrástla.“ Kačica zabuttya sprísnila meno veľkého kantora. Ale tse zabuttya nikoli sa nezabudne. Bachov výtvor bolo vidieť, ale špinavé, rukopisy - v autogramoch a početných kópiách - boli uložené medzi kolégiami vedcov a básnikov, mužov aj žien. Medzi nimi aj skladateľ I. Kirnbergera a to isté veštenie od F. Marpurga; veľká ikona starej hudby, barón van Switen, W. A. ​​​​Mozart, ktorý sa dostal k Bachovi v stánku; skladateľ a pedagóg K. Nefe, ktorý vštepil lásku k Bachovi vo svojej štúdii L. Beethoven. Už v 70. rokoch rock. XVIII čl. začať zbierať materiál pre moju knihu І. Forkel, ktorý položil základ maybutnoy novej galusy hudobných vedomostí - bakhnoznstvo. Na hraniciach je aktívne hlavne hlavné mesto є riaditeľ Berlínskej športovej akadémie priateľ і korešpondent І. W. Goethe K. Zelter. Vlasnik z najlepšej zbierky Bakhových rukopisov, pričom jeden z nich priniesol 25. F. Mendelssohnovi. Tse buli "Predictions Matviy", historická vikonannya 11. mája 1829 r. Spov_stilo o nastaniya new bakhivskoy eri. Objavila sa „kniha Zakryta, pochovávanie vecí pri zemi“ (B. Marx) a napínavé nutkanie „Bakhivskoy rukh“ pochovalo veľa hudobného svetla.

Tento rok sa nazhromaždili skvelé správy z vivchennya a propagandy diela veľkého skladateľa. Z 1850 p. іsnu Bakhivske Suspension (od roku 1900 - "New Bahіvske Suspension", ktorá sa v roku 1969 stala medzinárodnou organizáciou so sekciami v Ľudovodemokratickej republike, FRN, USA, Československu, Japonsku, Francúzsku a ďalších krajinách). Bakhivské festivaly a medzinárodné súťaže viconavtsim sa konajú v rámci iniciatív NBO. І. S. Bach. U 1907 p. Z inovácií NBO bolo otvorené Bachovo múzeum v Eisenachu, čo je nízke sesterské mesto v starých mestách Nimechchin, vrátane discritov v roku 1985 p. do 300. výročia skladateľského ľudového dňa „Johann-Sebastian-Bach-Museum“ pri Lipsku.

Svetlo má širokú škálu inštalácií Bakhiv. Väčšina z nich - „Bachov inštitút“ v Göttingene (FRN) a „Národné praslovanské a pamätné centrum I. S. Bacha na FRN v Lipsku. Posledných desať rokov nízkych hodnôt: choyritomny zbori "Bach-Dokumente", nastolenie novej chronológie vokálnych kreácií a tiež "umelecká fúga" Z 1954 s. Inštitút v Göttingene a Bahian Center v Lipsku sa tešia na nový kritický pohľad na kolekciu Bachových diel. Pohľad na analyticko-bibliografický prepis prác Bachovho kompendia Bachovho kompendia pokračuje na Harvardskej univerzite (USA).

Proces zvládnutia bachovho úpadku nie je nekonečný, ako sám nekonečný Bach - viac dzherelo (najslávnejší z drážok: der Bach - zakopne), ktorí nachádzajú skúsenosť ľudského ducha.

T. Frumkis

Charakteristika tvorivosti

Bachova kreativita, ktorá možno nie je domovom života, musela byť jeho smrťou zabudnutá. Prešla hodina a prvý raz sme mohli vidieť úpadok spravodlivým spôsobom, ako keby sme prišli o najväčšieho skladateľa.

Proces vývoja majstrovského diela v 18. storočí je skladací a zbytočný. Silne posilnený infúziou starej feudálno-aristokratickej ideológie; Už sa rodili a vyrastali nové klíčky, zavádzali sa duchovné požiadavky mladej, historicky vyspelej triedy buržoázie.

V prípade naygostrіshіy boja priamo cez zoznam a lamanny starých foriem, nové tajomstvo rastie. Chladná revízia klasickej tragédie s nastolením aristokratickej estetiky pravidlami, zápletkami, obrazmi protestovala proti meštiackemu románu, citlivej dráme zo života mesta. Proti umnej a dekoratívnej dvornej opere sa presadzovala živosť, jednoduchosť a demokratický charakter komickej opery; Proti "vcheny" cirkevnej mystérii polyfónií sa hudobný žáner hudby dal ľahko vystrieť.

V takýchto mysliach prehodnocovanie Bachových diel minulých foriem, tento spôsob otáčania, dal záblesk rešpektu jeho kreativity k starému, objemnému. V období všadeprítomnej presýtenosti galantných mystikov svojimi sofistikovanými formami sa tento nemotorný had Bachovej hudby zdal byť úhľadne skladateľný a nezničiteľný. Skladateľova modrá neobťažovala kreativitu jeho vlastného otca, nič iné.

Bakhu dostal povolenie na hudobníkov, ktorých meno zachránila história; ale smrad „nevyužíval vchen_styu“, mali „vychutnajte si, blisk a nizhne pochuttya“.

Pred Bachom sa obliekalo kňazstvo ortodoxnej cirkevnej hudby. V takomto rangu si Bachovo dielo, ako prekonalo svoju éru, rezervovali prisluhovači galantského tajomstva, takže takto je to, že v Bachovej hudbe je rozumné predstaviť deštrukciu kostola a požehnanú históriu. kánonov.

V zápase superartikulácie smerom k prelomovým dejinám hudby sa v skutku začala istá tendencia, rozvoj tej novej, ktorá pozývala k symfónii Haydna, Mozarta, k opernému tajomstvu Gluck, začal. Až z vrcholov, na ktorých vychovalo hudobnú kultúru najviac umelcov konca 18. storočia, sa preslávil úpadok Johanna Sebastiana Bacha.

Mozart a Beethoven zotrvali vo vývoji svojich informácií. Kolja Mozart, už autor „Vesila Figaro“ a „Don Juan“, sa naučil od predtým neviditeľných bakhivistických stvorení, vin viguknuv: „Tu, kto bude čítať!“ Beethovena pochovali vimovlyaє: „Eg ist kein Bach – er ist ein Ozean“ („Výhra nie je zakopnutie – víno je oceán“). Na myšlienke Surova, cich-obraznými slovami, najkrajšie zvraty sú „nenáročná hĺbka myšlienky a všestrannosť foriem v Bakhivských génioch“.

Od devätnásteho storočia na pamiatku oživenia Bachovej kreativity. 1802 Vyšla prvá skladateľova biografia, ktorú napísal nemecký historik Forkel; S bagatim, ktorý vyhral materiál tsikavim, obrátila rešpekt deyak k životu tejto zvláštnosti Bacha. Do širokej strednej vrstvy začali postupne prenikať režiséri veľkej propagandy Mendelssohnovej, Schumannovej, Listovej a Bachovej hudby. V roku 1850 bola schválená Bakhovova suspendácia, ktorá dala všetok rukopisný materiál do zákulisia a odobrala všetok rukopisný materiál, ktorý ležal na veľkých hudobníkoch a ktorí sa pozreli na pohľad na opakované kreslenie diel. Od 30. rokov 19. storočia bachovskú kreativitu až po droby možno nájsť v hudobnom živote, znieť z hudby, vstúpiť na začiatok repertoáru. Ale v tlumachennі a otsіntsі Bachovej hudby je plné bohatých, super-artikulovaných myšlienok. Dejakoví historici charakterizovali Bacha ako abstraktného lakomca, ako operu s abstraktnými hudobnými a matematickými vzorcami, a do nového druhu života privádzali mystika, či pravicového, dobre premysleného cirkevného hudobníka.

Negatívom pre inteligenciu akčnej múdrosti Bachovej hudby je najmä to, že sa dostala až na hranicu polyfónnej „múdrosti“. Prakticky, premyslená myšlienka viedla kreativitu Bacha do tábora žobráka o tiché, hto vivchak bohato vyjadrené. Surov o nácvikoch napísal: „Celú hodinu pri hudbe Sebastiana Bacha celé hudobné publikum žaslo nad školským pedantským melírovaním, nad starým, jačím inódom, ako napríklad „Clavecin bien tempere “, vhodné pre správne Etudy Mosheles a Ekzersis Cherni. V hodine Mendelssohna, pôžitku z poznania pred Bachom, ísť stále viac a viac, v tej hodine, ak on sám žije, - a teraz „riaditeľ konzervatórií“, ako v r. zmysel pre konzervatívnosť jeho vikhovanets grati z Bachových fúg bez akéhokoľvek rozdielu, takže je to ako „ekzersisi“, ako prst napravo ... srdce, so strachom a dôverou, tak isto - dielo veľkého Bacha ."

V Rusku sa pozitívny vzťah k Bachovej kreativite začal už v 18. storočí. „Pišenkovy kniha pre milovníkov hudby“, ktorú som videl v Petrohrade, mala recenziu na Bachovo dielo, v ktorej bolo naznačené bohatstvo jeho talentu a vina za veľkosť.

Pre popredných ruských hudobníkov je Bachova záhada v súhlase tvorivej sily, takže kultúra neomylne plynie vpred. Ruská hudba starších generácií a priamo tvárou v tvár skladacej bachovskej polyfónii, precítenej vysokej poézii a sile myšlienky.

Nevimirna glybin obrazov bakhivskej hudby. Koža z nich je postavená v zmysle účelu, myslím, histórie; v koži sú prejavy prejavov, ktoré sa však môžu otvárať vo veľkých hudobných plátnach alebo koncentrovať v lakonických miniatúrach.

Všestrannosť života v minulosti, prítomnosti a budúcnosti, všetko, čo sa dá vnímať prírodou, nad čím dokáže rozoznať bludár a filozof, sa odohráva v všeobsiahlom tajomstve Bacha. Veľkolepý kreatívny rozsah, umožňujúci na jednu hodinu robotu nad výtvormi rôznych mierok, žánrov, foriem. V Bachovej hudbe je prirodzené obdivovať monumentálne formy vášní, siete si-moll s neohromenou jednoduchosťou malých predohier a vynálezov; dráma organových skladieb a kantát - z krikľavej lyriky zborových prelúdií; komorné ozvučenie filigranských vigostrenických predohier a fúgy „Dobrý temperamentný klavír“ – so živou blaženosťou, živou energiou brandenburských koncertov.

Emocionálna a filozofická podstata Bachovej hudby je vo veľkých ľuďoch, v sebazabúdajúcej láske k ľuďom. Vyhrajte spivchuv ľudí v horách, podіlyaє її radosť, spіvchuv chválu pravdy a spravodlivosti. Bach vo svojom tajomstve ukazuje to najvznešenejšie a najkrajšie, ako sa dá zvyknúť na ľudí; pátos etickej ideológie viconanovej kreativity.

Nie v aktívnom boji a nie v hrdinských skutkoch obrazu Bacha svojho hrdinu. Kríž emocionálneho zážitku, premýšľajte, vnímajte inšpiráciu tohto cieľa až do tej miery, aby bola efektívna, až do tej miery, že je úžasná. Bach nie je jedinečný pre skutočný život. Samá pravda za pravdu, bremená, počaté ľudom Nimetsy, ľudom jubilantov, sú obrazmi záludnej tragédie; nie nadarmo prechádza téma krajanov cez usya bakhovska music. Ale nedostatok radosti uprostred sveta nemohol ponížiť vitalitu toho istého zmyslu života, radosť z tých veľkých nádejí. Tieto triumfy, ktoré prevzali ľudia, sa prelínajú s témami občianstva, ktoré sú v živej akcii v rovnakej kontrastnej jednote.

Bach je však rovnako veľký vo viráze bežných ľudských citov a prenosoch glybinu ľudovej múdrosti, vo vysokej tragike v otvorenosti zápalu pre svetlo sveta.

Bachovo umenie sa vyznačuje čistým prepojením sfér. Duch figuratívneho eposu prinášať ľudový epos vášní do miniatúr „Good Tempered Clavier“, veľkých fresiek Bienal Mesi – zo suít pre husle a čembalo.

Bach nemá zásadný rozdiel medzi duchovnou a ľahkou hudbou. Diverzifikujme є charakter hudobných obrazov, zapojme sa, využívajme rozvoj. Bach s takou ľahkosťou prenáša odľahčené výtvory do duchovných, ako sú tie z veľkých Epizód, a na koniec čísla, pričom nemení svoj kompozičný plán ani charakter hudby. Títo krajania a smútky, filozofické myšlienky, nevinná vidiecka veselosť sa dajú predviesť v kantátach a rečníkoch, v organových fantáziách a fúgach, v klavírnych a husľových scénach.

Nepatrím k umeniu do duchovného žánru žánru. Nevyhnutná hodnota Bachovho diela je v samom jadre myšlienok, vo veľmi etickom zmysle, ktorý je príspevkom k akémukoľvek druhu tvir, či už duchovného, ​​z krásy a najbohatšej dokonalosti foriem.

Život, neutíchajúca mravná čistota a sila bachovskej tvorivosti inšpirovať ľudové umenie. Tradície ľudového umenia a hudby Bach uspávajúci od bezmocných generácií hudobníkov sa usadil pri jednom z jeho svedectiev prostredníctvom najlepšieho spôsobu zberu živých hudobných zvukov. Poznatky o Bachovi dopĺňali uchopenie pamätníkov tajomstva ľudovej hudby. Taký pamätník a neprijateľný tvorivý džerel buv protestantského chorálu.

Protestantský chorál z dlhej histórie. V priebehu hodín reformácie zborových piesní, podobne ako pred vojnovými hymnami, vykríkli a zjednotili sa v boji ľudských más. Chorál „Pán je naša pevnosť“, napísaný Lutherom, zapájajúci bojovú horlivosť protestantov a stal sa hymnou reformácie.

Reforma bola v ľudovej spoločnosti široko-ďaleko víťazná, keďže okrem melódie to bolo už dávno. Bez ohľadu na ostnatý zmista, často márnomyseľný a dvojaký, dostali príslušné texty a smrad sa pretavil do zborových piesní. Pred chorálmi ma pohostila nimetská ľudová pieseň a francúzska, talianska, cheska.

Nahradiť ľudu katolícke hymny cudzích ľudí, spievať v zbore neskromným latinským jazykom, zaviesť zborové melódie dostupné všetkým parafinom, keďže sú spárované s celou väčšinou ich vlastného jazyka.

Tak si zvykla na nový kult ľahkých melódií. Schhob „celá kresťanská komunita mohla spať“, melódia chorálu bola v hornom hlase vinná a hlasy sa stali družnými; rozlúčiť sa s chorálovou skladacou polyfóniou; Vznikne špeciálny zborový sklad, v ktorom sa snúbi rytmická variácia, ťažká až zlá v akorde hlasov, a vízia toho vrchného melodického, ktorý sa spojí s rozpadávaním sa stredných hlasov.

Príležitostná polyfónia a homofónia sa stáva charakteristickou pre jedinečnosť chorálu.

Ľudové naspivi, premenené na chorály, však prišli o ľudové melódie a zo zbierky protestantských chorálov sa stal poklad a poklad ľudových piesní. Bach vityaguvav z kurčiat staromódneho zbіrok najviac melodický materiál; obrátením zborových melódií emotívneho zmistu a ducha protestantských hymnov reformačných hodín, premenou hudby chorálu na kolosálny význam, aby sa chorál vzkriesil ako tvar myslenia ľudí.

Chorál zďaleka nie je jediným druhom Bachových hudobných zvukov z ľudovej hudby. Najsilnejšie a najnovšie hity v hudbe podľa žánrov v rôznych formách. V numerických inštrumentálnych scénach a inshih p'єsah, Bach yak vidvoryu obrazy beat-by-beat hudby; je to nový spôsob, ako rozvíjať veľa vecí, ktoré sú unavené, ale nie sú dôležité pre miestny žáner a potenciál pre nový rozvoj.

Formy ľudovej hudby, rozumné a tanečné melódie možno vidieť v každom Bachovom diele. Zdá sa, že ani nejde o hudbu sveta, je široké a všestranné ich napomínať ich duchovnými výtvormi: pri kantátach, rečníkoch, pašiách, si-minornoi mesi.

Bachov tvorivý omyl nemá zmysel. Na navigáciu tých, ktorí sa stali, existujú stovky mien. Zdá sa, že aj veľké množstvo bahájskych výtvorov bolo nenávratne spotrebovaných. Tristo kantát, ktoré ležali na Bachovi, asi sto bolo plných hnevu. Tri z piatich vášní chránili „Závislosti pre Ivana“, „Závislosti pre Matviyem“.

Johann Sebastian Bach (1685-1750) - veľký nimetský skladateľ, dirigent, virtuózny organista. Od jeho smrti ubehli dve storočia a záujem o stvorenie stvorenia nevymrel. Pre verziu New York Times pribudlo hodnotenie skladateľov, ktorí vytvorili majstrovské diela, ktoré stoja vyše hodiny a Bach bude sedieť na zozname prvýkrát. Jógovú hudbu, ako najkrajšiu, aká by mohla byť, aby otvorila ľudí, zapísali doštičku Voyageru na zlato, pripevnili ju na vesmírne zariadenie a v roku 1977 vypustili zo Zeme do vesmíru.

Dôstojnosť

Johann Sebastian sa narodil na 31. breze v roku 1685 v Nimetskom meste Eisenach. V bohatej rodine je Bakhiv mladé, ôsme dieťa (štyri z nich zomreli v dieťati). Okhniy sa narodil z ucha 16. storočia, známy svojou muzikálnosťou, bohatý na príbuzných a predkov boules ako profesionálov v hudbe (tí, ktorí počuli minulosť, posrali takmer päťsto). Predok skladateľky Faith Bach má povolanie pekára a úžasné rytie na citare (brnkací hudobný nástroj pri obrazovke).

Otec chlapca Johann Ambrosius Bach ryl v kostole v Eisenachu na husliach a vystupoval ako dvorný korepetítor (na konci stretnutia bol zaneprázdnený organizovaním koncertov). Starší brat Johann Krištof Bach slúžil ako organista v kostole. Z tejto rodiny vzišli štýly trúbok, organistov, huslistov a flautistov, ale prezývka „Bach“ sa stala cudzím menom, a tak v Eisenahu nazvali spoločníkom každého, čo sa oplatí viac, ale zatiaľ.

Pre takýto pôrod je prirodzené, že malý Johann Sebastian začal hrať hudbu skôr, no teraz už vie rozprávať. Prvé lekcie gri na husľových vínach odišli od otca a ešte viac potešili otca jeho smädom po hudobných vedomostiach, usilovnosti a dobrote. Slap mav nádherný hlas (soprán) і, byť stále mladý, sólo v dobrej mіskoy škole. Profesia joga maybutnіy nevedela nič, Sebastian obov'yazkovo mav ísť hudobník.

Ak ste mali deväť skalných, zomrela matka Elisabeth Lemmerhirtovej. Cez Rika zomrel otec, Aledetin nestratil nezištnosť, vzal k sebe svojho staršieho brata Johanna Krištofa. Je majestátnym a talentovaným hudobníkom a učiteľom na mieste Ordruf. Johann Krištof navchav spolu so svojimi učencami strúha cirkevnú hudbu na čembale.

Pre mladého Sebastiána však bola zaneprázdnenosť jednočlenná, nudná a chorá. Po uvedomení si seba samého si viac uvedomuje, že starší brat zakritiy shafi môže spolupracovať s tvorcami všetkých druhov skladateľov. V noci mladý Bach prenikol do Shafu, opustil ho a za svetla mesiaca prepísal poznámky.

Z takej nudnej nychnoi roboty pri Yunaku, po chvilke zaváhal zir. Yak by bol pokrytý, keby starší brat vyaviv Sebastian pre takú prácu a čítal všetky záznamy.

Osvita

V Ordrufe mladý Bach dokončil gymnázium, rozvíja teológiu, zemepis, dejepis, fyziku a latinčinu. Pani učiteľka vás potešila, že budete naďalej bývať vo vokálnej škole v kostole sv. Michala v meste Luneburzi.

Ak Sebastian prijal pätnásť rakiet, bol mužný a bol úplne nezávislý a prešiel až do Luneburgu, prešiel trsátkami z centrálneho Nimečchina vo vzdialenosti 300 kilometrov. Tu vstúpil do školy a vydržal tri roky (od 1700 do 1703), prešiel do hlavnej internátnej školy a získal malé štipendium. Na hodinu som strávil hodinu v Gamburze, Celii, Lubecku a uvedomil som si kreativitu príležitostných hudobníkov. Na konci hodiny, keď ste sa pokúsili otvoriť svoju vlastnú silu, vytvorte pre klávesnicu a organ.

Po ukončení vokálnej školy môže mať Sebastian právo vstúpiť na univerzitu, ale bez toho, aby sa s tým príliš rýchlo, by úlomky dopytu pridali cent na celý život.

Kreatívnym spôsobom

Bach odišiel do Türlingia, de vlashtuvavshis do súkromnej kaplnky vojvodu Johanna Ernsta Saského ako dvorný hudobník. S rukou vínnej hĺbkotlače na husliach pre paniku a získanie prvej víťaznej popularity. Ale mladí hudobníci sa chceli rozvíjať, vidieť pre seba nové obzory a nie počúvať chrobákov. Do Arnstadtu, asi 200 kilometrov od Weimaru, ho degradoval dvorný organista v kostole svätého Bonifáca. Bach prytsyuvav zbavený troch dní na deň a zároveň odrezaný zaplatiť poplatok.

Kostolný organ bol prispôsobený novému systému, mladý skladateľ mal veľa nových možností, ktoré rýchlo napísal asi tridsať vrtošivých, syuyt, kantát a iných organových diel. Johanna však trikrát neskôr Arnstadt prevalcoval a črepiny prišelca sa sypali do rúk majiteľa. Cirkevná vrchnosť nemusí tento novátorský nápad pridávať k návšteve duchovných kultových stvorení. Zároveň Nimechchinoyu shvidshe propagoval slávu talentovaného organistu pre vietor a Bach na miestach Bagatokh Nimetsky vynechal na zemi.

V roku 1707 prišiel skladateľ do Mühlhausenu, kde sa pripojil k bohoslužbám v kostole sv. Blazia. Tu som premýšľal, či som bol majstrom na opravu orgánov a napísal som Svyatkovo kantátu „Pán je môj cár“.

V roku 1708 putovali rotsi vína z ich domoviny do Weimaru, zbavené neporiadku na posadi dvorného skladateľa a organistu. Vvazhaєtsya, je to tu samo o sebe a v celom období rozpochavsya yogo tvorivej cesty yak autor hudby.

V roku 1717 odišiel Bach z Weimaru, kde sa stal dvorným kapelníkom v Keteni u princa Leopolda Anhalta, ktorý ocenil skladateľov talent. Knieža Bachovi láskavo zaplatil, čím mu dal opäť slobodu, a pivo vin bolo povýšené v náboženstve kalvinizmu, ktoré zahŕňalo víťazné oslavy v cirkevných službách vitonizovanej hudby. Aj s Keteniou Bachovou bol zaneprázdnený písaním Svätých stvorení:

  • syuity pre orchester;
  • veľa Brandenburských koncertov;
  • francúzska a anglická syuity pre klávesnicu;
  • 1. zväzok „The Good Tempered Clavier“;
  • hudba pre sólové violončelo;
  • dvojdielne a trojdielne inovácie;
  • sonati;
  • tri partity pre sólové husle.

V roku 1723 sa Rozi Sebastian presťahoval do Lipska, de vlashtuvavshis do kostola sv. Homieho ako kantor zboru. Nemali zľavu, navrhli posad „hudobného režiséra“ všetkých lipských kostolov. Celé obdobie tejto tvorivej činnosti sa nieslo v znamení písania prichádzajúcich výtvorov:

  • "Závislosť na Matviyem";
  • "Rizdvyana Oratoria";
  • "Závislý na Ivanovi";
  • mesiace s maloletým;
  • "Visoka Mesa";
  • "Rečník je skvelý."

Za celý svoj život napísal skladateľ viac ako tisíc diel.

rodina

V roku 1707 sa Johann spriatelil so svojou treťou sestrou Maryou Barbarou. Všetkých sedem detí sa narodilo v siedmich, ale tri z nich zomreli v dieťati.

Dvaja z nich potichu, hto vizhiv, začali vidieť ľudí pri hudobnom svetle:

  • Wilhelm Frideman je ako otcovská postava, je organistom a skladateľom, improvizátorom a kontrapunktom.
  • Karl Philip Emmanuel sa môže stať hudobníkom, skladateľom, vidomy yak Berlinsky chi Gamburzky Bach.

V srdci roku 1720 Marya Barbara nadšene zomrela a Bach sa stal dieťaťom zo zboru malých detí.

Ak to bola trochu strata času, Sebastian sa znova zamyslel nad novým vzhľadom. Vin nechcel priviesť machuhu do šera pre svoje deti, ale jeden bulo už nevládze. V tom istom období hrala Ketenia s koncertmi Hanninej dohadzovačky Magdalény Vilke - jej malej starej kamarátky, dvornej hudobníčky s Weissenfeldom. Mladá Hanna Kilka vyvinula loptu v Bachovom dome a pekne sa hrala so svojimi deťmi. Sebastian sa do toho príliš nedostal, vo vete sa pomýlil. Bez ohľadu na šestnásťročnú rynitsu v zveráku bolo dievča o niečo neskôr skladateľovým tímom.

V roku 1721 vyrástli Bach a Hanna Magdalena. Yogo mladý tím patril k hudobnej dynastii, malý hysterický hlas a sluch. Tsey shlyub sa stal šťastným pre skladateľa, nie prvým. Dobrota a štedrosť Hannah prijala deti, ako jej vlastný ľud, až do tej chvíle boli úžasným darom od Pána. V tomto stánku je teraz jasné, že je to pokojné, pikantné a je to zábavné. Pre svoju cohanu otvoril Johann Sebastian „Notniy zoshit Annie Magdalene Bach“.

Po večeroch v chatrči svietili sviečky, preberal ich virtuálny, na husliach bol Bach a spala Hanna. V takých chvíľach sa od víťazov vyberali poslucháči a niekedy im bolo umožnené vidieť ich od suverénov naraz. Sim'ya Bakhov bola veľmi veľkorysá obývačka.

Celej kurve sa narodilo trinásť detí a šesť bolo zbavených.

Je škoda, že od Johannovej smrti boli medzi deťmi veľké výkyvy. Dve malé dcéry - Regina Suzanna a Johanna Karolina - boli bez námahy pripravené o Gannu Magdalenu. Bez materiálnej pomoci deťom som prežil život cholovika veľkého skladateľa uprostred dňa. Úmrtný list a úmrtný list bol pochovaný na nezmenený hrob pre manželstvá. Bachova dcéra Regina je malá zhakhlive іsnuvannya, napríklad život a poskytovanie pomoci Ludwig van Beethoven.

Zostávajúci osudový život, že smrť

Johan Sebastian žil 65 rokov. Vo zvyšku skaly v novom sa v mladosti značne stratil. Skladateľ sa zapojil do operácie, ako keby bol zabitý britský oftalmológ John Taylor. Povesť likéru sa nedá nazvať garnoy, ale Sebastián prežúva zvyšok nádeje. Protect sa rýchlo zapojil do diaľky a Bach vstane a zaspí. S množstvom vína, neprestávaj skladať, teraz si vytvorte svoje vlastné a diktujte čaty svojmu zaťovi.

Desať dní pred jeho smrťou sa stal zázrak a predtým, ako Bach otočil zir, nie preto, aby získal uzdravenie, ukázal sa zázrak, ktorý odhalil čatu cohannel a dieťa, ľahký sen.

28 líp 1750 otriasa srdcom veľkého hudobníka Zupinilosa. Posrali jogu v Lipsku v kostole tsvintari.

Všetky hodiny. Malá breza genіy 31 1685 sa narodila v meste Eisenah, ktoré sa nachádza neďaleko Tyurіngіya.

Rodina Johanna Bulu je hudobná a chcem pre ňu použiť jediný nástroj. Dar a talent hudby sa dedí z generácie na generáciu.

Maybut sa často hrá s drevom a štrkom na starom gýči, ako viete na kopcoch, a keď používate nástroj patriarchov rodiny, Voita Bacha.

Zdá sa, že nebolo možné sa od nej odlúčiť, namotať, ak to bolo na dieťati prelomové, až do večera umúdril vďačnosť a hral pieseň so svojím hrdinom.

Bohužiaľ, Johann osirel (10 rokov), jeho otec zomrel predčasne. Starší brat Johann Krištof vzal svojho brata a dal mu hodiny hudby.

Dieťa dieťaťa má rošty na svojich nástrojoch bagatyokh - violončelo, husle a viola, klavikord a organ, činely. Vyhrajte ľahko čítanie hudby a potom gravitačnej hudby na nástrojoch. Nový obľúbený nástroj Johanna Sebastiana od detstva až po staršieho Johanna Sebastiana buv organ. Počul som dôkladnú fámu, chuyny a nafúknutú, vinu neobviňujúcu falošné zvuky, keď mu dali občianstvo a vinu.

Slammer spal v dobrej škole a je počuť jasný hlas. Ak Bach dostal 15 rockových časov, bol virálny v Luneburgu a naďalej žil vo vokálnej škole pre tri rakety. Pislya tsyogo Johann sa stal dvorným huslistom vo Weimare, tam sa ti to nehodilo. V blízkosti Rocky napíšte svoju vlastnú kreativitu.

Po presťahovaní do Arnstadtu hudobník zhromaždí kantora a organistu v kostole. Tak isto teraz budem spať s deťmi na oboch nástrojoch.Unzabar Prince Anhalt proponuvav článkov v orchestri ako dirigent. Nová posada, že veľká hodina nadikhayut Bach, vyhrať písať kantáty pre klavír, p'usi pre husle a violončelo, syuity a sonati, koncerty pre orchester a, dobre, pre organové prelúdiá a chorály.

Genii nebolo len tridsať rakiet, ale už bolo napísaných asi 500 takýchto vecí! Mayzhe medzi všetkými majstrovskými dielami, ktoré poznajú rytmy a melódie ľudových nimetských piesní a tancov, ako deti a dobré spomienky. Baha je svetlo, ktoré je teplé, pretože nemôžete prevalcovať žiadne baiduzhim. Chlapci tej hodiny boli viac žalostní s virtuálnym hromom na nástrojoch veľkého skladateľa, ktorý už bol so svojimi tvorcami.

Fotografia Johanna Sebastiana Bacha

Hudba Bula nebola pre každého inteligentná, nie každý chápal veľký talent ľudí. Málo je známe, ale lyrická spokiyna melódia je podobná viac, menej hudby, podobná hurikánu, chcem hudbu, ako klokotať a prepuknúť do počutia. Autor sa vo svojich výtvoroch ponára do nádejí, snov, mení sa na pravdu a ľudí, dobro a krásu. Zvuky Gucci sa posunuli a jednoducho pokračovali ďalej a ďalej.

Po sto skalných rokoch sa kreativita stala veľmi populárnou. Bagato je napísané v hudbe v biblіynі tých. V Lipsku Johann priyzhzhaє baldachýny 1723r. V kostole sv. Homi pôsobí organista a kantor. Viem, že v novej, bohatej hodine ísť k novým deťom, 2-3 krát za deň grati je vinný z veľkých kostolov na orgánoch. Ale poznaj hodinu pre svoje stvorenie, kvôli spokojnosti hraníc na orgánoch pre ľudí.

Johann Bach sa stal rýchlou fackou a po krátkom čase sa operácia uskutočnila na úkor obrazovky. Johann Sebastian Bach žil celý svoj život s Nimechchinou a ustupoval provinciám. Skladateľ bouv dvoch diel, jogo blue (Frideman, Johann Kristian, Karl Filip Emanuel) naďalej pomáhal otcovi a stal sa známymi skladateľmi. Jeden dvanásť dvojok na každý deň rodiny hralo domáce koncerty.

Johann Mav má veľa hudobných nástrojov, všetky boli kúpené vo svete hromadenia grošov, ani jeden z nich nezobral groše od Borgov. Päť klavivín, tri husle, tri husle a dve violončelo, lutna, bas a viola pompóza, jeden spinet. Celú recesiu stratili deti po smrti, ktoré zomreli 28. apríla 1750.

Nimetsky skladateľ Johann Sebastian Bach vytvoril pre svoj život viac ako 1000 hudobných diel. Vin žije v ére baroka a kreativity, má fúzy, takže v pravý čas prichádza návnada na hudbu. Bach písal vo všetkých žánroch, okrem boules v 18. storočí, pričom na vine bola opera. New Years Creation Mayister of Polyphony a Virtual Organism je počuť v situáciách mladých - kvôli vôni dobrých mravov. V tejto hudbe môžete poznať jednoduchý humor a hlboký smútok, filozofické myšlienky a najextrémnejšiu drámu.

Johann Sebastian Bach sa narodil v roku 1685, keď bol ôsmym a najmladším dieťaťom v rodine. Otec veľkého skladateľa Johanna Ambrosiusa Bacha je tiež hudobník: rodený Bakhiv z ucha 16. storočia vlastnej hudby. V tú hodinu boli tvorcovia hudby v Sasku a Türlingu napomenutí ako zvláštny šanoy a boli im predstavení Vlad, šľachtickí predstavitelia cirkvi.

Bach do 10 skalných na náklady oboch otcov; Johann Sebastian je teraz v telocvični a na krátky čas si vzal na pomoc bratove pozdravy na organoch a klavíroch. V 15 rokoch vstúpil Bach do vokálnej školy a hneď ako začal písať, tvoril. Po skončení školy sa stal dvorným hudobníkom u vojvodu z Weimaru a neskôr organistom v kostole v Arnstadte. Skladateľ sám napísal veľké množstvo organových diel.

Bachovi problémy s majetkom nevadili: nebol spokojný s prípravou špiónov na refréne a potom pár mesiacov pred posledným miestom volal, aby poznal budúcnosť. Bach išiel do Mühlhausenu, kudi jogo si vypýtal práve toho posadu – organistu v kostole. V roku 1707 sa skladateľ spriatelil so svojou sesternicou, ktorá mu porodila sedem detí, z ktorých tri zomreli v detskom veku a z dvoch sa stali renomovaní skladatelia.

S Mühlhausenom Bach presadzoval zbavenie Rika a odišiel do Weimaru, kde sa stal dvorným organistom a organizátorom koncertov. Až do konca hodiny už činil pokánie veľkému poznaniu a odrezal poplatok zo svojho chrámu. Sám Weimar má talent skladateľa na to, aby sa dostal na pódium – bez prerušenia má blízko k 10 rockom, pričom sa chopil kreatívnych prác pre klávesy, organ a orchester.

Až do roku 1717 sa Bach zdržiaval vo Weimare všetkých mocných síl a v prvých dňoch šukati a menej robotických. Starý učiteľ robota sa nechcel pustiť a ísť do mesiaca tak, že si sadne. Bach ho však bezhranične zatienil a narovnal na miesto Keten. Ešte predtým, ako bola táto hudba bohato usporiadaná na bohoslužby, potom prostredníctvom špeciálneho vimogi najímania skladateľ začal písať, hlavne tvoriť.

V roku 1720 Bachova čata zomrela na dravca a aj prostredníctvom básnika sa opäť spriatelili s mladou spyvačkou.

V roku 1723 sa Johann Sebastian Bach stal kantorom zboru v kostole sv. Homého v Lipsku a neskôr sa stal „hudobným riaditeľom“ všetkých kostolov, ktoré boli v meste povýšené. Bach prodovzhuvav písaním hudby až do smrti - tráviť čas a diktovať ho svojmu zaťovi. Veľký skladateľ zomrel v roku 1750 hnije, jeho telesné pozostatky naraz spočívajú v kostole sv. Homi v Lipsku, de vin rozdelil 27 skál.



top